李白与李贺游仙梦之比较

游仙是中国古代文士反抗世俗迫扼的一种经常性方式。盛唐李白与中唐李贺留下了许多游仙奇梦,这对他们浪漫主义诗风的形成起着重要作用。文章对李白与李贺游仙梦的内容与主题、意境与结构作了分析,指出了其间的某些差异性,并对游仙梦为诗人提供的精神“补偿”进行了阐述      

尼采的文化进化观与超人范畴

受达尔文进化论影响 ,尼采在生命哲学的基础上形成了文化进化思想。他的“精神三变” ,既是文化的三个形态 ,又是文化进化的三个阶段 ,并在辩证否定中催生出“超人”。在尼采的文化进化论里 ,充满着生命、强力意志、自我超越和永恒循环的思想 ,尼采正是在这个意义上来界定“人”的。“超人”就是在抗拒世俗的悲剧中自我超越 ,而一般的人则在世俗文化的滥觞中沉沦。     

“异己世界”中的一曲悲歌——论李贺诗中的宫女形象

宫女是李贺“怨妇”类诗歌中的一类典型形象。李诗中的宫女们都有一个“总特征”：被“抛入”一个“异己的世界”。她们都生存于一个不属于她们但却永远也无法摆脱的世界,过着一种“外在于”她们的生活,虽然她们有美好的憧憬,但最终沦为无奈的挣扎。这种“异己的世界”中的无奈挣扎,正是诗人李贺自身命运的写照。     

在永恒的方式下——斯宾诺莎、维特根斯坦与海德格尔之间的一种联系

“在永恒的方式下”是前期维特根斯坦哲学中非常重要的一个概念,它指的是一种神秘主义的直观世界的方式.在这种方式下,世界将被直观为一个“有限的整体”.维特根斯坦强调,“在永恒的方式下”是人们与“更高者”建立关系的重要途径,它能够引导人们在现实生活中重新发现善与美的价值.诗人布莱克的《天真的预言》帮助我们理解了何为“有限的整体”,而海德格尔对亚伯拉罕诗句中“天鹅雪中游水”哲学意象的分析,也展现了一个“最短暂中的永恒”的实例.本文强调,人们只有首先转换到一种永恒的方式下来观察事件,他才有可能从里面发掘出类似“瞬间的永恒”这样的意义.     

古希腊先哲们对幸福的运思

“好生活”需要“好世界”.前苏格拉底哲学家们对外部实际生活世界的认知有限,因而将幸福视为神谕在人间的展开.不论在当时的哲学还是文学悲剧中,宿命论是一种主题.苏格拉底通过对“好东西”这一概念的分析,将诸神的幸福从理念上拉回到人间,从而揭开了人类可以自主追逐幸福的序幕.     

李贺诗注疏纠谬——以李诗生命意识的"睹木兴叹"表达范式为议论角度

生命意识是李贺诗歌的一个重要主题,诗人在表达这一主题时,采用了多种表达范式,“睹木兴叹”就是其中的一种。前人由于对李诗生命意识及其这一表达范式缺乏足够了解,在注疏李贺诗歌时往往违背了诗人本意。文章以“睹木兴叹”这一表达范式为议论角度,对姚文燮《昌谷集注》、王琦《李贺诗歌集注》、叶葱奇《李贺诗集》三家注疏中的不妥之处作举例纠正。     

浅谈李贺诗的艺术特色

李贺,是唐代以“三李”(李白、李贺、李商隐)著称的浪漫主义诗人之一。伟大领袖毛主席《给陈毅同志谈诗的一封信》中,赞扬说“李贺诗很值得一读”。值得一读的原因是什么呢?我觉得主要在于李贺的诗歌大都具有“玉峰迎旭日,银海纳长虹”似的奇丽雄扬的艺术特色,为那腐败黑暗的时代挥一面理想的彩旗,为我国诗歌的民族艺术宝库增添了可资借鉴的珍品。     

“奇”:李贺诗歌的审美特征之一

关于李贺诗歌之“奇”文学史上已成定论,但李贺诗歌风格之“奇”不仅具有“幽奇冷艳”、“奇崛冷艳”、“奇崛幽峭”等特色,还有着丰富多彩的内涵和意蕴,这一点我们从古代评点中可以得到更好的理解和例证。本文总结了十四种有关“奇”的更深层和恰切的内涵,以利更好地理解李贺诗别样的审美艺术风格。     

三"体"合一的李贺女性观--由诗歌中的女性世界读取

李贺诗歌中的女性形象颇为丰富,可从诗中建构的女性世界中去读取李贺的女性观.其女性观由三"体"合成,即感情共通之载体、情爱渴念之载体和理想生命之载体.女性成为他抒发复杂情感的理想载体,从中可以体察李贺对女性生命价值的一种认可.     

李贺的死亡意识与酒神精神

李贺是中国诗歌史上一个特殊的诗人,特殊的人生际遇使其死亡意识迥别于其他诗人。他对生命的认识既格外强烈,又有着一种超越他人的敏感和自觉。文章通过剖析李贺死亡意识中酒神精神的内涵,展示其“两次颠覆”和“两个悖论”的矛盾运动史,揭示李贺死亡意识的深刻根源和复杂形态。     

冲不破的情爱怪圈─—谈王朔小说的情爱模式

冲不破的情爱怪圈─—谈王朔小说的情爱模式王素霞王朔，这个躲在世俗背后，戏谑正常的伦理道德、社会价值观念的“写字”家，在都市文学的舞台上，勾画了一批批“反社会”的角色，他们无视、低毁现存世界的“神圣”或“永恒”，嘻笑怒骂，冷嘲热讽，击毁人们心中一个个固...     

论尼采的“游戏”美学

生成的游戏、解释的游戏和永恒轮回的游戏,是理解尼采“游戏”美学的三个步骤。这种“游戏”美学启示我们：世界始终处于生成之流中,我们从来都是以审美的方式对世界不断重新解释和评价,我们不拥有实在和真理,只经历形式和修辞;永恒轮回的世界游戏带来了新也毁灭了新,既揭示了生命过程的非线性和无理性,又嘲弄了人生目的和意义的虚构性,但是世界需要在这种虚无中运转更新而永葆活力。从这种意义上说,审美冲动根本上是一种强大的权力意志,它创生世界,也创造虚无,它在生命与世界的嬉戏中成就最伟大的快乐,即艺术的快乐。     

此岸与彼岸的融合——论《基督与反基督》三部曲中的"永恒女性"形象

“永恒女性”形象与俄罗斯19世纪末20世纪初流行的“索菲亚学说”联系在一起。索洛维约夫将“索菲亚”发展成为一种学说,并给“永恒女性”主题注入了宗教想象的激情。梅列日科夫斯基秉承这一传统,对“永恒女性”观念加以发挥,认为它既具有彼岸的神性本质,也具有此岸的属现象本质,是此岸与彼岸融合的纽带,它以“肉体美”与“精神美”的和谐统一出现在现实世界中,体现着作家对彼岸圣灵的赞美,对爱与关能拯救世界理念的企望。     

黄尘草树徒纷披 几人探得神仙格——李贺神鬼诗探源

李贺的神鬼诗虽然仅占其全部诗作的百分之十左右,但他却因此成为我国诗歌史上著名的神鬼诗人。李贺的神鬼诗或刻划生动的神鬼形象,表现神鬼生活和它们的喜怒哀乐;或描写幽冥世界景象,勾勒神鬼出没的环境,渲染阴森恐怖的气氛。这些诗确实写得“幽冷哀艳,阴气森森令人不敢逼视”。在李贺的其他一些诗中,虽没有涉及神鬼,甚至没有出现“神”、“鬼”字样,但因“语奇而入怪”,“常作不经人道语”,     

关于李贺的《秦王饮酒》

李贺是唐代具有独特成就的诗人。“四人帮”强迫李贺戴一顶“法家”的帽子,他们的主要根据之一是李贺写了一首《秦王饮酒》,歌颂了秦始皇,秦始皇是法家,李贺自然也是“法家诗人”了。这个论证是荒唐可笑的。     

李贺诗歌现象三论

中唐是中国诗歌逐渐显示出个性的时代,名家竞出,七彩纷呈。李贺的诗歌独标新帜,别开生面,历经宋、元、明、清一千二百多年,而为人所摹拟和师法。 翻看一下李贺诗集,我们很明显地看到以下三种现象:(1)写“丑”的诗多;(2)写女性的诗多;(3)歌行多而律绝少,七律竟一首也没有。这三种现象彼此纠结、渗透,构成了李贺诗歌的主要特色。本文试图对这三种现象进行一下简要分析。     

李贺诗中所反映的史实

李贺诗中的浪漫主义色彩,如写天上的“天河夜转漂回星,银浦流云学水声。”(《天上谣》)、地上的“况是青春日将暮,桃花乱落如红雨”(《将进酒》)等等,惹人喜爱。李贺诗中的现实主义精神,针对着唐宪宗元和年间的形势而反映了史实,也应受到人们的珍惜。李贺诗中反映了不少史实。下面谈有关的三个问题。第一个问题:李贺为什么和怎么样在诗中反映史实? 李贺为什么在诗中反映史实?清代宋琬《昌谷集注序》中有着与这个问题有关的几     

论李贺诗的怪诞风格

晚唐司空留在他的《诗品》中列举了“雄浑”“冲淡”“高古”等二十四种诗歌艺术风格。司空图生活在李贺之后,显然已能见到李贺的诗。但以司空图所列的这些诗歌风格来论李贺的诗,却很难说哪一品能较准确地反映其特点。倒是杜牧在《李长吉歌诗叙》中以“风槁阵马”“时以美女”“鲸吸鳌掷,牛鬼蛇神”等比喻评李贺诗的特色比较恰当,杜牧称之为“虚荒诞幻”。我们将其转换为现代艺术批评术语,就是“怪诞”。正是这种“怪诞”的诗歌艺术风格,使李贺赢得了与李白相齐的诗名;“太白天仙之词,长吉鬼仙之词”（《沧浪诗话》）。“怪诞”一词…     

李商隐、杜牧对李贺白玉楼传说不同接受缘由探析

“诗歌鬼才”李贺以其浓郁的伤感意绪和孤僻个性创造了一个瑰丽、奇诞的诗歌世界,对后世诗人影响很深。后人在借鉴李贺诗风的同时,也对其悲苦生平深表同情,对其生平传说的传播与接受表现出不同的倾向和态度,其中李商隐和杜牧的不同接受缘由很有代表性。李商隐对李贺生平传说的传播和接受,表现了他对李贺的爱戴以及对他早夭的痛惜之情;而杜牧则由于对李贺缺乏心理情感的认同,因而很难理解李贺的畸形和缺陷心态,也很难将自己的生世期许寄托在幻想中。因此,从二者传播与接受的差异性中,可以更好地了解李贺对后世的影响情形,以及后世对李贺及其诗歌的不同评价。     

朱熹文化世界的“三统”整合

朱熹的文化世界,是一个包括了学、政、俗三个层面的生命统一体。其中学术世界为思想基础,政治世界乃现实追求,日常世俗世界则是最终关怀。三个层面均以圣王相传之道统为精神前提,“三统”整合即是朱熹文化世界的终极理想。