美声唱法训练中的三个主要环节

本文就美声训练中气息支持，喉头的位置与打开喉咙、面罩共鸣三个主要环节进行深入探讨，从而达到科学、系统地进行美声训练，完善美声唱法的教学。一、气息支持——胸腹呼吸美声唱法的三项原则之一就是“声音靠在气上”，也就是有支持地歌唱。我们在美声唱法教学中大多采用胸腹式呼吸法，这是大家公认的最科学、最适宜的一种呼吸方法。它是从早期单纯胸式呼吸法中演进而来的。单纯的胸式呼吸有明显的不足之处，吸气浅而缺乏弹性，控制能力差；胸腹式呼吸则能充分发挥横胭膜和腰腹部呼吸肌肉群的力量，使呼吸生理功能得到充分的发挥，从而使…     

歌唱呼吸的运用

歌唱有四个基本要素;呼吸、发声、共鸣语言,其中最根本的是呼吸,它是歌唱的动力和支持力。歌唱的呼吸主要有三种类型,胸式呼吸、纯腹式呼吸、胸腹式联合式呼吸。如果要做到在歌唱中正确运用呼吸,要做到“十要”,“十不要”。     

2000年东北三省、内蒙古声乐考试评析

参加2000年东北三省、内蒙古艺术类音乐专业考试的考生暴露了许多问题,急需加以引导和解决. 1.考试中发现,很多学生错误地运用胸式呼吸或腹式呼吸,表现为声音浅,气息僵,气息运动不起来,声音没有弹性和表现力.有一部分学生声音直、缺乏色彩,喉音重,声音发散不集中,共鸣不统一,吐字不清……出现这些问题的主要原因,还是考生对自己的"乐器"及改造和建立"乐器"的过程不了解.因此,考生一定要注重加强基本功训练,树立正确的声音概念,建立良好的歌唱呼吸系统,学会如何控制和运用正确的呼吸方法--胸腹式联合呼吸.运用这种呼吸法将解除胸部的僵硬紧张问题,达到呼吸支点明显,音量、音域扩大,声区统一,声音具有表现力.那么如何去练呢?(1)吸气要柔和平稳,胸部自然张开(非常兴奋、非常惊讶时的状态),横隔膜向两侧伸展,但不要用力过大,不要有屏气的感觉,否则声音就会僵.(2)吸气要鼻、嘴同时吸,要快而深,不要有声音,呼气要稳、均匀.(3)气息吸入后,要学会善于保持,同时要感觉打开喉咙,把喉咙放低(打哈欠的感觉).有了良好的呼吸方法,考生还要注意演唱时声带一定闭合,使有节制的呼气与声带正常的振动密切配合,感觉声音是用气息来支持住的.同时,要注重运用歌唱的整体共鸣,使声音响亮、悦耳,具有色彩变化.     

歌唱呼吸方法教学略谈

声乐教学是一门应用科学。声乐教育家,认为呼吸是发声方法的根本关键。本文仅就训练学生逐步掌握歌唱呼吸的几个步骤略述已见。1、用想字启发学生使气柱变成声柱。生活中的呼吸,是吸和呼有规律、有节奏交替循环的两种活动。而歌唱的呼吸必须具备深呼吸的支持,它的吸气要比平时深。这是因为,肺的下部容量要比上部大,能吸入更多的空气。加上横隔膜的伸缩性,利用这种生理条件来控制歌唱,就可得到符合歌唱需要的呼吸支持感觉。声乐初学者,往往出现吸进去的气保持不住,起音时不是泄气太多,就是喉头乱动,破坏喉部的吸气状态。所以在启蒙阶段,启     

声乐教学中的歌唱呼吸运用问题研究

歌唱呼吸是什么?为什么呼吸对歌唱起着举足轻重的作用?就此问题论述歌唱的几种常见呼吸法,它们对影响歌唱者的作用及特点做了详尽的表述,并提出适合声乐发展的最科学的歌唱呼吸法.同时对歌唱呼吸的训练提出独到的见解,有针对性的做出科学的指导.     

如何掌握科学的歌唱方法

掌握科学的歌唱方法,首先要找到感觉,反复练习,形成位置记忆、状态记忆等等,并需要具有高度的协调能力。一般我们要经过3~5年系统的声乐学习,才能渐入化境。篇幅所限,本文简单介绍以下几种学习内容:一、呼吸方法歌唱的呼吸方法是胸、腹联合呼吸,与日常呼吸仅用胸膛呼吸不同。吸气时,用口、鼻垂直向下吸气,一直吸到肺的底部,使横膈膜逐渐扩张,腹部向前及左右两侧膨胀。呼气时,仍要保持吸气状态,控制住气息徐徐     

歌唱的呼吸与咬、吐字

歌唱是一门科学，要想获得流畅、优美的歌声，需要掌握科学的歌唱呼吸与咬、吐字方法。歌唱的呼吸一般采用胸腹式呼吸，包括吸气和呼气。训练方法有：单独做无声的呼吸练习；重视每一句的起音；声音走向与气息走向是相反的；唱高音时，要多想气息少想声音。歌唱咬、吐字中的咬字是指声母的发音过程，吐字是指韵母的发音过程。汉字的发音分为字头、字腹、字尾，歌唱的咬、吐字要求有干净利落的字头，流畅圆润的字腹，清晰准确的字尾。     

浅论歌唱的胸腹式联合呼吸法

歌唱呼吸在歌唱中的重要作用是人所共知的。中国古代的声乐论著中早就指出:“善歌者必先调其气,气动则音发”;戏曲也讲究“气沉丹田,沉于底贯于顶”;在欧州一些国家的歌唱家也认为“歌唱艺术就是呼吸艺术”。呼吸作为人们维持生命的一科生理运动,是人体的本能,是不需要进行什么训练的,但歌唱呼吸则要根据歌曲声音的高低、乐句的长短、速度     

呼吸在歌唱中的重要性

呼吸在歌唱中起着十分重要的作用 ,掌握正确的呼吸方法 ,首先必须了解呼吸的器官和原理 ,概念要明确 ,使抽象的声音变得具体化、更直白、更清晰。在教学中 ,加强学生基本功训练 ,用胸腹式联合呼吸法 ,要求声音集中统一 ,有穿透力 ,有持久性。总之 ,只有基本功打扎实了 ,才能更好地表现声音。     

歌唱整体训练在声乐教学中的作用

由于每个人的生理条件不同,嗓音也有差异,在声乐教学中整体训练尤为重要.它包括歌唱呼吸的整体训练、歌唱语言处理、演唱中的整体性及歌唱心理的训练等等.本文认为只有加强、注重整体训练,才能使某一局部的、单一的教学模式变成系统的、完整的教学体系,并在声乐教学中起到一定的作用,达到较好的效果.     

歌唱的呼吸与发声

呼吸是歌唱艺术的一个重要因素,发声练习的自然、准确、音准、音质的优美和歌唱时感情表达与呼吸有很大关系,准确的运用呼吸(气息)和科学发声是正确揭示歌唱音乐形象的必要条件和基础。众所周知,呼吸运用包含着吸入和呼出两个过程:由于横膈膜下降,使胸腔的容积扩大。呼吸道打开将空气吸入肺部这叫吸气;然后收缩腹肌,肋肌道使横隔膜上升,吸进的空气受到压迫后便自然由肺部气管通过口鼻排出,这叫呼气,这些就是我们所说的歌唱的呼吸与发声。     

浅谈在歌唱中“呼吸”是稳定喉头的根本

呼吸是“根”,气与喉是歌唱的原动力,而歌唱的呼吸却是与人的自然呼吸既相同,又有区别的,歌唱是在人的自然呼吸的基础上综合提炼进行艺术加工的。呼吸的方法找对了,才能使喉头相对稳定,才能获得上部共鸣腔体的打开和运用,才能使声音有音色、强弱、快慢、高低、长短、控制的合理变化。     

谈歌唱时喉头的机能

歌唱训练在一开始的时候,就应该把呼吸、起音、共鸣和吐字等训练结合进行,字、气、声是歌唱训练的三个基本功。在训练过程中,喉头与气的矛盾、喉头与起音的矛盾、喉头与共鸣的矛盾、喉头与吐字的矛盾始终贯穿于全过程。真正掌握这些矛盾的复杂内容,方能掌握发音歌唱基本训练的诸方面。呼吸控制问题是歌唱的生命,然而,对此一直存在着两种截然不同的方法。一种是     

“歌唱气息”的疏理——声乐教学札记

人们进行歌唱,不仅是一种“有机体的生命活动现象”,而且从始至终是一个“完整的开放系统”。“气乃音之帅”、“歌唱就是呼吸的艺术”。无疑,它们都是正确的。反之,如果我们只是单纯的看到气息在歌唱中重要的作用,孤立地、机械地、静止地去学习或者训练歌唱气     

善歌之气──论歌唱呼吸的对抗力

一、呼吸在歌唱中的重要性及正确的方法　　歌唱现象从生理角度出发,可分为：发声器官、呼吸系统和共鸣腔体。歌唱呼吸的掌握和运用,在歌唱技巧训练中尤为重要。呼吸在歌唱中的重要性,早已为人们所重视。唐《乐府杂录》曰：“善歌者,必先调其气,……分抗坠之音,既得其术,即可致遏云响鼓之妙也。”元《唱论》中道：“歌之格调：抑扬顿挫,………爱者有一口气。”京剧表演艺术家程砚秋形容歌唱时的生理状态和主观感觉为：“气沉丹田,头顶虚空,全凭腰转,两肩轻松。”声乐教育家王品素教授在教学实践中则强调歌唱呼吸的抗坠之意,她用…     

谈声乐气息基本功的训练

“人声是表现音乐灵魂和人们灵魂的真正手段”(摘《心的歌声》)。”音乐中最美,最感动人的也是歌声……(摘《歌唱家艺术》)。歌唱是一门综合的表演艺术,要完整地表现一首歌曲的内容,因素是多方面的。但,悦耳动听的歌声是歌唱中比较重要的一个因素。而歌唱中,气息运用的好坏又是获得悦耳动听歌声的关键。 法国著名男中音歌唱家潘才拉在《歌唱艺术》中说:“歌唱家的歌唱正如他的呼吸一样,呼吸好,歌唱就同样好;呼吸差,歌唱就同样地差。”云南省著名的彝族歌手白秀贞已年过七旬,但她的歌声仍旧那么宏亮,有穿透力,优美动听。她说:“唱歌的人,气是最重要的,气不好,歌就不好。……唱歌第一是气。“《古代戏曲声乐论丛》指出:”凡物之秘,根乎气,发乎声。“从以上论述中,可知歌唱与气的紧密关系。声乐教学的目的和任务是,使歌者通过正     

声乐训练中歌唱呼吸技巧探讨

歌唱呼吸分为胸腹式呼吸法和腹式呼吸法，而腹式呼吸法是最适合歌唱的，掌握了腹式呼吸技法就能演唱出最优美的歌声。     

略论歌唱呼吸与美声歌唱

科学的呼吸方法是美声歌唱的基础和出发点.这里从呼吸对歌唱的意义、科学的歌唱呼吸方法、美声歌唱前的呼吸训练、美声歌唱中的呼吸运用等四个方面着手,结合实践经验,探讨声乐训练中呼吸技能的培养,以帮助演唱者正确理解歌唱呼吸方法以及在歌唱中掌握对呼吸的控制,为学好美声歌唱奠定基础.     

谈歌唱要素的辨证关系

在歌唱发声的过程中,要树立歌唱发声的整体观念。而在这个整体歌唱里,各种歌唱要素之间是一种辩证关 系。如:歌唱的正确姿势是一种前松后紧的关系;气声结合是主动吸气与被动保持的关系;三种共鸣是一种统一关 系;以及高音的关闭理论。     

谈谈歌唱的松弛

在歌唱中,我们常常针对某一种紧张和僵硬的状态强调松弛。的确,松弛使歌者获益匪浅,却又常使人失之分寸,成为被动消极。虽然这不是一个很复杂的问题,但理解与实践不当,竟也是歌唱的一大障碍。一、松弛可能是“垮”的结果我们常常会遇到这样的情况:在歌唱和训练中,出现精神或形体以及发声器官某一部位较紧张时,往往希望能松弛一些,那么,松弛会有两种结果,一是恰当的得到了合理的松弛的