象征王国的构建与幻灭──试论穆木天前期的美学思想

本文论述了穆木天前期美学思想的特质，即“写实的象征主义”美学体系中种种深刻的矛盾统—关系．“纯粹诗歌”理论是其美学核心；“交响”论、“暗示能”是其艺术表现；“写实”论是其哲学渊源．     

乔依斯的多媒体艺术世界──阐释乔依斯的美学思想及其作品

本文通过对西方现代主义文学先驱乔依斯作品的研究分析，认为乔依斯的美学思想和作品具有独特的内涵：１．美学思想除了“作家升华说”外，还包含“完整、和谐与光彩”、“不相容透视”及“顿悟说”等因素；２．创新的多媒体艺术手法，主要包括“内心独白”、“神话方法”、“电影手法”、“主导动机”和表现主义戏剧手法等；３．其作品语言是揭示自我、呈现人物意识等多层次需要的隐喻性语言；４．乔依斯小说呈现了评论化及其作者博学化的倾向。     

郭沫若对庄子美学的新开拓

沫若以泛神论及“艺术精神”对庄子思想的言说开启了庄子美学的新识度，将庄子美学由潜在的研究引出了地表。泛神论与庄子思想的融汇使郭沫若在庄子这里发现了“洞辟一切的光辉”，扩张的自我是郭沫若赋予庄子的新意义；将庄子思想与“艺术精神”联系起来是郭沫若独具一格的创造，虽是星星之火，但对20世纪庄子美学的发展来说，实有燎原之势。     

西方现代美学与艺术独立理论

艺术独立理论是西方现代美学的发展主线之一。针对黑格尔美学体系中艺术将由哲学所取代的最终结论，克罗齐从分析黑格尔“对立面的综合”的逻辑理论入手，指出黑格尔的逻辑理论适用于处理性质相反的事物，但不能用来处理性质相异的事物；克罗齐解决问题的办法是用新的逻辑理论，即“度的理论”去处理性质相异的事物，因而从理论上确立了艺术的独立地位。洛特曼将生物学理论引入美学研究，把艺术当作独立的生命存在；这种生命体现为它能以极小的篇幅向人类提供源源不断的信息，所以“美就是信息”。艺术独立问题由此得到彻底解决，西方现代美学中的这一发展主线从此告一段落。     

对黑格尔“艺术终结”论的再思考

在美学界长期以来有关黑格尔“艺术终结”论研究的基础上，进行新的思考：应该区分《美学》一书中对“终结”（Ende）与“解体”（Auflösung）二词的不同使用，以获得黑格尔使用“终结”一词的真意；应该区分逻辑的与历史的所谓艺术“终结”或“解体”，着重从黑格尔哲学、美学逻辑构架角度解读其关于艺术“终结”或“解体”的内在逻辑含义；进而揭示黑格尔对艺术美本质的规定是其艺术“解体”或“终结”论背后的逻辑根据。     

西方表现论美学的核心概念及其逻辑联系评析

德国古典美学建构了表现论美学的体系框架。康德关于“审美判断力”的分析，揭示了对象与心灵、形式与表现的对立联系；费希特、谢林则以“理智的直观”来限制理性的作用，让“自我”设定主观与客观世界；黑格尔的美学思想虽与康德等人有别，但他仍认为艺术是对“绝对精神”的感性观照形式，最终还是要以心灵的表现为其旨归。此后，在以叔本华、狄尔泰、弗洛依德和柏格森等为代表的非理性哲学的深刻影响下，表现论美学进一步走向了反理性的纯主观内向的轨道。克罗齐把艺术审美归结为一种心灵的直觉表现活动，科林伍德也论证了艺术与表现、想象的内在联系，最后完成了表现论美学体系的建构，使其成为西方现代美学的主导潮流     

“样板戏”对芭蕾舞的吸收与改造

“样板戏”的意义结构和艺术形态表现为政治乌托邦想象与多种艺术形式的结合。“样板戏”创作者试图将芭蕾舞的艺术程式、方法与技巧根据政治目的加以符号化，这反映了革命政治通过文艺实现美学化的表达。其吸收与改造的特点表现为：艺术形式方面，从歌剧改编为芭蕾舞剧；主题内容方面，从身体的超越演变为身体的规训；美学范畴方面，从优美走向壮美；美学风格方面，从典雅转变为刚烈。“样板戏”对芭蕾舞的吸收与改造在艺术的嫁接上不乏成功之处，但也出现了一些不可弥合的裂痕，有必要从整体性角度进行辩证分析。     

郑板桥尚奇心态的成因及其对艺术创作的影响

郑板桥的尚右心态滋生于特殊的身世经历、狂怪性格以及对艺术本体的透彻领悟．这种尚奇。态极大地影响了部的艺术创作的美学任尚．共计突破清初“神韵”“格调”之说的束缚，以朴实的现实主义诗风在清代诗坛独树一帜；其词题材上不“修官前古”“不起于风气”．形式上突破沉格，自立门户并能以俗语人词；其书独创“无古无分”“震电惊雷”的“六分半书”；其画善恶兼容、胸无成竹、慰藉天下之劳人。郑板桥的艺术创新精神，在当今艺坛仍有现实意义．     

庄子艺术美学思想的框架结构

本文阐释庄子艺术美学思想的框架结构由三部分组合而成：一、艺术创作主体的审美态度：“心斋”。“坐忘”；二、艺术创作客体的审美风格；“自然”、“素朴”；三、艺术创作客体的审美形象：“得意”、“忘言”。全文力图从认识论和方法论上，解析庄子的艺术哲学、艺术精神对其艺术美学思想的理论导向和规定。     

信息论美学研究的几个问题

关于信息论美学的产生以及围绕“审美信息”范畴而展开的一些争议,我在《信息论美学与“审美信息”范畴》(载《文艺研究》1988年6期)中作过初步介绍,并且也提出了自己的一些看法。不过,信息论美学研究的并不仅仅限于“审美信息”的概念,它还涉及到一系列应用信息理论研究美学和艺术的其他问题,如“艺术信息”范畴、审美信息感知以及关于“审美信息”和“艺术信息”的评价等等。这些问题目前在国外的信息论美学研究中,也是存在着许多不同的看法和争论的。根据手头所掌握的材料,我在这里对这几个问题再作一点介绍,也许可以算作前文的补充。     

试论艺术生产论的逻辑起点

探究和确立艺术生产论的逻辑起点是关系到构建马克思主义文艺学当代形态的重大理论问题。本文认为．从马克思提出的“感性活动”的观念和颇具特色的“艺术生产”概念出发．考虑到马克思主义美学思想引起了艺术理论的重心由以往的文本本体向活动本体的转移。那么，艺术生产论的逻辑起点应是“生产活动．”．而这一逻辑起点的确立，无疑地对我们立足于马克思主义整个宏阔的理论体系之上，放眼于新的社会历史条件下丰富的艺术审美活动来研究艺术理论问题，有不可低估的助益。     

马尔库塞美学思想中的“形式”概念

本文从美学本体论、美学－社会学及心理学－文化学层面考察了马尔库塞美学思想中形式概念的多层次建构及其逻辑内涵的转换，认为在这个美学思想体系中，形式概念是一个具有优势地位的本体论范畴，其功能从“升华”走向“反思”，形式是艺术与意识形态相对抗的内在依据和艺术主体性的真正承担者，也是艺术自律的基础；形式还是一个感性范畴，它是一种协调的力量，植根于人的深层心理本能之中。本文认为，形式概念的发展揭示了马尔库塞美学思想的一般轮廓及其所特有的矛盾性和内在张力。     

美学视野下的语文教育研究三论

语文教育要塑造“求真”、“向善”、“崇关”的创造性的人才和“健全的人格”，并有效进入“人的发展和完整性建构”的全新境域，就必须而且应当注重美学视野下的语文教育研究的内容、意义与方法的探讨。美学视野下的语文教育研究的内容应把重点放在美学视野下的语文教育研究的思维、美学视野下的语文教育研究的架构、美学视野下的语文教育研究的前景上；美学视野下的语文教育研究的意义在于美学视野下的语文教育研究是面对突出问题应作出的选择、美学视野下的语文教育研究是落实“科学发展观”的要求；美学视野下的语文教育研究的方法宜采用纵横开掘与多光聚焦相结合的方法、质性分析与案例解剖相结合的方法、感性体验与理性认识相结合的方法．     

费尔巴哈的现实主义美学

费尔巴哈的美学是以人本学唯物主义为哲学基础的现实主义美学，其基本原则有：艺术表达现实生活的原则；艺术的真实性原则；艺术的人学原则。这种特殊的现实主义美学，不仅是批判黑格尔唯心主义和揭示宗教本质的直接产物，而且为车尔尼雪夫斯基的美学奠定了唯物主义的哲学基础和现实主义的美学发展方向，同时也是马克思主义美学的直接来源之一。它值得我们批判地研究和借鉴。     

“两个一致”是艺术真实之魂─—论巴金的艺术真实现

“两个一致”是巴金艺术真实观的总纲；人物塑造从生活出发往往就是从原型出发；“比较象活人”是衡量艺术典型真实与否的美学尺度；悲剧真实是巴金艺术真实的最高体现。     

同源、相似与差异：审美与德性的关系辨析

纵观西方美学史，不难发现这样一条“德性美学”的理路，即将美学与伦理学看成是“同一性”的关系——柏拉图认为美植根于善的生活，由最高的理念统摄；阿奎那则阐明美与善在形式上是一样的；康德提倡美是道德的象征；而早期维特根斯坦则激进地表明美学和伦理学是一回事。通过对这一理路的梳理，发现这种“同一论”意蕴丰富，并非形式或逻辑上的同一关系，而实是同源与相似性的关系。笔者进一步从意义论的视域论证二者的同源与相似性，并承认其差异性，以便为非道德的艺术与不道德的艺术留出地盘。     

弘扬民族精神的文艺审美－走向新世纪文艺审美探索

体现民族精神、突出民族特色、弘扬民族文化是过去美学研究遵循的一条重要原则．也是２１世纪审美文化创造的根本出发点．新世纪审美文化景观建设将从四个方面形成“金字塔”式的立体建构模式：现代生活的艺术化展示；民族艺术的多元化展示；传统文化的现代价值展示；西方文化的相融性展示。     

论声音概念在歌唱中的地位和作用

歌唱是一门声音艺术。要学习、掌握和运用它，就应着重解决歌唱训练中的3个问题：1．正确地认识声音概念及其在歌唱中的作用与地位，并树立起“只有懂得美，才能唱得美”的思想；2．声音概念和发声技巧的相互依赖、互相作用的对立统一关系；3．掌握歌唱艺术的有效方法，即聆听、模仿最优秀的歌唱家的演唱，并客观地对待自己的歌唱。     

庄子：“没有美学的美学”--庄学别识

以漠视形式、鄙弃世俗审美与低劣艺术为特点的庄子思想中没有西方学科化的美学，而对后世艺术之影响却远远超出一般美学与艺术理论。近些年来，庄子美学却被说得特多，也有不少误读。其“无为”、“无用”哲学有拒绝作为王者霸业工具“不为有国者羁”之叛逆精神；其“万物一齐”、“天人不相胜”、“处物不伤”理念指向“物化”及人类中心主义批判，对于当前生态危机之现实有着极其重要意义；其带有乌托邦色彩向着“大美”返朴归真之逍遥梦指向人与自然、人与人终极和谐之普世价值。相隔约两千五百年，“以恶骇天下”的庄生来到我们中间演出了一场精彩的后现代“穿越”大戏。     

简论审美现象的多种空间性

现象学是现代美学范畴内一个重要内容．它主要包括审美对象和审美经验两大部分．迄今为止，虽然美学现象学的研究主要倾向于意识的意向性活动，但加强现象学中的空间性探讨，无疑会有更为广泛的意义．审美的空间性，在诸多美学著作中多指具体作品的表现空间，而且常与作品的时间性一起论述，似乎二者分开便难以成论．法国米·杜夫海纳在论述时间与空间艺术问题时曾作过下对叙述：时间和空间在审美对象中的联系具有双重重要性．一方面，它可以使我们缓和时间艺术和空间艺术的对立，阐明这两类艺术的相似点即“艺术的一致性”，……另一方面，…