浅论元杂剧繁荣的原因

元代是我国戏曲史上的黄金时代.从杂剧诞生到元末一百多年间,涌现了众多的杂剧作家和作品,而且题材广泛,内容丰富,风格多样,异彩纷呈.这一繁盛景象,在中国戏曲史上是罕见的,在同时代的世界剧坛上也是无与伦比的.为什么元代杂剧特别兴盛?本文拟对促使元代杂剧繁荣的条件和因素作些粗浅的分析.     

元杂剧活动中心之一——东平府

<正> 据清道光《东平州志》载:东平,唐为郡治,宋设郓州东平府,金代仍沿府治,属山东西路,(元世祖)至元九年,改散府为东平路(以下为论述方便,仍以府称)。①这个在中国文学史上很少有人提及的地方,在元代曾经是一个繁盛的杂剧活动中心,对有元一代杂剧艺术的发展,起了不可忽略的促进作用。但是,由于信史无载,资料散佚,迄今少有论者。本文拟在对有关史料辑佚、梳理的基础上,作一些粗浅的探讨,或有补于戏曲史研究。     

元代艺妓与元代词曲和歌舞说唱伎艺

元代艺妓对元代文学的发展做出了巨大贡献。如果说没有关汉卿等一大批优秀的杂剧作家,元杂剧很难兴盛的话,那么,如果没有作为杂剧主要演员的元代艺妓的努力,元杂剧的兴盛同样也是很难想象的。但我们说,仅仅从杂剧演出这一点上评价元代艺妓在元代文学史上的地位还是很不够的。元代艺妓除了直接参与杂剧的舞台演出、和杂剧作家相结合推动了杂剧艺术的发展外,元代艺妓还参与了诗词和散曲的创作、并丰富和发展了歌舞和说唱伎艺,而且其精湛的歌舞和说唱伎艺对杂剧的舞蹈和歌唱产生了巨大影响。     

京剧的发展及其影响

我国的戏剧有着悠久的历史。它萌芽于先秦的祭祖乐舞和民间歌舞，经过两汉百戏、六朝傀儡戏和唐代参军戏的缓慢发展，至宋金时期的杂剧才告初步形成；而元杂剧（即北戏）和温州杂剧（即南戏）的出现，则标志着我国戏剧的走向成熟。在元代，北杂剧得到兴盛和繁荣；元末，北杂剧逐渐衰落，而南戏逐渐兴盛和繁荣起来。明代是传奇剧繁荣发展的时期。传奇剧是在宋元南戏的基础上吸取元杂剧的长处而发展起来的，是比南戏和杂剧更为成熟、更为完美的一种戏曲形式。清朝前期，传奇剧仍很繁荣，杂剧也很兴盛；至清中叶及整个近代，传奇和杂剧逐渐衰落…     

明代传奇现实主义简论

继文学史上大放异彩的元代杂剧之后,戏曲这一文学样式和表演艺术到明代又有了新的发展和突破。萌于元代的南戏(又称“戏文”或“传奇”,下称“传奇”)的蓬勃崛起,再一次显示了戏曲强大的生命力。 杂剧进入明代以后,虽然也有创新和发展,以求生存与繁荣,但与元代相比,其势已成强弩之末了。这一方面是有外部的原因——社会的多种因素,更重要的是杂剧本身的缺陷,使得杂剧不能很好地适合社会的需要。明代传奇应运而起,杂剧只好退避三舍。传奇与杂剧相较,有着明显的特点和优势。一般地说,传奇的结构更为宏大,一本戏三、四十出甚至五、六十出,其内容更为广博,既有大量的传统题材,又有现实生活     

元朝用人政策下文人生存状况及俗文学的发展

元代统治者用人重世家重根脚,科举也时断时续,士子文人失去传统的上进之路,另外,元代重经济、义理而斥词章的学术取向和人才倾向,均对元代文人的思想和生活状况产生了深远影响,形成了比以往任何一个朝代都要庞大的"在野"文人群体。元代文人为了生存,他们需改变谋生方式,弃儒而习别业:由吏入仕,或从事书塾教授,或从事商业,或为医,或为阴阳术士等等,一部分文人从雅文学群体中分离出去,形成了一个人数众多的俗文学作家群,元代文人对俗文学并不排斥,多持肯定态度,尤其是在元代都市经济繁荣。娱乐之风盛行的情况下,元代以杂剧和南戏为主的俗文学充分发展繁荣,元代文学丰富多彩并充满活力。     

论士人地位之沦落与元杂剧

本文主要论述了元代士人地位的沦落对元杂剧的影响,全文分为四个部分：第一部分论述了士人地位的沦落与杂剧在元代勃兴的关系;第二部分阐述了元杂剧对现实的批判和士人在杂剧中所抒发的一腔愤懑;第三部分论述士人在杂剧中迎合市民文化,自由抒写性灵的特征;第四部分分析了士人借神仙道化境界以寄托个人情怀的表现及原因。     

杂剧的繁荣与元代统治者的关系

元杂剧,这种高度成熟的综合艺术,当它以“一代之文学”的面貌遽然出现在十三世纪的文艺舞台,并以其磅礴的声势压倒传统的诗,词、文,以其无与伦比的艺术形象慑服千百万不同地位、不同身份的观众而呈现其兴盛繁荣时,其意义是不待言喻的。近年来,人们从社会历史、经济地理、文学艺术发展史等等不同方面、方位,不同角度、视点对杂剧在元代的勃起和繁盛原因作了广泛深入的探讨、透视,所以呈现这一时代现象的真实原因也日渐为人们感受与认知。但在其中一个重要问题上仍存在很大的争论与分歧:杂剧的繁盛与元代蒙     

试析元杂剧历史题材剧兴盛原因

分别从元代统治者对杂剧的干预、元代社会娱乐好尚、杂剧演出的商业化、元杂剧作家地位出路才情等社会的角度,观众对历史题材的欣赏偏爱的观众接受角度,以及历史题材本身的特点、历史与戏剧内在的相似性等文本的角度,具体分析了元杂剧历史剧兴盛的原因。     

张寿卿及其杂剧《红梨花》

<正> 元代作家张寿卿的《红梨花》杂剧,曾赢得了时人的赞许并流传至今。然而,对于其人其剧,迄今尚无专文论及。张寿卿,山东东平府(今山东东平县)人。他同绝大多数元剧作家一样,也是姓名不见于史传,行实亦无可稽考,生平资料几乎没有什么记载,以至我们连他的名、号都不知道,其生卒年月更无从谈起。首次将张氏载入卷册的是元人钟嗣成。他在《录鬼簿》“前辈已死名公才人有所编传奇行于世者”栏下作了如下记述(据曹楝亭刊本):“张寿卿,东平人,浙江省掾吏。谢金莲诗酒红梨花。”这是目前唯一有关张氏的最重要的资料。其后,贾仲明在     

在现实和魔幻中求索——从创作方法看郑廷玉杂剧的美学意蕴

郑廷玉是元代颇具特色的著名曲家。从其创作方法来看,郑廷玉的杂剧呈现出特有的美学意蕴。他把现实主义和浪漫主义有机结合在一起,在现实生活和魔幻空间中去探寻社会,求索人生。形成其杂剧创作独有特色的原因不外有三：残酷的现实;儒文化在元代受到了空前绝后的巨大冲击;佛道盛行,尤其是道教的空前昌盛。     

重评乔吉杂剧

乔吉,字梦符,太原人,约生于1280年,死于1345年,是元代后期著名的杂剧家和散曲家。他一生沦落“江湖间四十年”,晚年“欲刊所作”,但未成,后病死在家。元明时有人将他的散曲编辑成集,有《惺惺道人乐府》、《文湖州集词》和《乔梦符小令》三种;部分杂剧也被明人收入一些杂剧选本。乔吉对这样一位在元代后期颇有影响的杂剧家,不少学者已有评论,这里笔者拟再作探论,以助于对乔吉的剧作进行较客观的评价。     

论王国维的关汉卿研究

十三世纪中叶以后,元代杂剧有如特异的奇葩,开放在中国北方的原野。辛勤地培育这种奇葩而又卓有成效的园丁就是关汉卿。元代杂剧和关汉卿的名字是分不开的,人们一提到元杂剧,就不能不联想到关汉卿,一谈到关汉卿,就不能不论及他在杂剧上的贡献。关汉卿以自己灿烂辉煌的剧作和坚持不懈的戏剧活动,赢得了应有的历史地位,为自己建立了一座非人工的纪念碑。明代戏剧家贾仲名在为关汉卿写的輓词中,说他是“驱梨园领袖,总编修师首,捻杂剧班头”,正是从编剧、表演和戏剧组织活动三个方面肯定了关汉卿的作用。     

略论元代著名作家虞集

按照元代文学的发展情况,大致可以仁宗延祏年间为分界,分作前后两期。以杂剧而言,前期走向鼎盛,后期趋向衰微。诗文情况却不同,后期正是进一步繁荣发展的时期。被称作“元诗四家”的虞集、杨载、范梓和揭傒斯就是当时京师文坛的著名人物。虞集的诗文数量较多,名声、影响也较大。在程朱理学定为元代官学的情况下,他又是一位比较通达的理学家,具有比较宽容的气度,又能提掖后进。这一切决定着他成为元代文学中的重要人物。虞集(1272-1348)字伯生,他的书室名邵庵,并以为号,故世称邵庵先生,祖籍仁寿     

两个罗贯中

有两个罗贯中,一个是小说家罗贯中(约1280-约1360),山东东平人;一个是杂剧家罗贯中(约1323-约1397),山西太原人.他俩不仅籍贯不同,而且年龄差别很大,小说家罗贯中比杂剧家罗贯中大约年长四十几岁.《水浒》应为罗贯中、施耐庵合著.     

秦简夫杂剧的艺术特色

秦简夫杂剧的语言质朴本公。充分体现了他崇尚自然的创作追求。他不追求情节的曲折和冲突的激烈,而是用生动的细节和真挚的情感吸引观众。他十分注意细节的描写和刻划,注重由情入手,以情感人。秦简夫注重杂剧中的宾白和科泛的设计、创作,成为杂剧中叙述情节、塑造人物,表现思想的重要组成部分。他的杂剧艺术代表了元代后期本色派的创作特点。     

困境中的幻境——元代贤妇戏与杂剧作家创作心理研究

元杂剧中的贤妇形象塑造有明显的道德化、伦理化倾向。杂剧作家主动提升作品女性的道德内涵,并由此提升她们对戏剧情节进程的影响,这一现象具有深刻的时代原因。元代杂剧作家长期生活在社会底层,他们希望社会秩序得到恢复,理想得到实现,但在困顿之中杂剧作家主体精神已经弱化,他们在希望得到帮助、保持自尊的心理下赋予女性道德化、伦理化内涵,完成虚幻中理想的实现。     

论元杂剧的传播及其意义

元杂剧的勃兴和繁荣,出现了中国戏曲史上第一个黄金时代。从杂剧作家、演员的空间踪迹去考察杂剧的流传和分布,从杂剧发展的时间流程去探索杂剧传播的方式,从文化传播的角度去认识杂剧传播的重大意义,是元杂剧研究的新课题之一。     

论元代文人的雅俗双栖创作

元代出现文人雅俗双栖创作现象,双栖创作类型主要有诗文词兼散曲、诗文词兼杂剧、诗文词兼曲(杂剧散曲)等三大类.以双栖文人的诗歌和散曲作品为例,其内容、风格主要有两大类型.其一,内容、风格相近.典型的如侯克中,侯克中的散曲内容是其乡思羁愁感怀诗的情感总汇.其二,内容、风格迥异.最典型的是徐琰,其诗文受正统儒教影响,庄重严肃.但其散曲,尤其咏妓之作,却是趣味低俗.通观认识雅俗双栖作家不同文体创作的差异及联系,有助于突破元代文学不同文体研究相互割裂的现状,既是客观认识元代丈人的需要,也是准确认识元代文坛的需要.     

以《窦娥冤》为题材的昆曲、京剧与现代音乐

以《窦娥冤》为题材的昆曲、京剧与现代音乐［香港］刘靖之一般文学研究者、文学史家在论及元代杂剧时，谈的都是与文学有关的细节，如人物、曲文、科自，也有人谈杂剧的组织结构，如联套、宜调、曲牌等，就是不谈杂剧的音乐，好像杂剧这种体裁没有音乐亦可以存在。其实不...