毛泽东书法艺术风格辨正

毛泽东的诗词书法是中华文化艺术宝库的双璧,中华文化艺术园地的两朵奇葩,尤其是毛泽东独具伟人风采的以草书见长的书法更是绝类弥伦、尤入圣域,被世人推崇为"毛体",毛泽东也被尊奉为"惊世书圣".毛泽东以自己身体力行的艺术实践证明其艺术思想的成功,他也以自身革命实践造就了他那独领风骚的书风.毛泽东书法艺术成熟时期的书法作品以草书为主(集其大成),但不能简单地把"毛体"书法归结或等同于草书甚至狂草.毛泽东在有心无意间开创了当代中国书法之先河,引领着中国当代书法发展的方向和潮流,这是毛泽东为中华文化、人类文明做出的又一个不朽的历史贡献.     

《于右任书杜甫诗》的书法艺术

于右任不但是著名的爱国诗人,更是近代书坛最有传统功底及创新精神的书法革新大家。从1929年成立“草书社”起,于右任先生在应用文字与书法艺术的实践中身体力行,不断使用、推广、完善标准草书。以汉字草书规范化、实用化为目标的草书标准化大课题正是凭借右老神妙的书法艺术而受到海内外炎黄子孙的重视与青睐。对于《于右任书杜甫诗》可以从研究右老“试验之字”入手,学习右老对草书标准化的思考,研究右老“随便写字”中自然流露的对草书笔势、字势的审美意识。“草书标准化”的首要问题是“草书溯源”与“确立标准”,而对草书标准化的标准草书的研究正待深入。     

从<书谱>看孙过庭的书学思想

初唐孙过庭所《书谱》，既是一个学习草书的范本，又是一部经典的书论，《书谱》在关于书法的地位、社会功用、书法艺术的内涵、美感，以及书法实践等方面均有独到的论述。     

胸积山岳 笔底风云──读贾才先生书法

若论贾才先生何以在书法上有如此成就，就得从他的常识、修养谈起。贾先生六十年代毕业于中国人民大学哲学系。他深厚的哲学思想与文学功底给他的书法艺术道路铺奠基石。著名作家管桦先生曾讲：“如果说诗歌是文学中的文学；那么书法就是美术中的美术。”立论精道、掷地有声！贾先生的书法艺术充分地体现了这一点。如果完美一点说，贾先生的书法艺术源于他的哲学加文字的肥沃的土壤中。当今的书坛称贾先生是当代草圣，因为他的草书如行云流水，凤舞龙腾，电掣风驰，气势恢宏，千变万化自然天成；然而我认为他的行书更是叹　贾才先生１９３６…     

敬悼胞兄王遐举

我国著名书法家王遐举于1995年10月30日下午不幸逝世，其在台湾的弟弟王轶猛（系本文作者）为悼念他，并重叙手足之情，含泪写下此文，以纪念故去的胞兄。──编者海峡两岸，唇齿相依，白开放以来，两岸亲人得以团聚，台湾游子能重返故里，实在是两岸已众的一大快事。自1989年以来，我曾3次赴大陆看望胞兄王遐举及女儿翠兰，并回家乡湖北省监利县看望乡亲以满足多年来对亲人及故乡的怀念之情。我与胞兄遐举分居海峡两岸，相隔数十年，以往不常通信，但在19驱年6月，我访美期间却频频接获他的手书，使我高兴不匕。当我10月中旬返台後不几日，…     

李白书法艺术和书法审美观论析

论述李白的书法艺术成就和书法审美观。其书法风格特点是飘逸和豪逸,"逸"是其精髓。其书法审美观是崇尚清真、潇洒,崇尚天真,崇尚草书。     

沉雄豪宕 凤翥龙翔——论潘受先生的书法艺术

潘受先生是当代一位著名的国学大师、诗人与书法家。他关注书法本体论,主张书法是一种美化的汉字符号系统,若擅自创造“非约定俗成”的符号,信手涂抹、装腔作势,不仅不能称其为汉字符号,而且也不能称其为中国书法。中华书坛某些人以追求狂、怪、野为时髦,荒唐满纸,不可理喻,值得忧虑与沉思;对于历代书论,他认为需要再审视,既尊重古人又不拘泥古人成说。潘先生精通书法艺术,学贯前人各家各派艺术规律与艺术技巧,尤以行书、草书、楷书最受海内外学人推崇。     

黄彩虹书法作品欣赏

黄彩虹，安徽枞阳人，1951年3月出生，1968年3月入伍，军旅书法家，高级记者，曾任新华社解放军分社副社长、解放军画报社副社长。从上世纪50年代上小学时就热爱书法，多年来对书法艺术执著钻研。既研习了晋代书法草圣“二王”（王羲之和其子王献之）书法，也吸收了唐代狂草大师怀素书法，并吸收了郑板桥等诸家书法之长。在实践中薄采众长，形成自己独具一格的书体。其书作遵古求新，书体多变，有的遒劲刚健，有的圆润流畅，有的纵逸奔放，有的严整秀丽。中国书法名家、中国书法家协会副主席赵长青曾撰文评论其书法作品，“无论草书还是行书，都有着与其他书法家笔下所不同的古雅和浓郁的书卷气……其楷、隶劲力浑厚，行草笔若游龙。”中国书法家协会顾问、著名老书法家刘艺评价其书法作品“有雄强厚重的风貌，豪放之情跃然纸上。”2014年5月9日至10日，在北京军事博物馆举办了由我国著名书法家李铎题写展名的“黄彩虹书法作品展”。出版有《黄彩虹书法作品集》。     

论中国书法艺术的综合性

人们常常把书法视为展开于空间、表现为静态、诉诸视觉的单一艺术.空间性、静止性、可视性,当然也可以说是书法艺术的特征,但这仅仅是外部特征,远不能解释书法创作和书法欣赏中各种复杂现象.书法是文字(汉字)书写的艺术.鲁迅先生说,中国文字“具三美:意美以感心,一也;音美以感耳,二也;形美以感目,三也.”这是对中国文字审美特征的简明概括.中国文字意、音、形的综合性特征,决定了中国书法艺术的综合性.笔者仅就鲁迅先生所说的“文字三美”,略论中国书法艺术的综合性特征.     

论王澄书法的审美特质与人文特征

王澄是"中原书风"的主要代表人物之一,曾提出"碑体行书""碑体草书"之概念,填补了书学理论的空白。其书法作品激情饱满,兴致高昂,技法熟练,出神入化,强调抒发个人的生命感受,力争以书载道。其特殊的精神本质赋予了书法一种新的观念和意象,拓展了书法艺术的空间和审美内容。     

高师书法教学的育人功能

传统书法艺术凝聚了无比丰厚的文化内涵，书法的学习是事关民族素质的问题。由于高等师范院校在我国学校教育中的特殊地位，高师书法教学在学校素质教育中发挥着独特作用，具有不可忽视的育人功能。本文从育德、启智、求美、健体等五个方面，论述了高师实施书法教育的独特功能     

草法四大要素

正草书是一种书写务求简捷明快、线条务求活泼多姿的艺术。虽称简捷,但书写的萦带、使转、移位、增减、变形等都有严谨的法度,必须"不失其字"。如果为求简捷,任意省减点画、自选偏旁,或以简体字代草法(有些简体字与草法相同,就是从草书中来),使其与原字的结体相去甚远,让人难以辨识,则脱离了草书的本旨。草书之名虽有潦草、草稿之意,其本意仍在"实用"二字。至于狂草书法的浪漫性和抽象性,成为纯艺术的书体,则是发展到后期的事。总之,作为书法艺术,草书     

第一草书——林散之草书代表作手卷《中日友谊诗》赏析

赏析提要:林散之草书《中日友谊诗》反映了中国近300年来草书艺术的最高成就,见证了中日两国书法交往的重大事件,捍卫了中国书法在国际上的中心地位。专家鉴定是"神品"、"林散之第一草书"、"林散之王",堪称国宝。中国书协名誉主席沈鹏、中国书     

“书如其人”之管见

<正> 一、书法与书者的“大节”的关系 以我之愚见,书法与书者的“大节”是没有直接关系的。不妨先举颜真卿、赵孟頫的书作为例分析之。 颜真卿从25岁举进士到755年安禄山造反,是颜真卿步入社会从政的前期,也是其书法艺术的前期。在这期间,前有不依附权奸杨国忠被排挤贬谪,为平原太守的遭遇,后有安禄山造反举兵拒敌的义举,正表现了颜真卿的刚正忠义的品格。但这一时期的书法作品《多宝塔感应碑》所表现的风格遒劲娴熟和在此之后所写的《东方画赞碑》、《金天王祠题记》,虽已显得浑厚挺劲,却也属清雄风格,     

精当 厚实 平和——简评文师华教授的《书法纵横谈》

文师华的《书法纵横谈》由中国社会出版社于 2 0 0 2年 12月正式出版了 ,这是我国书法学界一件喜事 ,乃可喜可贺也。这部凝聚着 2 0多年辛勤汗水的书法论著 ,以史为经 ,以书法作品和书论为纬 ,由中国书法的美学特征、中国古代书法艺术简史、中国古代书法理论史概观及中国书法的现状和未来等四大部分内容 ,构成完整的体系 ,后面附录书目简介及历代名家凡篆、隶、楷、行、草等各体书法精品 ,可供书法爱好者品味赏玩。阅读此书 ,可以获取丰富的书法知识 ,还可以领略历代书法艺术的各色韵味 ,品味历代名家对于书法的高论。总之 ,本书将中国书法…     

刘聿鑫教授的篆书艺术

刘聿鑫教授的篆书艺术山东大学教授、中国书法家协会会员、书法家刘聿鑫先生，在他的恩师─—著名语言文字学家、书法篆刻家蒋维崧先生的指导下，数十年来潜心研习金文、小篆、行书，形成了自己独特的艺术风格。他的金文篆书，体韵道举，风采飘然，既有古代铭文那种深厚、...     

杜甫书法论

杜甫在唐代艺术史上以诗歌著名 ,其涉及书法的诗歌有助于我们把握唐代书法史。他从褚遂良、薛稷书法出发提出的“书贵瘦硬方通神”的观点 ,实际就是对唐代开元以前书法史的概括 ,他在诗歌中吟咏的张旭草书、李潮八分书以及他所反对的崇尚肥厚的风气都反映出开元间书法状况 ,由此奠定了杜甫在书法理论史上的重要地位。其书法创作楷、隶、行草兼工 ,整体以意行之 ,赞赏古而雄壮的风格 ,注意书写中的速度、节奏、笔势、墨法等等内容 ,在唐代也是很有深度的书家 ,从其诗歌中还可看出他的书法创作观无疑也是成熟的。     

冬龄书风

气、力、韵、空，使王冬龄跨越“蜀道”，到达了一个属於自己的无人之境自古书家有草圣，而无真圣；书体有狂草，而无狂真。盖草书“以一管之笔，拟太虚之体”，一笔入纸，纵横挥洒，实是写人生、写意气、写顿悟。胸中有丘壑、有不平、有忧愤、有愉悦，一寓於书，随机倾诉，无意於嘉，乃入佳境。故有人书俱老、书为心画、书如其人之说。有学者认为，书法是中国文化的核心，草书则是书法的核心精神。因而，草书之难，难於上青天。吾家藏王冬龄的一帧草书《观潮》：“庐山烟雨浙江潮，未到千般恨不消。到得还来无别事，庐山烟雨浙江潮。”这首…     

从字守中线论及草书的律动之美

草书是书法艺术创作中最具抒情写意意味的一种书写形态 ,字守中线是草书创作中单体结构或行气得以表现的基础 ,也是草书作品形散而神不散的重要因素 ,通过字守中线法则的运用 ,草书的节奏、气韵得以产生 ;通过字守中线法则的运用 ,草书艺术的精神得以展现     

"书如其人"的理论建构及其影响

在中国文化史上,“文如其人”、“诗如其人”、“书如其人”的美学命题由来已久。在古代,“如其人”的人,一般理解为人格、人品,有时还更将这一命题倒过来,即人格决定其风格,人品决定其艺品。“书如其人”说的思想源头,可追溯到西汉扬雄的《法言·问神》：弥纶天下之事,记久明远,著古昔之(?)(?),传千里之态态者,莫如书。故言,心声也；书,心画也。声画形,君子、小人见矣。扬雄率先提出了“书,心画也”的著名论断。扬氏所论之“书”,虽然未必专指书法,但第一次论及书法与书作者思想感情之间的关系以及书法艺术表情达性的特质。这些有关书法理论根本论题的论述,对后世的书法理论及创作有着极为重大深远的影响,因此历来被看着是“书如其人”渊源。扬雄之后,“书如其人”说逐渐得以深化,成为中国书法批评史中的一个重要命题。