“篇不谋而合,辞不修而工”——杨万里文学创作论探讨

杨万里是南宋创作成就斐然的文学家,他建立在实践基础上的文学主张独具个性,自成一家。他在文学的创作方法上讲＂活法＂,强调＂活法＂的最高境界就是＂师法＂自然。本文主要探讨杨万里文学创作思想中对创作方法的思考。     

顾盼生姿神采飞动——杨万里诗歌中的动词运用浅论

杨万里的诗歌以"活法"著称,这"活法"的内涵是多方面的。既有意象的鲜活,也有转圜的巧妙;既有遣词的灵动,也有写生的风趣。本文试从几方面对杨万里诗歌中动词的灵动运用及其审美效应进行探讨,从一个侧面来解读其"活法"的审美机制。     

诚斋山水景物诗简论

杨万里为南宋诗坛重要人物,其一生转益多师,在诗歌创作与理论构建上均有令世人瞩目之佳绩,晚年其诗以“活法”之悟,被称为“诚斋体”。作为其诗歌重要组成部分的山水景物诗以人化自然世界的建构、童心童趣的展露与语言的传神而成为＂诚斋体＂风格的突出代表。     

是“两结合”还是理想化现实主义——工农兵文学创作方法论

从1940年代初到1970年代后期的工农兵文学,所采用的创作方法不是＂社会主义现实主义＂,也不是＂两结合＂即＂革命的现实主义和革命的浪漫主义相结合＂,而是＂理想化现实主义＂。这种创作方法一方面要求作品一定要表现出＂将来的光明和希望＂,另一方面又要求作品集中地、强烈地、典型地体现阶级斗争的形势,呈现分明的阶级阵线和人物鲜明的阶级本质,体现党的阶级政策。＂理想化现实主义＂具有一定局限性：首先,工农兵文学的急功近利性减弱了其文学性;其次,这一创作方法采用了统一的、规范化的认识和运用,以致造成工农兵文学的趋同化和类型化,如果对其允许有不同的认识和处理,是不会影响文学的多样化的。     

论韩少功小说的创作道路

韩少功视写作为奔赴精神家园的途径,纵观其三十余年的创作历程,他不断地在学习、创新、运用各种创作方法,创作出一系列优秀的小说作品,从＂知青文学＂到＂寻根文学＂,再到文体探索与世纪初的＂新乡土文学＂,韩少功创作道路发生的转变引导着文学界的思考方向和写作热潮,探析韩少功小说的创作道路成为了解其个人和整个文学界发展轨迹的一个不可或缺的侧面。     

谈朴趾源的文学理论内涵与创作实践

朴趾源作为朝鲜后期的文学大家,其文学思想历来备受研究者的重视。他的文学思想主要体现为＂真＂的本质论与＂法古创新＂的活法论,这两大内容是针对当时因＂模拟剽窃＂文风而造成创作＂毫无生机＂的问题,以及力图走出＂复古＂与＂创新＂两大理论相互诋訾的困境所提出的。然而,由于不遇的人生际遇等原因,使其走上＂以文为戏＂的创作道路,并最终使其文学理念与创作实践并不相符。尽管如此,朴趾源对文学的＂真情＂与＂自主＂的提倡,对朝鲜文坛摆脱＂复古＂的诟病产生了积极影响。     

"师法"与"活法"——苏轼"活法"说初考

苏轼是"活法"说的完善者和集大成者,其主张和突出成就,有着广博的师承和深邃的历史背景.如果追溯苏轼有关诗学"活法"说的源头,我们认为有三个:政治源头、学术源头、文学源头.我们也只有把苏轼有关"活法"的论述放在立体的历史背景下进行观照,才会得其本真.而这些,都与苏轼对欧阳修的师承密不可分.     

中国古代“活法”观及其哲学渊源

“活法”是中国古代文艺创作的重要思想,首倡者应为北宋胡宿,其以“活法”来倡诗作之新变;苏轼对“活法”的推进至关重要,提出“信道法智”“道凝而法活”,反对“死法”,将“活法”作为“道”及万物人生之本性而致思,确定了“活法”的基本意涵和生命向度。吕本中认为“活法”是“有定法而无定法,无定法而有定法”,并落实到自我生命的维度,张元幹、杨万里等进一步阐发了“活法”之说。宋代理学彰显着生生性、活络性,“活泼泼地”是理学家常探究的话题,儒家之“活”是万物之理、学问之法,亦是文艺之则;禅宗之“活”是“活法”观的重要思想源头,“参活句”一直是宋代禅僧的话头,圆悟克勤、大慧宗杲多次论及,这对吕本中、杨万里等“活法”观具有巨大影响,清代朱庭珍、石涛等人直接将“活法”阐发为“至法”“无法之法”。中国古代之“活法”观凝结着宇宙万物之生命的深度思考。     

论"席勒式"创作方法的美学内涵

"席勒式"并非一个贬义的美学概念,而是浪漫主义创作方法,席勒自己的作品充分说明了这一点,他的诗歌、戏剧等大都具有浓重的主观性,重视中世纪文学传统和追崇自然的浪漫主义色彩.而马克思对"席勒式"的批评是有其特殊历史语境的,从揭露与批判资本主义现实的革命需要出发, 他对浪漫主义创作方法的批评,在运用美学批判标准的同时,也使用了历史的观点和阶级分析的观点,带有明显的政治倾向性.     

论杨万里诗歌的艺术构思

杨万里的诗灵活多变，新巧无比，但不险怪，人称“活法”。本文认为“活法”最主要的是构思、结构的变化万千。他的诗纵横变化，不拘一格。重铺叙反衬、重结尾寓意、重结尾逗出奇趣。善用丰富的联想将毫无关涉的事物联系起来，大开大合，构成妙趣。善在开头、结尾巧妙安排，中间起伏变化。诗人还特别善于大跨度的时空跳跃。善于避熟就新，令人思虑不及。善于正意反说，直意曲说。善于先写错觉，再补叙产生错觉的理由。有些诗，结构严谨，但以中心事件为红线，力求有波澜，不流于程式。他的诗能在常见的题材中写出新意，与他独特的艺术构思密不可分     

鲁迅式"疾病符码"的解读

在中国现代文学的序列当中,并非只有鲁迅一人把疾病当做重要的文学审美观照,但在运用＂疾病符码＂发掘和呈现中国民族精神状态方面,他却以他独特的风格完成了尝试,并在作品中形成具有自己特色的疾病隐喻体系。其中,创作自不同时期的小说《狂人日记》、《药》和《孤独者》,集中的展现了鲁迅对＂疾病＂的个性描摹,从而完成通过＂疾病符码＂对民族精神疾病的发掘、呈现和反思。     

黄庭坚的"心法"——江西诗派"活法"美学思想溯源

江西诗派的"活法"美学思想有一个发展过程.最早苏东坡已提出了"活法"美学思想.黄庭坚在此基础上提出了"心法".到吕本中提出"活法悟入"的思想,标志着江西诗派"活法"美学思想的完成.江西诗派"活法"美学思想的确立,是宋代禅宗美学转型的标志.     

杨万里焚弃千首"江西体"诗的原因新探

焚弃千首"江西体"诗是杨万里文学思想的逻辑起点,也是理清他与江西诗派关系的重要依据,因而弄清其原因尤为重要.本文从杨万里作为理学家的人格心态入手,结合两宋之际的社会思潮分析其焚诗的根本原因.     

关于两个理论问题的探讨

作者认为现实主义本身的确需要发展而且已经有了发展，但任何创作方法都不是万能的，不应拿锤子去否定镰刀。关于＂精致文学通俗化＂与＂通俗文学精致化＂问题，作者认为＂双向运动＂论缺乏依据，而且把当前粗制滥造的通俗文学与《三国演义》《水浒》等精品相提并论也是＂不伦不类＂的。     

"性灵"观与杨万里的诗学思想新探

学术界大都认为杨万里是性灵文学思想的先声,但对其“性灵”观独特的诗学内涵尚未进行探究。当我们深入到杨万里哲学思想和诗学思想内部,便可确定他的理学思想中的心学倾向与缘情诗学本体观念及“性灵”观之间的关系,揭示其诗学思想的独特内涵和情感特质。     

深厚淳质,植意卓绝——论杨万里的辞赋创作

杨万里辞赋所展现的仁者情怀是以“诚”为基础的,不欺心是他的立身圭臬,也是他为文的准则.他的辞赋对情景情理的深入展现体现了他对“理”的境界的体会.在他看来,自己的心灵是天理的反光明镜,其赋中的情景描写所呈现的是天理的光辉.其深邃的哲思,体现着万事万物所蕴舍的理.可以说,在杨万里的辞赋创作中,理学的格物致知与文学的形象思维是统一的.     

论"文学自觉"始于春秋——兼与赵敏俐先生《"魏晋文学自觉说"反思》商榷

在春秋时期人性觉醒和艺术觉醒的滋养下,文学开始自觉。六经对形式技巧和审美意识的自觉追求、六经的文体分类、在经学研究中形成的自觉的文学理论意识、春秋士大夫赋诗言志修饰辞令、孔子对文的重视及《左传》的＂有意为文＂,均可作为春秋文学自觉的明证。＂春秋文学自觉＂是本是源,＂汉代文学自觉＂及＂魏晋文学自觉＂是末是流,是文学发展史上的规律性的＂再醒觉＂。探讨中国文学自觉应该从本源探讨起,这对弘扬中华民族悠久而优秀的文化传统意义重大。     

关于大众媒介与"文学终结"问题的思考

对大众媒介与＂文学终结＂问题作了具体分析,论述了＂文学终结＂的西方＂哲学终结＂背景,还论述了在与西方哲学和文论异趣的中国哲学和文论中,少有＂哲学终结＂与＂文学终结＂之类的命题。认为中国哲学与文论讲＂生＂,并从纵的角度讲通变,一代有一代的文学;从横的角度讲＂万物并育而不相害,道并行而不相悖＂。这可以指导文学应对各种挑战与危机。     

张恨水小说中的“红楼”模式

张恨水小说雅俗共赏,不仅仅因其小说讲述一般老百姓喜闻乐见的故事,更在于他深深理解中国人的阅读心理和审美欣赏期待,特别是广大老百姓的欣赏水平。他的小说循着传统创作方法和叙述路径,适当加入一些新的技巧,为新旧读者所喜爱。张恨水小说创作中有很多的＂红楼＂模式,特别是在创作方法、人物性格的塑造和人生梦境描写等方面深受《红楼梦》的影响。     

法律社会学"活法"理论评析

从埃利希提出"活法"概念直至当代的法律多元理论,从与自然法学派、分析法学派有关理论的对比中,可以看出活法理论的形成理路、鲜明特点和在当今的强势发展.此外,针对国内学者围绕活法理论和法治建设道路的有关争论,文章指出了活法理论的多重影响和意义.