吉砚书屋随笔——拜谒八大山人纪念馆

八大山人是历史上著名画僧，与石涛、渐江、髡残并为清初四大画僧。 石涛、渐江、髡残主要画山水，而八大山人画花鸟画，偶画山水。他的绘画对其后的花鸟画发展起到了深远的影响。八大山人只是画僧，而不是高僧，宋以后真正能称作高僧的大约只有弘一法师了。八大山人出家的原因基本上是政治的失势和生活的无奈，后来他也就把做和尚和道士当作一个安身立命的职业了。     

简论八大山人诗画人格美

八大山人是我国著名的画家,书法家,他一生中喜爱并描绘题咏荷花、松、石、梅、兰、竹、菊等。这些诗歌和绘画充分表达了他的思想和艺术成就,同时也充分地体现出了他的人格美。     

浅谈油画形式与农民题材绘画的关联性

回顾农民题材绘画发展,油画形式是表现农民题材绘画主要形式被广泛运用在作品中,其中原因有三点：塑造感强;画面厚重感吻合农民性格,表现农民朴素感;西方绘画中经典范例具有导向作用。除此之外,时代因素、作者身份艺术家个性、油画特性都成为农民题材绘画油画形式的重要因素。     

八大山人、牛石慧几个史实问题的实地调查

八大山人、牛石慧均是我国绘画史上明清之际最有影响的书画家。但是，由于历史的原因，二位艺术家的许多史实至今仍然是个谜。正因为如此，在研究界，许多研究人员便从自己的主观愿望出发，强加给了他们许多不符合历史的行为和思想……     

孤本《梦川亭诗集》与八大山人临川行踪考

发现孤本《梦川亭诗集》,并对其进行科学的考证,从而揭开了八大山人在临川的历史谜案。阐述了八大山人与胡亦堂的关系,填补了八大山人生平行踪的一段重要空白,具有相当重要的史料价值和研究价值。     

石涛《巢湖图》诗书画赏评

石涛（１６４２－约１７１８）俗姓朱,名若极,广西全州人。明室后裔,入清削发为僧,法名原济,又作元济,号石涛,又号苦瓜和尚,清湘道人、大涤子、零丁老人等。山水、花鸟、人物皆精妙。这位在明末清初与八大山人齐名的极富创造精神的画家,不仅在绘画创作上独树一帜...     

曹洞临济两兼之——有关八大山人与禅门关系的几个问题

八大山人不仅皈依过禅门,而且身兼曹洞、临济两宗。本文以详实的资料,科学的态度,实事求是地阐述了八大山人的禅门灯统、世系、禅门思想以及他逃禅,还俗原因等问题。     

从石涛到“扬州八怪”——兼论清前期画坛的革新思潮

清前期,画坛上出现了两种对立的美学思潮。一种是以“四王”(王时敏、王鉴、王翚、王原祁)为代表的师古主义逆流,他们标立门庭,以仿古复古为能事,“开口云林,闭口大痴”,以得“子久些脚汗气.而沾沾自喜,极大地阻碍了清代绘画的发展;另一种是以石涛、八大山人、渐江、龚贤、笪重光、布颜图、“扬州八怪“为代表的革新派。他们强调绘画应以造化和万物为师,同时,主张要抒发画家胸中的情感,在表现方法上要独辟蹊径,形成自己个性化风格,在艺术理论和艺术实践两方面形成一股强大的革新美学思潮,把中国古典绘画美学推向了一个最后的高峰。     

个性解放思潮与绘画上的革新运动——读画随笔

本文认为随着明代中后期商品经济的发展 ,思想界涌动着一股个性解放思潮。在绘画上 ,即以徐渭、八大山人和石涛的个性画风为代表 ,而清初经济的衰退与政治的严厉控制 ,则出现以“四王”官方画家为代表的复古思潮 ,个性主义遭到遏制 ,但在民间个性主义则仍在蓬勃发展 ,其代表是扬州八怪及清末民初的一大批画家     

试论辽、金和西夏的绘画艺术

尽管辽、金和西夏的文化并不发达,但绘画艺术却一枝独秀,不仅名家辈出,而且在绘画的题材、表达的思想意境和表现手法等方百,与传统的绘画艺术相比却表现出某些不同之处。造成这种情况的原因,是这些民族自身的文化与汉族传统文化融合的结果。     

玄学、佛学与魏晋南北朝绘画

一、玄学、佛学影响下的绘画题材与思想玄学不似佛学之以佛像传人为先,它对绘画发生影响要晚得多。大体说来,在顾恺之登上画坛之前,魏晋绘画还是沿袭汉代的风气,那些庙堂绘画仍以政治教化为主。如建安十九年(公元214年),魏宫建成,听政殿后面诸多始祖形象及圣君贤相,以致使曹植能在文集中留下二十九则画赞。唐初裴孝源在《贞观公私画史序》中说:“及吴魏晋宋,世多奇人,皆心目相授,斯道始兴。其于忠臣孝子,贤愚美恶,莫不图之屋壁,以训将来,或想功烈于千年,聆英威于百代。”但绘画题材已呈多元化现象。据此史所载,卫协画有《毛诗北风图》、《毛…     

“穷神变，测幽微＂与张彦远的绘画理论

"穷神变,测幽微"是<历代名画记>提出的重要绘画理论.作者张彦远在承续魏晋南北朝文论的基础上,吸收佛教"神变"思想,主张图画是神明启示的产物,绘画应当征验、推究幽微玄奥的天命启示、穷究鬼神仙佛变化之道.这是其绘画功用论的重要组成部分.<历代名画记>对佛教变相和鬼怪神仙题材绘画的著录,体现了这一理论.     

元代刻印西夏文佛经版画及艺术特征

《中国藏西夏文献》辑录元代刻印的西夏文佛经21种,其中7种经首均有一组版画,有人物、护法神尊像及装饰图案等,题材大体分为情节性和非情节性两类。情节性题材版画有说法图、经变图、佛史图等;非情节性题材版画有人物尊像图及装饰图等,如佛像、护法像、上师像、云、龙、莲花、卷荷叶、莲蓬、节竹、菩提树、波浪形卷草图案等。这些版画题材丰富,人物造型多样,布局新颖,图案装饰风格独特,所反映出共同的艺术特征,是对西夏文化的继承、对中原传统绘画艺术和藏传佛教绘画艺术的吸收和交融,具有明显的时代艺术特征。同时,也从一个侧面反映了作为大一统的元朝对各种宗教文化及各民族文化包容并蓄、传承发扬光大的态度。     

石涛“尊受”观评述

<正> 石涛曾被清代王原祁誉为大江以南第一的大画家。郑板桥说他“比之八大山人殆有过之无不及”。这位画家半生云游于黄山、华岳、匡庐、金陵、扬州等名山、都市,尤其是十五年之久的黄山生活,为他的山水画创作打下了坚实的生活基础。他是清朝画坛的革新派。他的作品无论在内容上还是在形式上,都超过“四王”,提供了许多新的东西,对当时的绘画创作发生过很大的影响。这位画家在勤奋创作的同时,又不倦地探索、研究艺术规律,并都取得了很大成就,从而既留下了丰富的艺术遗产,也留下了宝贵的理论遗产。他的绘画美学博大精深,在今天对我们研究文学艺术仍有借鉴作用。     

辽代燕云地区绘画与舞蹈艺术特色探论

辽代燕云地区的绘画与舞蹈艺术有三大特色。其一 ,在辽朝政府为从艺者创造的宽松的文化环境下 ,在民族融合的氛围里 ,绘画与舞蹈艺术活动呈现出大众化的特色 ;其二 ,在辽代南北与东西文化的碰撞、交流中 ,绘画与舞蹈艺术技巧呈现出多元化的特色 ;其三 ,受辽代多元文化同存、多种经济共荣的影响 ,燕云地区绘画与舞蹈艺术题材呈现出丰富化的特色。     

浅析宋元时期墨竹的绘画艺术

<正>竹,是自然界中极平常的一种植物,在欧洲的艺术作品中很少出现它的形象,然而在我国,它却是绘画中久盛不衰的题材。诗人歌颂它,文人钟情于它,不仅如此,它也成为画家乐于表现的一种题材。特别是墨竹,它集中了绘     

"明皇幸蜀"在唐宋时期的图像表现及诗人对画图的解读

从现存史料来看,明皇幸蜀题材在绘画中的表现,肇始于唐代,李昭道开其先河,但后继无人.到了宋代,明皇幸蜀成了艺术家们笔下的热门题材,画之者众而题咏亦盛.结合题画诗来看,宋代特定社会文化环境下的士人风气和文艺好尚是导致这一现象的主要原因.     

浅谈艺术个性

绘画创作的艺术个性集中体现在作品的题材,表现的形式与手法以及创作者的艺术思维.艺术个性具有自发与自觉、稳定与新异、丰富与独创的性质.艺术创作因为具有了独一无二的艺术个性而获得了永久的艺术生命.     

浅论建筑绘画在清代的发展

清朝的经济和宫廷画院的繁荣使建筑画在清代得以振兴,并以民间建筑绘画和宫廷建筑绘画两条主线来发展。不管是在题材内容上还是在技巧技法上都有迥别与历代建筑画的独特特色。研究清代建筑画,对研究清代建筑艺术形象及折射当时社会、文艺的发展变化大有裨益。     

明代中后期花鸟画的表现特征研究

明代中后期文人画再度兴盛,讲求笔墨意趣画风取向的花鸟画高度发展。且在丰富多彩的美感内涵观照下,花鸟画于题材取向、内容意蕴、绘画形式与风格意境等方面,出现风貌鲜明的表现特征。