论安徒生童话对严文井童话创作的影响

中国儿童文学追慕安徒生童话,并使自身的创作获得现代品质。安徒生童话对严文井的童话创作产生了多层次的深刻影响,其影响不止于语言与意象,更是一种精神上的渗透。严文井对童话诗性与哲理的追求及鲜明的现实关怀更直接源于他对安徒生童话浓郁诗意和人道主义精神的推崇。但由于文化背景的差异和儿童文学观念的不同,以及安徒生创作的个人性奇迹,对中国儿童文学而言,安徒生童话是一个高不可及的范本。     

论中国文学童话的产生

本文研究中国文学童话的产生。中国文学童话创作始于19世纪20年代。本世纪初开始的外国童话译介启动了中国文学童话的产生进程。“五·四”运动前，此进程较为缓慢，童话理论研究方面有所进展。“五·四”新文学运动的兴起，带动儿童观、教育观、儿童文学观的转变，间接或直接促成了中国文学童话的诞生。以叶圣陶的创作为标志，具有鲜明民族特色的中国文学童话，开始走上了新的发展道路。     

孙毓修与中国现代儿童文学的开拓

被称为"中国童话开山祖师"的孙毓修对中国儿童文学的开拓性贡献,不仅表现为其主持编辑了中国第一套大型儿童文学系列读物<童话>,而且,孙毓修是中国近代儿童文学理论吏上的第一人,是中国介绍安徒生的第一人.     

论周作人儿童文学观的现代价值

五四时期,周作人倡导的以"儿童为本位"的儿童观,发现并强调了儿童作为生命主体的独特的心理世界和精神需求特征,为中国儿童文学的现代自觉提供了观念上的巨大推动力。新时期以来,当代中国儿童文学的中心任务是建设与发展,人们最为关心的是儿童文学在促进儿童生理、心理健康发展,推动儿童向理想人格健全发展等方面的作用,强调儿童文学的审美性与娱乐性价值,这与周作人的儿童文学观可谓是不谋而合,从而又凸显出周作人的儿童文学理论体系的独创性文化价值。     

成人的“诗性情怀”:中国现代童话体小说的文体价值

叶圣陶、冰心、陈伯吹、王统照、郭沫若、黎锦晖等作家笔下的一些儿童文学作品,追求故事的神奇曲折和内容形式的浅显生动,成为儿童取之不尽的精神食粮。然而,这些作品虽然采用童话的形式,但承载了小说的内容,介于童话和小说之间,且带有浓烈的灰色的成人的悲哀,因此可称之为现代童话体小说。它们以"新的幻想"为其叙述修辞,以"童趣"视点为其文体形态,彰显了创作主体的"成年情怀",弹奏着成年人的心灵梦幻曲,其实质上昭示了五四时期现代知识分子对于现实不满而渴望安宁的诗性情怀。     

论文学语言变革与中国现代童话文体的发生

文章从中国童话文体发生过程入手,分析文学语言变革对文学童话修辞特色的彰显、对童话文体界定方式的影响,探讨语言变革在童话由民俗学意义上的文体向文学文体转变的过程中所起到的决定性作用.儿童文学的产生是现代文学发生中的一个重要内容,对其与语言变革之间紧密联系的揭示有助于我们更好地理解语言变革对于现代文学发生的标识性作用,以及语言变革作用下文学文体的流变规律.     

论周作人的儿童文学主张

五四运动前(1918年),《新青年》率先刊登了探讨儿童、妇女问题的文章。之后,鲁迅、胡适、茅盾、郭沫若、陈独秀、郑振铎、沈尹默、叶圣陶、刘半农、夏丐尊等人都积极投身于儿童问题的研究,或撰文研究儿童心理学(如陈鹤琴),或撰文探讨儿童教育(如胡适),或研究儿童用书(如夏丐尊)。出版界开始出版了一些适合儿童阅读的童话故事,它们大多是郑振铎、唐小圃、孙毓修、沈德鸿等人根据外国童话、民间传说及中国古典文学改编的,对于救助从来没有自己读物的儿童来说,无疑起了很大作用。但是,仅靠改编,仍然不能解决中国儿童没有自己的文学的问题。当时的思想先驱们敏锐地认识到,只有创作儿童们自己的文学,才是改变中国儿童成长的道路,胡适、郭沫若、鲁迅、周作人等,都提出了“为儿童的文学”的主张。“给中国童话开了一条创作的路”的是叶圣陶,而在儿童文学理论探讨中最为积极、影响最大、为中国儿童文学奠定理论基础的,除鲁迅之外,首推周作人。     

童话幻想:童话艺术形式的本质--20世纪90年代两岸童话常态研究

童话的幻想具有独特性.这种独特性是"童话性"的重要表现.首先,童话中的幻想应该是一种符合儿童心理,又经过作家艺术化加工,融合了作家审美指向的一种幻想,它的本质依然是一种愿望,是成人与儿童两者愿望的达成.其次,童话的幻想具有游戏性.这种"游戏"应该是作家与儿童读者两者之间共同的游戏心理的一种融合.我们说幻想是一种愿望性的想象.     

论周作人儿童文学观的现代际遇

周作人儿童文学观在五四时期享誉全国,而且在中国当代的儿童文学建设中也具有不可替代的位置,可是在20世纪20到70年代中国儿童文学并没有沿着"周作人的方向"发展下去,而代之以"现实的方向"前行.造成周作人儿童文学观的现代性悲剧遭遇原因是:个体优先与群体本位的矛盾、娱乐游戏与传统教化的对立、西化儿童观与传统儿童观的冲突.     

论杨红樱儿童文学创作的四个阶段

杨红樱是目前中国受众最广的儿童文学作家,其三十多年的创作历程经历了相对完整的四个阶段:科学童话、童话、儿童小说、《笑猫日记》新童话。系统总结其文学发展历程与创作经验对于推动当下及未来中国儿童文学的发展具有建设性的实践意义。     

浅论童话中的幻想

童话是儿童文学中幻想性最强的体裁,幻想是童话中必不可少的要素,它对童话的内容有广泛的影响.本文主要就童话中幻想与现实、感情、美感的关系,阐述幻想在童话中的重要性及作用.     

西方传统中的原型批评与安徒生童话的圣经原型

原型批评并不是二十世纪的新发明,而是贯穿两千年以来的西方文学史.诺斯诺普·弗莱的原型批评理论正是对这一传统的全面继承与复兴.原型批评理论能够帮助我们理解一些隐喻性较强的文本.通过原型批评理论分析安徒生<海的女儿>、<野天鹅>、<卖火柴的小女孩>三篇童话代表作中的圣经原型,我们能够将这些作品"解码",发现解读安徒生作品的崭新视角.     

从《海的女儿》探究安徒生悲剧童话的价值

本文试着通过联系安徒生的人生经历和亚里士多德的悲剧理论,分析安徒生童话的悲剧价值。     

张天翼童话的教化情结

张天翼童话创作存在明显的成人化叙事倾向。促成张天翼童话创作成人化叙事的重要原因是作者难以摆脱教化情结。这种教化情结源于中国传统文化积淀,受时代意识形态的渗透与干预,取决于成人化的创作意向。教化情结及其叙事方式使得张天翼童话拘泥于成人想象而无法进入儿童世界。     

站在更高的阶梯上再现童稚——从金近童话看成人对儿童文学的“介入”

对于儿童文学创作与接受过程来说,成人的介入是一种客观的存在.儿童文学作家将儿童的视角与成人意识巧妙结合,使儿童文学呈现出特有的审美风貌.一面是童真童趣,一面是现实人生和生活的哲理.金近的童话创作实践是对儿童文学这一特点的最好诠释.他再现童稚,又以成人的责任与智慧为这份童稚竖立一个通往广阔与深邃的阶梯.     

周作人儿童文学观论略

周作人最早提出了"以儿童为本位"的儿童文学观,并将其应用于儿童文学理论建树、儿童文学研究、儿童文学译介等方面,这在现代中国起到了首创和引领的作用,具有了一定的进步性和系统性。然而,由于自身人生价值观的影响,又使得他的儿童文学观具有了一定的局限性,给儿童文学的发展也带来了消极的影响。     

站在成人社会和孩子之间——试论20世纪西方童话

20世纪,尤其是二战以后,现实生活扑进了童话,现代童话如何固守住传统童话所传递的那份诗意显得尤为重要.站在成人社会和孩子之间,西方童话作家从维护儿童的利益出发,通过对成人的批判来阐释现代生存的诗意,这种创作态势对我国当代童话的创作和发展具有一定的指导意义.     

周作人儿童文学观的现代性品格

周作人儿童文学观的核心是回到儿童本位,尊重儿童独特的个性,这种儿童文学观明显地具有现代性的品格。其现代性主要表现在:周作人儿童文学观是在对传统儿童非人生活的理性思考的基础上,强调儿童独立的个体地位和儿童教育价值标尺的重建;是在凸显儿童个体地位的基础上,坚定把守儿童本位和维护儿童生命尊严;在科学知识的背景下,提出了许多富有建设性意义的儿童文学理念。     

安徒生童话《夜莺》中的生态思想

从人类中心主义、征服与控制自然观批判、科技至上观批判和生态审美等方面切人，从生态的角度解读安徒生的童话《夜莺》。倡导尊重并善待自然的人文关怀，以期实现人与自然、人与人的和睦相处。     

后现代的文本狂欢及其困境——从《扁镇的秘密》系列谈当代童话的艺术创新

刘海栖的童话新作《扁镇的秘密》系列是迄今为止当代儿童文学界鲜见的一部借鉴后现代叙事技法的长篇童话。作家在这部作品中尝试运用了拼贴、戏仿、元叙事等多种后现代叙事手法,并以富有个性的文学语言展示了这一叙事技法对于当代童话的艺术创新意义。同时,作品在拼贴等互文技法运用及文本意义建构上的某种缺憾,也展示了这种创新所需要应对的艺术困境。