积累是写作思维训练的基石

“写作思维就是写作过程中所进行的思维活动。”“写作思维中最重要的事情只有两件：‘写什么’和‘怎么写’。前者是写作立意的思维……后者便是写作结构的思维。”“立意思维的任务是在某种生活现象中或给定的写作材料中，透过现象发现本质，这本质就是所谓的‘立意’，或称‘中心’、‘主题’等等。结构思维的任务就是将内容（主题、立意）化为形式（文本、结构、篇章），它包含材料积聚（组织）、结构谋篇、语句组织（表达）的思维活动的过程。”可见，写作思维训练最重要的就是“立意思维”和“结构思维”的训练．其中．“结构思维”训练包括材料组织、结构谋篇和语言表达的训练。而写作思维训练是很抽象的概念，它看不见，摸不着．但又是写作过程中无处不在的思维活动．如何让写作思维既有广度，又有深度，条理清晰，层次分明，我认为，其中一个重要的方法就是依托优秀文本，引导学生进行积累。没有积累，思维会枯竭，凝滞，写作思维训练就成为“空中楼阁”，成了无源之水、无本之木。     

高中写作教学的探索与实践

张志公先生曾说：“语文教学在普及教育中恐怕算得上一个‘老大难’，而作文教学恐怕又是语文教学工作中的一个‘老大难’。”尤其是近几年的话题作文，由于这类作文题面上一般不含观点，内容上不予限制，体裁上自由选择，给学生写作带来很大的自由，因而往往会放松训练的要求和针对性。这就要求必须打     

中国现代文艺思想的左翼转折——论瞿秋白的“革命文艺大众化”思想

在中国现当代文学思想的变迁历史中,文艺大众化相关理论的发生和转折无疑是相当重要的议题。而瞿秋白对此的思考,则是此漫长议题史中的关键点。瞿秋白文艺思想的独特之处就在于,他为了左翼革命政治的现实需要,把长期以来的文艺写作直接定性为＂政治写作＂,从而提出＂革命文艺大众化＂思想,并最终成为其革命文艺思想的理论主轴。由瞿秋白等革命先驱所奠定的文艺大众化思想丰富了马克思主义的文艺理论,更是中国马克思主义文艺理论的一次重大发展。     

民间神话的乌托邦写作——论《秦腔》及民间写作

《秦腔》通过对神秘兮兮的人、具有灵性的动物以及充满神秘和危险的大自然等意象的呈现，以期再现以清风街为代表的商州民间神秘文化。但这种神秘仅是对民间神话的乌托邦想象，是作家对现实的困惑和遗憾。真正的民间写作应该是一种关怀神话写作，即在某种时尚或习俗中发现一个象征性焦点，藉着民间的野性和生命来表达某种具有保守征候的神秘，即对当下生命的关怀和焦虑。     

从欲望写作到民间叙事的回归——论王安忆小说文本中女性意识的表现

王安忆作为一名当代女性作家,在其创作过程中,不仅受到来自传统男权文化的影响,而且也深深受到西方当代文艺思潮特别是女权主义的冲击,而这些影响的痕迹分别在她不同时期的小说文本中以不同的女性意识形态体现出来了。试就王安忆小说文本中女性意识的不同表现来探求其女性写作道路的变化发展轨迹:即从欲望写作到民间叙事的回归。     

在词语的废墟上——试论90年代诗歌“民间写作”实践的启示

90年代诗歌的"民间写作"是和"知识分子写作"相对抗的诗歌探索和创作实践,因其致力于拆借象征体系和隐语结构,创作上倾向于口语化等特征而备受争议.从大众化视角、口语写作、表现力三个方面,通过对"民间写作"实践有价值那部分的挖掘,来给当下的诗歌创作提供借鉴.     

莫言“民间写作”的创作立场探析

莫言主张回归民间,提出了民间写作即作为老百姓写作的观点。对民间的书写有桃花源式、批判式的书写传统,莫言对民间的书写则是体验式的切入,以自己的体验叙写最朴素的乡村生活,按照乡民的生活原则诚挚地展现他们的生活。但莫言进行的实则是知识分子立场上的民间写作,真正的民间写作只有民间文学才能完成。     

“人类学写作”的质疑

文学人类学不存在所谓的写作。文学写作是虚构的,而文化人类学的阐释则和文学创作的虚构相去甚远。文化人类学所谓的写作应该是记录性的,不是写作性的。它们一个是文化现实的基本记录,一个是虚构性的写作。     

体验大学英语写作教学模式探究

体验式英语教学倡导“‘以学生为中心’、‘以任务为基础’”的教学理念,主张让学生通过‘具体体验’来‘发现’语言使用原则并能够应用到实际交流中。运用体验英语教学模式能够改进大学英语写作课教学,提高学生英语写作水平。     

“人类学写作”的质疑

文学人类学不存在所谓的写作.文学写作是虚构的,而文化人类学的阐释则和文学创作的虚构相去善远.文化人类学所谓的写作应该是记录性的,不是写作性的.它们一个是文化现实的基本记录,一个是虚构性的写作.     

韩愈“以文为戏”论

"文以明道"并非韩愈古文理论的核心,有意"明道"之作也并非韩愈作品中的精华,过分强调韩愈散文的"明道"作用,无异于买椟还珠.与此相反,"以文为戏"更能体现韩愈文学创作的独特性.韩愈"文以明道"说在理论上并无多少创见,但韩愈对"以文为戏"的理论阐述在中国文学批评史上却具有重大的意义,它建立在认识文学自身价值的基础上,视文学的审美追求超过直接的功利目的,因而更值得重视.     

传记文学创作的若干理论问题

传记文学有许多创作理论问题,迫切需要作进一步的深入研究,诸如传记文学的艺术性、传者与传主之间的关系、传记与私生活描写、传记的小说化抑或散文笔调等。这对于风头正劲、良莠混杂的传记文学来说显得更为重要,它有助于唤起人们的传记家意识,以共同推进当代传记文学创作的良性发展。     

十七年文学史视野下的“风雨楼”——阿垅遗稿与潜在写作

文章认为阿垅在17年阶段中的诗歌文学创作基本是以所谓潜在写作的形式呈现的,因此梳理并归纳诸如阿垅这样在文学史中被遮蔽的文学文本和文学现象就具有了实际的文学史意义。     

论新时期以来中国基督教文学的死亡书写

中国基督教文学主要通过融通海德格尔的死亡哲学和基督教文化精神,于耶稣之死和自然律动两个向度来探寻死亡与生命的辩证关系。用＂爱＂超越死亡,＂爱＂是生命的牵引力。这种神性写作在当下是一种有意义的表达。     

西方女性主义“身体写作“理论及其中国境遇

西方女性主义"身体写作"理论是在弗洛伊德、荣格心理学理论及德里达学说影响下,在西方盛行自白派诗歌创作的文学氛围中产生的。中国90年代的"个人化写作",是以"身体写作"为重要理论源泉,并与西方女性主义文学理论、英美自白派诗歌、中国当下社会文化与文学现实及作家个人生命体验、中国文学传统中的某些特质亲密融合而产生的,在创作实践中形成了独特的、富有中国气质的思想意蕴和艺术特色。     

20世纪中国文学的三大痼疾

工具化与运动文学、歌颂化与暴露禁忌、理性化与泯灭自我,是影响20世纪中国文学成就的三大痼疾.文学创作,当然可以有功利目的,可以歌颂,也离不开理性光辉的照耀,但同时更应是作家发自内心深处的生命律动,不可遏止的情感宣泄,直面现实的心灵颤音.     

中国文学史追求科学性与人文性的历史回顾

在中国文学史书写的历史上,科学性历来都为史家们所看重,但是,建国之后文学书写的科学品格却一度失落;与科学性相比,文学史书写的人文性更是一直未引起史家们的足够重视,只有少数的文学史家们的著作体现出文学史书写的诗性特质,而闻一多、林庚等人是其中的代表。     

"左翼"文学精神与底层写作

"左翼"文学是绵延在当代文学发展历程中最基本、最有价值的文学精神.随着学术实践的逐步积累以及学术视野的不断拓展,"左翼"文学运动不仅呈现出一种全新的、更为复杂的时代、文化背景,而且"左翼"文学中一种不容忽视的精神价值传统在新世纪以来的众多的文学作品中得到了再现和延续,并以其"异类"的声音,对现实的关注和犀利的批判,对底层民众的生存和生活的深切同情和奔走疾呼等等,提醒研究者来注意它的独特价值和意义.     

文学思潮与创作方法

文学思潮作为观念系统是一个群体性精神结构,它贯穿于整个文学活动各个领域。创作思潮是文学思潮整体中的部分,而创作方法则是创作思潮这个部分中的部分。就理论性质而言,文学思潮概念主要是文学史范畴,创作方法属于美学范畴。在外延上,文学思潮可以包合创作方法,创作方法既可以隶属于文学思潮,又可独立于文学思潮之外而存在。     

五四文学革命与“两个翅膀论”

范伯群先生在《中国近现代通俗文学史》中,大力倡导的"两个翅膀论",实际上是一个否定五四文学革命,吹捧民国期间的旧武侠小说,为"鸳蝴派"翻案的似是而非的错误理论。他不承认"严肃文学"与"通俗文学"的划分是不科学的,继续在"严肃文学"、"通俗文学"问题上纠缠不清,实际上是将严肃与高雅、通俗与不严肃画等号。"两个翅膀论"攻击文学"为人生"的五四新文学命脉,鼓吹游戏人生、消遣人生的"鸳蝴派"的文学观,是文学低俗化的产物。没有批评就不能前进,文学低俗化是中国文学大潮中的泡沫,游戏人生不可取,消遣人生必须有节制,文学必须给人以美感。