中国现代诗歌意象艺术的嬗变及其特征

20世纪20年代诗歌意象艺术的探索,经历了一个与古代诗歌的意象传统纠结,从传统意象体系中突破,重新审视回应传统的过程.30年代诗歌意象艺术,体现了对中国古代诗歌意象艺术传统与西方现代主义意象艺术的自觉兼容,体现了意象本体建构更全面、更自觉的意识.40年代中国现代主义诗歌在意象感性形态向智性形态的现代性变革、意象视域的日常性、都市化的关注、意象思维的现代性生成等方面,全面推进了意象艺术现代化的深层发展.中国现代诗歌意象艺术在化用民族传统与西方现代艺术中形成了民族化的现代性特质.     

基于颜色釉为实践对象的创造性认知

颜色釉发色的形态与自然物象的形态存在着模糊、内隐的对应关系.把颜色釉发色形态与自然物象结构的对应关系提炼为具有视觉和审美价值的图像,回归材料、语言、形式与自我的探索之路是有价值的创新.本文以陶瓷艺术的创新实践为基础,深入个体的经验领域,把颜色釉作为一种特殊的创造性介质,考察创造者的人格特征、认知过程,并提出这一领域的创新构想,以期对创造者的创造力进行多维度描述.     

精英与大众的两次重复对话——英国导演丹尼·博伊尔“迷幻系列”的文化研究

文章考察了文化批判理论中坚持精英立场的法兰克福学派与关怀大众文化的伯明翰学派各自的相关理论资源,结合文化研究(Cultural Studies)的相关理论方法.以电影批评的理论话语对英国导演丹尼·博伊尔(Danny Boyle)的两部电影作品<迷幻列车>(Trainspotting,又译猜火车,1996)与<迷幻沙潍>(The Beach,又译海津,2000)相近的艺术形式、美学风貌、表意特征、意识形态性进行递进式分析,揭示其消费性质的艺术形态背后,隐含了提倡社会意义的精英文化形态与更注重消费意义的大众文化形态之间的冲突与妥协,呈现为一种兼顾艺术"自律"性要求与商业规律的方法与实验.     

构建立体化实验环境,提高实验教学质量——对电视教材设计与制作实验课教学改革的思考

根据电视教材设计与制作实验课教学实际和实验室现状,为培养学生电视教材的实际制作能力,在实验室建设、实验教学资源、优化实验过程、探索立体化实验环境构成体系等方面做了有益的思考.     

会展设计的艺术性突破

从设计师的角度讲,会展设计的最后成品就是一件艺术品,而会展设计艺术的使命之一就是在形态上酿造“艺术性”的美感。本文从有意味的形式角度出发,探讨在会展设计中整体形态、平面形态中的形式意味,提出“有意味的形式”是会展设计艺术的生命。作为设计师应该更好地调动“形式”的力量,做到形式与意味相通、形式与心理相应、形式与生活相顺,在千变万化的形式中显现无限的情趣与韵味。     

新媒体时代美学的数字化重构研究

在数字技术与网络媒体出现的数十年间,出现了大量利用新媒体、新技术的艺术实践,形成了大量新媒体艺术形态。当代新媒体艺术以数字技术和互联网技术为支撑,在创作、承载与传播等艺术行为方式上发生了显著变化,新的艺术形式的探索不仅解构了现代主义的创作方式,解构了以往艺术作品的存在形式,而且颠覆了以往的美学和艺术哲学的审美阐释模式,深刻地影响了当代艺术与审美实践,使审美情境、审美主体、审美客体与审美心理、审美创造、审美接受发生了全方位的变化。     

语言变革与早期写实话剧语言范式的确立

历经对传统戏曲的语言形态及其艺术形式的摒弃,通过理论与实践两方面的探索,中国现代写实话剧确立了自身的语言范式.通过对中国现代写实话剧语言范式的分析,可以看出语言变迁与中国现代戏剧形态的确立之间的内在关联,可以从一个侧面去准确地把握中国现代话剧语言及其形式发展的动因.     

实践的转化功能与文学艺术——实践的转化功能与准自由的文学艺术

从功能的角度来看,实践主要有肯定性的建构功能、转换性的转化功能、否定性的解构功能,它们对应着实践的自由,准自由和不自由,反自由,也就在审美的领域相应地产生柔美(优美),刚美(崇高)和幽默、滑稽,丑.实践的这些功能通过审美形态制约和影响文学艺术的形态和发展.因此,实践的建构功能通过柔美(优美)的审美形态而产生自由的,和谐、阴柔的文学艺术形态;实践的转化功能通过刚美(崇高)和幽默、滑稽的审美形态而产生准自由的、激荡、阳刚的文学艺术形态和不自由的,矛盾、倒错的文学艺术形态,并实现文学艺术由古典型艺术转化为近代型艺术;实践的解构功能通过丑的审美形态而产生异化、变形的文学艺术形态,并实现文学艺术由现代型艺术转化为后现代型艺术.     

打开现代艺术的“速度”之维:维利里奥艺术美学的启示

法国学者维利里奥的速度理论把速度视为现代生活世界和现代感性的根本性维度，不仅以之考察哲学、政治问题，也对速度与艺术之间的关系进行理论建构，试图为艺术研究确立新的视域和范式。以速度为基本美学范畴重新审视现代艺术实践，以速度技术与艺术的融合来理解当前新兴的艺术形态，是维利里奥艺术美学的两个重要内容。在前一方面，他认为对运动性、瞬间性、相对性等速度经验的审美表达是现代艺术形式探索的出发点，而速度技术带来的“竞速”价值取向则造就了现代艺术史的加速现象；在后一个方面，他通过对“马达艺术”和“光线艺术”的命名和分析，致力于确立一种能够把技术要素纳入新兴艺术的审美形态的理论架构。     

论现代派艺术的“丑”与“审丑”

本文在西方哲学的基础上探索了西方哲学的本质含义,对西方现代艺术广泛存在的审丑意象进行了梳理,得出了现代派艺术是过渡形态艺术的结论,号召中国的艺术家以本民族文化为基点融会贯通,提升艺术的整体品质。     

陶瓷文化的历史生成与时代新变

陶瓷文化是一种特殊的文化形态,是传统文化的重要组成部分.自然生态要素、社会生态要素是景德镇陶瓷文化生成的两个基础性要素.技术、社会、价值三个维度的结合,是景德镇传统制瓷工艺与陶瓷文化的关联所在.实现陶瓷文化创新性转化的一个重要方式是通过设计和艺术为其赋能,加大文化产业发展的进程,为国家陶瓷文化传承创新试验区建设助力.     

陶瓷文化的历史生成与时代新变

陶瓷文化是一种特殊的文化形态,是传统文化的重要组成部分.自然生态要素、社会生态要素是景德镇陶瓷文化生成的两个基础性要素.技术、社会、价值三个维度的结合,是景德镇传统制瓷工艺与陶瓷文化的关联所在.实现陶瓷文化创新性转化的一个重要方式是通过设计和艺术为其赋能,加大文化产业发展的进程,为国家陶瓷文化传承创新试验区建设助力.     

艺术思维“闪现”和“暗示”的理性认识机制及其审美机制——关于艺术掌握世界的方法论的再思考

马克思关于对世界艺术掌握或曰艺术掌握世界的本质内涵,我们认为就是艺术地感受、认识、理解并能动地改造世界的方式.它是以艺术思维(主要通过想象和幻想)为本质特证的.以能动的文艺反映论为掌握方式的,以“按照美的规律造型”的艺术创造活动为中心的人与现实的审美关系全部内容的总和.那么,作为对于宏观物质世界的本质特征进行艺术掌握的,艺术思维的微观精神世界,究竟是怎样的呢?其间存在着怎样的现象特征呢?艺术思维或曰形象思维能否达到和怎样达到理性认识?它的存在形态和审美形态或者说它的心理形式,与灵感、联觉、错觉和幻觉等心理现象的内在联系及其审美机制如何等问题的研究和探讨,无疑对美学理论和艺术实践都有着重要的现实意义和价值.     

论艺术设计教育中数字媒体艺术的应用

数字媒体艺术这一艺术形式是随着计算机发展而普及的.自20世纪中叶以来,计算机以惊人的速度改变着人们的思维方式和生活习惯,而数字技术介入艺术领域对当下的艺术表现语言形态变化则产生了深远影响.当前,各种数字技术开发层出不穷,从而为中国数字技术发展带来了光明前景.中国具有现代意义和现代形态的艺术设计教育发端于本世纪初,在经历了教学模式、专业结构的几番重大调整后,艺术设计的定义也日趋明确.当前,人们大多认为艺术设计是一门结合艺术与科技、视觉与创新的学科,是反映时代特征、适应市场需求的不断发展的学科.     

"先锋"命名的历史语境透视

在80年代的西方、传统、现代和大众交织的文化格局中,"先锋"的命名指向的是一种生活范式的变化.传统中国与现代中国、现实主义叙事与现代主义叙事之间的复杂矛盾,构造,了"先锋"这个概念及其特殊的历史性内涵.在中国,先锋艺术也绝不会仅仅是"艺术实验"、"叙事游戏"或者"文体探索",先锋总是承担着重要的文化使命.     

中国传统砖雕的审美意蕴——以天津老城砖雕为例

砖雕是中国独特的建筑雕刻艺术,具有丰富的艺术语言,由精湛的技艺、深厚的文化内涵与独特的艺术手法熔铸而成,清新质朴而又巧夺天工.天津老城砖雕作为中国传统砖雕艺术的一部分,具有浓郁的中国文化特色和审美意蕴.其传统艺术表现与外来建筑风格在文化上的相互渗透,显示了中国传统艺术审美兼容并蓄的开放性,并推动了中国传统艺术形态向现代形态的首次转型.这些砖雕艺术具有相当高的历史价值,不仅反映了我国晚清时期的砖雕艺术风格和发展成就,同时还折射出当时的社会意识形态.     

新时代“千年运河”文旅品牌形象塑造

塑造“千年运河”国家文旅品牌形象,必须基于文化基因、媒介传播与文化认同三个维度的互动.根据媒介形态,“千年运河”国家文旅品牌形象塑造具体表现为物质形态、非物质形态和文化空间形态三种形态,此三方面互为依托、紧密联系.新时代“千年运河”国家文旅品牌形象塑造需要从形象定位、内容创新、符号编码、业态与产品、渠道融合等多层面探索创新.     

异曲同工

中华民族在悠久的历史长河中创造了灿烂的民族文化,也以独特的思维方式和审美经验创造设计了像韵、像法、像意、像态的书法艺术.丰厚的民族艺术积韵,无疑是现代设计艺术创新与未来可贵而坚强的肩膀.东西方有识的现代设计艺术家在深层次解读书法艺术美的探秘中不断地寻觅设计艺术创新的启迪.时代必将为设计艺术推向多元化多媒介的广阔天地.书法、绘画艺术也将留下新时代的新脚印.     

马尔库塞艺术自律思想相关问题研究——以“艺术形式”和“艺术与现实”为中心

对马尔库塞艺术自律思想的考察,应该抓住“艺术形式”和“艺术与现实”两个关节点.形式专制与艺术自律的话语互换使艺术自律变得富于实践性；“艺术与现实”这一古老的美学问题在艺术自律的现代性语境中表现出更具张力的批判意义.对这些问题的厘清和深入探讨是进行马克思主义文艺理论中国化研究的必要步骤,为当下文学理论形态的建构提供了可资借鉴的丰厚资源.     

怪诞也是一种美吗?——西方怪诞美学研究评述

随着现代主义艺术在19世纪兴起,怪诞逐渐成为西方美学家关注的焦点.经过近两个世纪的发展,怪诞美学在西方已相当成熟,人们系统发掘了怪诞艺术的表现形态和美学意义,使其成为美学研究的新热点.相比之下,国内对怪诞艺术的认识还相当局限,常常把怪诞与丑和荒诞等其他审美范畴相混淆,更有人把它误读为新的美的形态.因此,系统考察西方怪诞美学研究走过的发展之路和现状,将有助于纠正我们对怪诞艺术的认识和偏见.