传统图案艺术在艺术设计专业教学中的基础作用

在艺术设计专业的领域中 ,传统图案艺术的基础作用不容忽视。中国传统图案艺术作为民族文化的瑰宝 ,是当代艺术设计的重要元素之一。本文阐述了传统图案艺术在艺术设计专业教学中的基础作用 ,旨在于弘扬民族传统文化 ,推动现代艺术设计教育创新     

"意象美"在设计素描教学中的训练与培养

随着社会的发展与进步,美的理念就必须显现出其民族传统特性与现代文明精神相融合的特征.在设计素描教学中,我国民族传统美学观"意象美"应继承和发扬.在遵循设计素描教学基本原则的基础上,借鉴现代的"抽象美"与传统的"意象美"的应用,目的是加强学生的想象力和创造力的培养,把我国古典传统艺术造型的某些因素,应用到现代设计素描教学中去,逐步完善充实适应社会发展所需要的现代设计素描教学内容与形式,开拓艺术设计基础教学的视野.     

中国传统元素在环境艺术设计中的运用

中国传统元素一直是环境艺术设计中不可缺少的一部分.传统元素要与现代环境设计合理结合,应该是传统元素的精神在设计中的自然反映,并非生硬地将传统元素放到任何一个设计中.设计的传统文化灵感更主要的是契合居住者内心深处的深层次心理需求,是对民族文化理解后的自然情感流露.     

传统文化是公益广告的“魂”

我国五千多年博大精深的传统文化元素，为公益广告提供了丰富的创意素材。在经济快速发展的今天，传统文化的弘扬和继承也被更多人认可!所以要在公益广告中融入更多的传统文化元素，传统文化才是公益广告的“魂”!     

刍议传统装饰元素在现代室内设计中的运用

在室内设计中,民族传统文化与现代设计风格从来就不是孤立与对立存在的,中国传统元素历来被认定为文化的积累与沉淀,历史仅存在于过去,而文化则可存在于过去、现在与未来,是对既往文化现象的继承与发展。室内设计师应发掘本族传统文化中潜在的文化元素,并对其加以继承与提炼,使传统元素在现代室内设计中大放异彩。     

设计语言与传统绘画

民族文化除了它的民族性以外,还有它的时代性。运用现代的美学观念与传统文化相结合,是我国艺术设计发展的必然之路。     

民族地区现代化进程中的文化效应

文化效应是影响民族地区现代化进程不可忽视的因素。文化的发展具有历史的继承性、民族性和地域性,经济的发展也有着与之相类似的特征。民族地区在现代化进程中既要尊重传统民族文化,又不能为其所束缚,要充分利用民族文化的多样性,最大限度地为各民族提供充分的发展机会与广阔的发展空间,确保各民族现代化道路选择的真实性,这是加速推进民族地区现代化进程必须加以重视的问题。     

论中国艺术设计之中庸精神

随着人类社会文明的高度发展,市场经济产品的同质化和全球化趋势加剧,在经济领域竞争过程中,已不再停留于产品初级使用功能和同化品质层面的竞争,而逐步演化为设计能力体现出来的文化特色和审美情趣高层次方面的尖端竞争.这就促使艺术设计产业中设计对民族文化艺术精神的衍生再发现和民族审美传统符号的追根溯源式再创作尤为迫切.文章将着手于从稳定和影响中国社会千百年的"中庸之道"精神文明系统对中国艺术设计视觉系统的交集部分进行讨论,对中国艺术精神与艺术设计教育,本土元素与艺术设计原创艺术性的后传统现象进行理性的思考和探析.     

“因学而宜”——艺术设计学科写生采风教学新思考

艺术设计学科写生采风实践性教学,是艺术设计专业学生成长的一种非常必要的知识积累和实践锻炼过程。“因学科专业而宜”的教学环节重在把握艺术设计学科各专业本身的学科特点和教学培养方向,从而形成适合本专业学科写生采风实践教学方式。而在写生采风实践教学环节中,从以前的只重画与看,不重调查研究和传统文化的学习积累及解读的现状中勇敢地走出来,形成一种重本民族传统文化精神、重艺术设计实践运用的艺术设计实践教学环节。这种实践教学的思考和探索是艺术设计实践教学所必须的,也是我们的中国设计未来能够屹立于世界设计之林所必须的一项基础实践教学思考。     

全球化语境下民族文化在艺术设计中的价值

全球化语境在为艺术设计提供更广阔的发展空间的同时,也带来了文化同质化的严峻考验。各少数民族文化和汉文化一起,构成了中国丰富的民族文化体系。要建立起中国艺术设计的话语权,就必须从民族文化中汲取营养,建立起具有中国特色理念、风格、内涵及教化价值的艺术设计体系。只有凸显了其民族性和文化身份,中国艺术设计才能在全球化浪潮中屹立于世界设计顶峰。     

传统文化对美术设计创新的借鉴与启迪

传统文化是扎根于民族的深层文化,它的优秀的艺术思想、作品与方法都可以为现代设计的创作提供丰富的素材,促进美术设计方法的革新,促使美术设计艺术家创作出人民群众喜闻乐见的优秀作品。但是,继承并不意味着简单地照搬,而是要推陈出新,抵制腐朽文化,把传统设计的元素融入现代设计之中,以现代化国际化语言来表达,使民族的文化精神和世界的设计语言巧妙结合,打造出现代设计艺术的新主流。这就需要,既要反对历史虚无主义,也要反对复古主义,避免把对传统文化传承、延伸变成对传统的拷贝。     

中国传统文化元素在现代设计中的应用

在艺术和设计领域,由于国外各种新思潮的涌入和渗透,动摇着我们固有的价值观与审美观.使我们的作品越来越远离民族个性和丧失自身的话语权;同样,对传统不加扬弃的描摹也导致民族工艺发展的停滞.因此,如何将传统的中国文化元素与现代设计合理结合,如何使中国的设计更具民族性和本土文化的特性,这是中国设计走向世界、立足世界的根本.     

汉画艺术元素在现代艺术设计中的运用

汉画艺术元素以其鲜明的民族性、悠久的历史感、深厚的文化内涵,在现代平面艺术设计、现代多媒体艺术设计、现代环境艺术设计以及现代工艺品设计中被广泛运用。现代艺术设计对汉画艺术元素的运用要避免简单、机械地选取图形直接拼贴的问题,应采取多种手法相结合的方式:一是截取汉画图像作为造型元素;二是将汉画图像进行矢量简化等二次处理后再运用;三是将汉画与其他传统艺术形式相结合;四是整合同主题汉化资源进行优化利用。作为重要的民族文化艺术资源,汉画有着丰富的图案、纹饰,在现代艺术设计中借鉴并正确地运用这些艺术形式,有助于我们开阔设计思路,促进艺术设计事业的繁荣与发展。     

中国传统服饰中的民族文化因素

以中原地区为中心的中国传统服饰文化绚丽多姿,异彩纷呈,它不单是纵向的继承和延续,更多的是横向的兼容和并蓄。从赵武灵王的“胡服骑射”到汉代的服饰形成,其中吸取了很多的民族文化元素;魏晋南北朝因民族融合而带来的服饰上的交融以及隋唐时期的胡服风尚,至元清时的服饰改制,可以说中国传统服饰文化也在不断地融入民族文化因素。     

苗族传统服饰图案在现代针织男装中的创新设计

苗族传统服饰是苗族丰富的精神文化遗产之一,独具特色的服饰图案不但具有一定的叙述性、记录性,而且其浓郁的装饰性、文化性和民族性也深受人们喜爱,并不断在现代艺术设计中得到重现与发展。通过对苗族传统服饰图案的归纳与梳理,从苗族传统服饰图案的造型、构图及表现形式出发,结合现代针织男装设计做进一步的思考与实践,在弘扬传统民族文化的基础上也为我国针织男装设计的发展注入新元素,以寻求新的设计空间。     

论中国元素在环境艺术设计中的运用

在艺术设计中我们广泛运用的许多手法背后,都隐藏着设计元素的影子,在环境艺术设计中也存在着这种现象.设计元素的运用,影响着环艺设计的表现性思维的表诉.也正是由于它的存在,使环境设计的元素对信息传达更加科学准确,表现手法更加丰富多彩.中国元素作为我们的一种文化传统是应该被继承的.     

中国少数民族元素在视觉设计中的思考

中国的少数民族文化一直保留着浓厚的地域和民族特色,是我们设计发展创新之路上的可研究利用的源泉。而在这精深的传统文化和博大的艺术大海中,现代视觉设计可以吸取大量的少数民族织锦图案抽象几何构成形式、造型、色彩,以此来丰富其艺术语言和思想内涵。优秀的艺术设计可能是扎根于民族悠久的文化传统和富有民族文化本色的设计思想,民族文化将成为一种图式或设计元素,从而体现设计师的民族风范和民族内涵。     

传统装饰元素的符号化对现代设计的影响

当代是一个文化多元的世界，设计如何在万千的同类品种展现自身的个性，进而实现文化的传承与发展就显得十分重要。因此传统装饰元素在现代设计中被越来越多的运用，以彰显设计的特色，宣传民族的文化。如何能够更好地使用传统装饰元素，并将之恰当的符号化后融入设计中将大大影响设计的质量，和相应文化的宣传效果。     

浅谈学校如何开展民族传统体育教学

在"新课标"改革中有一个改变是课程结构方面,其中突出的是体育与健康、艺术、综合实践活动类的课程要得到强化,同时强调综合性和选择性.这给学校"民族传统体育"的开展起到重要的指导意义.本文就学校如何开展民族传统体育教学进行了研究,将民族传统体育融入到现代体育教学中,以使民族传统体育更好地得到继承.     

试论我国艺术设计的和谐性及其意义

通过文献资料的分析和古今艺术设计内涵本质的比较,认为我国艺术设计充分体现着独特的和谐设计理念,它是我们进行现代艺术设计活动的不竭精神之源,而现代艺术设计过程表现形式则充分展现了昂扬向上、积极进取的现代和谐的设计理念,因此,继承和发展古代传统和谐设计理念,使古代和现代两种设计和谐元素有机结合起来,必将引领世界艺术设计新潮流,构成适应时代发展与需要的新模式.