声乐演唱中的“字与声”

声乐艺术是音乐与文学相结合的艺术,语言是声乐演唱的重要组成部分。歌唱者必须有准确、清晰的咬字、吐字技术,才能达到＂字正腔圆＂的艺术要求。文章通过分析声乐演唱中＂字与声＂的特点和关系,详细论述了歌唱中吐字、咬字的训练方法。     

谈民族唱法中的咬字与吐字

本文阐述了歌唱中咬字与吐字的几点认识,在歌唱中正确的咬字与吐字对于完整的表现整个声乐作品有着十分重要的作用。文章分别从字与气息的关系,字与字的关系,字与声的关系以及字与感情的关系这几方面阐述了歌唱中咬字与吐字应该注意的问题。     

中国民族声乐中的咬字吐字技巧初探

民族声乐是科学的声乐艺术，与语言有着密切的关系。歌唱的咬字吐字对从事民族声乐演唱的演员是极为重要的，歌唱时，要特别注意民族声乐对咬字吐字的基本要求，防止咬字、吐字不清的情况。     

浅谈咬字、吐字在歌唱中的重要性

一位成功的演唱者 ,必须做到发声和吐字的完美结合 ,因此教师在教学过程中既要注重学生的发声方法 ,又要重视学生在歌唱中的咬字、吐字 ,即在行腔的过程中咬字 ,而不是在咬字的过程行腔 ,要在声音松弛、通畅、音乐线条连贯的基础上咬字 ,把松弛的声音作为语言的载体。中国的传统声乐讲求的“字正腔圆”说的就是这个道理     

字正腔圆:语言在歌唱艺术中的基本规则

咬字、吐字与发声的关系相辅相成,“字正”的同时且要注意行腔的圆润,力求注意自然语言与歌唱语言的区别。字头、字腹、字尾三者的发声应与语音两方面同时训练,不可忽视任何一方。     

歌唱行腔过程中语言的特点及运用

从汉语的语音结构特点出发，分别从字头、字腹、字尾三个方面阐述在声乐的演唱过程中，怎样按照汉语拼音的声母、韵母和韵尾的固有特点去学习掌握咬字、吐字和运字行腔的方法和规律真正做到字正腔圆、声情并茂。     

谈民族声乐中的咬字吐字

本文阐明了歌唱的语言在民族声乐中的重要性 ,并结合汉语普通话的特点和规律对民族声乐中的吐字咬字作了简单的归纳和论述 ,以便歌唱者更好地结合发声进行训练     

朗诵在声乐学习中的重要作用

在声乐学习中运用朗诵技巧 ,不仅有助于歌唱气息的平稳、自然 ,且有助于声音的放松及歌唱中的咬字吐字清晰和正确把握作品情感等。     

靠字:歌唱中咬字正音的方法之一

靠字,作为一种歌唱中咬字正音方法,在声乐教学(尤其是民族声乐)、歌曲处理及演唱中,常常为声乐教师自觉不自觉地所运用到,以解决声乐教学、演唱等实践活动中的具体问题。靠字,实质是靠字腹元音和靠发声共鸣位置。它除了作为一种咬字正音的方法之外,它也是一种获得高位置共鸣、共鸣焦点的有效方法 本文通过对靠字方法的含义、狭义的靠字、广义的靠字。狭义靠字的规则、广义靠字的总趋势、靠字的运用等问题方面的具体阐述、较透彻的谱例分析、元音发音规律分析以及作者在声乐教学、演唱中运用靠字方法的经验体会,阐明了靠字方法对于声乐教学、歌曲处理、演唱以及获得高位置共鸣,找到共鸣焦点等具体内容所具有的重要意义。     

合唱中声乐与语言的内在联系

合唱为声乐,是音乐与语言有机结合的歌唱艺术。在合唱中正确发音,准确的咬字、吐字是非常重要的,是演唱好音乐作品的首要条件,通过严格的发声训练应做到咬字正、吐字清、归韵准,依字行腔,字正腔圆,这样才能更好地完成音乐作品,使美妙动听的歌声传入听众耳中,从而得到合唱音乐艺术的享受。     

声乐艺术与吐字技术

声乐艺术作为语言与音乐结合的艺术形式 ,掌握符合声学规律的吐字技术是相当重要的 ,它需要歌唱者经过学习和磨炼 ,做到“字正腔圆”。     

声乐课应重视心理教学法

声乐学习的过程是一个复杂的心理—生理双向互动、协调渐进的过程。由于学生本身生理条件与心理状态的差异以及思维方式的不同,使声乐教学显得较为复杂:既是生理的、物理的,更是心理的。它所要求的是一种富于灵活性和创造性的思维劳动。声乐教师应重视心理规律在声乐教学中的地位和作用,将心理教学法运用于声乐技巧训练之中。     

对声乐教学评价的探讨

教学评价是对教学效果进行的价值判断,是修正、监控、指导教学的基础,是完成教学目的、成果趋于完善的调控环节。全面认识声乐教学评价的功能,深入了解声乐教学的评价领域,多方面培养声乐教学的评价能力,研究教学评价与声乐教学之间的关系,对于提高声乐教学质量具有重要的意义。     

情感是声乐教学的核心

声乐教学的过程是一个复杂的情感心理过程,在教学中,情感心理占据了声乐教学的全过程,从整个声乐教学来说,情感是声乐教学的核心,它在声乐教学中发挥着独特而重要的作用.     

论声乐鉴听能力的训练

鉴听能力训练是声乐教学的重要内容。掌握听力训练的基本方法,廓清听力训练的基本概念,对提高声乐教学质量,有着重要的现实意义。因此,必须建立基础听力概念,严格而有效地进行听觉的主客观比较训练,进而培养综合听觉能力,提高声乐的审美水准。     

吹管类乐器及其与民族声乐演唱的关系

民族声乐与传统乐器的结合,无论是对民族声乐的演唱和教学,还是对民族乐器本身的发展,都产生了非常显著的影响。两者之间相互融合与支持、相得益彰、相映成趣关系,既使我国的民族声乐演唱产生了质的飞跃,也为民族声乐演唱艺术形式和声乐教学领域开拓出更为宽阔的领域,同时也推进了传统乐器的不断改进和创新。本文以传统乐器中的吹管类乐器为主要研究对象,并以箫和笛子、唢呐为代表性乐器,通过分析论述,阐明该类乐器与民族声乐演唱和声乐教学的关系,并力图从中发现和探索出一定的与乐器发展,尤其是与民族声乐演唱和声乐教学有段的规律性表现或理论质素。     

声乐教学要树立整体观

声乐是一门特殊的艺术,它综合了心理学、物理学、语言学、表演学、音响学等众多学科的特征。声乐教学要想让学生真正把握歌唱发声的真谛,使人的声带、气息和共鸣腔体等协调作用,相互配合,发出优美、动听、有感染力的歌声,就必须运用辩证唯物论和现代科学发声知识,树立全面、正确的整体观。声乐教学的整体观是把形象思维与逻辑思维、科学发声方法与演唱经验有机地结合起来,因而能更准确地把握歌唱的现象与本质、部分与整体的协调关系。     

准确形象通俗——对声乐教学语言的思考

文章主要从语言的准确规范性、语言的形象生动性和语言的通俗易懂性等三方面对声乐教学语言进行了具体的分析,就准确规范语言、形象生动语言、通俗语言在声乐教学中的运用,从歌唱的姿势、歌唱的发声、普通话的运用、歌唱的呼吸以及歌唱的共鸣等几方面,结合本人的学习实践与教学实践体会,作了进一步的研究和探讨,并试图在声乐教学中准确把握语言的特征,从而解决声乐教学中存在的问题。     

声乐教育创新的心理学导向

针对声乐教育的重要性与面临的问题,提出声乐教育有创新的必要.以先进性、合理性、功效性等创新方向选择准则,明确了当前声乐教育创新方向应是在现代生物学基础上引入与应用当代心理学知识.通过声乐教育发展历史分析,探讨了现今声乐教育中模仿教学方式与机理教学法的内容与利弊,指出我国声乐研究虽仍以声乐技术为主,却已有必要关注歌唱心理问题.论证了声乐教育以现代心理学取代生理学而占据主导地位,使声乐教学法理论实现重大创新的意义,提出在声乐教学研究中引入一般心理因素对于声乐教育创新的促进作用.     

高师声乐教学感想

高师声乐教学应充分体现其师范性特点,与音乐、艺术院校的声乐教学区分开来,面向中小学的音乐教育实际,培养全方位、多层次胜任中小学音乐教学的复合型人才。高师的声乐教学应着眼于对教学目的、基础、情感、框架体系等方面进行思考,以适应教学的需要。