书法艺术在标志设计中的运用

标志设计中的表现手法有文字、具象和抽象图形的运用,以及多种表现手法的综合运用。其中书法艺术的运用不仅将为标志设计提供了取之不尽的创意源泉,而且独具风格,有良好的视觉冲击力和艺术感染力。本文从书法艺术的形体、风格、审美意识等角度进行阐述,让书法艺术以独特的艺术形式和艺术内涵在标志设计中表现出独特的魅力。     

商标标志设计中的抽象表现

扼要论述了抽象表现手法在标志设计中的意义及作用,并以大量图例分析和探讨了现代商标标志中的抽象表现。     

论科技书籍的现代装帧设计

书是铸造人类内心世界和情感的极为重要的工具。科技书籍的封面设计，普遍存在较难或不宜用具象表现的问题，而抽象艺术形式，正是表现这类设计的最佳形式。如何把个别的抽象因素进行合理的、有机的组合，从而创作出新颖独特，既能有效地揭示书籍的内涵，又富有艺术感染力的作品，这是值得我们深思和探讨的问题     

中国传统图形艺术与现代标志设计

中国传统图形艺术作为具有东方魅力的形式艺术发展到今天,对各种现代艺术都产生了非常重要的影响,许多成功的现代标志都因为在中国传统图形艺术与标志设计之间寻求到恰当的审美融合点,而实现了具有时代民族精神的艺术创意。创作具有中国民族特色的现代标志,设计者应该在遵循现代标志设计技法的基础上,汲取中国传统图形的艺术精髓和创意理念,在设计中分别从传统图形的具象、意象及抽象等三个审美层面进行艺术创造,这样的创作方式同样也是标志设计开拓民族设计风格进而走向世界的一个重要桥梁。     

探究现代设计中材料的抽象表达

材料随着社会科技的进步而日新月异,设计材料的全新运用是现代设计观念和设计表现的重大变革。材料具有抽象表达的“才能”,当材料成为设计表现的载体时,对材料抽象表达的探究则成为一种必然。设计者对材料属性的正确把握和深入理解、以及设计者具备的抽象思维才能,是材料抽象表达设计获取成功的基础和前提。通过对材料抽象表达的探究,旨在发掘材料为设计服务的潜力。     

论广告、标志设计及其功能性、艺术性

广告标志设计对企业的发展计划来说是十分重要的,标志是对商品生产和销售进行管理的一种方式和手段,是树立企业形象的重要视觉因素,已成为当今社会信誉的象征,无形的财产.作为一名设计人员,要力求使标志优美完整、简洁概括、新颖独特和巧妙,在一定程度上反映一个国家的文化艺术水平.     

论现代标志设计的艺术性

现代设计对美的不断追求决定了设计中必然的艺术含量。同样,标志设计的过程应该是发现美、表现美的过程,标志设计应该具备很强的艺术性。     

城市标志符号设计

城市标志是城市形象识别系统的重要组成部分，对完善和加强城市形象建设具有重要的意义。城市标志设计首先要对城市形象进行定位，然后形成城市形象理念，以此为依据，采用视觉符号对复杂多元的城市信息进行归纳和提炼。一旦城市标志得到了人们的认同，它所表现出的信息功效远非语言文字性的宣传所可企及。     

汉语个体量词与民族具象思维关系论略

汉语个体量词一方面以独特鲜明的形象特征表现了汉语重感受、重体验的具象精神，不同于西方表量方式；另一方面又以独特的产生方式区别于汉语其它词类。在汉语发展史上，个体量词的产生有可能是对汉语抽象化进程的一种局部反动，因而值得特别注意     

从当代技术中的美学因素看技术与艺术关系

技术与艺术自古以来就有十分密切的关系,艺术活动离不开技术支持,而技术产物如器具、建筑无论是设计还是产品造型或色彩,均离不开艺术。正是由于技术与艺术的完美结合,才创造出人们得以舒适的生存环境,也正是由于人们对技术与艺术的追求,才使各种物品花样繁新、五光十色。当代技术中的美学因素主要体现在工艺与产品设计中。在技术原理和目标既定的条件下,设计人员只能在工艺和艺术设计上不断创新,而在工艺既定的情况下,艺术(表现方式、色彩)是可以不断创新的,这也是商场中各种器物玲珑满目的原因。例如用注塑工艺生产的塑料水杯,在工艺既定的情况下,只能在其形状、色彩上下功夫。可以说,在工艺中,艺术是个活跃的因素,是个可以多变的因素。工艺是一种达到技术目标的规程,艺术在工艺中的体现可以归结为两方面,一是抽象的艺术表达,一是具体的艺术表达。抽象的艺术表达可以融之于工艺流程的设计中,在工艺各部分结合上的逻辑性、工艺流程中的人机关系等方面,均体现了一定的美学观念,即抽象的艺术表现。而具体的艺术表达则体现在产品的具体设计和制造方面。技术产品即人工制品或人造物,是生产工艺的产物,也是技术目标实现的标志。产品的艺术内涵既表现在外观设计方面,也表现在其内部...     

汉字与现代标志设计

文章由汉字的构造与起源特征论述汉字与现代标志设计的相通性,及其在现代标志设计中的运用方法,探索汉字作为传统元素如何向现代标志演绎、演变为具有现代视觉特征和审美需求的视觉符号,在传播现代企业形象的同时具有独特的视觉愉悦和浓厚的东方文化情韵。     

汉字解构重构在标志设计中的应用

汉字以其丰富的文化内涵,图形符号化的外延,通过其可读性、审美性、民族性、新颖性及形音义的一体性为标志设计提供了极富有民族特色的创作空间。文章结合以汉字为主要设计元素的现代标志设计作品,从以形达意、隐形见意、形意相融三个主要途径探讨汉字解构重构在标志设计中的应用。倡导以汉字为主要元素的标志设计应充分利用汉字形、音、义三位一体的特点,使作品既传达情感与主题思想,又具有强烈的形式美感与视觉冲击力。     

图形设计在现代设计教学中的开展及意义

现代设计的发展决定了现代设计教学的特点.图形设计教学在围绕着现代设计观念展开的同时也对现代设计的发展起着推动作用.科学的图形设计教学体系,完整的图形设计课程设置,促使图形设计教学为整个现代设计教育奠定重要的基础.     

试论人像在当代绘画中的形式意味

在当代绘画中,人像表达的外在形式有二：具象传达或抽象表达。一个具象形式表现的人像可能包含抽象的观念,而抽象传达的外在形式可能是具象的人。当代绘画语境下,人像创作是现代造型艺术的表现途径之一,人像作为当代绘画作品中的表现对象,它承载了现代的艺术概念和现代人的审美意识形态。当代语境下人像作品在观念上日趋概念化和抽象化,在创作形式上更加多样化,人像不是表面上看到的具象形式,而是附带当代绘画抽象概念的载体。作为现代绘画题材之一,人像为我们从一个不同的角度阐明了当今艺术和艺术思潮,展现出时代观念和特别的绘画形式意味。     

中国传统文化元素在现代标志设计中的应用

将中国传统元素与现代标志设计相结合是我国设计专业教学的必经之路,教育学生从“形”、“意”、“势”3个方面对传统元素进行学习和借鉴,将中国传统元素精髓与现代标志设计成果相结合,既是我国标志设计教学的需要,也是我国设计能否顺利发展,设计出具有民族个性和时代特色标志的关键。     

标志审美意象中“似与不似”的物态化属性

标志的审美意象是一种审美的体验与意会,它是以物态化的视觉形式形成意象审美的沟通与心领神会。在标志审美意象的物态化中,各类审美形态大都以"似与不似"或"似此似彼"的表现形式体现出独特的、具有创造性的审美特征,因而,"象"的"似与不似"在标志的审美意象中体现的极为明显,成为其特有的属性。以中国古典艺术创作理论中的"形"与"神"的关系、"虚实相生"、"惊奇感"等美学思想,融合西方美学的"距离说"理论,探讨在标志设计中对审美意象创作的形态构建与分寸把握,提出只有摒弃过于"似"与过于"不似",才能做到标志的"形神兼备""形神相合""虚实相生"并进而达到其视觉传达效果的完美体现;对现代标志艺术设计中的审美意象创造作出一定意义上的理论阐释,揭示其"似与不似"这一物态化的基本特征与创作规律。     

论现代标志设计发展的新趋势

随着社会经济的发展,现代标志设计的发展呈现出新的趋势:中英文组合式标志被广泛应用,而且向多维空间形象拓展造型,向传统民族文化吸收养分.西方设计方法的引进,频繁的文化交流以及先进设计工具与复制技术完善的是现代标志呈现新趋势的主要原因.概而言之,"和而不同"是现代标志设计发展的新趋势.     

艺术化处理的汉字标志的魅力探析

汉字具有深厚的文化底蕴,是传递中华民族文化的最佳手段。经过艺术化处理的汉字标志,不仅展现了中华民族的独特意境和审美情趣,而且已成为汉文化传承与发展的新载体。文章结合个别案例和设计作品,分析了艺术化的汉字标志的艺术魅力,再从字形的创新和营造“字势”这两方面着手,提出了设计汉字标志的方法,以期能给从事标志设计的人们一些启发与帮助。     

"意象美"在设计素描教学中的训练与培养

随着社会的发展与进步,美的理念就必须显现出其民族传统特性与现代文明精神相融合的特征.在设计素描教学中,我国民族传统美学观"意象美"应继承和发扬.在遵循设计素描教学基本原则的基础上,借鉴现代的"抽象美"与传统的"意象美"的应用,目的是加强学生的想象力和创造力的培养,把我国古典传统艺术造型的某些因素,应用到现代设计素描教学中去,逐步完善充实适应社会发展所需要的现代设计素描教学内容与形式,开拓艺术设计基础教学的视野.     

设计自觉与中国方式

以"文化自觉"的视野提出在当代中西文化日益交融、环境艺术设计面向多元化的思潮中,中国设计师应做出由对中国传统文化的"文化自觉"向"设计自觉"转换的主动选择,积极探求将中国传统文化中形而上的抽象概念转化为具体的设计符号和设计表达方式,从而向世界传达出期望的美学内涵———中国方式,以确立历久不衰的中华设计文明在中西设计对话中的应有话语地位。