共查询到20条相似文献,搜索用时 31 毫秒
1.
2.
漫谈绘画中的色彩──欣赏名画时所想到的林斌色彩是油画的一种基本要素,它是油画艺术中一种最主要的表现工具,能够改变或纯化人们对物与人的视觉。要想弄清楚油画艺术的基础知识,必须坚持不懈地理解并研究色彩的本质与色彩之间的相互关系,以及绘画感觉与光严密结合的... 相似文献
3.
新印象主义是在印象派基础上把绘画色彩技法发展到了一个极端的画派,其发起人修拉致力于科学理论于绘画实践研究,把一切对艺术有用的因素都融合到他自己的画中去。其严格按照色彩分割理论来做画,创建了“色差消失”原理在油画技法中的运用,并采用“点彩”技法,改调色板上的颜色调和为“视觉调和”,是印象主义画派在色彩和技法上的一个重大革新。 相似文献
4.
新印象主义是在印象派基础上把绘画色彩技法发展到了一个极端的画派,其发起人修拉致力于科学理论于绘画实践研究,把一切对艺术有用的因素都融合到他自己的画中去。其严格按照色彩分割理论来做画,创建了“色差消失”原理在油画技法中的运用,并采用“点彩”技法,改调色板上的颜色调和为“视觉调和”,是印象主义画派在色彩和技法上的一个重大革新。 相似文献
5.
6.
王春明 《佳木斯大学社会科学学报》2010,28(3):134-136
和中国亿万热爱油画的人一样,笔者时常想追求一种个性的、原创的油画形式,但笔者知道,油画艺术早已是世界性的艺术,它不是欧洲人的专利,虽然,它的传统源于欧洲,空前绝后的艺术大师们,那个时代过去了,时空不同了,可是,对于他们的学习,绝不是口头的教条和书本知识,而是辛苦的实践。笔者把本次研究的对象锁定在15世纪欧洲大师波提切利的身上,中西两种不同文化的体系,使中西绘画在关注点上有很多不同之处,当我们回顾波提切利的绘画艺术时,无论是圆润的线条、装饰性的色彩还是给我们所带来的那种含蓄和典雅的美,都与他那个时代的绘画艺术形式有所不同,但是这种不同的艺术形式却与我们东方传统审美韵味有着异曲同工之妙,所以,在西方绘画的联系和区别上都值得我们去了解他。 相似文献
7.
彼岸与此岸之间──走进许地山的小说世界 总被引:2,自引:0,他引:2
许地山小说,在“五四”时期创作中,具有“耀目的光辉”。它大多在恋爱的外衣下,浓染着佛、道乃至基督教的宗教精神;而异国风情,给予他的作品以传奇的色调。超拔的叙述才能和完全叙述,和那时情节简化作品恰成比照。作品充满了宗教色彩、音乐语言和诗的艺术张力。 相似文献
8.
《西游记》的艺术魅力,很大程度上得益于它那贯穿作品始终、浓郁而富有鲜明个性的游戏笔法。作品运用游戏笔法述神语怪,驰骋于远离尘俗、色调斑澜的神话世界,自始至终洋溢着喜剧和闹剧相交融的色彩。这些谐谑的游戏笔墨构思奇巧、庄谐并作、妙趣横生、内涵深刻,在给读者带来无穷无尽艺术享受的同时,也蕴含着深刻的社会批判价值。 相似文献
9.
论色彩的民族审美心理特性 总被引:2,自引:0,他引:2
世界各民族对色彩的要求和喜爱蕴藏丰富的审美内涵。各民族的色彩审美价值取向有异有同,呈现出纷繁的色彩大世界。然而,针对这一审美问题的探讨,目前多从社会学角度来解释。本文拟从审美心理角度探讨这一课题,就教于大家。一、色彩的民族审要价应取向之特性在现实生活和艺术创作中,物体和对象的色彩、轮廓线是构成视觉形象性状的必然条件。色彩在生活和艺术生活存在是广泛的。马克思说过:“色彩的视觉是一般美感中最大众化的形式”①。色彩和线条对人的视觉作用是不同的。色彩在物体上的不同性状,会给人不同的感受,如红、橙、黄具有… 相似文献
10.
罗猛省 《延边大学东疆学刊》1998,(2)
高师美术专业的油画教学,从艺术规律上讲与非师范性艺术院校油画教学是一致的,但高师在师范性的制约下,在教学要求上又具有明显的差异。特别是高师专科,时间紧、课程门类多的矛盾显得尤为突出。油画,这样一门在全世界都受到青睐的“舶来”画种,在高师专科教学层次中课程如何设置很值得重视和研究,本文对此提出了一些具体的设想。 相似文献
11.
吴冠中和莫兰迪是中西绘画界运用灰色格调极高的艺术大师,本文就他们的油画作品进行分析,从色彩与形式的统一、色彩与意境的统一两个方面进行深入探究,寻求出二者的差异,并总结出二者的作品都融合了东方的艺术精神,做到了形式与意境的完美统一,再加之各自的灰色语言,创造了独特的"灰色美"。 相似文献
12.
新印象主义是在印象派基础上把绘画色彩技法发展到了一个极端的画派,其发起人修拉致力于科学理论于绘画实践研究,把一切对艺术有用的因素都融合到他自己的画中去.其严格按照色彩分割理论来做画,创建了"色差消失"原理在油画技法中的运用,并采用"点彩"技法,改调色板上的颜色调和为"视觉调和",是印象主义画派在色彩和技法上的一个重大革新. 相似文献
13.
在油画艺术领域中,笔触是油画的重要表现手段之一,同时也具有独立的审美价值,它以丰富的表现性和情感传达力在艺术家和观者的心灵之间架起一道互相沟通的桥梁,它的表现力特点是使作品具有个性及时代精神的重要因素之一。笔触作为油画艺术中的重要表现语言,随着油画艺术的发展、变更,在不同时期或不同风格流派和艺术家那里各有表现特色,不同艺术家以其自身的艺术才质和内心情感体验赋予了笔触丰富的表现形式和审美韵味,这也决定了它在油画艺术领域中必然会扮演着重要的角色。同时在中国油画艺术发展中,笔触的审美内涵被赋予了特有的民族审美精神和文化内涵,其艺术表现力极大地丰富了人们的内心审美需求,使笔触的审美功能得以进一步地拓展和提高。 相似文献
14.
蒙古族画家王延青主创515平方米的《蒙古历史油画长卷》可谓油画艺术“中国化”的一次关学尝试。要对蒙古历史、成吉思汗进行史学文本的造型转换,掌握并研究史料是价值立场的前提,价值立场是审美创造的前提,审美创造又是通过想象与结构来完成的。今天,在物质文化逐渐全球化的同时,怎样坚守“本土”精神文化的合理内核并兼容并蓄,显然是《长卷》美学探索的意义所在。 相似文献
15.
16.
奈保尔在短篇小说《叫不出名堂的事》中精心构思多重“不定点”,给故事主人公波普的形象涂上了扑朔迷离的色彩。但多重“不定点”却留给读者无尽的“回味”与“思考”,让读者隐约地感觉到主人公波普心路历程变化——追求理想、理想破灭、人生态度的改变,这正是多重“不定点”所产生的艺术魅力。 相似文献
17.
浅谈苏童小说色彩词运用 总被引:1,自引:0,他引:1
色彩词作为文学语言的调色板,增强了语言的感染力。苏童小说运用色彩词来描摹事物,营造意象,渲染气氛,表达情绪。从而形成他独特的色调运用和追求,使色彩词的潜能得到了充分的发展和延伸。 相似文献
18.
吴冠中和朱德群是我国油画艺术发展中的重要领导人物,他们将中国传统山水精神融入油画创作,实现了东方山水意趣与西方绘画艺术的巧妙融合。他们以自然山水为创作源泉,在不同的艺术表现中传递出一致的山水精神。吴冠中强调写生的实景画面构图与山水油画的诗意表现,善于运用圆点作画的表现形式,在对景色画面的组合和突破中,通过静态的诗意境界展现中国山水精神的内在含义,形成独具个人风格的山水精神意境表达。朱德群更强调对山水意蕴和精神的自我感悟,追求神似的抽象表现形式,以大小不同的色块点作为构图要素,通过抽象的绘画艺术形式表达自身对自然山水法则的体察和想象,在朦胧和抽象的画面中展现山水精神和景色气韵,在对山水精神的表现中透露出浓厚的东方审美意蕴。 相似文献
19.