第六讲你身边的舞蹈

主讲：珊丹（内蒙古艺术研究所一级艺术评论）这一讲,我们为大家介绍熟悉而又陌生的舞蹈种类——芭蕾舞。当我们看到舞台上一个个身姿修长、亭亭而立于高高足尖上的舞者,迈着从容的舞步,带着优雅的气质,委婉而优美的抒发着情感的舞蹈就是芭蕾舞。芭蕾舞蹈代表性的作品,是大家熟悉的《天鹅湖》《仙女》《天鹅之死》《胡桃夹子》等。我国芭蕾舞蹈早期的代表作品有《白毛女》《红色娘子军》《草原儿女》等。     

第四讲 你身边的舞蹈

创作舞蹈的继承与发展在创作舞蹈中,有很大一部分是对民间舞蹈继承与发展的新作,如：《鄂尔多斯舞》《哈库麦》《喜悦》等;还有一些是编导者根据对现实生活的观察,对生活动作的提炼与加工后创作出来的现代的民族舞蹈。这些舞蹈动作来源于生活又高于生活,是对生活动作的艺术化,     

第三讲你身边的舞蹈

我们从第一讲中知道了舞蹈是身体语言,是通过肢体动作表达思想和情感的。从第二讲中知道了以自娱自乐为表现形式,以生活情境为表达内容的舞蹈活动被称为民间舞蹈。这一讲中我们讲述什么是创作舞蹈。希望通过这些简单的叙述,我们能逐渐认识舞蹈并走进舞蹈世界,感受其独特的文化内涌,体验她不同的生活情结,于无声之处听祖先和不同民族唱响在遥远之际的心灵的歌。     

第二讲 你身边的舞蹈

当我们知道了什么是舞蹈,也知道了舞蹈的种类首先是以各民族的舞蹈为区别,构成不同的舞蹈种类时,请再随着我们的介绍走进更加具体和细致的舞蹈分类中,体会不同特点的舞蹈极其特色。现在为您介绍什么是民间舞蹈？     

第一讲：你身边的舞蹈

朋友,你喜欢舞蹈吗？你愿意跳舞吗？你知道舞蹈是什么,并知道她有多少种类吗？ 当你回答：我喜欢舞蹈,我愿意跳舞,但我不知该如何跳舞,更不知道舞蹈有多少种类等问题时,请静下心来和我们一起了解关于舞蹈的简单知识。也许,你会以为舞蹈离你很远,认为那是年轻人的专利。但请相信,岁月带走的只是曾经让我们自信的容颜和我们敏捷的肢体。心若在,梦就在,有舞蹈伴随人就不会老去。     

二人台舞蹈表演艺术研究

二人台舞蹈的形成过程和许多地方的风土人情、地理环境等因素密切相关,像蒙古地带、山西、陕西等地区,都对二人台舞蹈的形成和发展有很大的影响.本文从四个方面探讨二人台舞蹈表演艺术的特点.     

中国杂技艺术与中国舞蹈的关系

中国文化历史悠久、源远流长,杂技艺术与舞蹈艺术都是中国历史上浓墨重彩的一笔,是中国传统文化的重要组成部分.江河有源、树木有根,杂技艺术和舞蹈艺术同根同源,都发轫于中国民间、发轫于中国的土地上.杂技艺术和舞蹈艺术又有不同之处,杂技强调更有冲击力的视觉享受;舞蹈更注重对观众的情感表达.二者就是如此,不同中互通、互通中不同,...     

高职舞蹈教学中美感的培养

舞蹈美感是舞蹈艺术的本质所在,是舞蹈的生命,只有具有美感的舞蹈才能带给人们无尽的精神享受,才能鲜活地传承下去,因此舞蹈美感是舞蹈存在的价值和意义。在高职舞蹈教学中,教师要把培养学生的舞蹈美感作为教学的重心,通过培养使学生深入体会舞蹈的美感,掌握舞蹈的精华,从而创造性的学习舞蹈,获得真正的发展。     

大众舞蹈与舞蹈创作的融合研究

大众舞蹈是大众文化的一种具体形式,每个时代,大众舞蹈的风格及特点都是不同的,但是不管其以如何的形式存在,都会对社会文化发展、社会环境的营造产生积极的推动作用。艺术来源于生活,生活给予舞蹈创作以灵感,从根本上来说舞蹈的动作都是从生活当中提炼出来后经过艺术加工,然后在舞台上进行表演的。本研究主要是对大众舞蹈和舞蹈创造二者的融合进行了分析,首先对促进大众舞蹈和舞蹈创作融合的原因进行了分析,然后分析了大众舞蹈对舞蹈创作的影响,最后论述了二者的融合趋势。     

舞蹈艺术的表演控制能力分析

在多种的艺术表演形式当中,舞蹈是最直观,最形象的一种艺术形式.在表演舞蹈的过程当中,随着丰富的肢体动作表演着内心的情感因素都向观众表达着舞蹈本身具有的魅力.表演者为了能够将一支舞蹈完美的呈现给观众,这就需要很高的表演控制能力.优秀的表演控制能力是整个舞蹈艺术的核心要素,一名舞蹈演员要想跳好一支舞蹈,首先具备的就是对于肢...     

论舞蹈艺术的审美特征

舞蹈作为一门大众化的艺术形式,主要是通过肢体语言和节奏音乐的变化来完成美的绽放。舞蹈审美是完成一部作品好坏判断的重要标准,在舞蹈艺术长期的发展过程中逐渐演变成一系列的审美特征。舞蹈艺术分为舞蹈创作和舞蹈表演两大环节。本文从舞蹈艺术的审美特征出发,分析舞蹈创作中的独创性和抒情性,挖掘审美特征对舞蹈艺术的重要性。舞蹈艺术需要紧紧抓住技艺性和综合性两点,从真正意义上实现舞蹈艺术的绝佳阐释。     

浅析舞蹈在影视剧中的作用

舞蹈是一种通过肢体进行艺术表达的艺术形式,这与影视剧有很多相似之处,舞蹈与影视剧的结合能够给观众带来加倍的艺术享受和视觉冲击力。影视剧中舞蹈艺术的运用能够更好反映出主人公的内心世界和个性特征,能够更好地反映出时代发展背景,能够更好地呈现故事发展节奏,总的来说舞蹈在当前影视剧制作中发挥着至关重要的作用。本文就当前影视剧中常用到的舞蹈类别入手进行分析,探讨舞蹈在影视剧中的作用。     

浅析传统文化在中国民族舞蹈走向市场中的运用

民族艺术是各民族在其历史进程中创造和发展起来的具有本民族特点的文化,是各个民族审关的精髓之所在。我国丰厚的丈化底蕴为民族舞蹈走向市场带来强大的潜在商业价值,只有深入挖掘民族文化遗产,才能使民族舞蹈在走向市场时赢得众人的关注。当然,就任何一种文化而言,最重的不只是它的继承性,还包含有它的创造性。危在旦夕的并不仅仅是文化的遗传,而是创造文化新形式的能力。因此,我们在讨论研究中国民族舞蹈走向市场时既重视文化遗产的继承与保护,更强调文化新形式的创造。     

朝鲜族舞蹈文化的保护与传承

流行于我国东北地区的朝鲜族舞蹈,具有鲜明的民族特色和独特的舞蹈特征,是我国少数民族文化的重要组成部分。本文试从朝鲜族舞蹈形成的背景出发,对其艺术特征进行简要分析,进而对如何传承和保护朝鲜族舞蹈加以论述,希望能对未来的朝鲜舞蹈文化保护和研究工作提出有效帮助。     

分析舞蹈艺术的美学特征

舞蹈艺术作为舞台艺术形态的一种,最重要的要素就是美,因此它有其独特的美学特征。了解并掌握舞蹈艺术的美学特征,可极大的丰富和发展我国的舞蹈艺术,使之向更高层次、更深地发展。     

江西民族民间舞蹈文化的特色与成就

江西的民间舞蹈,是广大劳动人民创作于民间,长期流传于民间为人民群众喜闻乐见的艺术形式。各类民间舞蹈都反映出各自不同的风格和层次。它是民间风俗和人民思想感情最真挚最直率的表现,他们按照自己的生活愿望、理想和审美要求去创作他们所喜欢的舞蹈．以满足他们的精神生活。     

基于我国当代舞蹈发展的“现代性”研究

舞蹈艺术有着明显的时代烙印,其与时代发展相互依存、互相推进。近些年来,我国当代舞蹈得到了极大的发展空间,其多种艺术形式也越来越受到人们的欢迎。本文针对当代舞蹈发展的现代性进行简单的分析,并对当代舞蹈艺术的现代性发展等内容进行具体的阐述。     

对比中探讨中国高校舞蹈教育的完善

在我国社会发展的历史长河中,舞蹈艺术以一种较为特殊的方式进行着文化艺术的交流。对于我国的舞蹈艺术而言,在不断丰富自身内涵的同时,还借鉴外国优秀的舞蹈艺术和文化,在一定程度上推动着我国舞蹈艺术的蓬勃发展。随着我国教育改革进程的加剧,我国高校舞蹈艺术教学与韩国的交流逐渐增多,本文主要从中韩两国高校的舞蹈艺术教学中进行对比和分析,包括生源培养、课程设置等方面,旨在丰富和完善我国高校舞蹈艺术的教学体系,实现东方舞蹈走向世界的美好愿景。     

第十二讲 儒家（五）

儒家学说的第四个阶段为宋明儒学的理学化（道学化）时期。宋明儒学继承吸收前人丰富的思想资料,综罗古人,吞吐百家,形成了一个庞大的理学（道学）思想体系,集中反映了儒学的基本立场、观念、方法和风貌,从而成为传统儒学发展最为成熟的理论形态。宋明儒学的两大学派程朱与陆王,前者宣扬天理,后者推崇本心良知,产生广泛的社会影响。     

浅析大学舞蹈教育的现状与对策

随着素质教育的不断探索和发展,艺术教育的作用和地位也日益凸现,而舞蹈普及教育是艺术教育的重要组成部分。《诗经·大序》中说:"言之不足,故嗟叹之;嗟叹之不足,故咏歌之;咏歌之不足,不如手之舞之,足之蹈之也"。从这句话中,我们就可以理解到舞蹈在众多艺术种类中的地位和独特之处。培养学生的舞蹈文化内涵,使其表现力及创造力得到提高从而达到美育效果是舞蹈普及教育的根本目的。对舞蹈普及教育方式和方法的把握和提高,是舞蹈教师掌握和应用的关键,本文就一般性大学舞蹈普及教育现状进行了初探性的思考。