高师钢琴即兴伴奏教学探微

钢琴即兴伴奏教学的提高,需要对钢琴教材内容进行有效的改进.特别对即兴伴奏的训练方法,应通过成品伴奏的学习,提高学生的感知能力;通过伴奏音型的学习及伴奏编配写作,提高学生弹和写的能力,进而给学生的钢琴即兴伴奏带来最大的自由空间.     

歌曲钢琴即兴伴奏教学刍谈

从歌曲钢琴即兴伴奏的理论与实践中可知 ,歌曲钢琴即兴伴奏必须以钢琴演奏技能教学为基础 ,性质鼓励并敦促学生从写谱开始 ,必须注重提高学生的审美听觉与创作意识。     

声乐教师应具备的能力之一——钢琴即兴伴奏

本文论述钢琴伴奏是音乐作品不可分割的重要组成部分,一位优秀的声乐教师应是个技术超群的钢琴即兴伴奏者.     

浅谈钢琴教学中能力的培养

钢琴弹奏的能力应包括基本弹奏能力 ,即兴弹奏能力、视奏能力、对作品的理解能力、音乐记忆能力、自我钻研能力等等。所谓基本弹奏能力是指钢琴弹奏所必须的最基本的技术。因此 ,它应该包括基本的弹奏常识及各种技术和方法。教师在教学过程中应首先把弹奏常识教给学生 ,包括坐的姿势、手指、手臂以及身体的弹奏动作、手型等。我们经常可以发现有的学生坐姿随便、弹奏动作极不规范的情况 ,如果任其发展下去形成习惯 ,将要严重影响弹奏技术水平的提高。基本技术方面 ,五指技术、音阶、琴音、八度双音与和弦是初学者每天必须练习的内容。尤其是…     

学前教育专业钢琴集体课教学探究

学前教育专业的培养对象是幼儿教师,要求学生要全方面发展,钢琴是必修课程,即兴伴奏是必须掌握的技能。近几年随着学前教育扩招,学生人数急剧增加,师资力量出现严重不平衡,这一矛盾给学生的钢琴学习带来一定影响。本文从创新教学模式、优化教学方式、提高钢琴伴奏能力三个方面就当前背景下如何提高教学效果,培养合格的幼儿教师进行探讨。     

基于歌剧音乐的歌剧艺术魅力

在歌剧的诸多构成元素中,歌剧音乐起着主导性的作用,它通过声乐和器乐的不同形式诠释着歌剧中人物的不同心理,性格,特征,推动着歌剧中戏剧情节的发展和人物心理矛盾的冲突,使得人物有血有肉,有声有色,使得戏剧构思活灵活现,生动巧妙,使得歌剧的生命形式鲜活丰盈。但歌剧音乐又不是独立存在的,它是和构成歌剧的诸元素相互依存,有机结合,浑然天成的。     

浅析中国钢琴文化的渊源

音乐作为人类精神领域的重要部分,随着社会的不断发展与进步,人们生活水平日益提高,音乐已成为人类精神领域的重要部分,其继承与发展离不开传播的推动力量。而钢琴文化的发展和严谨也将受到现代传播潮流的深刻影响。在科技快速发展、多元文化的大背景下,我国钢琴文化的传承与发展面临全新机遇与挑战。只有深入探究中国钢琴文化的渊源,了解传统文化如何贯穿于钢琴文化中,才能为钢琴文化探求一条可持续发展之路。     

伴奏音乐的编排与创作

随着社会进步;科技的飞速发展和人们生存状态的改变,伴奏音乐已经从以往的单存为各类表演、声乐和舞蹈伴奏的地位,发展成人们以各种不同形式对现代生活的多方面的审美满足.它正以一种轻松愉快、和谐温馨的情调,作为人们追求现代生活质量的重要因素.作为一种古老而"新鲜"的音乐门类,伴奏音乐更加时尚、更具时代精神和更加具有"平民"文化的因素.     

浅析歌剧《费加罗的婚礼》的艺术特点

本文对古典音乐大师莫扎特的歌剧创作及其代表作品加以论述。     

论威尔第的歌剧创作

威尔第的早期歌剧创作表现了爱国主义思想和反抗异族压迫的精神,使他一举成名。中期作品以民歌和民间舞曲为基础提炼的音乐语言,生动地刻画了一系列人物性格面貌,内容触及一定的社会问题,使他成为世界瞩目的大作曲家。后期的作品在意大利歌剧史上具有革新意义。     

浅析“艺考”热下的高校钢琴教育

钢琴随着＂西学东渐＂传入我国已有百年,随着美育教育的普及而逐渐凸显出它的地位。钢琴的普及带来了＂钢琴热＂,也使钢琴逐渐成为众多艺术类专业中很具代表性的一个专业,然而这种持续的升温必然带来诸多现象,是利是弊,我国的高校钢琴教育究竟该如何发展？值得每一位钢琴学子、家长以及钢琴教育工作者思考、实践。     

浅析中西方传统歌剧中的人文精神——以《奥菲欧》与《白毛女》为例

一部歌剧能够流芳百世,不仅是因为旋律优美、故事动人,更是因为饱含其中的不被时间和生命所磨灭的人文精神。对善恶美丑的追求与批判,使歌剧在主题、表达方式、表现技法上不断的自我完善,以期待与观众达到共鸣。本文通过对西方歌剧作品的起点《奥菲欧》与中国首部歌剧《白毛女》的分析,探求人文精神在中西方歌剧发展变化中的推动作用。     

钢琴的“演变”对演奏技术的影响

钢琴演奏技术总是和钢琴本身的发展密不可分的，在钢琴四百多年的发展历史中，曾经出现过多种触健方法．现代钢琴演奏家仍常用的有五种，即指力触键、手力触键、臂落触键、全臂触键和抚摸触键。     

贝尔格歌剧作品探究

文章认为贝尔格的歌剧创造了音乐史上的奇迹。文章对贝尔格的两部作品《沃采克》和《璐璐》进行了较详尽的探究。     

中国歌剧发展的国际化趋势

在中国歌剧近百年的发展历程中,经过几代歌剧艺术家的不懈努力,一些优秀的具有独特民族特征的中国歌剧作品业已呈现于世界舞台,中国歌剧演员的表演水平也受到国际业界的认可和外国观众的喜爱,中国歌剧呈现出了可喜的国际化发展趋势。