版画教学与创作思考

在版画教学与创作中,技术作为工具、手段和方法的载体,始终是一个重要的元素,而技术应如何正确有效地运用并呈现在画面里,更是一个很重要的问题。版画艺术发展到今天,技术在创作中的作用依然很重要,但若纯粹就技术谈技术,会沦为表现上的形式主义,单     

传统文化作用下的版画形式创新

中国现代版画艺术的创新发展只有立足于对传统造型基础上的视觉形式元素、材质媒介进行新的创建融合,创造出一种全新的版画艺术形式的视觉符号,才能有助于在包含中国传统文化作用下的版画形式语言现代性的转换。     

浅析当代语境中的中国版画

中国版画由20世纪发展至今,其语境几经转换,在当代已初具新的特色:在观念上表现为否定与消解传统观念,主观表现意识增强,采用游戏性与随意性的表现方式;在视觉形态上表现为破坏与重组传统图式结构,注重视觉冲击力与怪异特性,借助本土语言或西方现代艺术语言等。这些变化皆反映了当代中国版画家在多元模式中不断超越自己、作出新的选择与定位的努力。     

简评隋自更的军事题材版画创作

隋自更在反映海军题材的版画作品中,努力将传统的表现形态向现代形态转化,他这方面的积极探索取得了很好的效果。他早期的《水兵系列》以人物为主,用一种近似符号化的形象与单纯的色彩来构成画面,《哨兵》、《警报》等作品给人的总体印象是装饰味削弱了画面的表现力,具象的因素束缚了形式感的发挥,表层的东西多一些。随着对军事题材创作现...     

解读中国当代版画低迷的原因

中国版画在中国近现代史上有过辉煌的历史是任何画种所不能替代的,但是当代社会体制的变化与社会基础的丧失注定了它由辉煌逐渐走向低落;而教育的弊端、传播性的丧失、技术化的倾向和对社会现实的脱离是其自身的原因,加之电脑技术与网络经济的冲击、消费文化与大众审美的俗化,终结了版画的辉煌。     

中国版画的市场思考

中国版画艺术的市场问题一直是困扰中国版画发展的根本问题,本文就这一问题从中国版画的历史和现状进行了探讨,并对中国版画进入和占领市场提出了自己的意见和看法。     

自然与现代的乐章——隋自更版画艺术解读

隋自更1954年出生于上海市。现为海军政治部文艺创作室副主任,国家一级美术师、中国美术家协会会员,中国美术家协会版画艺术委员会副主任。《海风轻吹》入选第八届全国美展。《浆手》获1996年第十三届全国版画展铜奖,入选2000年中国百年版画回顾展《阳光下》入选第九届全国美展,获1999年庆祝建国50周年全军美展优秀奖。《...     

文学与图像——兼论图像时代的文学命运

在当前图像时代的背景下,文学领域充斥着图像,文学遭遇了图像的挑战,文学与图像关系的研究成为一个热点话题。在历史上,文学与图像一直存在着分分合合的关系,经历了语图一体、语图分体和语图合体三个阶段。我们的文学与图像关系研究应当集中在语图合体时代,这个时代的典型形态就是明清小说插图和现代影视艺术,从中可以发现,图像媒介的引入毫无疑问地促进了文学的发展。     

当代语境下的水印版画

在当下的艺术语境里,画种的特殊性已无意义,决不会因为画种的原因而使评价放宽或降低尺度。但是,不同画种之间的存在仍然是必要的和合理的,换句话说,不同材料有不同的表达,并且有其他材料不可取代的优势。这次在我们馆举办的中国现代水印版画展,便是一次很好的检阅。通过展览,艺术家和观众都可以从中发现,水印版画的特殊魅力,尤其是其中的一些优秀作品,与人们惯常欣赏的水墨、油画作品相比,并不逊色。这说明,画种仅仅是表达方式而已,内在的品质取决于艺术家的天分、思考和创作能力。     

后图像时代和视觉文化的命运

为了揭示计算机和网络技术的出现对图像时代视觉文化的影响,采用媒介技术美学和文化社会学相结合的方法,提出了后图像时代的概念.如果说,图像时代是影像向拟像的演进,那么基于计算机和网络技术的后图像时代则是拟像向拟物的转化.这是一个以全身心投入的联觉体验为主导的交互式的"第二媒介"时代.在这样的时代,逼真直观转化为虚拟交往,游目骋怀的视觉审美消费转化为上手操作的实践审美生产.简言之,视觉文化走向终结,虚拟体验的联觉文化方兴未艾.这种新的文化,强烈地呼唤一种全新的伦理型美学,并亟待学理上的澄清和深入研究.     

图像时代中国电影文化的审美反思

作为图像时代主要代表之一的电影,因其可视的影像对以纸质媒介为载体的文学的倾轧和替代而引发了一场艺术的革命.但是,值得注意的是,在它以强大的生命力冲击着文学阅读的同时,电影自身的审美转向也正在悄然来临.如果说,传统电影的图像是为了叙事的需要,而现在,图像已成为电影的中心.观赏性、愉悦性的影像奇观成为电影的主要追求.但是,图像的独裁无论走多远,也不应该离开精神的家园.如何走出影像的误区和图像的霸权,给予观众深情地看的影像并引导观众深情地看,是中国电影文化寻求发展的一条可行之路.     

图像时代的报刊发展

随着图像时代的到来,面对愈加激烈的媒体竞争,报刊作为印刷媒体表现出了一定程度的变化,文章通过观察分析这些变化,试图探寻这一变化的意义以及报刊在图像时代的发展之路。     

文化中的具象与构成——张敏杰版画艺术解读

如果我们假设具象对抽象的超越的话,那么有一个前提,就是必须以形势创造作为形象创造的出发点,也既是说,只有经过了现代艺术的洗礼,现实的题材才可能向形式创造生成。就张敏杰的艺术历程而言,他并没有经历一个具体的现代主义阶段,但他在整体上感悟了现代艺术的规范,于是从现实的题材中开掘形式的张力。张敏杰的版画在种类上主要是石版与...     

图像时代的视觉饱和化反思

我们正处在一个高度图像化或视觉化的时代。图像的自我增殖和无节制传播凸显出视觉饱和化问题,表现在符号污染、信息流失、空间侵占三个方面。在对视觉饱和化的概念界定之后,分析视觉饱和化的成因,主要是人对图像及其效果的迷恋和媒体的视觉狂轰所致,而这是依赖技术的高度进化作强大后盾的。同时,提出“饱和、沉淀”之说,指出饱和化的进程,人类的生存状态受到压迫,引发了视觉困境与生存困境,主要体现在真实状态的迷失及存在本身的困惑。这是一种不可忽视的视觉危机,而视觉危机在某种程度上就是人性的危机。因此,对受众即“主体性人”的反思是一个必须注意的文化问题。     

图像时代——影像的本质与表达

影像是人类社会发展进程中最重要的视觉记录方式,为保存曾经作为现实存在的历史记忆。随着科学技术的发展和信息传播方式的多样化,当人们跻身于"读图时代"视听媒体的汪洋,需要去把握影像存在的"绝对客观性"本质与表达的意义,进而明晰作为"本质直观"的影像是如何开启了一个个时代的视觉文化片断,并最终达成观者对于生活世界的整体观照与认知。     

浅谈中国木刻版画艺术的发展与传承

木刻版画艺术作为中国雕刻历史长河中出现较早的表现手法,以其精湛细腻的刀法、源远流长的技艺、新颖独特的制作方法闻名于世。中国木刻版画在其发展中不断传承和借鉴,逐渐形成中华民族特有的艺术品格和传统风貌。木刻版画作为一种融绘画与雕刻为一体的艺术,已经成为当代多元艺术发展态势之一,其历史发展与传承是中华民族传统文化独具特色的精神寄托,同时也是中国艺术界需要正确面对的重大课题。     

论楚凤图像的自由艺术精神

楚文化中的楚凤艺术形象历史悠久.凤图像艺术形式体现着强烈的自由艺术精神,这种精神的形成与楚地独特的地理与人文环境有着直接的联系.     

图像时代包装设计之美学解析

图像时代的包装设计与以往时代有着显著的差异,商品对象的使用价值被边缘化,功能性要素隐退至二线,视觉性的图像符号成为设计关注的焦点.整个设计呈现出区别于以往时代的美学新质:强调图像的观赏性,图像能指的虚拟性,图像审美的随意性和前快乐性,图像生产的间接性.这种新质重构了审美主体的心理,生成了一种新感性,并以一种无意识的方式将人们的消费欲望内化为一种时尚信仰与自觉的情感选择,从而建构了一种关于消费主义的价值神话与话语霸权,完成了物(商品)对人(主体)的控制,深刻地表征了人的复杂的社会关系与权力形式.     

论图像时代文学的生存

当今数字媒介主导下图像时代的到来对文学产生了很大冲击,甚至有学者提出文学消亡的观点.实际上图像时代对文学的影响,是造成了文字阅读的式微、文学崇高定位的跌落.无论是从载体上还是从人类接受层面上看,文学都有存在的理由,文学存在有其深层价值.文学是人类的精神家园,文学的载体——语言文字是人类思考的工具,这一切都决定了文学不可能也不应该消亡.