现代艺术的实验性——样式与方法之我见

现代艺术越来越走近人们的生活 ,其特点是样式与表现方法的全新突破 ,解构传统审美模式 ,造成混合文化的空间。而它的不确定性与标准的缺失不得不让我们重新考虑什么是现代艺术 ;作为观者如何欣赏现代艺术 ,作为创作者如何发展现代艺术     

现代艺术的实验性--样式与方法之我见

现代艺术越来越走近人们的生活,其特点是样式与表现方法的全新突破,解构传统审美模式,造成混合文化的空间.而它的不确定性与标准的缺失不得不让我们重新考虑什么是现代艺术;作为观者如何欣赏现代艺术,作为创作者如何发展现代艺术.     

后现代主义对艺术教育的影响

后现代主义作为一种思潮,对现代艺术教育有着深刻的影响.通过对传统主义、现代主义和后现代主义的回溯并把它们作为生活艺术的内容和策略,作者认为生活的艺术教育是现代艺术教育的趋势.最后作者构建了生活的艺术教育模式并提出了相应的实施策略.     

从中国传统文化艺术元素看现代设计

中国传统文化艺术体现了中华民族自身所特有的精神内涵和表征文化。在当今继承和发扬传统文化形势下,传统文化艺术元素变为视觉形象在现代设计中的运用具有其独特的魅力和价值。中国绘画、书法、篆刻及传统图形在现代设计中的运用,丰富了现代平面设计表现形式和表现语言,增强了现代艺术设计的感染力,体现了现代设计的历史厚重感的同时也体现了设计者深厚的文化底蕴,在彰显传统文化魅力的同时融合时代特色,对提高现代平面设计的艺术价值起了重要作用。     

现代艺术与后现代艺术在价值判断上的差异

从现代艺术与后现代艺术的精英意识与大众意识、线性演变与平行展开、艺术本体论与关注社会问题、反传统与对传统兼容并蓄等方面,比较研究解析现代艺术与后现代艺术在价值判断上的差异,着重阐述后现代艺术的价值判断标准.     

中国古典舞蹈艺术精神探究

舞蹈是一种以人体动作反映生活和情感的艺术,舞蹈来源于生活,却高于生活。根据不同的风格特点来划分,舞蹈可分为古典舞和现代舞以及民间舞和新风舞。其中,古典舞不是通过对古代舞蹈的翻版而组成,是以传统舞蹈的美学艺术为基础,在适应现代人欣赏习惯的前提下形成的一种全新概念的古典舞类。通过传统古典舞艺术特点着手,研究其与艺术精神的关系,并提出发展的方向。     

以传统作为参照系——贡布里希对现代艺术观念的理解与批评

贡布里希对现代艺术思潮的关切与他对西方艺术传统的研究密不可分。他追源溯流,把表现主义、原始主义、立体主义等现代艺术运动联入西方艺术史的整体叙事之中;通过对个别艺术家、艺术作品的独到阐发,呈现现代艺术观念图景的复杂画面;从具体的文化传统与艺术语境入手,分析现代艺术思潮所面临的危机与挑战;克服与现代艺术相关的流行见解,同时也拆解抽象措辞对现代艺术进行的理论虚构。贡布里希对现代艺术观念的阐释力度源于他以传统为参照系,通过艺术史叙述,让传统思想和当下观念互鉴,使传统成为深刻理解当下和承载未来可能性的源头活水。     

论浪漫型艺术的现代转型

黑格尔提出浪漫型艺术终结的命题,终结意味着艺术的转型。20世纪艺术发生了两次转型,一是现代主义的转型,另一次是后现代主义的转型。两种转型是浪漫主义极端推崇个体体验的结果。现代的先锋派艺术,抛弃了传统的美学原则而使艺术呈现了一种丑的震颤。20世纪丑的全面侵入是人类生存状态的形象体现。这不仅是一个艺术事件,也是一个美学事件。社会有极强的能力使艺术体制化。然而,我们对科学技术所造成的现代的"仿像社会",必须保持高度的警惕。     

论传统与现代共生的室内饰物

本文通过传统饰物与现代家居之间的关系 ,论述了传统工艺美术样式如何吸收现代设计理念 ,并加以改良 ,使之获得再生 ;传统的工艺美术手段经过综合材料的运用与整合 ,使之与现代室内环境相匹配 ,符合现代人审美上的需求 ;传统民间艺匠遗留下来的古玩 ,经过重新装潢成为家居中的点睛之笔 ;特种艺术的前途与民族优秀艺术的传承。     

解构之后何为——以绘画为例的后现代艺术批判

在后现代主义思潮影响下的绘画艺术与传统绘画迥然相异。它们消解艺术和非艺术的界线,概念阐释大于作品本身的内涵,同时融和多种表现形式,以一种叛逆的姿态宣告艺术的另一种面貌,反映时代的和艺术的声音。后现代艺术之后的重构之路需要体现人的生命精神;需要邀约传统,在传统中领悟艺术的真谛;需要围绕人的生活和现实进行更深入的探索,以艺术自身表现源于和高于生活并充溢艺术精神的艺术。     

当代工笔画新语意结构尝试

当代工笔画家通过自觉地在现代语境中生活与思索,形成了与众不同的观念形态和艺术追求。他们不再满足于原有语意结构中语言、语义的稳定组合,在深入生活的同时,勇于做出各种尝试,通过改变其中一个因素,进行东方与西方、古典与现代等诸多因素的混融与碰撞,从而获得了表达上不同于过去的审美样式。正因为他们的努力,中国的工笔画作为一种独特的艺术形式,才不会成为孤芳自赏的传统艺术的遗孤,而是在多元的艺术舞台上挥洒着自己的个性。     

丁芒散曲艺术论

丁芒的散曲在艺术上取得了卓越的成就。他大量运用现代语入曲，使散曲艺术与当代生活接轨；他发展了“咱度曲一自由曲”体式，为传统诗词曲与新诗合流之可能性提供了实证。     

民间剪纸艺术的语言与表现

本文通过对民间剪纸语言符号的研究,努力寻找民间非物质文化———民间剪纸艺术与现代设计艺术的对话。从民间剪纸语言符号的角度来讨论现代设计艺术与中国传统文化的结合契机。     

中国传统文化在招贴艺术发展中的导向作用

本文从传统文化的定位和中国招贴艺术出发,把中国传统文化与现代招贴艺术的发展方向有机的结合起来,旨在探讨传统文化在现代招贴艺术中特殊的地位及其所起到的导向作用。     

张大千泼墨泼彩艺术的诞生与发展

20世纪60年代，张大千创造出了自己独特的泼墨泼彩艺术，倍受国内外同仁的关注与赞赏，也对我国传统绘画艺术向现代的发展，产生了重大的影响。张大千的泼墨泼彩艺术受到了西方绘画艺术的影响，其诞生与发展，与他自己的生活经历和思想变化不无关联。     

后现代与当代中国装置艺术

装置艺术是当代中国现代前卫艺术中重要的艺术样式。装置艺术的美学特征正是以对传统艺术的反诘与超越为其特征。主要表现为：超越艺术与客体世界;艺术与观众二元对立的弥和性;艺术家的设计、作品的自足、观众的参与三位一体的艺术活动性;意义阐释上超越有限生活意象的多义性;社会参与、反思与批判性等。装置艺术因多采取生活用品和工业品等而与大众生活意象相联系;以其对大众生活意象的反诘与超越而获得了大众化和贵族化的双重品格。但装置艺术也有着非艺术化、生活化、品味低俗的负面可能。杜绝肤浅,走向深沉与文化性,是作为观念化艺术的中国当代装置艺术的应有取向     

中国水墨艺术在动画中的传承与发展

水墨艺术是中华民族传统文化的重要组成部分,体现了民族的审美情趣和对艺术精神的感悟。水墨动画作为传统水墨艺术与现代动画技术结合的产物,承载了传统文化在现代社会传承和发展的重任。对水墨动画的解读,离不开对民族审美意象的分析,也离不开对水墨艺术精神的解读。通过对水墨动画的艺术形式与内在人文精神进行分析,希望立足传统文化,力求运用现代技术推动传统文化在现代社会的发展,以进一步挖掘和推广本民族的文化精神。     

浅议装饰艺术的表现

装饰艺术以其独特的艺术表现形式受到人们的喜爱 ,已逐渐进入社会生活的某些领域以至家庭生活中。现代装饰图案是表现的艺术 ,本质上是荷载情感的视觉媒体 ;装饰图案是一门程式化的艺术 ,主要是指装饰图案在艺术形式上的特殊表现 ,也是图案内容的特殊存在方式 ,这种装饰不仅包括装饰图案所再现的客观性内容以及其所表现的主观性内容 ,而且还包括独立于形象的美。     

建筑空间中的纤维艺术

本文通过在传统建筑空间和现代建筑空间中纤维艺术的生存、发展的历史回顾和分析 ,揭示了纤维艺术独特的亲和力和象征风格以及作为建筑内层皮肤和人居生活的关系 ,提出现代设计师在处理这种关系中所具有的作用。     

论民族传统文化在当代建筑艺术中的地位

用当代建筑的眼光不断地体会传统的精神 ,寻找现代与传统的结合点 ,是国际建筑界的重点研究课题。处理好这个问题 ,我们必须对传统文化艺术有更深层次的了解。建筑师创作的真正源泉在于对当今人民生活的理解和热爱 ,对文化遗产的深刻解读 ,以及来自对现代物质和技术的科学态度