艺术物质材料·风格·技巧

艺术的物质材料是艺术活动的基础,艺术的物质材料影响着艺术的创作,并且它的演变也直接影响了艺术技巧与艺术风格.科学技术、制作师、演奏者、艺术家都对艺术物质材料有影响.物质媒介材料的不同,构成的术门类和艺术风格也不同.艺术物质材料与艺术思想也影响着艺术技巧.     

《庄子》辩对艺术之特色及孟庄辩对艺术之比较

在中国文学史上,庄子是与孟子双峰并峙的辩对大师。《庄子》的辩对艺术主要表现为奇思妙对、谲譬巧喻、诗情画意等特点,从而把辩对艺术推进了一大步,形成了真正的辩对文学。孟、庄辩对艺术之不同,在于其辩对目的不同、辩对对象不同、艺术风格迥异、艺术技巧有别,而最根本的还在于其哲学思想不同。孟、庄的辩对艺术各有千秋,论技巧,孟子高出庄子一筹;而论智慧,庄子追求"不辩之辩",又超出孟子许多。     

从早期壁画看中国绘画的发展历程

从对早期中国墓室壁画和石窟壁画的源起、特点及其艺术风格的考量中可以了解到中国绘画的发展历程。两汉厚葬风气的盛行造就了墓室壁画的发达,而三国两晋时代社会的衰微却间接造就了佛教石窟壁画的兴盛。两者一为纯然中国式的艺术风格,一为来自异域的艺术样式。它们虽然在精神追求和艺术风格上有很大的不同,但却在后世中国的艺术发展中交相影响着中国传统美术的精神风貌和艺术技巧,也间接成为了中国传统绘画两大风格流派的前身。     

艺术风格与心理因素

本文解释了艺术风格的概念,进而探讨了艺术风格与心理因素的关系。艺术家的艺术风格的类型倾向与他本人的个性心理密不可分,因生理遗传将影响生理特征及个性气质,从而影响着艺术家的艺术喜好、艺术风格。同时,艺术家的艺术风格与心理体验的关系密切,心理体验是经历过后能够让人回味的收获和感受,不同的心理体验会导致不同的艺术风格。艺术风格也与色彩心理有关,色彩对于人的知觉造成各种刺激而产生各种不同的心理状态,不同色彩形成不同的心理感受。同样,艺术家会因心理感受、情绪不同而选择不同的色彩。总之,艺术风格受个性心理、心理体验、色彩心理的影响。     

拼容·接触·剥离

爱因斯坦代表的现代多维空间的科学观念与康德代表的古典牛顿物理学空间观念,是在科学与哲学问题上古典与现代的分水岭。自19世纪末以来,以物理学革命为先锋的自然科学—哲学—艺术的巨大变化的根本原因,在于非欧几何的诞生,它同时也影响了以毕加索的立体派现代绘画为代表的现代艺术。现代艺术对古典艺术的颠覆,有着深刻的自然科学与哲学根源,即四维和多维空间的发现。这样的发现不仅改变着自然科学的面貌,也改变着哲学与艺术的面貌。在这样的意义上,现代艺术是一种具有强烈哲学内涵的观念艺术。这些现象启示我们,自然科学、哲学、文学艺术研究之间有着本质上的相通关系,只有打破这些学科之间的界限,才能更好地促进这些学科自身的发展。     

探析《聊斋志异·公孙九娘》的艺术成就

《公孙九娘》是《聊斋志异》中具有强烈艺术魅力的一篇小说,其独特的艺术魅力,给后世留下了深远的影响。本文立足于小说文本,分析其独特的艺术风格,并尝试着分析它在《聊斋志异》中独特的悲情结局,以引导读者更好地欣赏《聊斋志异》和作为今天创作的借鉴。     

巴林石雕刻艺术感悟

巴林石是雕刻艺术创作的优质材料，它的价值就在于它是艺术用石。通过艺术加工和艺术创新使巴林石焕发生命活力，展示文化内涵，实现价值并成倍升值。巴林石艺术创新主要包括艺术思维创新、艺术风格创新、艺术产品创新。笔者从艺术角度谈谈对巴林石雕刻的感悟。     

万荷堂与野性湘西——解读黄永玉的艺术气质

地域文化对艺术风格的形成具有重要意义。野性湘西的地域文化始终影响着黄永玉的性格成长和艺术气质的形成:神秘迷人的自然风光、内涵深刻的社会人文,以及兼收并蓄的民族传统等给予了黄永玉无限的创作动力和灵感,也铸就了其在艺术风格上的独具一格。     

王廙《与羲之论学画》研究

东晋书画家王廙为教导其侄儿王羲之学习绘画撰写了《与羲之论学画》一文,此文阐明了王廙作为一位文学家和书画家的艺术主张。这篇画论中,除了反映出王廙儒家思想对绘画创作活动的影响外,还提出了绘画创作一定要具备自己独特的艺术个性和艺术风格,不能盲从于他人。王廙还主张学习书画者需博览群书,要加强自身的学识积累,这一主张对于中国文人画的形成具有积极的促进作用。王廙的绘画思想不仅影响着王羲之艺术风格的形成,也对后世中国绘画艺术的发展产生着持久的影响。     

略论民族声乐演唱技法与艺术风格之辩证关系

我国民族声乐艺术历史悠久,它具有兼容并蓄、开放包容的特点,在继承传统民族声乐精华的基础上,又充分借鉴和吸纳了西方声乐艺术中的先进性和技巧,进而不断成熟和发展,最终形成了相应的演唱技法和艺术风格。在声乐演唱艺术中,演唱技法和艺术风格二者之间存在着矛盾统一、相辅相成的辩证关系。艺术风格是通过演唱技法得以实现和展示的,而演唱技法存在的目的和意义也正是为了突出和表现艺术风格。因此,民族声乐艺术演唱者只有充分理解演唱技法与艺术风格的对立统一关系,准确把握民族声乐艺术的共性与个性,充分尊重民族声乐的优良传统,才能达到演唱技法与艺术风格的和谐统一,并为促进我国民族声乐的进一步繁荣发展作出贡献。     

论艺术与经济

将艺术与经济联系起来的理论基础在于:1.艺术本质——艺术为生产力要素之一,亦是人类基本需求与经济需求之一;艺术功能包含经济价值;2.艺术内容——反映社会经济生活;经济是艺术发展的基础,也是艺术内容的基础;3.艺术形式——反映社会经济生活并受经济水平制约;艺术风格同样;艺术形式可分软式硬式;4.艺术创作——属于艺术生产;既服从物质生产规律,也遵循精神生产规律;艺术创作者在生产中既可非商品性自娱消费,也可满足商品性他娱消费;5.艺术欣赏——可视为广义艺术消费而不论消费购买是否发生,潜在购买者或顾客都会同时欣赏经济活动中的艺术品具有的商品性价值和非商品性价值。     

浅谈20世纪西方表现主义音乐

20世纪的欧洲是一个剧烈动荡的时代。两次世界大战对人类物质和精神文化带来前所未有的浩劫。自然科学和人文科学的疾速发展,不断更新着人们的观念。社会化的大生产、经济的大萧条和迅速增长改变着人们的生活、心理和思维方式。这一切构成了20世纪音乐创作的社会文化背景,并影响形成了与传统音乐完全不同的艺术风格。     

王维与孟浩然诗歌艺术比较

王维与孟浩然是盛唐田园山水诗派的领袖和代表,他们的诗风同属平淡型,而王维的艺术风格是俊丽秀 雅,孟浩然的艺术风格是淡秀清旷。论文对王维与孟浩然诗歌在意境、构思和结构、表现技巧、语言诸方面的同与 异进行比较,论述王维与孟浩然诗歌的艺术创造与成就,进而揭示诗歌艺术创作的某些规律。     

守住你的高地

任何一个从事艺术的人,都渴望在艺术的世界里建立自己的高地,与同辈比肩,让后世仰望。遗憾的是,很多人虽然在纯粹的艺术技巧上出类拔萃,却没有建立起自己的高地，没有成为让人敬仰的艺术大师。有的人则不同，他们在努力追求艺术技巧的同时，坚持自己的精神品格追求，用毕生精力坚守着自己的精神高地，最终成为世人公认的一代宗师。     

诗情·书韵·禅趣──王维诗与董其昌书法艺术比较

唐朝的诗人王维与明代的书画家董其昌，生活的时代不同，但他们都崇尚禅宗哲学，在艺术上追求简约玄远、闲逸澄澹的境界，文章对他们的艺术风格的异同作了比较论证。     

风格与距离——齐美尔艺术思想解读

在齐关尔对艺术内部因素的剖析中,有一个核心的范畴,即艺术风格.齐美尔将风格与艺术、审美甚至现代性体验联系起来.艺术风格是齐美尔艺术思想中的重要范畴,也是齐美尔"距离"这一审美救赎思想在艺术中的表现.     

契诃夫小说不同时期的幽默与讽刺艺术

幽默与讽刺是贯穿契诃夫小说创作始终的艺术风格，在契诃夫一生三个创作时期，幽默与讽刺艺术完美交融。使作品呈现出不同的创作特色。选取契诃夫在不同创作时期有代表性的作品对其创作的幽默与讽刺艺术进行分析论述，有利于我们更好地认识契诃夫的创作风格。     

艺术的创造与艺术家的修养

通过对艺术表现的探究,揭示艺术创造的内含与本质是创造美.并将美的表现分为自然美与艺术美两个层次给予阐述.在此基础上讨论艺术风格的形成和艺术家所应具备的基本修养,最后将这一基本修养归纳为:丰富的生活体验、渊博的学识修养和高妙的表现技巧三个方面.     

论六朝陶瓷艺术的审美取向

六朝陶瓷是在一个特定的历史时期创作的作品。以东晋为分界,其艺术风格在前后两个时期具有明显的差别。这一差异是由两个历史时期不同的审美取向所造成的:三国、西晋时期的陶瓷艺术直接继承的是汉文化因素,即以神学为主要审美取向;东晋、南朝时期的陶瓷艺术衔接了魏晋玄学思潮的影响,在艺术风格上以简约、幽雅,以及瘦骨清像的人物创作形象作为审美取向。     

浅论文化对艺术发展的影响

艺术是人类文化宝库中十分重要的组成元素 ,它总是随文化的发展而演进 ,因此艺术总是打上不同时期的文化烙印 ,体现不同时期的文化特征。文章从文化在艺术嬗变中的作用、文化对艺术风格的影响以及艺术是文化最重要的构成要素三方面论述了文化和艺术的关系