王国维与中国美学的现代转型

王国维是中国现代美学的奠基者。他的美学研究注重人生和启蒙问题 ,在借鉴西方现代哲学美学和中国传统文化思想的基础上 ,创建了具有现代性意义和本土内涵的中国现代美学。这表现在如下方面 :第一 ,王国维强调西方现代哲学是“形上之学” ,提出了“学术独立”和“审美独立”的观点 ,赋予中国美学以现代哲学的思维品格 ;第二 ,王国维把“人生”作为美学研究的出发点 ,提出了审美“无用之用”说 ,创建了具有现代人本主义意义的人生论美学 ;第三 ,王国维以强烈的本土问题意识和开放的学术视野 ,沟通中西、古今之美学思想 ,创立了独特的“阐发式”研究方法     

中国古代文论中的人文观念

早于欧洲人的中国人文观念更多地强调人的社会性和社会价值,一切文化行为都必须合乎人性之自然规律,且又要合乎秩序和规范。“人”“文”合一的思维方式,“为人生而艺术”的价值观念,“吟咏情志”的审美指向,代表了中国古代文论视文学为人的外化形式的主要思路。即便是讲究“意境”的艺术,也是把人生的根本问题作为艺术感悟的出发点和归宿。关于文学“仁”化的思考,视文学为情性的自由抒发且又为情性的陶冶与升华,这是中国古代文论最深刻的底蕴。     

文学人生：“入世”与“遁世”的价值和困惑

以孔子为代表的儒家文学人生和以庄子为代表的道家文学人生分别奠定了入世与遁世的文学人生理论 ,各自体现了“士”积极参与社会建构的实用人生理想和“士”与社会保持距离的审美人生理想。中国古代作家入世与遁世的人生模式 ,分别体现了“兼济天下”和“独善其身”的人生价值 ,儒道互补的人生选择是调整入世与遁世人生价值冲突的有效手段。入世与遁世都存在着诸多困惑。整合多元文化精华是升华和超越文学人生的关键所在。     

意与境浑：王国维意境、境界说探析

在20世纪初的苦难中,王国维着意于“人生之问题”的苦苦思索,为了寻求人生之“直接之慰籍”,王国维以叔本华、尼采等为参照,形成了“势力之欲为根柢”的文艺美学观,并在此基础上提出了“意境”说,建构了“势力之悟”的审美价值图式;而“境界”说则是对“意境”说中“意与境浑”这一最高审美层级的审美规定,具有独特的审美内涵。     

李白诗源骚的文化审美依据

李白“深入骚”,其诗歌创作与屈骚有很深的渊源关系。李白与屈原都有尚用的精神,并有相同的人生经历与情感历程,都是悲剧性人物,他们的悲剧精神体现在对君的“怨”与“恋”的双重文化性格中,而且在审美特征上同样表现有“惊采艳艳”的浪漫艺术精神,所以说,李白诗源骚既有其文化依据,又有其审美依据。     

中国传统美学之生命意识与“本真”诉求

中国传统美学的基本精神突出地体现为对生命意识的诉求与对“本真”生命域的推崇。中国传统美学总是借助审美活动以促使人融于天地化育之中,致使人生诗意化,以塑造完美的心灵与圆融的人生。因此,中国传统美学把肯定人生、把握人生、以构成更高人生境域与“本真”生命域和审美域作为审美活动的极致,把构建和熙融洽、雍容圆润的人生作为最高审美之维。在中国传统美学看来,乐生,体证生生,力图在“本真”审美域的达成中成就真善美的统一,熔铸光明的人生和还原自由任运的生命态势,视宇宙自然为可居可游的心灵家园,以圆融无碍之心于平常生活中体悟天地大化,乃是审美活动的最高宗旨。     

生命永恒:文艺与民俗同构的人生契点

文艺审美离不开生活的对象化。具有久远文化历史的民俗，因其反复呈现的惯制形态，即博大和深厚的文化积淀，成为最有审美价值的创作对象。尤其是以个体为中心的人生礼仪和信仰民俗，更因其对“人生”价值和意义的追寻，而成为文艺民俗审美的天然“原型”和“母题”。从发生学的角度看，人生民俗的出现和“阴阳转换”观念的形成，实质上反映了人类对生命不死并万代传承的心理企盼。它表明了人类对生命悲剧的意识和超越此悲剧的世俗努力。正是在这一点上，民俗与艺术构成对人生悲剧的超越的同构契点，成为艺术家对人生民俗特质审美认知的导人…     

论苏轼作为寄寓之道的自然审美

寄寓是苏轼对人生在世状态的思考。从空间维度上,他提出“吾生如寄耳”,人只是寄寓天地间,一生漂泊;从时间维度上,他提出“人间如梦”,人生如同一场梦境,转瞬即逝。不过,他并未沉沦,而是通过自然审美生发出寄寓之道——齐同“寄”与“归”,认山水最佳处为家;齐同“梦”与“觉”,化如梦人生为审美人生。苏轼的自然审美不是以自己作为审美主体,对审美对象进行主客对立式观照,而是生发出注重自在自得的“寓意于物”的这种自然审美模式。从寄寓之道的角度探讨苏轼的自然审美,能够使自然审美超越审美对象的意义而获得生存哲学的意义,从而深化当代自然美学。     

审美与人生

当人们把审美从认识论的范畴和实践论的范畴还原为生存论范畴的时候,就会发现,孔子的“乐”、庄子的“游”、康德的“无目的的合目的性”、席勒的“活的形象”,直至马克思的“对人的本质的全面占有”,都是将审美作为一种高质量的生存方式和生命境界来加以追求的。在艺术实践中,人们通过情感的对象化与形式化来扩大个体生存的意义和影响,并在感性与理性的统一中进入对现实人生的超越境界。     

苏格拉底与孔子的成人艺术比较

与有的思想家把“思想”视为头脑中的冥想不同,苏格拉底与孔子的一个共同特点是,他们的思想成为他们人生的“脚本”,他们集“编、导、演”三位于一体,不仅以审美的方式追寻人之为人的美,而且以审美的方式把自己塑造成独特的“人”的艺术形象。这种对人自身之美的塑造,是怀着一个艺术的目的,以追寻中的人之美为尺度,将现实的人生改造成艺术的人生,将普通的常人提升为独特的艺术品,从而使他们的人生具有了永久的审美价值。     

论宗教境界与审美境界

对宗教境界与审美境界的比较是宗教与审美的基本内核与最高追求的比较。宗教与审美都是对人的生存的关切 ,对人生终极意义的思考 ;同时 ,它们在显示出人的本质的超越性上也有着一致性。宗教境界与审美境界都是人生境界     

爱人生而不留恋人生——论废名小说的审美情怀

“爱人生而不留恋人生”是废名小说一个始终贯穿的命题 ,这一命题蕴含着废名对现实生活的体验和对宇宙人生的参悟 ;爱人生是他文本中体现出的母性化的乡土情结 ,不留恋人生则是他而对现实的苦难产生的厌世意识;但正如废名用审美情怀对待乡土一样 ,他也用审美态度对待死亡,因而 ,“爱人生而不留恋人生”这一矛盾命题在废名身上就表现为禅宗式的对人生的审美超越。     

《人生艺术化与当代生活》简介

《人生艺术化与当代生活》（金雅著）于2013年4月由商务印书馆出版。该书以中国现代美学中的“人生艺术化”思想学说为出发点,遴选了成果更丰富、观点更具影响力、价值取向相对统一的四位中国现代“人生艺术化”代表理论家作为范例,比较了中西古今相关思想与思潮的不同特点,尝试对中国现代“人生艺术化”理论的整体特征、发展主脉、理论内涵、精神实质等进行较为系统的总结、辨析与发掘,并结合当下语境着重对中国式“人生艺术化”精神予以阐发,对其文化价值和人文意义进行研讨发掘。     

梁启超的“趣味”论及其艺术审美

“趣味”是梁启超用以界定艺术审美特性及其功能价值的范畴。梁启超指出。艺术是一种基于“情”与“美”的独特的自主性审美活动，它以情感性打动人心，以审美性愉悦人心，从而有益于人生，并与社会发生微妙联系。通过“趣味”范畴，达成艺术本质论与艺术价值论的合一，并在“为人生的艺术”和“为艺术的艺术”之间求得了统一。     

朱光潜前期美学的生命哲学意义

朱光潜前期在论述文化、人生和审美问题时提出的“以情为本”、“审美解放说”、“人生的艺术化”、“以出世的精神做入世的事业”、“民族生命力的复兴”等命题，以及他的悲剧理论，显示出感性优先、生命优先的理论色彩。与此同时，他所试图建立的一种以充沛生命力做根基的新人生、新道德、新文化、新民族的构想，又因其现实的“审美功利主义”倾向而有别于尼采等人的西方现代反理性思潮。     

庄子:艺术化人生的倡导者

在中国哲学史上 ,庄子的人生观以其鲜明独特著称。本文认为 ,它的独特在于提出了审美的人生境界——“至美至乐”;采取了审美的人生态度和方法——“心斋”“坐忘”;追求审美的人生目标——精神自由。庄子倡导的这种以追求无限自由为本旨 ,以获得审美体验为特点的人生 ,实质上是艺术化的人生 ,它奠定了中华民族把精神自由的要求放在首位的人生价值取向 ,确立了炎黄子孙对待人生态度上的审美化、诗意化趋向。     

毛泽东的审美认识论

毛泽东在他的审美实践中,创立了独具特色的审美认识论。我们尝试着以他的认识论为导向,结合其他方面的论述,从以下七个方面作些阐释。不当之处,愿得到各位名家的校正。 一 审美认识的出发点 毛泽东在他的《实践论》中谈到了一般认识的出发点:“从认识过程的秩序说来,感觉经验是第一性的,我们强调社会实践在认识过程中的意义,就在于只有社会实践才能使人的认识开始发生,开始从客观外界得到感觉经验,”这就是说,一般认识从感觉开始。 毛泽东在延安文艺座谈会上的讲话,谈到了审美认识的出发点,即艺术美源于生活。他谈到的生活就不同于一般的感觉经验,而是生活的形象美。 这样就揭示出审美认识的出发点,不是感觉,而是完整的形象。这两种看法虽然都承认认识“开始于经验”,但所取得的经验形态却是不同的。一般认识所取得的“感觉经验”,“只看到各种事物的现象方面,看到各个事物的片面,看到各个事物之间的外部联系”。而审美认识所取得的是“形象经验”,它一开     

饮之太和 独鹤与飞——试论道家审美理想与中国艺术精神

儒道两家出发点和归宿点,都落实在现实人生之上,而且也都从“成已”(即成就个体人格)推广到“成物”——在儒家其极境是治国平天下和参天地之化育;在道家其极境则是天地与我并生,万物与我齐一.并且,在超越的层次上,两家亦有相通之处,如儒家是“上下与天地同流”;道家是“独与天地精神相往来”.更主要的是,两家的最高理想都是“和”. 不过,由于两家人性论的内容不同,人生理想的规划也不同,这就形成了两家的区别,最     

艺术化人生的魅惑——中国近代以来之美育观反思

中国近代以来的美育观中存在着夸大美育功能、过誉艺术化人生（审美人生）的问题。这些问题集中体现在“美育即是情育”、 “美育蕴含德育”、 “美育成就心灵的自由”三个命题中。事实上,纯粹的审美教育不能涵容道德情感的教育,不能天然地要求道德的发展,审美心灵所成就的空灵心境,亦只是心灵自由实现的一个背景性前提。只有在伦理或道德的观照下,心灵自由才能真正实现,并获得转化为行为自由的动力。这是儒家选择“为人生而艺术”而不是“艺术化人生”的根本原因。     

淡中情味--试论弘一大师人生及书艺的美学历程

今年恰逢弘一大师（李叔同）圆寂60周年,故撰此文以表对先师的怀念和景仰。此文是本人关于“弘学”研究的系列文章之一.“淡”在中国古典美学中是与“浓”相对的一个十分令人深思的审美范畴。弘一大师的恬淡书风是其人生的缩影、心灵的写照,本文旨在论述其人生及书艺体现美的历程为日益“淡化”的历程,揭示其人生及书艺所张扬的“淡中情味”。