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浅谈多媒体技术课程教学方法 总被引:2,自引:0,他引:2
随着人类社会的不断进步与发展,当我们步入21世纪,信息化时代己经到来,为了适应信息化时代的要求,需要我们从多个多方面去了解和收集相关信息,并利用它去解决问题;因此,诞生了新的课程--多媒体技术.根据近几年所从事的教育教学工作,谈谈在多媒体技术这门课程的教学经验. 相似文献
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声乐是一门语言和音乐高度结合的情感艺术。情感是歌唱的灵魂,唱歌时把握住了情感也就抓住了歌曲的灵魂。歌唱者准确、全面地把握住作品所蕴含的情感内涵,结合自己的经历、认识、体验,经过再创造,并通过自己的歌唱表现出作品所赋予的情感,感染听众,才是歌唱的最高境界。歌曲演唱的情感可以从歌曲的创作背景、内容、旋律、咬字吐字、前奏、间奏、尾声、声与情、技与情、意与情等方面去把握。 相似文献
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柏拉图的艺术"摹仿"说认为艺术的本质是"摹仿",但摹仿的客体只是感觉世界,不是理念世界,而感觉世界却不是真实体。作为摹仿主体的艺术家对于所摹仿的事物,没有什么真正的知识。亚氏认为,摹仿能获得高度的真实。摹仿不等于学样,摹仿的实质在创造,即作家通过描写、叙事等手段在作品中揭示事物的必然性,揭示生活的深层真相。 相似文献
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美术教师应如何面对现实进行艺术教育.除了课堂精心施教,课外耐心辅导外,还得注重学生习作的评价."习作"是学生学习表现绘画艺术的"窗口",教师正是通过这个"窗口" 来了解学生掌握绘画艺术的各种表现手法.对习作要科学的、人性的进行评判,不能靠传统打分制,等级制来评价.美术教师根据学生的个性差异,艺术环境,家庭因素等情况.采取恰当的方式,合理的对学生习作进行诚恳的,发展的评价.美术教师应从以下几个方面做起: 相似文献
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印度近代艺术的整体衰退,是因为英国人的入侵与全面的控制,以及这些占领者对东方文化与艺术文明的无知和他们所强行推广的欧洲样式所致,使悠久与辉煌的印度艺术受到挫折。由此而产生的作品,多表现为对传统艺术的徒有其表的反复抄袭,或是对西方末流艺术牵强附会的翻版…… 为此,笔者带着对印度艺术的渴望与思考,今年8月,接受了印度艺术家联盟的邀请,对古老的印度国进 相似文献
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好的环境,能有效提高人们的精神生活质量;好的环境雕塑,则能帮助环境去适宜于人的精神需求.环境雕塑的精神内涵非常丰富博大,它涵盖了时代精神、自然和文化、艺术,思想和人文关怀等等,同时,也包涵了它和环境、科学技术的关系等方面. 相似文献
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自上世纪七十年代末以来,中国当代油画在短短的三十多年时间里提出并尝试了太多的“主义”、主张和流派,真让人有些眼花缭乱、目不暇接,甚至难以接受和消化.艺术作为时代之镜,的确反映着我们这三十多年内心的喧哗与骚动,也反映着艺术家多元的审美取向.在当今中国,艺术从未这样自由过,因此也从未这样不知所措.中国当代艺术所呈现的这一特殊生态已经昭示:艺术的“乱局”已成常态.如何在这一“乱局”中稳住方寸,我手写我心,乃为当下艺术家之最紧要. 相似文献
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战争的本质是什么?人们长期以来争论不休。其实,它可以从不同 的层面去了解。比方,从宏观方面去了解,战争在本质上是一种政治行为;若从武装对抗这个侧面了解,则战争根本上是一种暴力。当然,这两个方面不是并列的,是反映了同一事物本质属性的不同层次,前者是高一级层次,往往为政治家和战略家们所关注。后者是 相似文献
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所谓艺术,泛指六艺以及术数方技等各种技术技能.一个成功的班主任,应是一个艺术家,但又应该高出其他的艺术家,因为它的作品不是静止的、没有生命力的作品,而面对的是给社会创造无穷财富和价值的活生生的人.班主任的职业生活最为生动、丰富、多变,这就要求我们要灵活应对不断出现的挑战.很难找到一本书能够囊括当好班主任所应具备的全部知识与技能,很难见到提供巧术妙招的一本班主任案例,因此,不少班主任在克服理论与实践方面仍需付出极大努力,在做学生思想工作时不仅要开动脑筋、探索方法,而且要更新观念. 相似文献
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在高校就读动画专业的很多学生初出茅庐,对动画了解不多,特别是对于很多才进高校的学生来说,能让"物体"动起来不管带给他人的感官如何,都已经是很不错的一件事情了.但是对于在校的学生来说自己的作品永远不能满足自己的需求,他们在不断地摸索中探视着怎样达到一定的高度,超越他人.一个高质量的作品不管从艺术还是技术上来说都是精湛的.对于一个学生来说全面地把握一个作品是比较困难的,必须要提高自己的艺术审美修养方能做出卓越的作品来,只有审美提高才有正确的认识以及操作的方向性. 相似文献
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不少人看了毕加索的作品后还是不太懂,毕加索为什么不好懂,这牵涉到一个知识准备,一个眼界.知识准备对于绘画来说跟文本不太一样,我读不懂法文,也差不多不能直接读英文书籍,但是我不怕,我可以看视觉艺术.
话说回来,西方绝大部分民众对毕加索也未必喜欢,在他那个时代大家也是看不懂.塞尚是1906年去世的,1907年左右毕加索推出了《亚维侬少女》.今天的《亚维侬少女》被收藏在博物馆,它使美术史有一个大转弯.但是当时画完以后,除了毕加索的几个老朋友喜欢,公众都不喜欢,这个画到十几年以后才被人所认知.《亚维侬少女》是他立体主义实验的一个先身,此后毕加索进入到严谨的立体主义时期.《亚维侬少女》跟非洲雕刻做了一个交融.像《亚维侬少女》这样的作品如果今天能够过来,把毕加索同时代正在发生的其他事情放在一起看,可能要比单独做这么一个毕加索的展览,对我们有更多的启示.也许还是不懂,但是我们要的不是懂而是启示.艺术的懂是没有穷尽的.我们认知一个艺术家,比如说像毕加索这么一个丰富的矛盾的艺术家,其实是需要时间的,并不只是我们的问题,西方人也一样. 相似文献
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艺术是时代的体现.艺术又是时代的影射.莎士比亚在他的著名悲剧《哈姆莱特》中就借主人公之口说过:"自有戏剧以来,它的目的始终是反映自然、显示善恶的本来面目,给它的时代看一看它自己嬗变发展的模型." 相似文献
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音乐是人类生活必不可少的组成部分,更是人类不可多得的精神食粮。《海风阵阵愁煞人》作为中国音乐界经典的歌剧作品之一,具有代表性的艺术特征与演唱技巧。《海风阵阵愁煞人》是在音乐演唱的伟大体裁之一,它所具有的勃勃生机可与其他的代表作品相媲美,艺术特征和演唱技巧的创新为后代民族音乐的发展开辟了新道路。笔者将该作品的音乐特征进行全方位地分析、研究,从而更加深入地了解与感受《海风阵阵愁煞人》的音乐风格与特点。 相似文献
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电视是一门综合艺术,其他任何艺术形式,如文学、音乐、表演等,加入进来,都只能作为其中的一种因素或手段而存在,都程度不同地出现了自身形态的某种不完整性或非独立性,不能用原有独立艺术形式的标准去要求它,衡量它,而应服从于电视节目的整体目标。电视解说也不例外。如果从文学或语言艺术的角度去分析评判它,它可能是片断的、零碎的、不完整的、不合格的。但融入到整个电视节目之中,与画面、音乐音响、同期声等相互配合,就显示出它存在的价值。电视解说词不去独立完成对事件的全面报道,也不去独立塑造电视艺术形象,它必须与电视其他手段(尤… 相似文献
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政绩,简单来说就是指领导干部在职期间取得的工作成绩和贡献。它既要符合人民群众的要求,又要以胡锦涛同志所指出的:“权为民所用、情为民所系、利为民所谋。”为出发点。政绩观是在此基础上对什么是政绩、为什么要创造政绩、如何去创造政绩、政绩的评价标准等的综合认识。 相似文献