女性戏剧的审美建构

20世纪的中国女剧作家以女性特有的方式建构文本,在日常生活中设置多重的人物关系网络,对女性内心冲突的透视细腻真实;在充满象征意味和传奇色彩的文本中,寄予女作家浪漫与古典的情怀,实现对女性自身的审美观照和对男权文化的深刻审视。女性悲剧的创作源于女作家强烈的女性意识、问题意识和悲剧意识,从而获得了对中国古典戏剧的超越。     

浮生偏与恨相缠——叶小纨《鸳鸯梦》杂剧探微

晚明吴江叶小纨以杂剧《鸳鸯梦》的创作，填补了女性写作戏曲的空白，成为中国文学史上第一位有剧作传世的女剧作家。本文从叶小纨所处的晚明吴江叶氏文学世家现实生活出发，围绕剧作家的人生际遇，探讨杂剧《鸳鸯梦》的文本生成方式，进而发掘女剧作家在哀悼背后所隐含的对女性爱情婚姻和心灵世界的关注。     

《榆树下的欲望》的女性主义解读

奥尼尔是美国现代戏剧的奠基人,其剧作往往贴近生活并且哲理深刻.他的早期剧作<榆树下的欲望>就体现了剧作家本人的女性观.通过对剧中三位女性人物的分析,探讨了她们的女性自我意识随着时间的推移由弱到强的变化过程,从而表明奥尼尔也是一位具有女性意识并且非常关心女性生存状况的剧作家.     

逝去的美——试析《欲望号街车》中的女性角色

美国剧作家田纳西.威廉斯在其创作的《欲望号街车》中为我们塑造了没落南方贵族女性形象布兰奇和斯黛拉,描述了她们在社会变革的历史背景下,各自是如何对人生进行选择,并如何走向毁灭的。通过对姐妹俩的比较分析,旨在探讨南方文化败落过程中女性悲剧命运的深层原因。     

论郭沫若翻译与创作之间的相互影响

郭沫若是我国著名诗人和剧作家.综观其文学成就,我们不难发现,其诗歌、戏剧和小说的创作大大受益于外国文学的翻译,同时他的创作也促进了其翻译水平的提高.在翻译与创作两者间相互影响下,郭沫若在翻译和创作上均取得了非凡的成就.     

论郭沫若翻译与创作之间的相互影响

郭沫若是我国著名诗人和剧作家.综观其文学成就,我们不难发现,其诗歌、戏剧和小说的创作大大受益于外国文学的翻译,同时他的创作也促进了其翻译水平的提高.在翻译与创作两者间相互影响下,郭沫若在翻译和创作上均取得了非凡的成就     

尤金·奥尼尔《进入黑夜的漫长旅程》中的道家思想

中国道家思想对美国剧作家尤金·奥尼尔产生过深刻的影响。文章首先分析了道家思想在奥尼尔的代表作《进入黑夜的漫长旅程》中的具体体现，然后从他的生活经历和创作生涯等方面分析了道家思想对剧作家本人的深刻影响。其实，道家思想在《进入黑夜的漫长旅程》中的体现就表明了道家思想对剧作家本人的深刻影响。     

论《奥赛罗》中莎士比亚的女性观

莎士比亚不仅是英国文艺复兴时期伟大的剧作家和诗人，在世界文坛也是一位文学巨匠。在《奥赛罗》中，莎士比亚对女性的看法是守旧的、遵循传统观念的。如果说他对女性的看法确实有所进步，那么他只是在男性霸权内进行了改革。他对女性的看法仍然与当时的道德伦理观一致。他确实尽了最大的努力去反映真实的生活情况，而狭隘的社会观念和莎士比亚本身是男性的事实，使在他刻画女性人物的时候不可避免地带有轻视的色彩     

在写作中生成“不可感知”——评塞缪尔·贝克特的小说创作动机

借助于法国哲学家德勒兹和加塔里的“生成”概念 ,着重探索爱尔兰小说家和剧作家塞缪尔·贝克特在小说创作方面的主观追求 ,认为他借助于“反”小说的创作形式和写作过程来传递自己的哲学理念 ,即对所谓虚空的“真实”的追求 ,在写作中 ,作者及其创作的人物生成了不可感知的状态     

一位受挫的女性形象——易卜生《海达·加布勒》评析

剧作家亨利克.易卜生创作颇丰,塑造了许多个性鲜明的女性形象。本文主要对《海达.加布勒》一剧进行解读,分析剧中女主角海达的性格形成的家庭、社会原因,探索海达的悲剧结局的必然性,从而展现海达.加布勒这位受挫的坚强的女性形象。     

从田纳西·威廉斯的三部名剧看美国南方女性的悲哀

田纳西·威廉斯是美国著名的剧作家.他以塑造南方女性形象而闻名美国剧坛.本文基于美国南方历史文化的发展,对他20世纪40年代的三部名剧<玻璃动物园>、<欲望号街车>和<夏天和烟>中感人至深的三位女主人公阿曼达、布兰奇和阿尔玛进行了评析,指出这三位南方女性是种植园体制的产物,她们展示的是一代南方女性命运的悲剧,揭示了女性不能自强自立就要走向毁灭的道理.     

母女关系视角下的玛莎·诺曼作品研究

母女关系是当代美国女剧作家玛莎·诺曼关注的重要命题。剧作家以隔阂、冲突为点,渴望、认同为线,在作品《出狱》《洗衣店》和《晚安,母亲》中刻画了母女关系从他者之间到主体间性的发展衍进,揭示了母亲主体性、母女对话于形成母女真爱的重要性。剧作家对母女关系动态、多维的呈现丰富了母女关系图景,续写了母女关系谱系,为女性构建主体自我提供了重要的文化途径,是对母女关系社会伦理建构的有益探索。     

从田纳西·威廉斯的三部名剧看美国南方女性的悲哀

田纳西·威廉斯是美国著名的剧作家。他以塑造南方女性形象而闻名美国剧坛。本文基于美国南方历史文化的发展，对他20世纪40年代的三部名剧《玻璃动物园》、《欲望号街车》和《夏天和烟》中感人至深的三位女主人公阿曼达、布兰奇和阿尔玛进行了评析，指出这三位南方女性是种植园体制的产物，她们展示的是一代南方女性命运的悲剧，揭示了女性不能自强自立就要走向毁灭的道理。     

《琼斯皇》中的表现主义

尤金.奥尼尔是美国第一个把戏剧看作严肃文学的剧作家.在二十多年中,他共创作了四十五个剧本,四次获得普利策奖,并于一九三六年获诺贝尔文学奖.他的成就激励了其他剧作家,使美国戏剧一时百花齐放,空前繁荣,在本世纪二十年代成为与美国小说、绘画和音乐发展水平并驾齐驱的文艺形式,开创了美国戏剧史上的“黄金时代”.奥尼尔的戏剧创作从独幕剧开始.一九一三年到一九一八年是他的学徒期,主要创作描写海洋生活的短剧.一九二○至一九三四年间,是他的成熟期,写出了二十个有名的多幕剧和一些短剧.其中《天边外》(1920)、《安娜·克     

《正在想》:一部不该遗忘的剧本

曹禺,是我们江汉平原人民的荣耀,一提起他,人们便会很自然地谈到《雷雨》、《日出》,谈到《原野》、《蜕变》,谈到代表剧作家“最成熟的作品”《北京人》,谈到解放后那《明朗的天》和老梅吐艳的历史剧《胆剑篇》、《王昭君》。曹禺剧作美奂美轮、脍炙人口,戏剧界、影视界、出版界,有多少人在曹剧上做出了好文章,可是却偏偏遗忘了他的第一部独慕喜剧《正在想》。其实,这是一部不该遗忘的剧本!它记载了剧作家创作生涯中的一段苦闷历程,反映出他登峰探索的曲折艰辛,值得我们重视。为此,试就该剧的概貌、价值及剧作家的创作思想状况略陈于后,以期其光华再现。     

曹禺与奥尼尔——悲剧创作主题、冲突与形象之比较

在曹禺与外国戏剧家丰富深刻的联系中,奥尼尔是值得重视的。时过五十年之后,曹禺还说:“美国奥尼尔也是对我影响较大的剧作家。”奥尼尔作为“现代美国戏剧之父”和诺贝尔文学奖金获得者,是以悲剧创作奠定了他的历史地位的。在三十多年的创作生涯中,他写下了近五十部剧作,其中大多数是悲剧,曹禺的主要剧作也都如此。     

试析田纳西·威廉斯笔下美国南方女性阿曼达和布兰琪的悲剧成因

田纳西·威廉斯是美国文坛著名剧作家.他注重对美国南方女性人物的刻画.文化冲突,个人内心的怀旧情结以及当时男权社会的压制三方面共同造成了威廉斯笔下两位典型女性人物阿慢达和布兰琪的人生悲剧.     

《笠翁十种曲》的叙事谋略

李渔是中国戏曲史上第一个真正把戏曲当作叙事文体进行实践的剧作家,他在创作中非常重视戏曲的谋篇布局、情节设置、结尾等叙事技巧,其叙事实践的最大成果便是扬名后世的《笠翁十种曲》。     

试析《谁害怕弗吉尼亚·伍尔芙?》中的女性观

剧作家爱德华·阿尔比在其代表作《谁害怕弗吉尼亚·伍尔芙?》的创作中,借助于玛莎颠覆男权社会规范的非贤妻良母形象的塑造和乔治对具有反抗意识的玛莎的压制、规训以及玛莎悲剧命运的安排等,表述出自己隐秘的男权倾向和对女权主义不满的女性观.     

“否定之否定”式女性觉醒——析维尔登小说《最可怕的恐惧》

费·维尔登(Fay Weldon)是20世纪70年代开始享誉世界的英国当代作家、评论家和剧作家。她的小说以女性独特的视角演绎了一部女性社会学历史，涉及女性心理、家庭和情感等主题。在50多年的创作历程中，她完成了约40部小说。几乎每一部小说都指向女性社会学的某个方面，从女性身材、怀孕生产过程到女性就业、犯罪、教育等各个方面。小说《最可怕的恐惧》(Worst Fears, 1996)中，维尔登构建了虚构女性文本社会模型，她从女性心理层面到女性行动层面，以超越常规，打破界限的方式，塑造了具有“否定之否定”辩证思想的女性形象，以维尔登式的创意写作方式警醒着当代女性。