“大肃反”与“文化大革命”

历史何其惊人相似,三十年代苏联发生了“大肃反”,六十年代中国爆发了“文化大革命”,这是两个社会主义国家的历史悲剧。痛定思痛,我们有必要认真回顾一下两国在不同时期所走过的相似弯路。本文拟对“大肃反”与“文化大革命”作一比较研究,以找出它们之所以酿成历史悲剧的共同因素,吸取教训,推进社会主义改革。对于“大肃反”与“文化大革命”,我们既不能笼统地认定“错误是不可避免的”,又不能简单地归罪于哪一个领导人(如斯大林、毛泽东),而应实事求是地加以分析。“在分析任何一个社会问题时,马克思主义理论的绝对要求,就是要把问题提到一定的历史范围之内”,“对每一特殊的     

世纪末的悲哀——谈《红楼梦》的空间意识和悲剧性

本文认为,《红楼梦》艺术结构存在着两种互为对应的艺术空间:描写荣宁二府的“凡世”与展示大观园的“乐园”.作者有意安排这两种艺术空间的对应,以表现自己的人生“心史”.“大观园”作为作者的理想人生境界,杂揉着东方文士风雅情趣和乡间田园韵致的文化品性.《红楼梦》两重艺术空间的崩塌与幻灭的悲剧是一种处于封建时代晚期的智者与诗人所感受到的世纪末悲哀——现世已经弃绝,理想却正在迷失的,“梦醒了无路可走”的人生悲剧、社会悲剧、时代悲剧.     

《长恨歌》象征意蕴试析

白居易的名诗《长恨歌》,从唐宪宗元和元年(公元806年)问世起,便家喻户晓、“童子解吟”。经过十二个世纪的漫长岁月,至今仍然深为人们所喜爱。虽然它只不过是一首以皇帝及其宠妃的爱情悲剧为题材的叙事诗。是它对“汉皇”、“杨妃”腐朽生活的揭露批判令人久久不能忘怀吗?是它道出了封建君主荒淫误国的千古遗恨吗?为什么《长恨歌》具有如此巨大的经久不衰的艺术魅力?作者在这首诗里实际告诉了人们一     

“吟安一个字,拈断数茎须”究竟是谁的诗句

“吟安一个字,拈断数茎须”,这是颇为人称道的两句诗,它形容作者创作的艰辛和煞费苦心.但对诗句的作者,有的说是“苦吟”诗人贾岛(如 1997年9月13日《钱江晚报》上《工夫为文》一文,就指明贾岛是诗句的作者),有的说是诗圣杜甫.《佩文韵府》又说是唐代的卢延逊.该书“一’字下有“一个字”条,引《扪虱新话》云:“昔人于小诗皆旬锻月炼,至谓‘吟安一个字,拈断数茎须’者.”《佩文韵府》编者在引文后加按语曰:“此二句唐卢延逊《苦吟》诗.”     

《五美吟》寓意探微

《红楼梦》中的诗词大多对书中人物命运有暗示图谶作用 ,而《五美吟》一直是作为展现林黛玉反传统的新女性价值观来研究的。本文联系贾府五位悲剧女子与《五美吟》所吟咏的五个史书中女子相似的遭遇命运 ,解开这组诗的深意及寄予的感慨     

坚持文艺批评的两个标准

<正> 毛泽东同志《在延安文艺座谈会上的讲话》(以下简称《讲话》)中提出的文艺批评的两个标准),是马克思主义文艺批评的指导准则,是发展和繁荣社会主义文艺的根本方针,然而长期来,它并没有得到正确地贯彻执行.“文化大革命”中,以“政治”取代艺术,否定了许多优秀的文学艺术作品.前些年,有的人鼓吹资产阶级自由化,贩卖人道主义之类货色,把一些经过实践检验证明是伟大真理的马克思主义理论观点,也当作极“左”的东西给否定了.其中就包括毛泽东同志在《讲话》中提出的文艺批评的两个标准.     

“社会主义时期悲剧问题”讨论综要

汉文系七七级同学在《马克思主义经典论文选读》课学习了马克思《致拉萨尔信》后,根据马、恩有关悲剧问题的论述,举行了一次“社会主义时期悲剧问题”的学术讨论会。这次讨论发言踊跃热烈,涉及的问题比较广泛深入。重点讨论的问题有:“社会主义时期悲剧创作的美学价值”、“社会主义时期悲剧的成因”、“恩格斯的悲剧论断是否适用于社会主义时期的悲剧”、“社会主义时期悲剧的特点”等。现将讨论要点归纳如下: 一、大家一致认为,在社会主义社会里,悲剧产生的范围虽然大大减少了,但产生悲剧的土壤并没有完全消失,文化大革命中发生的大量悲剧的实际生活就可证明。文艺应按现实生活的本来面目反映现实,悲剧作品的创作不仅不应排斥,而且应予支持。好     

论《三国演义》中“义“的悲剧性

在《三国演义》中,尽管“义”贯穿小说始终,但由于“义”的理想化和现实性之间的尖锐冲突,忠义难挽颓波,这就使三国的历史成为了一个历史的大悲剧,一个道德的大悲剧。本文着重在于通过对理想人物(即悲剧主角)的性格分析,展现“义”是如何在同一人物或不同人物身上得到矛盾统一的,从而能对“义”——这一对数百年的民族文化产生深刻影响的道德内容作出一定的分析和评价。     

卡在“历史的哈姆莱特”脖子上的“哲学的哈姆莱特”

《哈姆莱特》剧中线索繁多,但自始自终运行着的则有两条互为因果又互不相及的发展轨道,一条是属于历史现实的线索,涉及有关篡位、谋杀、复仇的套戏;一条是属于哲学领域探讨的线索,涉及人生存在、死亡灵魂的形而上领域。实际上,这两条线索也是构成《哈姆莱特》戏剧最本质的两重戏剧冲突:一重是外在的,即作为人文主义者的哈姆莱特和以克劳狄斯为首的封建罪恶势力的冲突;另一重是内在的,存在于主人公的内心深处。前者是剧情发展的线索,是外衣;后者是核心,是揭示人物深层灵魂的重要环节。 而独白,作为戏剧艺术常用的手法,它不仅只是作为作者指点观众的单纯手段,也是作者赋予人物内在倾向,使观众能够更好地把握人物内在特征的独特的艺术手段。莎翁便是成功运用了这一艺术手法(《哈》剧中一共用了六大段的内心独白),来完成对哈姆莱特这个孤独悲剧灵魂的塑造。本文试图切入主人公的内心独白世界,从历史和哲学两个角度来把握这个悲剧主人公,揭示其悲剧性格及其悲剧实质。     

浅谈奥尼尔的《榆树下的欲望》

悲剧大师尤金·奥尼尔,作为美国现代戏剧的奠基者,他敏锐地发掘了现代人寻找自我和归属这一历史主题,而这一主题后来则成为西方文化的主潮和“基本母题”。本文拟就《榆树下的欲望》一剧,通过对该剧中每一位主要人物的悲剧命运的分析,着重探讨奥尼尔是如何揭示文化与个体冲突、物质占有欲与人性对立的这一悲剧主题;同时,谈一谈《榆》剧中一些创作手法的使用,其中包括分隔演区     

在传统基地上构建新的艺术世界——评王鸿儒长篇历史小说《盛唐遗恨》

安史之乱,是唐王朝由盛转衰的历史转折点。战乱结束后的第43年,白居易写下了著名的叙事长诗《长恨歌》,借用文学形式表达了他对这一历史性悲剧的感伤情绪。白居易不无意味地写道:“渔阳鼙鼓动地来,惊破《霓裳羽衣曲》”,把战乱的根源归罪于唐玄宗晚年迷恋杨贵妃以致国事昏乱。与此同时,白氏也不否定李杨之间悱恻缠绵的情爱关系,“七月七日长生殿,夜半无人私语时”。于是,李杨间寓有悲剧意味的情爱关系便成为文人们乐意吟讽的文学题材。他们都在各自的文学作品中留下了历史思索和感伤之情。只是他们的见识少能超越白居易,更有不少事实上则是“红颜祸水”论者。包括建国后的一些历史文学作品,仍对杨贵妃的美色发生了过多的兴趣。     

让历史进入美的王国——《屈原》创作论

郭沫若是我国现代史剧创作的一代矫岳,他从“五四”诗创作爆发期开始史剧创作,到抗日战争时期接着出现了史剧创作爆发期,这一时期他写的历史悲剧代表了他艺术发展的最高阶段,而历史悲剧《屈原》则是他艺术发展最高阶段的冠冕。     

明清两代的口技艺术

口技,作为一种艺术样式,其历史渊源是可以追溯到远古的年代的,如果把春秋时代楚国的优孟作为戏剧的起源或萌芽,那末当然也可以把齐国孟尝君田文门客的“鸡鸣”作为口技的起源或萌芽。可是从《西京赋》、《乐府杂录》、《东京梦华录》一直到《西湖游览志余》诸书中关于口技的记载却如凤毛麟角。《武林旧事》所记载的诸色伎艺人中有一种伎艺,称为“吟叫”,由姜阿得、钟胜、吴百四、苏阿黑、余庆等表演,但没有介绍“吟叫”的形式或内容,是否属于口技,也没有确切的说法。     

历史教育园地的奇葩──《历史课堂教学艺术》读后

历史教育园地的奇葩──《历史课堂教学艺术》读后梁励教学不仅是一门科学，而且也是一门艺术。捷克大教育家夸美纽斯在他的名著《大教学论》中就开宗明义地指出：“教学论是指教学的艺术。”前苏联现代教育家苏霍姆林斯基积多年教学理论研究和教育改革实践得出结论：“教...     

意象不同凡响《麦克白》熠熠生辉

在《麦克白》众多的意象中,“外套”和“孩子”这两个意象的使用收到了特殊的艺术效果:增强了悲剧的震撼力和人物的悲剧色彩,使《麦克白》这部伟大的悲剧熠熠生辉,永世流传。     

一勺吟泉溉心田

单人耘先生诗词选集《一勺吟》,凡999首,由中华书局出版后,引起诗坛瞩目。本文就“农耕之乐”、“山水之趣”、“艺境之妙”三个侧面对单诗的内容及艺术作简约评价。     

从“小镇王国”到“惊涛王国”——陈世旭近作一瞥

陈世旭是我省一位勤奋的、有才华的青年作家.从一九七九年发表成名作《小镇上的将军》算起,发表的作品有三部中篇小说和四十几个短篇小说。他走在文学的小路上,执着追求,有成功的欢欣,也不乏受挫的苦恼。有人说:陈世旭是靠“小镇”发家的。他涉足文坛之初,写了《小镇上的将军》,于是一发而不可收,连着写了《吝啬鬼》、《壳子》、《接风》等一系列描绘小镇风情的世俗画卷,刻划了众多的“小镇市民们”的形形色色的灵魂。这些作品以其浓郁、纯正的艺术风姿,展示了特定历史时期的“小镇”人物群体。他们组成了一个颇有生气、     

论悲剧写作的审美价值

悲剧,作为审美范畴是和美联系在一起的,当美的事物毁灭之时,悲剧便应运而生。何谓悲剧?亚里斯多德说:“悲剧是对于一个严肃、完整、有一定长度的行动的模仿,……借引起怜悯与恐惧来使这种感情得到陶冶。”(《诗学》第六章)法国美学家狄德罗、俄罗斯文学家别林斯基和德国剧评家莱辛,都把骇人听闻的事件、不幸和苦难归入到悲剧的范畴。鲁迅则认为,“悲剧将人生的有价值的东西毁灭给人看。”(《再论雷蜂塔的倒掉》)以上悲剧论述的共同之处,就在于他们都把悲剧看成是美的有价值的事物的毁灭,看成是悲剧艺术的基础和实质,这对于悲剧艺术的本质特征和审美价值的认识达到了很高的水平。     

关于科学社会主义研究对象的探讨

科学社会主义作为马克思主义的三个组成部分之一,它的研究对象是什么,应当怎样来概括,这是关系到这门学科的内容、体系的根本问题。本文想就这个问题,谈谈笔者的一些看法,以就教于同行和学者们。现有的版本,对科学社会主义的研究对象,一致地以恩格斯在《反杜林论》中的概括为根据,而且也几乎一致地认为应当补充《关于共产主义者同盟的历史》中所指出的“一般目的”这一句。似乎恩格斯在《反杜林论》中的概括未够全面,没有提及无产阶级革命的目的问题;也似乎只要加上这一句“一般目的”,就可以通用于无产阶级革命和社会主义建设这两个历史发展时期了。     

诗人的悲剧和悲剧的诗——论苦吟诗人孟郊和他的创作

孟郊是中唐一位“苦吟诗人”。一般对“苦吟”的理解,是指诗人的反复推敲吟诵、字雕句琢。本文从诗人的悲剧命运及其诗歌文本中悲剧意境的创造出发,揭示孟郊苦吟的内部动因和外在表现。指出:时代的需要与诗人的个人才能的冲突构成孟郊诗境的“苦”;中唐道德沦丧与诗人先验的道德理想的冲突构成诗境的“清”;以上两种冲突造成的诗人的悲剧命运和悲剧性格,投射于诗句和诗境,就形成了诗人的“苦吟”和“清词”。受伤的孤鹤的形象是苦吟的内质;“寒”与“不欢”是苦吟意境创造的根据;高古、峭硬和新奇乃苦吟的外在表现。孟郊的苦吟,开启了中国寒士文学的新境界。