浅谈日本传统文化在平面设计中的应用

在当今的世界,平面设计的风格越来越注重对于本土文化的运用。通过对本土文化内涵的探索,继承与发展本民族的文化和传统,从而形成自己的设计风格,这对于当代平面设计师来说,显得格外重要。本论文主要运用了文献研究法、定性分析法等研究方法,从日本平面设计的发展、日本传统文化的禅宗观念、武士、艺妓以及传统名俗和绘画等方面对进行简要分析并指出日本民族传统文化在日本现代设计中的应用。     

日本设计风格对国内当代平面设计主流风格的影响

研究日本设计风格对国内当代平面设计主流风格的影响,旨在从日式风格形成的历程中汲取经验,找到促进国内设计风格发展的途径。本文通过概述日本设计风格的主要特点,分析其形成原因,并阐释了日本设计风格对国内当代平面设计主流风格的借鉴意义,以及国内设计走民族化道路的方向。     

色彩、图形与文字在平面设计中的运用探析

在视觉艺术中,平面设计是重要的组成部分。平面设计是运用艺术符号表达内在涵义,同时还对设计作品中的色彩、各种图形以及文字根据整体设计需要进行处理,只有实现多种设计元素的有机融合,才能够使得平面设计作品获得良好的设计效果。本论文针对色彩、图形与文字在平面设计中的运用展开研究。     

平面设计艺术的审美思想分析

平面设计艺术是在历史、社会的背景下,根据时代的社会风尚和审美意识传达人们所需要的信息。在现代多元化的生活中,平面设计在生活中扮演的角色越来越重要,对我们生活的影响越来越大,已经融入生活的方方面面。目前,对平面设计的研究多停留在设计风格、设计方法、设计元素等方面,较少对平面设计的深层次问题进行探究。在新时期,平面设计艺术得到了广泛的应用。本文根据实际情况,就如何展现平面艺术的审美思想进行了探讨。     

从日本动漫中学习平面设计

在亚洲设计界,日本设计可说是其中佼佼者,其不但在设计上的起步较早,整体水平在亚洲也是数一数二。可是提起日本文化,多数人并不是首先想到它的设计之优秀,而往往是联想到动漫业的发达。可能是由于设计产业的成熟和普及,日本动漫中也常常会有很多平面设计的加入,特别是部分动漫,更是大胆的运用了平面设计元素,使得观众在观看时,能够得到更多的视觉享受,特别是对于平面设计工作者和学生来说,更是能够学习到很多的设计知识,从而达到"寓教于乐"的目的。     

浅谈平面设计中的图形与文字——分析平面设计的设计元素

文中所论及的是平面设计中的图形与文字。图形与文字在平面设计中占据着重要的视觉元素且图形与文字在设计信息交流方面中也扮演者重要的角色。如要把平面设计看成一个刺绣,那么图形和文字就是针与线,设计师就通过巧妙地技法将这些元素运用到这设计中,制做出需要的作品。这也是刺绣的最基础技法。由此可见,图形与文字在平面设计中的占据着不可缺少的位置。图形与文字的存在也都是为了能够传递信息而服务的。图形和文字在平面设计中也是最常见的元素,平面设计的基础是建立在理解这些元素之上,了解元素特性能够更好的运用到设计中。文中论述的是：图形的设计、文字的图形化以及平面设计。     

平面设计软件在装饰设计中的应用

本文通过对平面设计软件特点的分析与总结,剖析了平面设计软件在装饰设计过程中的重要性,以及在应用中如何使装饰设计与现代的设计思路和科技相结合。为装饰设计者运用平面设计软件及运用平面设计的理性思维提供一定的使用方法和理论依据。     

设计大师田中一光

田中一光是一位杰出的设计师,他将日本的民族文化融入到平面设计之中,开启了日本平面设计的新篇章,为日本平面设计做出了杰出的贡献。他独特的设计风格,给设计界带来了很大的冲击。他的设计实践为二战后日本的平面设计开辟了一条新道路,日本的传统文化贯穿于他设计作品始终,给了我们很大的启示。     

诗歌与平面设计的融合——试论《设计诗》中的跨媒介叙事

诗歌具有音、义、形、境四个创作空间,本文通过分析《设计诗》一书,论述其如何以"形"来表现诗歌的其他三个空间:音、义、境,进而阐明书中运用了"平面设计"这一媒介对"形"进行表现,最终说明《设计诗》一书中体现的诗歌和平面设计的融合,肯定了视觉诗这种新颖的诗歌形式。     

苏俄构成主义与国际主义风格平面设计比较研究

苏俄构成主义和国际主义风格都是平面设计史上非常重要的风格流派,它们给现代设计以深远的影响,本文从它们的社会背景、艺术特征、以及发展过程论述了两种风格的异同,试从论述中找寻艺术本源。     

论材料在平面设计中的体现

想要设计出一张完美的平面设计作品,材料的运用是必须要考虑的,也是很重要的一个步骤,当然好的作品必须要有好的创意,这是先决条件,然而材料是物质基础,它是平面设计作品的承载体,设计者必须对材料认识和了解,否则,设计的作品和材料属性不相称,也是失败的作品,所以本文通过材料在平面设计中运用来阐述材料和平面设计的关系,并对材料本身的特性进行研究,分析材料语言在平面设计中所起到的作用。     

浅谈平面设计中的色彩搭配

我们在平面设计中,对颜色值、常用颜色等必须要掌握,这也是设计的基础。所谓掌握,并不是死记硬背,掌握一些规则即可。深刻的理解色彩搭配的寓意,巧妙的运用到设计当中,好的色彩搭配在平面设计当中能够散发出的强烈的视觉冲击力。从而突显出色彩搭配在平面设计中的视觉效果。     

中国传统元素在现代设计中的简约主义

当下的世界早已全面进入数字化信息时代,各国的艺术文化相互交流渗透,全球一体化所带来的文化消费观念迅速普及,传统文化体系被平面化,民族品格淡化。在这种情况下,中国平面设计如何在传统文化和现代设计中找到平衡点,树立文化阵地观念,保持民族精神,是我们急需探讨解决的问题。本文以当前流行的简约主义设计风格为切入点,分析研究简约主义和中国传统元素的特点、发展趋势及联系等,意在将两者结合运用到平面设计中,在继承传统文化的同时,实现对传统纹样的重构,衍生既有民族特色又符合时代发展的平面视觉元素。     

论平面设计中的美学应用

本文首先解释了平面设计与美学的含义,以及两者之间的关系和平面设计的四大基本原则。接着介绍了平面设计的三大元素,对每个元素的特点、分类以及重要性和意义进行了详细的阐述。最后从平面设计的艺术性和实用性两大方面着手,讲解了古代的美学观念对现代设计的影响,并且提出了实用性是设计最终目的的观点,全面介绍了平面设计中美学运用的理念和原则。     

试分析创意图形在平面设计中的展现

在现代的平面设计中逐渐呈现出多元化的设计方式,创意图形也逐渐被运用到平面设计中。针对创意图形在平面设计中的应用,对其具体的表现手法进行研究分析,为现代化的平面设计的发展提供有价值的参考。     

“以人为本”理念在平面设计中的认识和应用

20世纪"人本主义"思潮在心理学领域中兴起,由于其强调对人的尊重,迅速得到广泛的认可,并被引入各个领域中加以研究。"以人为本"设计理念的提出和应用,对平面设计作品产生了很大的影响,对"以人为本"理念的认可,使得作品更有文化内涵,更具有灵魂,其应用的领域很多,本文从该理念在平面设计中的认识谈起,探讨了"以人为本"设计理念的影响因素,及"以人为本"理念下平面设计的基本层次问题,并简要研究了其在宣传印刷、海报等平面设计领域中的应用。     

浅谈平面设计与汉字

设计一词来源于英文"design",其包括的设计范围和门类很广,如工业、环艺、装潢、展示、服装、平面设计等等.然而,平面设计在平常的表述中很难表达,因为现有学科之间的交往更广更深,出现了更多的称谓,如视觉传达设计、装潢设计等等.这与平面设计的特点有很大关系.因为设计无所不在,平面设计无所不在.     

现代中国平面设计中民间美术元素的实践与思考

民间美术拥有非常悠久的历史和非凡的文化艺术价值,是人类智慧的结晶,是历史文化艺术的积淀。近年来,中外艺术交流愈加频繁,国外的平面设计形式和理念不断向我国渗透,平面设计人员在设计过程中借鉴了大量的外国艺术形式,这虽然有效推动了我国设计事业发展,然而也使得我国的平面设计表现出了趋同性问题、艺术设计缺乏中国特色问题。长此以往,不仅不利于中国平面设计发展,更不利于中国平面设计走出国门。因此,了解中国民间美术元素,科学将之合理应用于现代中国平面设计过程,提高中国平面设计的民族特色是平面设计的"当务之急",相关人员需对之加以重视。本文就此展开讨论,希望能够为推动我国平面设计发展贡献绵薄之力。     

水墨意境美在现代平面设计中的运用研究

水墨画是中国传统绘画艺术之一,是中国重要的文化精髓。水墨意境是水墨画特色以及哲学思想的集中体现,也是水墨画不同于西方画作的重要表现。现代平面设计注重信息的传递,设计对象以实物为主,在表现手法上二者有所差异,但在创作过程中水墨艺术又对现代平面设计有借鉴意义。本文所要讨论的主要内容即如何将水墨意境之美在现代平面设计中展示出来,在现代平面设计中如何运用发挥水墨元素。     

动态化平面设计的创新研究

新媒体时代的全新数字技术,对平面设计产生了重要的影响。新媒体时代的快速发展,也对平面设计产生了新要求,因此在新媒体时代,平面设计需要创新和突破,动态化平面设计承担了这一历史任务。动态化平面设计是对平面设计的创新和发展,同时也是使用新媒体时代的设计方式。本文对动态化平面设计创新性的设计思路以及其设计策略展开讨论。