谁能绘得萧红影——萧红传记述评

本文分别就美国葛浩文的<萧红传记>,萧凤的<萧红传>,丁言昭的<萧红传>,秋石的<萧红与萧军>进行了分析,比较四本萧红传各自的特色和异同.指出四本萧红传都抓住了萧红生平经历、情感世界中的坎坷挫折;抓住了她的人生观和社会观中的矛盾性,从而对她的性格与命运的复杂性、悲剧性做出了合理的解释.同时对萧红作品的历史地位做出了恰如其分的评价,指出了萧红作品在中国现当代文学史上独特性.     

从“介入”到“抽离”的反潮流写作——从思潮史的视角重读萧红小说文学史的意义

文学史对萧红小说的评价经历了"左"摇"右"摆的波动历程。但无论如何评说萧红的小说实绩,研究者大多囿于这样的思路:将萧红小说放置在文学史不同时期的主流思潮中进行评价。事实上,萧红对任何主流思潮都保持了警惕和疏离。本文试图选取思潮史视角,思考萧红小说如何与为何与主流思潮由介入到抽离,从而,在文学史视野下对萧红小说的整体意义进行重评。     

论萧红的都市意识与乡土归宿——从《小城三月》开始的阅读

作为上世纪30、40年代东北作家群中的重要成员，萧红不仅用自己细腻、大胆而又充满顽皮童真的文字记录了一个从旧家庭中逃脱出来的柔弱女性内心的坚强成长，也以女性特有的生存经历见证了文学人生在那个不平静年代中的特有景象。萧红的写作中有着坚实的乡土元素，乡土气息是萧红生命及其文学世界中最浓烈的品质。但同时，萧红又有对都市更深层次的纠结与矛盾，这与萧红在都市中经历的战争、流亡、饥寒等生存体验紧密关联。所以在萧红的生命视野中，既有顽强的乡土意识，又有敏感而矛盾的都市意识。并且，在矛盾的都市意识中，萧红最终选择以乡土为最后归宿。本文以《小城三月》为阅读起点，从文学与人生两个相互关联的层面梳理萧红文学中矛盾的都市意识，及其乡土回归的最后选择。     

萧红散文的“越轨”叙事

萧红小说具有诗化、散文化特征已是研究界公认的结论,其散文的"小说化"却少有人论及。本文以叙事学理论方法,从散文叙述的时间性、人物形象刻画和叙述人称三方面,重点分析了萧红散文的代表作,阐述了鲁迅对萧红创作"越轨的笔致"评价中所包含的"文体无意识"内涵,指出应避免因文类划分而割裂对萧红创作风格的整体探究。     

“荒凉”的人生意蕴——论《生死场》、《呼兰河传》兼及萧红的其他作品

萧红短暂的一生饱经磨难,坎坷曲折的经历、由此而来的看待生活的独特方式以及对人生悲苦的独特体悟,使她的许多作品都弥漫着一种"荒凉"的人生意蕴.风物环境是荒凉的,人们近乎原始荒原上荆棘蒿草似的生存状态更是荒凉.这种生之"荒凉"甚至淹没了人伦之爱,但她不是悲天怆地,而是平淡从容地传递着人生的悲剧感和迷惘感,在对世间种种烦恼的达观诠释中有其对人生命运的深沉反思.     

“萧红现象”的文化意义

“萧红热”成为一种现象由来已久,从20世纪八九十年代到如今电影《萧红》《黄金时代》的上映,萧红已经由一个文学作家变成了公众关注的话题人物.“萧红现象”的形成和它所带来的一系列影响,背后都有着深刻复杂的社会文化背景.新时期的思想大解放思潮尤其是女性文学的兴盛为萧红的回归营造了有利的文化背景;萧红传奇的人生经历和情感经历更能吸引读者的眼光和注意力;而萧红独具一格的写作风格使她的作品即使放在今天仍然具有鲜活的生命力和艺术魅力.我们透过这种现象,应该进一步思考以萧红为代表的经典作家和经典作品如何与当下的大众文化同存共生.     

在寂寞和忧郁中唱出的凄婉歌谣──浅论萧红散文的个性风格

萧红散文的个性风格突出地体现于她注重抒写强烈的个人生命体验,具有鲜明的自传色彩;对人生与人性的深切关怀与悲们情怀,以清纯透明的"平常心"感受人生,观照生活,使其散文闪耀着人道主义的理性之光;"散文的小说化"既是萧红独特的叙事策略,也是其独到的美学风格。     

戴望舒在萧红研究中缺失缘由探析

戴望舒和萧红都是著名作家。戴望舒与萧红的交集，不仅仅是编辑与作者之间的来往，也有朋友之间的私交，以及在人格魅力上的相互欣赏，相互尊重，相互信任。但在萧红研究里，戴望舒似乎是一个可有可无的人物，关于戴望舒的资料看来是故意舍弃了。本文意从戴望舒在香港向萧红与端木约稿、戴望舒与萧红在香港的交谊、戴望舒在萧红研究中缺失缘由三个方面加以探讨。     

论萧红的存在之思

在中国现代文学史上,萧红虽然不如鲁迅、冯至一样具有鲜明的存在思想,但以存在主义生命哲学的眼光视之,萧红仍不乏许多深刻的存在思考,主要体现在其三大文本《生死场》、《后花园》、《呼兰河传》上。论题在这三大文本基础上立论,从而发现当前萧红研究中许多还不为人所注意的层面。     

浅析萧红对东北地域文化的思索

萧红是中国现代文学史上风格独特,才华横溢的女作家。鉴于前人的研究,本论文试图从萧红小说的题材、人物、环境等方面分析萧红小说中的地域文化色彩,从而探索萧红对东北地域文化的思索。     

女性“失乐园”——试论萧红作品中的女性悲剧意识

萧红是二十世纪中国现代文学史上颇具影响力、最具独立风格的作家。她的一生短暂多舛,却为后世留下了多达百万字的文学作品,其《呼兰河传》、《生死场》、《小城三月》等作品备受世人青睐。在萧红有限的作品中无不弥漫着浓郁的悲剧气息,这也是萧红作品的魅力所在。透过萧红的"眼睛"体验她笔下那个真实的世界,分析萧红作品中的女性悲剧意识,从而引出对生命意义的思考。     

心灵的对话 生命的契合——评单元的《走进萧红世界》

上个世纪80年代以来,萧红研究可谓方兴未艾,但是综观这方面的研究著作,我们发现传记类颇多,评论类较少,而兼取评传与论述所长的则是我最近看到的单元女士的<走进萧红世界>(湖北人民出版社2002年8月版),但是该书感动我的还不仅仅在于它独具特色的体例,更主要的是那研究者与研究对象的心灵契合,或者说正是由于研究对象的独特人生经历和独具风姿的文学作品对研究者的深切感动才造就了该书的独特体例.著者以女学者特有的思维方式、理论触觉和艺术敏感去理解、把握萧红及其作品的魅力,与萧红的心灵进行对话、交流,所以感情与理性的高度结合是本书的最大特点,在充满感情的描述中不乏理性的批判,而在理论阐述时又融入了浓浓的情感.从某种意义上说,这部书是论者与论述对象一起完成的,在许多章节我甚至感到著者似乎把自己当作了萧红,与她一起歌哭,一起体验欢乐和痛苦.而这种情与理的交融则是通过以下几方面来实现的.     

批评的批评:萧红研究回顾

本文从回顾萧红批评的历史入手 ,总结了萧红研究的成果 ,分析了新时期萧红研究中存在的缺陷 ,并讨论了造成文学史对萧红评价过低的几方面原因     

失掉了爱的心板——萧红笔下的受难女性形象分析

萧红的绝大多数小说都以女性为主要表现对象，但她从来不曾对女性的存在做过浪漫的期许，自身所经历的苦难使她洞见了生命的空洞与无奈。她笔下的女性大都没有清晰的自我意识，也鲜有自觉的生命意识，有的甚至没有自己的名字，她们如同动物般挣扎在生与死的轮回场上。萧红是一位热衷描写死亡的作家，但她没有一般作家关于死亡的诗意化想象，更多的指向了死亡本身。萧红以她深邃的内在质询探索着女性的命运，提示着女性悲剧的深层文化根源。     

论萧红作品中乡村女性的婚恋悲剧

萧红是一位极富才华的现代女作家,她在作品中观照最多的就是生活在社会底层的广大农村劳动妇女,萧红以“越轨的笔致”大胆真实地描绘了这些女性在婚恋中怵目惊心的悲剧性生存状态,彻底消解了爱情的甜蜜,颠覆了情爱的愉悦,甚至否定了女性生命创造的内心喜悦及生育创造行为本身的伟大、神圣,这种极其另类的书写与萧红自身的情感经历有密切的联系。     

萧萧落红觅归处──论萧红小说中的色彩意蕴

萧红小说有着鲜明的色彩特征。笔名“萧红”二字,微言大义,是开启萧红作品题旨的钥匙。以红、黄、绿为代表的有彩色和以黑、白、灰为代表的无彩色在萧红小说中出现频率最高且处于对立状态。萧红的色彩心理表现为：喜爱红黄绿,厌恶黑白灰,这与地域文化环境、童年记忆和个性、人生经历有关。《生死场》时期是萧红创作的“红色时期”,中心色彩为红黑;《呼兰河传》为萧红创作的“灰色时期”,中心色彩为灰。有彩色与无彩色由对立而趋于融合,折射出萧红创作心态的流变：由“离家”到“渴望归家”。这种“归家”意指回归本真之家,形而上之家,具有广泛的文化内涵     

萧红、张爱玲文学视角比较研究

作为五四时期中国文坛耀眼的明星，萧红和张爱玲以独特的女性视角，展现了那个时代人们的生存心理、生存状况。由于相似的人生经历和情感经历，形成了二人苍凉悲苦的作品基调，却又迥然不同的文风。如果说萧红以悲悯的目光注视着社会底层女性的生存状况，“哀其不幸”，那么张爱玲则是以“冷傲”的姿态站在女性之外对女性的生存加以审视，“怒其不争”。     

“萧红传”的文献史料问题论析——以类型化和历史化为线索

"萧红传"由于种类多、数量大、诞生时间久,已可以独立成为一个研究课题。结合文学史料学相关论述,"萧红传"可以作为文献史料并有自己独立的价值。"萧红传"在具体展开过程中可以分为自传和他传两个主要类型。萧红"自传"是第一层位的史料并在历史化过程中有其特殊性;他者所著的"萧红传"是具体的现代作家传记个案,其具体写作、类型构成和历史化过程,决定其作为文献史料是一个复杂的问题,需要在述析的过程中一一呈现。     

梦回呼兰河--论萧红小说的生命悲剧意识

分析作家萧红在作品中叙写的"生命"主题, 从"生命本真的样态"、 "感悟死亡"、 "寻找精神家园"等三个方面论述萧红作品里的生命悲剧意识.萧红通常是从生命的悲剧节奏中捕捉亮丽色彩, 表现出强烈的抗争意识, 交织着对理想生命的执着探寻及诗意妙悟.在作品中, 萧红致力于营造自己心中的理想家园--呼兰河--她魂牵梦绕的故乡, 以此来表达对生命的真爱和对彼岸世界的向往.     

文学研究自我审视与人性拷问——以萧红为例兼谈女性与文学创造力问题

长期以来,提及萧红,人们往往谈论的是她传奇的生活经历,或是“左翼女作家”的身份,对她的作品与才华反而鲜有涉及。直至20世纪80年代《萧红评传》的出版,才真正揭开了全面研究萧红的“扉页”。萧红在其近十年的创作生涯中,既超越了时代写作的局限,又突破了女性写作的藩篱。在女性自我与人类的平衡木上,她成功地找到了表达自身体验与抒写人性的契合点,在自我审视中贯穿着对人性的思索与拷问,在深刻洞察中又浸润着个人情感,既立足于自身又站在更广泛的“人”的层面上,保持着心灵的自由与敏锐的文学创造力。