试论国产动画主体失语存在的问题

动画创作者的主体意识决定了动画的情感和艺术表现力。目前国产动画创作人员由于在动画表现艺术层面上的缺失,导致动画主体表现几近陷入失语地位,中国国产动画的主体创作经历了一个由盛到衰的变化发展过程。本文从动画主体表现的两个重要方面——作为美术视觉层面的意指和电影情节层面的叙事出发,分析国产动画主体失语现状的问题并思考由此问题引发的意义。     

“创意社群”：我国城市发展的新动力

我国文化创意产业正在成为一项热门行业，对城市经济、社会和文化的发展影响巨大。在今后几年，我国的“创意阶层”将会逐步壮大，形成城市中的“创意社群”，并将透过创造力和对文化艺术生活的要求，确认文化艺术在促进经济社会发展中扮演的重要角色，建立起能充分利用文化、艺术、商业以及社区之间的重要联系。“创意社群”将会不断为城市的发展提供强大的推动力。为我们城市的总体规划和发展模式提供新的思路。     

文化产业创意人才发展影响因素分析

当今,文化创意产业热潮方兴未艾,而发展文化创意产业又面临创意人才匮乏等挑战。由于文化创意产业更多地依赖人的知识、思维和创意等,因此创意人才的匮乏已成为制约中国文化创意产业进一步发展的核心问题。基于文化创意产业本身的特殊性,政策制度因素、环境因素、文化因素和人体因素等都会影响文化创意产业人才的吸引与集聚。为了保证将文化创意产业打造成各地区新经济增长的动力引擎,完善现有的法律法规、打造适合创意人才发展的环境、保护和开发文化资源等对于吸引和留住创意人才至关重要。     

对影视文化创意产业若干问题的思考

影视文化创意产业是一个极具前沿性的课题,本文从理论和现实两个维度来探讨这一课题,并思考了中国影视文化创意产业的一些基本问题。影视文化创意产业至少包含创意、艺术、技术和产业四大要素,其中创意是核心,体现为原动力;艺术是样态,体现为表现力;技术是保障,体现为支撑力;产业是环境,体现为整合力。由此,构成了研究这一课题的三大命题,即四大要素之间的关系问题、体制和政策问题以及影视文化传播与社会影响问题。当前,中国影视文化创意产业主要聚焦于创意的创造力问题、艺术的生产力问题、产业的推动力问题和政策体制的生命力问题等四个基本问题。     

"轻舞飞扬"与"带着镣铐跳舞"--外国动画与中国动画之比较

目前,欧美及日本动画片已经发展到一个相对成熟的阶段.与国外动画片相比,中国动画在创作定位、题材选择方面还受到诸多限制,在情节编排上还不是很完善.但国产动画创作的素材非常丰富,且长期保留着浓厚的民族文化传统,在创作方法上有很多值得借鉴和传承的手法,如水墨画、剪纸、蜡染、木偶等手法.针对我国动画业的客观状况,要进一步发展动画事业,须从重树自我理念、给动画创作重新定位、完善自我的动画产业等方面着手,倾力打造中国的动画品牌.     

对话:文化创意产业——“新的十亿人”的时代

当前国内外文化创意产业发展迅速,但是也存在着一系列问题与困境。一是概念的混乱带来了认识的困难,也带来了管理的困难;这是否是文化产业或创意产业发展的主要困境?是否影响创意产业实践?二是发达国家创意产业发展已经具备丰富的经验,如何甄别、借鉴、改造、创新,解决中国当下产业实践中的现实问题?三是中外二三线城市如何发展文化创意产业,政府做什么,该如何做;四是文化创意产业的重要基础艺术在创意产业的发展中居于什么位置,我们该如何发展艺术创意和艺术产业,需求在哪里?为破解这些难题,两位理论家们进行了讨论、对话,努力探索解决当前文化创意产业发展的最佳方法和路径。     

企业艺术创意价值研究

文化创意产业作为自主知识产权高附加值的产业已融入我国推动经济发展的重要主导产业,企业艺术创意作为文化创意产业的重要组成部分已受到社会各界的广泛关注。企业艺术创意的提升不仅有助于企业摆脱利润低谷,而且能促进企业在价值链中微笑曲线的两端提升,推动我国产业的结构升级,为正在努力摆脱高能耗、高投入走向低能耗、低投入、高产出的中国企业发展模式提供了一条"突围"之路。艺术创意一方面为企业在品牌战略中摆脱同质化竞争提供有力武器,为新产品衍生等创造更多机会,推动我国经济增长,进而促进国家形象的提升;另一方面在带动消费发展的同时,也促使人们审美意识的提高,扩大了艺术的审美泛化功能,提升了人们的生活品质。     

上海发展创意产业的战略分析

上海创意产业在经过了数年的概念争议之后,需要进一步明确方向,务实确立发展重点.从本地创意产业发展基础等多重因素考虑,"大设计"、文化艺术及其价值链拓展、新型媒体创意、时尚生活消费创意、优选创意园区的地标式发展可以作为上海创意产业的发展重点.从发展环境因素分析可以看出,上海发展创意产业存在着经济腹地等正面因素,但也有管理部门干预尺度不当等问题,各种层面的制度和政策安排会有助于上海创意产业实现质的提升.     

基于创新视角的创意产业与创意经济发展研究

创意产业的兴起和发展已成为全球经济发展的潮流之一.我国也在自主创新的口号下,将发展创意产业作为推动经济增长的重要举措.创意产业在国外已取得重大发展,但在我国由于其属于新兴产业,发展还存在很多问题,应从培养创新精神与创新文化、促使创意产业集聚、加快创意产业化、健全知识产权保护制度等几个方面着力,以加快创意产业发展.     

从中日动漫的比较中看中国动漫的创作——以《宝莲灯》和《千与千寻》为例

被誉为全球经济朝阳产业的动漫产业,在当今经济格局中占有重要地位,具有光明的发展前景.<宝莲灯>与<千与千寻>作为中日两国最具代表性的作品,反映了中日两种不同的创作观和审美观.中国动漫缺少原创性,内容创新是束缚发展的主要瓶颈.在市场化的今天,国产动漫应借鉴国外动画艺术的创作经验,提高动画艺术创作水平,只有这样才能更好地参与国际竞争,逐渐走向发展和繁荣.     

创新力培育与福建创意产业发展

在当今世界,经济发展除了依赖技术创新外,越来越依赖于文化创新。创新力培育的培育不仅有助于科技进步,而且是社会文化发展的内在动力。而创新力来源于人们的创意活力,缺乏创意活力意味着创新力的衰竭。本文结合创意产业发展实践和福建创意产业现状,就如何加快我省创意产业孵化,进而推进福建传统制造业升级,提出对策建议。     

主持人的话

问题导引:当前国内外文化创意产业发展迅速,但是也存在着一系列问题与困境。概念的混乱带来了认识的困难,也带来了管理的困难;这是否是文化产业或创意产业发展的主要困境?是否影响创意产业实践?发达国家创意产业发展已经具备丰富的经验,如何甄别、借鉴、改造、创新,解决中国当下产业实践中的现实问题?中外二三线城市如何发展文化创意产业,政府做什么,该如何做?文化创意产业的重要基础艺术在创意产业的发展中居于什么位置,我们该如何发展艺术创意和艺术产业,需求在哪里?     

台湾文化创意园区发展及其对大陆的启示

文化创意产业是一种可以促进整体生活环境提升的行业.作为发展文化创意产业的重要措施,文化创意园区的建设在我国台湾地区已经具有相当的规模.进入21世纪台湾地区大力推动文化创意产业计划,将城市中的部分闲置空间转变为文创产业的聚集平台——文化创意园区,在园区内结合艺术活动与商业机制,将文化创意园区打造成现代都市的新名片和新的经济增长点,为大陆的文化创意园区建设提供了有益的借鉴.几点启示:与所在城市的整体建设有机结合是文化创意园区建设的先决条件;保留园区传统特色、打造城市发展的新品牌是文化创意园区建设的核心思路;创意人才的培养与引进是文化创意园区能否成功的关键;完整产业链的打造是文化创意园区持续发展的源泉;完善的配套设施和服务平台是文化创意园区成功经营的基础.     

关于艺术管理专业教学管理的探讨

随着我国文化创意产业的迅猛发展,国内的文化艺术和创意产业呼唤艺术管理专业人才,为了适应当今文化创意产业发展的需要,通过高校这一教育载体培养高素质的专业性艺术管理人才已成为时代之需。     

黑龙江省文化创意产业发展研究

在文化大繁荣大发展背景下,研究黑龙江省文化创意产业发展对于提高地方文化产业规模化、集约化、专业化水平,对于推动环境友好型、资源节约型经济快速发展,对于建设生态文明、振兴东北老工业基地、建设美丽中国具有重要的理论与现实的意义。目前,黑龙江省文化创意产业发展仍处于初级阶段,与其他发达地区相比发展相对滞后,存在着文化资源开发利用不足、体制改革缓慢、市场机制不健全、政策不完善、产业链不完整、人才缺失等制约因素。黑龙江省应采用充分利用资源、加快机制改革、推动文化聚集、加强人才培养、提高自主创新能力等产业发展策略。     

文化创意产业的政策创新内涵

高红岩撰文指出,国内外文化创意产业政策的现状表明,在产业定位、产业布局以及产业目标等方面出现的一系列问题,是由于缺乏基于产业特性和区域特性的创新追求,因此,这些问题的解决,也必须依靠政策创新探索。（一）文化与创意融合的政策创新定位。文化产业与创意产业之间存在一种相互融合的关系。一方面,任何创意都是特定文化的产物,如果缺乏与差异性的文化结合,不仅会失去创新的源泉,     

文化创意产业视角下的青阳腔艺术传承与创新

发展文化创意产业是实现产业结构调整与升级的战略选择,这对中国传统艺术青阳腔的传承提出了挑战,也提供了复兴的机会。青阳腔的艺术、文化、社会、经济价值对创意产业的发展具有文化、内涵支援作用。构建、实施"双促、四交、六结合"模式对促进青阳腔艺术传承创新、文化创意产业繁荣发展具有实践价值。     

创意经济的形态和业态研究

目前,我国创意经济发展还处于起步阶段,缺乏相关的产业概念框架,就如何发展创意产业也没有明确的政策体系.因此,必须结合我国创意经济发展的现状,扭转当前对创意产业的研究角度和思维,对创意经济的特征和性质进行重新认识和定位,在实践中更加注重创意产业的业态特征,并建立相应的政策体系,帮助解决创业初期的资金瓶颈问题,孵化产业主体,不断提升产业发展形态和社会运作模式,使个体企业的小经济整合为集群式发展业态,逐步形成社会化的规模经济,从而加快创意经济的发展.     

文化创意产业的概念整合与升级

现阶段对“文化产业”、“创意产业”、“文化创意产业”这三个学术概念名词的使用,专家和学者们各持己见。通过对这三个概念的梳理,比较其优缺异同,得出文化产业、创意产业和文化创意产业将长期共存,但新生的文化创意产业概念最终会得到充分的发展。“文化创意产业”的学术概念名词也会被广泛接受的结论。     

创意型传媒人才激励研究

创意型传媒人才在传媒产业转型与升级中扮演着越来越重要的角色。目前创意型传媒人才的激励明显不足,主要原因是人才培养机制缺乏活力、传媒形态间信息不对称、人才的市场胜任力缺失、薪酬与职能设置不完善。在传媒产业创意生产和服务中,要以人才需要为本,要规范创意的实践,要将绩效考核与个人满足结合起来。基于这三个原则,构建创意型传媒人才激励模式。