自然传承:民歌文化保护的最佳途径

<正>《诗经·魏风·园有桃》云:"心之忧矣,我歌且谣。"其实,民间歌谣不仅仅只是民众情感宣泄的窗口,同时,它也是民间思想、民间文化的一种特殊载体。通过民间歌谣,我们可以察民心、知得失、明兴替。从这种意义上说,民间歌谣与国家的盛衰、社会的治乱、文明的进退等重大问题是紧密相关的。民间歌谣成为社会发展的镜子,因而保护与传承民间歌谣既是文化多样性的需要,也是社会正轨而行的需要。     

民和土族民间歌谣的语言特点

民间歌谣反映了各个时代的社会风貌以及人民的思想、感情、愿望和审美情趣。它不仅是一种艺术现象,也是一门具有多种功能和价值的研究对象。民和土族的民间歌谣也一样,它不仅是民和土族人民表达思想情感的手段,更具有社会历史价值。探析土族民间歌谣语言的语言特点,是我们理解和认识这个民族群体必不可少的的途径和方法。     

维吾尔族的婚礼习俗歌谣

歌谣是民歌和民谣的合称,泛指民间创作和流传的形式短小的韵文作品,是兼文学性、音乐性、舞蹈性、表演性为一体的综合民间艺术。在文学的形式中,歌谣产生的最早,是一切民族文学的源头和基础。它既是人民群众生活的产物,又反映了人民群众的思想感情,有着自己独特的艺术表现方法、审美观念和趣味风格。研究民族歌谣对研究民族风俗、民族文化和民族文学的内部发展流变,都有着重要意义。     

刘三姐歌谣与壮族民间教育

刘三姐歌谣是壮族民间教育的源泉和重要载体,承载着丰厚的文化资源,蕴涵着丰富的民族精神和人文精神.因此,探讨刘三姐歌谣与壮族民间教育的渊源关系,对弘扬民族文化,构建壮民族现代文明和谐社会有着非同凡响的意义.     

新时期的藏族民间歌谣研究综述

藏民族能歌善舞,历史上产生、流传又大多湮没的民间歌谣浩如烟海。现今,藏族地区仍然遍布这一人文科学植被。藏族民间歌谣的搜集、整理、研究起步晚,成果主要集中于80年代以后。回顾新时期藏族民间歌谣研究史,检阅其研究成果,认识其遗漏和不足,为藏族民间歌谣的深入研究思考出路,是藏族民间歌谣研究的当务之急。 为此,笔者利用执教之便,尽可能查阅收集了涉及本文论题范畴内的文章。我想,虽然要据有全面无漏的对象资料是困难的,但通过搜寻考察也可反映出其典型性和可信度。     

河湟花儿神韵之文化观照

河湟花儿主要流传于甘肃河州（今甘肃省临夏回族自治州）和青海湟水一带，是汉、回、东乡、保安、撒拉、藏等民族用汉语演唱的民间歌谣，它反映的内容是多方面的。传统花儿的内容大多与爱情有关（这是多数人将花儿称为“情歌”的原由）。除歌唱爱情的”情歌”以外，在一定程度上花儿反映精神文化、时代风貌以及一些社会问题和西北地区的风俗习惯等。     

布洛陀文化体系述论

本文认为 ,布洛陀文化是一个体系 ,它包括布洛陀神话文化、布洛陀史诗文化、布洛陀民间宗教文化、布洛陀人文始祖文化、布洛陀歌谣文化等 ,它们之间有着密切的逻辑结构上的联系 ,并且具有深刻的历史文化内涵。布洛陀文化体系概念的提出 ,对我们认识和了解中华民族多元一体文化 ,正确认识和了解壮族及壮侗语民族传统文化都具有重要的意义。     

清代岑巩契约文书的法文化内涵与价值

传统社会讲究以和为贵，对于民间细故的纠纷处理往往交于民间社会力量进行自我解决。与此伴随而生的是，契约在民间社会活动中大量地被使用，形成独特的契约文化。作为清代贵州民间纠纷解决机制的一种重要载体，岑巩契约文书本身所具有的文化内涵以及社会价值理念为现代提供了重要参考和借鉴。     

瑶族民间歌谣浅析

<正> 千百年来,勤劳的瑶族人民在生产劳动和日常生活中,以卓越的才能创作了大量的民间歌谣。这些作品来源于生活,丰富了生活,形成了瑶族人民古朴自然的民族艺术特色,充分展示了他们的艺术才能。现根据笔者在广东省连山壮族瑶族自治县三水瑶族乡调查时所得的资料及手头所有的歌谣对瑶族民间歌谣的主要内容、艺术特色及其社会功能作一些分析。一、瑶族民间歌谣的主要内容和特色     

民间美术艺术造型和色彩在现代美术设计中的应用

民间美术作为中国传统美术的一个重要分支,长期以来深受人们的喜爱。尽管民间美术不像宫廷美术那样具有"富贵""奢华"的特点,但它是最接地气的一种美术形式。这种美术形式的形成是中国劳动人民经过数千年的积累后形成的,因此,将其保留和传承下去是每一位中国人所必须承担的责任。要想更好地达到传承的目的,在掌握其精髓后应努力将其应用到现代美术设计之中,才能更好地将其价值充分发挥出来。本文从民间美术的造型和色彩特点分析开始,重点探讨如何更好地将其运用在现代美术设计之中。     

湖湘民间技艺传承与保护发展问题与对策研究

随着社会的不断进步和发展,越来越多的新事物被人们所接受,但是需要引起人们注意的是对民间传统艺术的忽略,尤其是民间艺术的传承和发展.基于此,本文主要阐述了湖湘民间技艺的存在形式、对湖湘民间技艺的传承以及对湖湘民间技艺的保护,以期能够为研究湖湘民间技艺传承与保护提供借鉴.     

论蒙古民间劳动歌的基本特征——以t■ig—indu:为例

什么是劳动歌?劳动歌与其它各类歌谣形式间的界限又是什么?对以上问题学术界似乎做出了比较一致的概括,认为劳动歌是一种由体力劳动直接激发出来的,伴随着劳动节奏歌唱的,与劳动行为相结合,具有协调动作,指挥劳动,鼓舞情绪等特殊功能的民间歌谣。就是说,“直接伴随着劳动歌唱,是劳动歌区别于其它歌谣种类的根本特征”。在我们看来这种定义与界限似乎也存在着一些局限性。因为在人类社会的各个共同体,即不同民族中,由于所处的社会发展阶段以及物质条件的不同,其文化特征也各有不同。我们对     

壮族布傣与京族喃字歌谣比较研究

中越边境地区的壮族布傣支系与京族虽然都使用越南喃字记录其歌谣、古籍的族群,但由于历史渊源、传统文化及受外来文化影响的不同,使两地民间的歌谣在内容、形式等方面存在着较大差异。壮族布傣歌谣完整地保留了古代越南独有的帝王文学的特质,而京族的歌谣则明显地带有汉字文化圈的印记。     

麦西莱甫：维吾尔文化的锦囊

麦西莱甫是维吾尔民族特有的一种民间传统文化，被称为维吾尔文化的锦囊。在历史的沿革中，作为维吾尔文化载体的麦西莱甫对维吾尔民族性格的形成以及文化的传承起到了不可忽视的作用。随着商业化浪潮的侵袭和民族文化的交融，麦西莱甫受到了较大的冲击。麦西莱甫既要有其特有的发展选择，又不随波逐流，也不固步自封；它的传承既要有这个时代赋予的新特征，也要有其继承性和统一性，这是我们面临的重大理论和现实难题。     

歌谣的宗教文化功能--喜马拉雅山地歌谣简论

喜马拉雅山区的歌谣真实地展示着当地民族的内心世界,具有特殊的文化功能,尤其是宗教文化功能.从歌谣出现的频率看,它多出现在仪式性场合,主要发挥与宗教信仰有关的仪式的功能.歌谣特征可以反证信仰的差异.不同的信仰者,不仅歌谣内容有区别,而且在修辞、节奏、曲调、演唱方式和场合等方面也有差异.原始宗教信仰者仪式中的唱诵成分有许多确定的形式,反映了信仰者长期以来的宗教体验.过渡型宗教(苯教、萨满教)信仰者在仪式中一方面继承并进一步完善了原始宗教的歌唱形式,另一方面因受到以体系宗教为代表的先进文明的影响,体系宗教(藏传佛教等)信仰者的宗教体验、崇拜对象、表现特征与原始或过渡宗教有很大的区别.     

精神信仰与音乐--对民和嘛呢经的调查研究

乡村妇女念唱嘛呢经,一方面有着民间宗教祭祀娱神的祈望,另一方面也有着教化的观念及民间文化传承的功能。作为广泛流传于青海东部农业区及部分与甘肃接壤地区的一种民间信仰形式,嘛呢经是一种依旧存在的活态音乐文化资源。它伴随着本地区历史文化发展、变迁的脉络,真实反映出西北特定地区民众尤其是女性的精神世界及社会生活,具有十分深厚而独特的文化意蕴。     

论壮族《嘹歌》艺术的美学价值--壮族《嘹歌》文化研究之六

《嘹歌》是壮族歌谣的经典之作,它具有音乐艺术和诗歌艺术的双重特性,又是二者的统一体。千百年来,《嘹歌》一直在壮族民间广为流传,显示出顽强的生命力,这与其所具有的形式美、内涵美、意境美、韵律美、悲剧美及社会美有着密切的关系。本文就《嘹歌》的美学价值及美学特点进行探讨。     

《布洛陀》叙事研究与民间口头文化遗存保护的启示

口头叙事是民族文化传承的重要载体.<布洛陀>因其独特的民族文化个性和民间原生特质而成为民间叙事的范本,对它的研究,对于民族民间叙事文本的转译、民族文化认同以及民间口头文化遗存的挖掘、保护与研究,均有重要的理论启示.     

精神信仰与音乐——对民和嘛呢经的调查研究

乡村妇女念唱嘛呢经,一方面有着民间宗教祭祀娱神的祈望,另一方面也有着教化的观念及民间文化传承的功能。作为广泛流传于青海东部农业区及部分与甘肃接壤地区的一种民间信仰形式,嘛呢经是一种依旧存在的活态音乐文化资源。它伴随着本地区历史文化发展、变迁的脉络,真实反映出西北特定地区民众尤其是女性的精神世界及社会生活,具有十分深厚而独特的文化意蕴。     

民间美术文化在美术绘画创作中的应用

民间美术文化是民间文化中的一个重要组成部分，是民间劳动人民在长期的生产、实践过程中的重要文化产物，也是劳动人民记录自己生活方式、表达自己内心情感的一种重要途径。与其它美术作品相比，民间美术作品具有质朴性、文化性、趣味性等特点。新时期，在进行美术绘画创作过程中，将民间美术文化融入其中不仅能很好地丰富画家的创作灵感，还能提升美术绘画的文化底蕴。因此，对于现代美术者来讲，必须要的民间美术文化进行深入的剖析，将民间美术文化中的精髓融入美术绘画创作之中，才能绘制出更加富有中国文化底蕴的美术作品。