谈气息在钢琴演奏中的运用

气息在钢琴基本弹奏技巧中的运用,主要体现在诠释音乐分句和演奏情感表达上.气息在钢琴演奏中有着重要的作用,可以调控钢琴演奏技术运用和情感处理,从而提高音乐的演奏水平.     

浅谈钢琴演奏中五指技术的意义

钢琴是用双手弹奏的乐器,并且是一门技术性极强的艺术。钢琴演奏中双手五指灵活有力、独立不倚、均匀发展都是优秀的演奏技术所必不可少的;如何让每个手指具备独立、均匀、轻松、快速的运动是钢琴演奏中最重要的技术要求。本文阐述了钢琴演奏中五指的正确姿势和拇指、食指、中指、无拇指、小指的特性以及五指在钢琴演奏中的技术意义,并对钢琴演奏中双手五指技术应向着科学化、纵深化发展进行研究;同时也便于钢琴学习者正确理解技术技巧并加以训练。     

钢琴弹奏中的手指支撑

钢琴演奏是一门技巧性很强的学科,特别是手指的支撑在其中起到了很重要的作用。本文论述了手指支撑是钢琴弹奏技能发展的基础,是手指发展技巧动作的前提。在钢琴入门的基础训练中占据着非常重要的地位。在钢琴弹奏的训练过程中,训练手指的支撑能力应被视为第一课题。一、手指支撑能力的训练首先:通过落指练习来加强手指的支撑能力。具体动作步骤:自然地抬起手臂、手指保持自然弯曲状,置于琴键的上方。然后让手臂放松,毫不用力地掉下。用已准备好的手指,稳稳地支撑住,其余的手指和手臂保持自然放松,达到正确手型的要求。其次:本着由易到…     

钢琴弹奏能力训练散议

钢琴课是高等师范院校音乐专业必修课程。虽然高师的培养目标不是钢琴专业人才，也要培养学生具备一定的钢琴演奏能力，掌握演奏的知识与技巧，对于师范生来说具有特殊的意义。由于一些客观因素，绝大多数学生对于钢琴曲的弹奏，只是停留在表面上，饰表现为音符的弹奏，而没有注意到弹奏完整性。教师应根据学生的实际，结合音乐理论知识，引导他们加强从乐曲的“物质”和“精神”方面去学习。“弹奏音符”只是“物质”这一方面，必须按照乐谱上的指示正确地弹奏。诸如“连音、跳音、非连音”的奏法以及音符的时值、保留畜的时值，休止符、指…     

论高校钢琴教学方式的拓展

高校钢琴教学方式的拓展应该以钢琴演奏的特点为基础,采用启发式的教学方式,从学生的兴趣点入手,努力提高学生学习的积极性和主动性。高校的钢琴教学不仅仅是向学生传授钢琴弹奏的技能技巧,更重要的是培养学生对音乐的审美、对艺术的感知、对乐曲情感的表现。教师要注重学生实践能力和创新精神的培养,引导学生积极参与,不断探索,不断提高自身对音乐的理解力和乐曲弹奏的表现力。     

浅谈钢琴演奏中的乐感、手感和呼吸

在钢琴教学工作实践中,笔者认识到钢琴教学不仅仅是对学生技能技巧的训练,也是对学生音乐表现力和音乐综合能力的培养,而音乐表现力在今后的社会实践中又是至关重要的。换句话说,学习钢琴弹奏的同时也在学习钢琴的演奏。在实际的钢琴演奏中,乐感、手感、呼吸这三方面应相辅相成     

浅析音乐欣赏对钢琴教学的作用

在钢琴演奏上，所谓能力不仅是指弹奏技能和曲目的难度如何，更指理解音乐的能力和表现音乐的能力。从广义上讲，钢琴教学并不只是培养技巧娴熟的“钢琴匠”，也不能简单地理解为音乐知识传授、臂腕指触键等一系列形体动作技能的掌握，而是发于心的能力培养，复杂多变的心理活动过程的训练。技术之于艺术，正如形式之于内容，永远是第二位的。钢琴音乐作品是音乐家情思与灵性的告白，是曲作者才华与精神的交融，是一个以音响为载体的生命体。     

普罗科菲耶夫^bB大调《第八钢琴奏鸣曲》终曲乐章的音乐分析、风格及演奏

^bB大调《第八钢琴奏鸣曲》是俄罗斯作曲家普罗科菲耶夫最优秀的钢琴作品之一。其第三乐章（终曲）最具戏剧性，且集中了多种钢琴演奏技巧，因而演奏难度极大。本文提出了一些演奏建议，以引起同仁们的关注。     

论钢琴演奏的合理速度

速度是音乐作品中的核心要素之一,在钢琴演奏中速度既是演奏者技巧的体现,也是演奏者演奏能力的重要表现。本文通过分析速度的意义与重要性以及速度具有弹性的特征,从而提出钢琴弹奏的速度不是绝对的,可以因人而异。     

略论钢琴弹奏与音乐素质的培养

钢琴弹奏与音乐素质是相辅相成，互相促进的。钢琴演奏可培养多方面的音乐素质：听辨音色的能力，正确读谱的能力，弹奏旋律的能力，正确把握节奏和速度的能力，背谱能力。     

探析钢琴触键技术对钢琴音色的影响

钢琴音色的好坏直接影响弹奏者在弹奏技巧方面的变化,进而体现弹奏者的弹奏水平,在进行钢琴表演的过程中,弹奏者可以通过琴键的变化来实现钢琴音色的变化,而琴键的变化正是通过钢琴触键来实现的,因此,钢琴触键技术对钢琴音色有着非常大的影响。本文将从触键力度、速度、弧度以及方法等方面,全面地分析钢琴触键技术对钢琴音色的影响,以期使钢琴演奏者弹奏出更加悦耳生动的音色。     

高师钢琴教学中的基本技能与训练

本文从高师音乐专业的培养目标是合格的中学教师这一角度,针对本专业学生的特点,对如何在钢琴教学中培养学生的演奏基本技能,从弹奏时坐的姿式与手的姿式,手臂的自然重量与放松,断奏与连奏的内涵及弹奏方法,节奏感、音乐感与表现力,以及指法的训练等方面作了阐释。     

浅析高师音乐教学中的钢琴课——钢琴弹奏中的三种奏法

高师音乐教学中的钢琴选修课，历来由于学生基础差、学期相对较短、内容较多等原因，很难普遍达到较高的教学效果。因此，在学习过程中只有明确并掌握了正确的方法，并针对不同的问题进行科学性的训练，才能逐步达到用相对稳定的钢琴技巧较好的诠释艺术作品的能力。虽然钢琴的演奏技巧尤为繁多、复杂艰深，但钢琴弹奏的三大奏法却如基石般尤为重要...     

浅析高师音乐教学中钢琴辅修课的基础训练

高师音乐教学中的钢琴辅修课，历来由于学生基础差、学期相对较短、内容较多等原因，很难普遍达到较高的教学效果。因此，在学习过程中只有明确并掌握了正确的方法，并针对不同的问题进行科学性的训练。才能逐步达到用相对稳定的钢琴技巧较好地诠释艺术作品的能力。虽然钢琴的演奏技巧尤为繁多、复杂艰深，但钢琴弹奏的基础训练却如基石般尤为重要...     

幼儿师范钢琴教学实践研究

本文根据从事幼儿师范钢琴教学工作实践,在培养学生掌握钢琴弹奏的基础理论、掌握弹奏钢琴的基本技能和技巧等方面,分析和研究了在幼儿师范教学中,注重钢琴弹奏基本功训练的实践教学、注重视奏能力培养和注重钢琴即兴伴奏能力的培养等方面的教学研究理论与实践.     

论钢琴的“放松”奏法

高师钢琴教学中对放松的学习是非常重要的，掌握放松的弹奏方法，是学习钢琴最基本的要求之一，它贯穿于学习钢琴的整个过程。弹奏时的放松动作，是为音乐表现的需要而通过严格训练的、有控制的、全身心的协调动作。在教学工作中，我们发现有许多学生对钢琴弹奏中“放松”的理解认识还是比较模糊的，对于如何正确地运用手指来弹琴这个最基本的理论问题，还不十分清楚，故而表现出不同程度的局部紧张或放松过渡。因而帮助学生克服、改正紧张（不放松）僵硬、无感觉或过渡放松等不正确的弹奏方法，使学生放松、自然和有控制地弹奏，在较短的时间里，既能学会正确的弹奏方法，又能较好地表现音乐，进一步提高高师钢琴教学的质量，出色地完成教学任务。     

重量与力量在钢琴弹奏技术中的整合关系

从物理学、动力学和心理学的角度出发,重量和力量在钢琴弹奏技术的整合关系,主要体现在互融互存、涨落有序和整体协调三个方面的辩证关系之中。理清两者的整合关系,才能使弹奏技术朝着科学、规范的方向良性发展。     

论“放松”──钢琴弹奏技术训练之一

“放松”是钢琴学习过程中最基础的要求，它存在于钢琴弹奏训练的整个过程之中。教师要让学生理解“放松”在钢琴训练中的重要性，理解钢琴弹奏技能训练过程中“技术”与“放松”的关系。在钢琴弹奏中不“放松”的现象有以下几种表现：身体僵直、手指只会机械地弹奏、弹出的声音干涩无味；手指的第三关节（掌关节）几乎不活动，依靠腕的上下抖动用力弹奏，手肘紧贴身体，使身体和手臂运动不灵活；手指第一关节和第三关节（掌关节）凹陷使手型象鸡爪，使手腕到指尖间各部位的力量无法发挥，似乎花了很多力气，琴键却弹不到底。可见，造成弹琴…     

重视钢琴基本技巧练习 加强音阶琶音和弦训练

在钢琴教学中,音阶、琶音、和弦作为钢琴基本技巧练习未受到足够的重视.钢琴基本技巧练习,由于有着短小精练、目的性强的特点,学生可用较少时间,将其与辅助练习曲配合,达到掌握某种技巧或克服某些弹奏困难的且的.     

浅析钢琴教学

在高师钢琴教学中,教师应尤其教会学生在放松的状态下弹奏钢琴,掌握钢琴弹奏的基本技巧,运用好的练习方法。