此“误”绵绵无绝期——从《金锁记》到《怨女》

由于某些大师对张爱玲《金锁记》的推崇,使得文学史对张爱玲作品风格的书写,出现了一些误导。当大家把《金锁记》当作张爱玲的代表作时,其实在一定意义上已经背离了张爱玲创作的自觉追求。从《金锁记》到《怨女》,这样的改写,正是张爱玲对自己创作的自觉追求的重申。     

张爱玲早期创作发生之“气场”

作家的创作与特定的“气场”结构相关。将张爱玲早期创作“气场”分为家庭、战争、动荡社会、情感、文学生态环境，进而说明张爱玲创作发生的诸般复杂因素。文章运用“发生学”原理解密张爱玲早期创作的认识相关结构，指明“气场”对作家创作个性、风格特征的形成起了怎样的作用。     

认同主题的显现与退隐——对张爱玲小说创作辉煌期的认同分析

张爱玲创作的辉煌期只有短短的两三年(1943—1945),在这时期的小说创作中,寻求认同的主题从集中凸现到归于退隐,这与张爱玲寻求认同的心理状态存在着极其密切的关系。这样分析为我们更好地了解张爱玲其人其文提供了一个视角。     

消费主义文化语境中的张爱玲现象

上个世纪90年代以来中国大陆的“张爱玲热”,在很大程度上超出了学术研究和文学欣赏的通常情形,成为了一场较大规模且持续不断的以张爱玲为品牌为文化符号的消费活动。创作名家变成了文化明星,文学名作变成了市场精品,欣赏张爱玲变成了消费张爱玲。过渡“消费”张爱玲的结果,是张爱玲被平面化、庸俗化。     

从心所欲不逾矩——译者主体性在张爱玲译作《海上花》中的体现

张爱玲以她卓越的创作与翻译成就成为20世纪中国文坛上一道亮丽的风景,但国内对张爱玲的研究明显偏重于她的创作。本文拟以张爱玲译作《海上花》为个案,从译者主体性角度对这一文本进行解读,以期对其翻译观进行梳理,抛砖引玉,为张爱玲翻译研究尽微薄之力。     

论张爱玲小说的艺术创作

张爱玲是二十世纪四十年代闯入文坛的一位奇女子,她所创作绝妙涤荡的故事深入人心。本文试图从张爱玲的生活积累、创作构思及艺术表达三方面分析张爱玲小说的艺术创作。她沧桑堆积的家族背景,独一无二的生活经历,充满想象力的传奇小说世界及纯熟的写作技巧形成了她独特的艺术创作风格。     

试谈张爱玲《金锁记》的创作心理

从张爱玲的传奇身世入手,剖析了《金锁记》中曹七巧和姜二爷的创作来源,认为张爱玲的身世创伤所造成的潜在意识和女权主义的“阴性愤怒”对于她的创作影响很大,并贯穿在她的作品当中。     

论张爱玲小说的市井意识

迄今为止,学界研究张爱玲小说多偏重于阐发它的现代性文化特质上,而忽略了其文本其实还存在着浓郁的市井意识,即便论及,也是浅尝辄止,论文深入阐述了市井意识对张爱玲小说创作的重要影响,这种市井意识主要源自本土文化遗产的传统市民文学,世情、言情、闺闱、“传奇”文体谱系等构成了张爱玲小说创作的重要特征。     

传统创作技法与现代意识的组接——张爱玲小说创作浅析

中国古典小说传统的外壳,先锋的现代意识的内蕴共同构成了张爱玲小说的奇特风格。本文从传统的写作方法与现代意识的角度剖析张爱玲小说的创作特点,发掘出她精心营造的小说世界背后的创作意图。     

浮华背后的凄伤——论张爱玲小说的悲凉美

张爱玲小说的悲凉美具有美的回味,表达人生率真的朴素,同时它使其作品更完善。因此悲凉美虽不是主流审美意识上的真善美,但却是张爱玲心目中的真善美。追求悲凉美的美学底蕴便成为了张爱玲自觉的创作策略。     

池莉小说婚恋世界的艺术建构

当今文学作品中表现人生情爱模式、情感和性爱关系的层出迭现,不同的作家、不同的视角、不同的认识所表现的情感的价值取向情爱观亦不尽相同。池莉在其小说创作中,以“新写实”的方法对小说中的婚恋世界的主题、人物及叙述进行了精心的建构,形成池莉小说的独特魅力。      

冷峻背后的暖意斜阳——解析《秋天死于冬季》中的知识女性形象

当代知识女性在追求婚姻爱情时,面对社会、家庭、工作的多重压力,往往容易陷入对自我的不确定,甚至是否定,她们不得不开始重新审视爱情和人生。赵玫在《秋天死于冬季》中借青冈和虹等一系列女性形象,表达了她内心对于婚恋爱情的深刻认识,爱情中不仅有激情、性爱、情感交融,女性一味的付出真心和牺牲并不能彻底拯救爱情,还需要理性的调节与包融,需要强大精神的有力支撑。     

在神性与奴性的解构中重建女性的光辉

张爱玲的散文表现出独特的女性书写,特别是对女性内心世界的描写和所处境况的认识尤为细腻深刻。张爱玲认为自然健康的女性具有神的特性,但是长期生活在男权社会的压制下,心灵极为扭曲和变态,使她们甘心被奴役,对待爱情、婚姻和生活有着太多的无奈。现代的女性不再是女神,也不要做女奴,她们是活生生的人,是真实的世俗生活的一部分。     

爱情话语·女性欲望·女性书写——《荆棘鸟》中的梅吉形象读解

在《荆棘鸟》中,爱情叙事是最重要的结构因素,作品对爱情的书写隐含着对女性欲望的展露和对女性成长的追踪。具体地说,在对梅吉的情感体验、爱情纠葛和婚姻经历的展现中,包含着一个从柔弱的少女成长为独立自主的主体的女性的成长故事,而其中女性的欲望与追求也得到了有效的表达。通过这些,我们可以看到作品的女性化书写。     

论张抗抗《情爱画廊》的女性意识

张抗抗是新时期文坛上走在前列的为数不多的女作家之一,她的不少作品都鲜明地体现出了强烈的女性意识,同样《情爱画廊》这部长篇,作者更是通过对现代爱情和婚姻的阐释,表达了其自由、自主、自强的女性意识。     

论庐隐小说的情感维度及其审美价值

庐隐小说创作的主要内容是男女恋情.她笔下的知识女性有青春的欢乐,有对爱情(包括同性恋)的憧憬和向往,而爱情的缺憾又使她们忧郁、悲哀、痛苦.她们对婚姻生活普遍感到失望甚至恐惧.庐隐从对社会人生、女性命运的认识以及自身经历的深刻体验出发,把女性人物的情感设定在愉悦--悲哀的维度上,使小说具有凄美的艺术价值.     

简·奥斯丁与张爱玲婚恋观之比较

奥斯丁和张爱玲是两位表现爱情与婚姻题材的杰出女作家,她们的作品有很多相同之处,尤其是在婚恋观上的契合。这种契合主要表现在经济因素和女性主体因素两个方面,虽然两位作家出身于不同的社会文化背景、不同的历史年代,但是却表现出异曲同工之妙。     

"怨女"银娣的挣扎和悲剧 ——基于隐性进程理论的解读

张爱玲的《怨女》不仅是一部家族史，也是一部银娣自己的救赎史。小说描述了“怨女”银娣坎坷悲剧一生，希望通过婚姻改变自己的命运，展现了娘家的乡下生活与婆家姚家大家族形成的不同的文化背景，两者既互相对立又互相补充。银娣虽然改变了物质生活，但是精神生活却陷入了荒芜，姚二爷的身体残疾和姚三爷的无情将她的梦彻底地粉碎。银娣的反抗、挣扎跨越了时空，成为了那个时代女性的个体和群体的象征，张爱玲实际上是希望通过银娣的实践和经历，来探寻女性的摆脱命运之路。《怨女》有很多张爱玲渴望诉说之言，只是这些言语隐藏在文字和显性进程的后面，如果能够采取“显性进程”和“隐性进程”理论阐释《怨女》，将会使深层意义和社会意义的揭示起着重要的作用。《怨女》显性进程围绕婚前、出嫁、婚后、偷情、分家、借债、躲债等情节展开，而隐性进程则隐藏的是造成银娣人生悲剧的社会根源。在父权的社会中银娣希望通过婚嫁来改变自己的命运，但是这条路是十分艰难的，小说中显性进程和隐性进程相互之间形成呼应、衬托与补充、完善，使得《怨女》的主题更加丰富，银娣的形象更加丰满，其哀怨更加令人扼腕。      

论池莉小说创作的审美价值与艺术风采

本文通过对池莉小说独特的审美价值,即对普通人爱情和婚姻生活的关注,分析了池莉小说创作的艺术风采,从而对新写实作家在当代文学创作实践上的得失和地位作出评价     

《国家习俗》中的物化现象探析

伊迪丝·沃顿的小说《国家习俗》通过对女主人公安蒂身处物化社会,其婚姻、行为模式均被物化,以至疏离传统而失去归属等叙写和描述,表达了作者对物化社会的批判以及对传统价值观的眷恋。