谈名著的改编——兼评电视连续剧《雷雨》

由于电视的普及,将名著改编成电视连续剧日益多起来,而且出现了许多以名著改编的优秀电视连续剧。但日前根据曹禺同名话剧改编的电视连续剧《雷雨》上演后,却在观众中引起了争议。有的人认为改编后的《雷雨》,在原著基础上经过想象加工,使观众在舞台上看不到的戏搬上了屏幕,丰富了原著的内容。有的人认为名著经典性的重要     

试论历史小说的虚构——兼谈《三国演义》虚构的得与失

历史小说不同于历史著作,不应当拘泥于历史事实,而应当允许作者合理的想象与虚构。作为严肃的历史小说,应该本着虚实参半的原则去创作,做到虚实相生,达到历史真实与艺术真实的辩证统一。主要的历史事件与主要人物的性格应该符合历史的真实,虚构应有一定的限度,否则就失去了历史小说的特点,跟一般小说没有什么区别了。作为历史小说的代表作《三国演义》在处理史实与虚构的关系上总的来说是成功的,但也时有败笔,远未达到尽善尽美。     

从《三国志》到《三国演义》

本文站在新的历史高度,全面梳理了<三国演义>的成书过程,指出:在史传文学与通俗文艺这两大系统长期互相影响、互相渗透的双向建构的基础上,元末明初的伟大作家罗贯中,依据<三国志>(包括裴注)、<后汉书>提供的历史框架和大量史料,参照<资治通鉴>的编年体形式,对通俗文艺作品加以吸收改造,并充分发挥自己的艺术天才,终于写成雄视百代的<三国演义>,成为三国题材创作的集大成者和最高典范.在论述中,澄清了一些不准确乃至错误的认识.     

谈《红云崖》从长诗到歌剧的改编

梁上泉同志是一个顽强的诗人,他那么执着、坚毅地对待创作,每写一篇东西总是反复琢磨,精益求精,永不满足。他的歌剧《红云崖》由同名长诗发展而来,其间所经历的漫长路程,便是这种严肃的创作态度的真实记录。 打开五十年代末期中国青年出版社印行的长篇叙事诗《红云崖》,你会发现这“悲壮的颂歌”写了好几个年头,从他的家乡达县写到山城重庆,从繁华的都市写到巍峨的巴山,诗人就是这样在创作中不断探索、追求,孜孜不倦地为生活热情歌唱的。 这部诗集的出版,并没有平息巴河浪涛在作者心底所掀起的感情狂澜。 诗人是巴山的儿子。故乡的山水,故乡的星月,故乡的亲人养育了我们的歌手！少年时代流传在故乡的种种传说和故事,早已拨动了他儿时的心弦。特别是那位老石匠因在山崖上刻写红军标语而被     

让古典名著走进现代生活──谈中国古典名著的电视剧改编

利用电视这种现代传媒来改编中国古典名著,让古典名著以一种较轻松的方式走进现代生活,对于弘扬传统文化是一种有益的尝试。在这种改编过程中,我们认为电视剧首先要再现名著,拍出古典名著的神韵来;其次要考虑如何在电视剧中避开原著的不适合现代人欣赏心理的创作方法,使电视剧更好看;再次要考虑如何用现代眼光去诠释古代作品。     

从《三国演义》到《水浒传》——浅谈二书之不同

《三国演义》与《水浒传》都是经过长期积累并在明代初年成书的作品,甚至有人认为作者也是同一个人即罗贯中。它们都是乱世英雄的颂歌,所以,明代建阳的书商熊飞把它们合刊出版,称为《英雄谱》本。但由于两书成书过程的不同,它们在思想观念、价值取向、艺术风格上都有很大的不同,成为历史演义和英雄传奇的典范作品。一、庙堂之上与草泽之中《三国演义》取材于《三国志》等历史著作,又经过“讲史”艺人的创造,最后由伟大作家罗贯中写成这部巨著。所写的人物都是庙堂之上的历史人物和重大事件。这些人物有的是“有志图王者”,多数是想出将入相。即使像刘备、关羽、张飞那样出身卑微的人物,作者也并不着眼于他们“微时的光景”,而是写他们作为帝王、忠臣和名将的威严和神圣。全书虽然也有市民思想的色彩,但以儒家思想为主,歌颂仁义,反对霸道。它为我们描绘了三国时期风云变幻的彩色画卷,总结了中国自阶级社会以来直到明代成书时的政治、军事、外交各方面的斗争经验,可以说是中国传统政治智慧的结晶。在这方面,中国古代小说没有一部比得上它。《水浒传》虽有一点历史的影子,但基本上是虚构的。它经过说“小说”【说短篇故事】艺人的创作,由伟大作家施耐庵在“小本”水浒故事的基础上写成了...     

从对立统一关系看电视连续剧《红楼梦》的失误

电视剧《红楼梦》打破了历来电影《红楼梦》的表演传统,第一次把脂批及红学研究成果搬上屏幕,力图以细笔触、多角度、广容量、全方位的特点,完整地再现原著的精神风貌。把《红楼梦》的读者群从“雅”的层次扩展到“俗”的层次。这在红学史、中国文学史乃至中国文化史上,都是一座骄傲的里程碑。编导发扬了中国传统文化中“意境美”的表现风格,在场景的变换中,配以不同的色彩之美、线条之美、音乐歌曲之美、人物形象之美,达到一种诗情画意之美,再加以园林建筑之美、服饰器具之美、风土人情之美,共同表现了一种具有中国民族特色的古典之美。这种美,通过荧屏的艺     

《大学》修身模式的得与失——兼谈公民道德建设的层次性

<大学>是"四书"之一,作为儒学经典对塑造中华民族精神和民族性格曾经起过巨大的作用,尤其是它所设计的一套较为严密的修身方法影响深远,至今仍有可借鉴的价值.采取科学的态度、运用正确的方法对这套修身模式加以研究,对今天的公民道德建设应是十分有益的.     

《三国演义》人才观简论——兼谈改革开放时期之人才管理

当今世界乃开放之世界。开放,使宇宙变小,竞争加剧。政治的军事的经济的文化的科技的诸种竞争,归根结底,是人才的竞争。一个国家,一个民族,能否生存,兴旺发达,决定于在人才的角逐竞争中能否稳操胜券。中国是一个非常重视人才学的国家。一批具有远见卓识的政治家、史学家都有精辟的论断和著述流传。司马光说:“为治之道莫大于用人。”一部《资治通鉴》记述了为数众多的典型的人才事例。然而,在各种史籍文献中,启迪后世,影响深远,最具现实的行动意义的,恐怕仍要首推《三国演义》。三国时期,从某种意义上看,也可以说是开放的时代。政     

从《三国演义》开始

现在几乎没有足够的时间和耐性看完比较长篇的东西。安心读书的生活已经停留在十几年前了,那时候正在上五年级,看的第一本文学的课外书是《三国演义》,至今印象深刻,无法忘怀。我现在看书,受时间约束,只能看一些短一点的散文随笔,阅读范围基本都是读一些中国近现代文学为主。印象最深的是史铁生的《我与地坛》,我从字里行间感受到作者是用灵魂在写作,写得实在是太震撼人心了。所以他的随笔散文我一直都在关注,希望有时间想再看看他的长篇小说《务虚笔记》。另外,在所读的书中,对韩少功的文章还是很感兴趣的,他那种突破传统小说藩篱束缚的写…     

从红楼梦戏曲谈《红楼梦》的改编问题

现在决定把《红楼梦》这部著名的古典小说,改编成电视系列剧,搬上屏幕,让更多的人从中懂得中国在十八世纪中叶是怎样的一个社会。这对振兴中华,建设精神文明,无疑会起有积极作用。当然,要把这样一部内容丰富、思想深邃的作品改编好,并不是一件容易的事。自《红楼梦》传世以来,便有戏曲家把它改编为杂剧、     

电视连续剧《爱情公寓4》经典台词

展博：“姐,如果有一个人深深伤害了你,你怎么才能原谅他？” 一菲：“呵,原谅他是上帝的事儿,我的任务是送他去见上帝!”     

从新文学经典到大众化的艺术形式——《阿Q正传》从《晨报副刊》到《麒麟》的改编

鲁迅的《阿Q正传》是新文学的经典之作,思想意蕴深刻,回味无穷,启发一代又一代中国民众的觉醒.作品构思独特、艺术手法精湛、内容贴近生活现实、故事的可读性强,影响较大.小说自1921年发表于《晨报副刊》后,不断有人将其改编为剧本等文学形式.1941年,伪满期刊《麒麟》曾刊发过杨六郎改编的单弦弹词《阿Q正传》.这些改编都试图让“阿Q”从知识分子的新文学书斋走向大众的文艺场,让更多的民众认识并了解“阿Q”.改编者们在20世纪三四十年代煞费苦心的改编尝试,力求通俗化解读《阿Q正传》,把这部新文学经典引向普通的阅读群体,既体现了鲁迅精神的再度“呐喊”,也推动了鲁迅精神的传播.同时,经典改编本身也成为文学经典化的过程.     

《围城》:从小说到荧屏——影视剧改编艺术论之一

优秀的文学作品与影视的联姻,其结出的硕果,不仅令影视作品增添无穷魅力,也给文学名著以飞入千家万户的羽翼.这样的实例古今中外不胜枚举.仅以新时期自文学名著改编的电视剧而言,如《红楼梦》、《西游记》、《四世同堂》、《南行记》以及《钟鼓楼》、《新星》、《磋陀岁月》等皆实实在在地显示了电视剧与文学作品联姻的份量.然而,将早已斐声海内外的长篇小说《围城》搬上电视荧屏,在相当长一段时期里,对许多电视工作者来说,只是一种心余力拙的向往.这不仅是因为《围城》的作者钱钟书     

从《木兰辞》到迪士尼动画看文学作品的改编

木兰故事在历经一千多年的传播中被不断的充盈扩展,尤其是经过美国迪士尼公司的动画改编,添加上“相亲”、“爱情”及“护君”等情节,演绎了一个与中国原本简单的木兰代父从军故事不尽相同,但却被全球受众所接受并喜爱的故事.迪士尼动画大量运用中国元素,利用中国色彩和中国味的同时,也有着对中国文化、中国元素误读的情况.迪士尼改编中的美国元素,既有中国观众较为喜欢的,也有较为排斥的;较为喜欢的有柔美的画面、搞笑的配角、平民化的倾向、紧跟时代的步伐及扣人心弦的情节安排等,而较为排斥的有过于商业化、对中国文化的肆意篡改等.     

谈《三国演义》的生态观

《三国演义》的生态观,是以“和谐”为精神和品格的。小说于开头即以东汉末年的现实,展示出了不“和”则“乱”的画面;在尾声又以蜀、吴的灭亡,强化“争则乱,乱则离”的思想。尤其是对隆中之景和西蜀盛世的描写,更表现出作者对“和谐生态”的渴望和追求。作品写战争,有独特的格局和风貌,始终以“仁义”为标准,战争目的在求“和”,“和战观”统领全局。     

狂野爱情的毁灭——从电视剧《金锁记》谈改编艺术

电视剧<金锁记>在遵循原作内在精神的基础上,从不同的角度糅合了现代人的审美特质,与现代人产生共鸣.改编后的<金锁记>所带来的艺术效果是强烈的,为改编艺术提供了一种参考和借鉴.     

官渡之战——谈《三国演义》中的战争描写

产生于元末明初的《三国演义》,是中国古代一部优秀的长篇历史小说。书中描写了汉灵帝中平元年(184)——晋武帝太康元年(280)间近百年的历史,生动地再现了这一期间封建割据群雄战乱的局面。由于描写战乱,所以关于战争的描写是这部书的重要组成内容。更可宝贵的是作者不但生动地描写了这些战争,而且体现了一定的古代军事思想,使这部书成为一部十分难得的形象性的军事教科书。认真研究一下这部书的战争描写,对于掌握古代军事理论、了解古代战争情况,具有重要意义。官渡之战是《三国演义》着力描写的战役之一,它是袁、曹两股封建势力的一次决战。下面分五个方面来谈。     

新世纪《三国演义》影视改编现象研究 ——基于文化创意视域

新世纪《三国演义》影视改编主要有仿作型、戏仿型和滑稽反串型三种类型,三种改编都是对原著的创新与再生产,蕴含丰富的文化创意内涵。仿作型作品是在延续原著创意的基础上开拓出新的路径,使之衍生出新的文化内涵;戏仿型作品解构了原著的光晕、权威性、主题意蕴、人物形象等,但其解构不是最终目的,而是重构的起点,重构文化内涵是其最终指向;滑稽反串型作品不以延续原著文化内涵为目的,也不以解构原著内涵为宗旨,而是选择性地复归原著内涵或另构文化价值。但无论哪种改编,其创意都必须符合原创属性,并且是有意义和有价值的。