《神曲》：诗性的乌托邦

《神曲》以隐寓的方式，指出人类怎样从迷惘和错误中经过苦难和考验，达到真理和至善的境界。诗人提出的道德救赎和精神救赎实际上是诗性的乌托邦。     

龚琳娜：《忐忑》歌唱，安静幸福

龚琳娜以一曲《忐忑》震撼了歌坛，爆红全国。面对《忐忑》及演唱《忐忑》的龚琳娜，人们只知道这首无字歌及歌者近乎于神，真实的龚琳娜是什么样子却很少有人知道。     

论声乐艺术的本质——以龚琳娜演唱的《忐忑》为例

旅德歌唱家龚琳娜演唱的一首没有明确语意歌词的"歌曲"《忐忑》在网络上被称为"神曲"而疯传。听众对此褒贬不一:有人称为声乐艺术之创新,有人称为"精神病人"之犯怪;褒与贬皆来自对于声乐艺术之本质的模糊不清。声乐是语言同音乐的结合,是人类表达思想情感、传递明确语意信息的音乐形式。所以语言是声乐艺术的第一要素。离开了语言,声乐就失去了根本,失去了生命的依托,失去了本性、功能和品位。《忐忑》体裁归属,名为"声乐",实为"器乐",乃人声、器乐之功能互易——"反串"变异之作。     

《神曲》的人文主义思想内核

《神曲》是一部划时代的杰作,这部巨著所阐发的以人为主题的文艺思想,开创了文艺复兴时期人文主义文艺理论的先河。但丁的思想表现出十分复杂的特征,他的世界观带有旧的痕迹,但是从他的创作和思想著作中可以看出,其思想内核是人文主义的。     

《神曲》原创性考——论《神曲》是否剽窃阿尔贝里克异象

阿尔贝里克异象在中世纪流传甚广,影响巨大。19世纪以来,不少学者宣称《神曲》的创作结构及诸多细节均取自阿尔贝里克异象,但丁也被指控"剽窃"。尽管二者的确有大量相似之处,但《神曲》与阿尔贝里克异象中对"炼狱"的界定截然不同,异象中对冥界地形地貌的描绘极其混乱,尚未形成冥界三分法的清晰概念。异象中关于"炼狱赎罪"与"罪罚相当"的定义并未明确,此外,《神曲》与阿尔贝里克异象的主题及针对人群并不相同,《神曲》中的立意更为深远和升华,因此但丁"剽窃"此异象的推断无法成立。     

《神曲》中的理性与基督教文化

中世纪的巅峰之作《神曲》蕴含着丰富的基督教文化思想。本文通过分析但丁在《神曲》中对人自然欲望的理解和对现实生活的忧患意识,指出其中体现的理性意识具有浓厚的基督教文化情怀,是在信仰引导下的理性。     

谈《神曲》的现代性

在中世纪与近代文化交界地带,但丁面对内在外在的价值纷乱,在其长诗《神曲》中完成了一次终极追寻。《神曲》包孕着人生永恒的矛盾与困惑,包孕着但丁对这种矛盾与困惑的深邃思考和探索。本文主要从现代读者角度出发,从社会、文化、艺术(形式)三方面去诠释《神曲》与现代主义文学之间的联系。     

批评视角与国外的《神曲》研究

西方的<神曲>研究经历了六个多世纪的历程,从介绍点评开始,中经实证的阐释,发展到晚近的意蕴开拓,经历了一个由表及里、由浅到深的过程,而这一过程正与西方人由表入里、由局部到整体认知思维水平的发展过程同步同构,其规律性昭然可睹.     

简论但丁《神曲》中人与神的对立交融

但丁是一位具有划时代意义的诗人和思想家,他站在新旧纪元的转折点上,把新旧两种思想交汇于一体.他的代表作<神曲>集中地反映了但丁所处的时代特征,充满着新旧思想观念的矛盾冲突,中世纪神学的旧思想与人文主义新观念之间的矛盾,并贯穿于整部作品.这种矛盾斗争具体地表现为人与神、形与魂、阳界与阴界、神学与人道的对立与交融,这种对立和交融又是紧紧围绕它的主题思想,及其自由思想和爱的思想而展开的.     

《神曲》中的“水”与“土”

在但丁的《神曲》中,水与土所象征的自然元素再现了但丁心目中救赎历史的图景,也参与了朝圣者的心灵旅程.因此在但丁的史诗中,关心水与土就意味着关心人的处境.这种为自然元素赋予精神寓意的写法来自《忏悔录》,在本质上,《神曲》是与《忏悔录》一样的精神自传,二者都隐含着螺旋式上升的结构.其中《神曲》中的上升方式是柏拉图的灵魂小宇宙学说与亚里士多德天体宇宙论结合的产物,在其中,心灵之旅的最后结局是人与自然的合一.     

“东洋意大利”之梦——申采浩的《梦天》与但丁的《神曲》作品结构之比较

虽然但丁与申采浩是生活于不同时代、不同国度的作家,但作家的经历与思想、他们的作品<神曲>与<梦天>在内容和形式上却具有超越时空与文化的可比性.     

有意味的形式──论《故事新编》与《神曲·天堂篇》

本文从《故事新编》与《神曲·天堂篇》结构、题材的相似性人手,探讨但丁对鲁迅的影响,进而指出鲁迅晚年在思想上"没有走向天国"的原因,为鲁迅研究提供新的视角．     

论威廉·布莱克《天真与经验之歌》与《神曲》的诗画融合

布莱克的诗画艺术演绎了一种率真质朴的风格,呈现出自然写真的诗意与画境,纯美的想象在其中发挥了独到作用。其画境中的色彩基调是再现诗意的视觉表征,色彩镜像由表及里地映射出诗歌的主题、思想、意境、隐喻及象征内涵。他的诗歌富有伦理教化作用,充满对善与恶的审度,追求心灵升华,表达他对世界大同的愿景。从《天真与经验之歌》到《神曲》,体现出返璞归真、爱憎分明、向往美好的创作主旨并成为布莱克创作思想的一条主线,前者由诗歌艺术趋向绘画艺术,后者由绘画艺术回归诗歌艺术。布莱克的创作之途可谓“诗心入画”,将视觉审美意象融会贯通,实现了诗歌艺术与绘画艺术的交融。     

熔式经诰与自铸伟辞——但丁在《神曲》第一歌中的文体创制

西方古典时期的文论一直恪守文体高低有别、不可逾界的原则。及至中世纪,由于受到《圣经》文体风格的影响,这一时期的文学开始出现文体逾界的现象。作为中世纪晚期的代表作家,但丁有意违背等级森严的古典文体规则,以"喜剧"这一古典时期被目为低俗的文体为自己的作品命名,并在《神曲》中频繁混用多种文体。以《神曲》第一歌为例,在这首135行的诗歌中,但丁尝试融合传奇、自传、史诗、预言诗等多种元素。但丁的文体创新导致他在身后数个世纪饱受批评家诟病。但自18世纪浪漫派文论兴起以来,但丁的经典作家地位得到了逐渐确立。     

戟指神学的人学过渡与人学超越——《神曲》与《十日谈》比较论

［摘要］作为意大利文艺复兴运动的伟大先声和先驱，立于新旧时代交汇点上的但丁与站在新时代起点上的薄伽丘，他们分别在其代表作《神曲》和《十日谈》中，以其戟指中世纪神学的姿态和高超的艺术手笔凸显了他们震古烁今的人学思想。但两部作品的人学思想同中有异，也分别蕴含着两位作家各自不同的生命观照和历史审视，并在其人性观、道德观和爱情观等方面彰显出在历史的过渡和时代的超越之间的不同特质。     

《神曲》情结与“灵的文学”——评老舍文学理想及其实践

老舍心仪但丁的《神曲》并以之为标杆,大力提倡“灵的文学”。旗人固有的伦理立场和对宗教的隔膜,使得老舍“灵的文学”的创作实践虽达不到但丁《神曲》的高度,却开拓了现实主义文学罕见的深度。     

充分发挥历史课程资源的教育功能——以油画《与但丁讨论神曲》在教学中的运用为例

油画《与但丁讨论神曲》既有中华民族传统文化的底蕴,又有对不同民族历史的融合与传承,有利于对民族性的张扬和全球化背景下民族间的交流。该画具有广阔的阐释空间和时代灵性,能便捷地与当代中学生对话并有利于历史教学,可以借此充分发挥历史课程资源的教育功能,让学生在赏析作品时充分发挥主观能动性,受到美的熏陶和感到心灵的震撼。     

变形母题视域下的《变形记》与《生死疲劳》之比较

《变形记》和《生死疲劳》是变形母题的典型性作品,二者在变形主体的形象特征上趋于一致,但在变形主体的形象上前者是单一的,后者是多样的。两部作品中导致主人公变形的表层原因是一致的,但是深层原因却大有不同。在运用变形母题的效果上也有同有异：同在叙事视角,异在主题内涵。     

言语之力成谋士之功——浅析《战国策》中策士说辞的技巧与魅力

<战国策>是从战国到秦间纵横家游说之辞和权变故事的汇编,相对于<左传>、<史记>而言,其言辞的灵活善变胜于对故事情节的安排.在策士们的各种游说和外交活动中,严密的逻辑思维、有力的雄辩口才,以及在面临困难时对才智的充分运用,都是他们成功的关键.<战国策>一书充分表现出纵横家们长于辞令的特点,言辞的丰富多彩,生动地展现了战国政治舞台上一幕幕精彩的瞬间画面.     

新版《西游记》费振翔：要做全新的“美猴王”

2010年是费振翔的丰收年，随着新版《西游记》在多家卫视倾力播出，他所饰演的孙悟空也渐渐改变了一些观众对美猴王的传统认知。尤其是剧中那些雷人的台词儿，让人们看到了另一个不一样的悟空。