从王志信的民歌分类谈民族声乐的多样化

从王志信新创民歌的分类,考察其创作手法和作品风格多样化;作曲家借助传统民歌素材,运用现代作曲技巧,通过扩展提升、多元借鉴和遗貌取神等方法,创作出一系列大中型民族声乐作品;王志信在古典题材歌曲、民间题材歌曲、板腔体歌曲和叙事歌曲、通谱歌曲等方面做出了开创性的探索,作品在题材、体裁、形式、风格上呈现出多样化;在民歌艺术单一化和雷同化的今天,王志信的新创民歌为我国民族声乐多样化发展作出了重要贡献。     

高师声乐教学必须突出师范特点

师范专业的声乐教学必须坚持突出师范特点，着重培养学生的教学能力和综合运用知识的能力。师范专业的声乐教材从内容到题材都应该比声乐表演专业的更广泛、更切合中学音乐教学的需要。要注重实际教学能力的培养，声乐考核方法和标准应进行改进。     

《文学名作赏析》教法小议

《文学名作赏析》是中师语文的选修教材，为省内外中师广泛运用。教好它，使师范生文学方面的知识能力“在必修课的基础上适当地扩展和加深”（《中等师范语文教学大纲》），是教学的最终目标。为此教法各异“百花齐放”。“抓点带面”是笔者在教学实践中摸索出的一种行之有效的方法。《文学名作赏析》因袭了专业课《阅读和写作》教材按文体体裁分类的教材编撰体系，设有散文、诗歌、小说和戏剧剧本四大单元；每大单元下再分小单元，以文学史年代或国别划分。如小说单元中又分中国现代小说、中国古典小说和外国小说。每单元中按教学要求又将…     

俄罗斯浪漫曲钢琴伴奏创作的发展与成熟——以A·鲍罗丁浪漫曲钢琴伴奏创作为例

俄罗斯浪漫曲发展到格林卡时代,作曲家开始注重歌曲伴奏的作用;之后的作曲家一致认为伴奏应该具有独立的功能性的意义。A·鲍罗丁在声乐浪漫曲方向的创作只有16首,却囊括了俄罗斯浪漫曲声乐题材的主要内容,极具代表性。A·鲍罗丁在童话、叙事、抒情、悲歌等风格的浪漫曲创作中,充分发挥了钢琴伴奏功能的独立性、交响性、旋律性与庄重性,标志着俄罗斯浪漫曲钢琴伴奏的成熟。     

美声、民族、通俗三种唱法分类谈

美声、民族、通俗三种唱法分类谈李广达近年来，两年一次的美声、民族、通俗三种唱法的声乐大奖赛，已由中央电视台举办数届，加之其它多种方式的声乐演出与比赛，推动了声乐事业的发展，并涌现出了一批优秀人材。然而，也有一些专家学者和歌唱家对三种唱法提出了质疑或不...     

从声音构成的基本要素分析声乐用声与播音用声的不同

声乐发声与播音发声有着紧密的联系。二者都是通过科学理论的指导，加以科学合理的发声，经过实践训练，提高自身调节发音动作的能力。许多受过专业声乐训练的人，往往在播音发声时音色比较暗淡，声音位置容易偏后。还有一些人盲目模仿播音感觉，使得声音听起来轻飘、无根，缺乏支持感。播音和声乐用声从自然属性看，都属于声音的范畴。其各要素的差异也是播音和声乐用声的主要差异。下面我从四方面分别论述二者之间的区别。     

高师声乐教材编撰的设计思路

作为高师音乐专业的骨干课程,声乐课程在经历了20余年的专业课程教学改革后,已经从以往的单一技能教学模式逐步转变为当前的方向系列课程群的全新教学模式,并由教育部以文件形式向全国各相关教学单位下达了具有指导意义的《专业课程指导方案》。然而,在所有涉及声乐课程改革的实际问题中,最为重要的仍然应当是教材建设的问题,而如何通过配套教材的构思、设计、编撰,使声乐教学内容真正符合新世纪课改的现实需要,使声乐教学的知识、技能和能力结构形成更为完整、科学、合理的结构体系等,都是我们应当给予高度关注的核心问题。     

谈多声部歌曲创作

第一章 绪 论 音乐作品(包括声乐曲和器乐曲)按其声部组合的不同方式,可分为单声部与多声部两大类型。由单一旋律构成的歌曲(如齐唱曲、独唱曲等)属于单声部音乐;用两个以上不同声部写出的歌曲(如重唱曲、轮唱曲、二部以上混声合唱曲等)则属于多声部音乐。多声     

试论"三结合"声乐教学思想的创新特色

产生于20世纪80年代的"三结合"声乐教学思想,对原有的声乐教学方法和模式进行了大胆的改革与创新,经过多年的实验研究,形成了一个包括理论、教材、教学方法、教学内容、剧目创作等在内的完整的民族声乐教学体系."三结合"声乐教学思想的创新特色包含了观念创新--用全新的视角看待西方与中国传统声乐文化;技术创新--提高教学质量与人才成功率;知识创新--提高人才综合素质和社会适应能力;领导方式创新--提高教学管理水平.     

关于声乐教学中声区问题的解决方法

在声乐训练过程中,会出现各种各样的问题.其中,声区不统一的问题普遍存在着,这同时也是声音训练过程中的一个难点.在日常的声乐训练中,常常会出现这样一些问题:如女声训练中常见的"真假声"打架、中声区和高声区全部用大白嗓唱,特别是初学者;或者是中声区和高声区均用假声演唱,或者中声区到高声区之间过渡不自然,总有一个"坎儿",从而导致中声区用真声唱、高声区用假声唱的现象,从而出现两种截然不同的声音.     

古典艺术歌曲与当代声乐教学

艺术歌曲是指作曲家创作的、专业性极强的、用五线谱记录下来的有诗韵音律美的古典声乐艺术作品.它具有文学性、艺术性、共赏性、广泛性;演唱时,要忠于原作,要正确揭示作品的思想;古典艺术歌曲在当代声乐教学中,具有"导航器"和规范性、科学性、保护性等的特殊作用.     

高职饭店日语服务实训教材创新途径初探

本人收集了目前在教学中所广泛使用的大部分饭店日语教材和部分饭店英语教材,在对以往的各家教材的编撰体系和知识点的优缺点进行分析比对的同时,参考其他国外相关出版物和企业培训资料以及其他语种教材的合理做法,并希望以此研究为手段,为今后新的面向高职饭店日语教学和培训用的专业饭店日语教材的编撰工作做好基础研究工作.     

王志信民族声乐作品对原生态民歌的创新与发展

王志信多年来一直耕耘于民族声乐创作的领域，他的一些以原生态民歌为素材创作的大中型民族声乐作品，受到当今声乐界的广泛关注，除了在音乐会、大型声乐比赛中被作为常用曲目外，还被大量的编入高等艺术院校的声乐教材中，受到人们的喜爱和青睐。原生态民歌的保存与发展问题，是当今音乐界争论的热门话题，从某种意义上说，王志信的民族声乐作品是对中国原生态民歌厦民间音乐的一种保存、创新和发展。     

濒危语言尔苏语的语料库建设及应用

中国西南地区尔苏语使用人口少,语言传承面临断代的危险。抢救保护和传承濒危的尔苏语言迫在眉睫。通过采集有 声语料,建立数据库,创建尔苏拼音方案,用ELAN、FLEX等软件标注,构建由原始音频文件、国际音标标注、汉语翻译标注、尔 苏语标注的语料库,并利用语料库编撰尔苏语词典和尔苏语学习有声教材。尔苏语语料库的建立能有效典藏尔苏语言。     

谈普契尼歌剧的创作风格

普契尼是 19世纪末 2 0世纪初意大利最杰出的作曲家 ,他一家是意大利音乐世家。他的创作适应时代潮流 ,热爱意大利歌剧传统 ,是威尔第忠实的继承人。题材广泛 ,引人入胜 ,风格独特。他的歌剧的演出是强烈的戏剧性与声乐、管弦乐、朗诵、动作、服装、布景及灯光最高效率的综合。     

情与声在声乐教学中的主导作用

在歌唱艺术中，情是歌者对音乐作品感受的表达，声是在其表达中运用的声 音技巧。虽然在声乐教学中发音技术只是作为传情的“手段”，但是若没有这 种“手段”，传情之目的就难以实现，同时，有声而无情只不过是声音的炫耀而 不是歌唱艺术。所以要搞好声乐教学，首先就应把握住在其中起主导作用的 情与声的辩证关系。     

《喧哗与骚动》的赋格式结构

赋格fugue是西洋音乐中一种复调曲式,其名称来源于拉丁文fuga,意即“追逐”、“遁走”。最初它只是一种基于严格模仿的音乐写作技术,到了十七世纪逐步成为一种独立的音乐形式。在这种曲调中,作曲家运用对位法为一定数量的声乐或器乐声部写作,通常为三个或四个声部。当主题在一个声部首次出现以后,其它声部便相继以模仿手法用不同方式     

寻找不同的言说方式——三部“中国当代文学史”教材之比较

近年来，学界在“中国当代文学史”教材的研究、撰写上取得了重大的突破。这些进步，不仅表现在教材的数量上，也表现在编撰思路的推陈出新上。以具有代表性的三部教材——《中国当代文学史教程》、《当代文学史写真》及《中国当代文学史新稿》——为例，可以看出编者在文学史观上各具特色的介入方式。     

略论朱熹的教材编撰成就——以四书学著作为中心

朱熹是大教育家,其教育成就的取得体现在诸多方面.他在教材编撰方面亦取得了突出成就,他一生编撰了以四书学为主的系列教材,具有鲜明独特的风格,这缘于他明确高远的编撰宗旨、精益求精的不懈修改和述作结合的编撰方法.     

民族声乐中的气、字、声的结合问题初探

民族声乐事业只有在继承民族传统唱法的基础上，学习借鉴国外声乐的经验才能得到更好的发展。结合民族声乐及国外声乐的特点，探讨气、字、声结合所要注意的问题，其意义是显而易见的。