晚清学者对小说续书的批评

古代小说的续书一直受到评论界的轻视与贬低,认为是"狗尾续貂",因此也很少有人研究续书的"理论".但是到了清朝末年,随着小说创作的不断变革和中西文化的交融,一些学者或多或少地对小说续书提出新的批评,如吴研人、邱炜萲、黄人、王国维等.尤其是王国维则是在文学的艺术规律或是在美学意义上对小说续书进行更深层次上的批评.晚清学者对小说续书的批评,固然有当时社会背景下文学批评界的偏激,但同时强调文学应有创新观念.     

《三侠五义》及续书艺术特色一二

《三侠五义》等书深受广大读者的喜爱 ,原因是多方面的 ,其适合平民口味的说书艺术特色是原因之一。具体表现在情节曲折、变幻多端、离奇惊险、悬念迭出以及以诙谐为基调的喜剧色彩     

明末清初的小说续书理论

明未清初是小说史上续书作品迭出的时期,明代的“四大奇书”几乎都有续作问世。这些续书无论在思想上还是在艺术上,均没有达到原著的水准,因此备受后世论者的轻视和贬低。但人们在批评续书时并没有把续书说得一无是处,有些论者不但对续书创作给予了合理的解释,还提出不少创作续书的方法,有的甚至道出了续书创作的难处。他们常常也揭示出文学创作、尤其是小说创作的一般规律。明末续书作者陈忱,清初续书评论者刘廷玑、蔡元放等即是续书理论批评的代表人物。     

接受视野下的明末清初《西游记》续书

续书是对原著的一种解读、阐释和生发,它既扩大了原著的影响,又从文体类型上巩固和强化了原著的文体特征和审美规范。作为《西游记》的衍生物,明清之际的三部续书对原作的接受主要表现为主题思想、题材、叙事结构和艺术风格等的步武摹写。但由于时代环境的变迁,续书又表现出与原著不同的时代新变,这主要体现为思想主题上的"收心""实用"倾向、表现手法的"意识流"倾向和艺术形象上的进一步虚化等,而这正是三部续书的价值所在。     

明末清初《西游记》续书的接续和衍生方式

续书是原著在故事情节上的"后续"之作,研究小说续书,首先要了解续书和原著间的关系,这就必然涉及到小说续书的接续方式问题.小说原著有意无意地留下的事件、人物或结构的空白,则为西游故事的继续开辟了多维的走向和新的发展态势.本文力图立足于这两方面,来探究明末至清初现存的三种《西游记》续书与原著的关联.     

论《红楼梦评论》的小说批评特征

《红楼梦评论》是王国维的小说批评专论,也是中国现代小说批评的纲领性著作。在小说批评上,它以哲学美学作为批评基础,以中西汇融作为批评手段,以主题精神作为批评对象,以艺术自由作为批评目的,从而树立了中国现代小说批评的理论和实践范式。     

梁启超《论小说与群治之关系》和王国维《红楼梦评论》之比较批评

本文对梁启超《论小说与群治之关系》和王国维《红楼梦》的批评历史、批评文本、批评主体进行了比较和重估。认为在近现代文学批评革命中 ,王国维的《红楼梦评论》是文学批评的第一篇革命宣言 ,在启蒙意义上 ,王国维较梁启超意义更大。     

《〈红楼梦〉评论》中的小说批评方法

王国维在小说批评方面的代表作是《〈红楼梦〉评论》。其中运用的进化的文学史、严格的逻辑推理、艺术的审美理论为近代小说批评方法提供了借鉴     

《批评的剖析》与文学的文化批评的建构

诺斯洛普·弗莱的著作<批评的剖析>被很多人推崇为原型批评的经典著作.然而这并非该书的全部价值所在.弗莱所要阐述的并非某一具体的批评流派,这正如他在书的标题中所反映出来的那样.实际上,弗莱是力图以原型批评为中心,建立起独立于其他学科之外、同时又能打破文学批评内部各流派之间围栅的一种综合性开放式的文化批评体系.在该书中,他虽未能完全实现这一意图,但他的这一宗旨和视角的巨大价值却是不可忽视的.     

形象化与可视性——《德伯家的苔丝》中的一个艺术特色

作家都是通过具有特定风格的语言来表达思想的，哈代的语言具有极突出的形象化特点。正是通过精确的描写和丰富的比喻，哈代把他所讲述的情景变成一幅幅栩栩如生的画面，深深地印在读者的脑海中。在他的小说《德伯家的苔丝》中，哈代自始至终让红色在苔丝周围出现，在苔丝发生不幸时出现。这样，红色，这个最具穿透性的颜色，和苔丝的遭遇联系在一起，在读者的心中产生强烈的震撼     

《红楼梦》与中国哲学——论《红楼梦》的哲学内涵

本篇侧重论述《红楼梦》与中国哲学的关系,《红楼梦》哲学是“无”的哲学,是“心”的哲学（形象性的心学）,其最高的哲学境界是“无立足境,是方干净”,其哲学视角是“天眼”、“道眼”式的大观视角。其哲学方式是好与了、观与止、色与空、阴与阳、真与假、是与非相通为一的“不二法门”。《红楼梦》作为异端性诗化的心学,与儒、道、释相关而自成一格局。     

《红楼梦》的悲剧构成

《红楼梦》的悲剧可以从三个层面去考察：贾府的悲剧、大观园的悲剧和贾宝玉的悲剧。这三层悲剧的性质不尽相同，它们一起所形成的悲剧意蕴，表明了悲剧的普遍性质     

新时期以来《红楼梦》对中国现当代文学影响研究回顾

《红楼梦》对中国现当代文学的影响研究是一项探讨中国现当代文学传统特征,并关乎中国古典文学和文化在现当代文学发展过程中的价值认定和意义评估的重大学术课题。新时期以来的此项研究在已有学术积累的基础上,开拓创新,勇于探索,研究视域不断拓宽,价值尺度日趋合理,学理深度持续加强,走过了一条由点到面、由少到多、由浅及深的创新和发展的研究道路。与此同时,相对于《红楼梦》影响的深广度和复杂度而言,目前的研究还存在着尚需开拓和提升的空间,广度的拓宽,观念的更新,方法的改进,是研究继续深化和发展的必要方法和必然选择。     

谈《红楼梦》中的视角艺术

与其它古典小说相比,《红楼梦》显示出了极大的叙事智慧,其中视角艺术的运用更增强了作品 的叙事张力和审美效果。作品通过恰当调节作者与叙事者的距离、精心安排视角的流动和巧妙运用双重复合 视角,使人物性格更加突出、叙事结构更加巧妙。事实证明,从作品的外部技巧入手,更有助于我们正确把握 小说文本深层的技巧和神韵,更好地领悟古典优秀小说的艺术精华。     

论《红楼梦》中的互补人物

互补方法在《红楼梦》中被广泛应用 ,较好地揭示了小说在人物塑造上的独特技巧。这种方法的应用对于整个作品取得巨大成就发挥了重大作用     

论《红楼梦》在人物塑造上的“情理”观

情理主要兼指性格逻辑与生活逻辑,它是明清小说批评的重要范畴之一。通过对《红楼梦》的研究发现,其人物形象之所以生动、逼真,在于作者曹雪芹在人物塑造上尽情着理,在人物肖像描写、人物言行描写、人物性格刻画三个方面恰当地把握了情理分寸,故塑造了合乎情理、真实可信的艺术典型。     

论《红楼梦》的女性视角

《红楼梦》的叙述视角是女性视角。其女性视角主要体现为三个方面:第一是曹雪芹双性同体的艺术创作特征;第二是以女性为中心的观察点;第三是对父权制文化的批判和对女性价值的肯定。     

论《红楼梦》中的柳意象

柳经常出现在我国古代抒情文学作品中,成为一种具有特定内涵和独特意蕴的文学意象。拟从柳意象的原型内涵入手,对《红楼梦》中柳意象的艺术表现进行梳理,试探讨其作为叙事文学对柳意象内涵的继承和深化。     

从《红楼梦》中文化语汇的翻译看交际翻译与语音翻译

著名的翻译理论家彼得·纽马克提出的交际翻译及语意翻译理论为翻译实践提供了有益的指导.两者方法的根本分歧是交际翻译法强调表达效果与原文和谐统一,而不是语意的对等.本文以杨宪义、戴乃迭夫妇翻译的《红楼梦》中的文化语汇的翻译为例,简要分析了语意翻译及交际翻译在实践中的应用.     

浅析《红楼梦》人物语言的翻译

从分析<红楼梦>人物语言角度出发,对<红楼梦>中人物的时代背景、心理特征以及人物个性三个方面进行分析,进而阐述了人物语言的翻译及其处理方法.