浅论《鹰之恋》的演奏技巧与风格特征

《鹰之恋》是刘文金为竹笛所作的笛子协奏曲,乐曲融合了新疆维吾尔族、塔吉克族与哈萨克族的音乐风格,本文主要分析该曲的重要演奏技巧,将演奏技法与地域风格相结合,详细介绍竹笛如何把该曲风格通过演奏技巧表现出来,在此基础上,加入了维族及塔吉克族调式来提供理论依据。本文的创新之处在于:深入分析演奏技法与风格特征的关系,对乐曲中二者的关系提出自己的见解。     

莫扎特k311奏鸣曲第一乐章钢琴教学分析

莫扎特是古典主义时期代表音乐家之一,莫扎特奏鸣曲作为钢琴教学中的重要组成部分,对我国音乐教学有着极大的影响。k311是莫扎特在曼海姆时创作的一首钢琴奏鸣曲,此作品的演奏技巧和演奏风格充分体现了生活的和谐、乐观、明朗。从k311奏鸣曲创作背景入手,分析第一乐章乐曲,进而深入研究钢琴教学方式,为钢琴教师提供借鉴与参考。     

浅析琵琶曲《草原小姐妹》的演奏技巧

琵琶是中国最具代表性的民族弹拨乐器,有其丰富的表现力。《草原小姐妹》这首乐曲具有浓郁蒙古族歌舞的特点,它的主题明快、风格清新又有创新技巧的完美结合。本文通过浅析这首乐曲的演奏技巧,使我们更好的欣赏和理解,再现小姐妹的英雄形象。     

浅谈中国民族乐器曲目由字到乐的艺术处理——以琵琶名曲《诉——读唐诗〈琵琶行〉有感》为例

乐曲《诉——读唐诗〈琵琶行〉有感》,取材于唐诗《琵琶行》,作曲家把文字转为音符,将原诗抒情与叙事兼顾的特点变为只抒情不叙事,使之更易直通心灵。本文对《诉》的情感表现和演奏技巧进行简要的探讨,首先通过对原诗意境的描述,找到乐曲的情感渊源;再通过对乐曲演奏技巧的讲解深化理解;最后以自身实际演奏教学经验为读者提供借鉴。     

浅谈古筝演奏技巧

古筝历史源远流长,各流派奇花绽放,各地区古筝流派在演奏技法方面也各不相同。伴随时代发展及人们生活水平的日益提升,如若仅凭借传统的表演技法,已经难以满足当前听众的多元化需求,需从新领域、创新性的探寻新的演奏技巧。本文通过分析古筝演奏技巧的发展,以此为基础提出其对古筝音乐风格的影响,为后续演奏技巧提升理工理论依据。     

华彦钧与他的不朽之作

华彦钧的名字和《二泉映月》这首不朽的乐曲是连在一起的。他的这首传世之作甚至让不同文化背景的听众也为之动容。日本著名指挥家小泽征尔先生,在第一次聆听我国演奏家演奏这首乐曲时,就曾情不自禁地掩面而泣,他说"这种音乐只应当跪下来听"。     

浅析李斯特《帕格尼尼大练习曲之五狩猎》的音乐特征

李斯特的《狩猎》是一首旋律轻快、音色纯净明亮、具有很强表现力的一首技术性练习曲。本文通过对这首作品在创作背景、音乐形象、演奏技巧等方面的分析研究,帮助演奏者能更好地感受和把握其音乐特征,弹奏出富有表现力和生命力的作品。     

浅谈琵琶演奏的右手技艺

琵琶演奏的右手技艺,是演奏中的精华技艺,对乐曲音色的衬托和彰显有着重要的作用。本文对琵琶右手演奏中的集中常见技艺进行了探究,重点分析了琵琶右手演奏的技巧和关键点,最后提出了琵琶右手演奏技艺规范性练习的一些策略,以期为琵琶练习者掌握良好的右手演奏技巧提供一些借鉴。     

古乐奇葩箜篌(英文)

箜篌是中国古老的弹弦乐器。卧箜篌作为“华夏正声”的代表乐器被列入清商乐中;竖箜篌既有外形和西方竖琴相似的角形箜篌,也有琴头加饰的凤首箜篌和龙首箜篌。箜篌音色优美,演奏带有揉、滑、压、颤技巧的乐曲,比西方竖琴更有独到之处。     

“天王”刘德华与东北恩师的情谊

“天王”刘德华与吉林艺术学院音乐学院教授刘汉臣有着一段鲜为人知的故事：13年前，刘汉臣曾用两个月时间教导刘德华学习二胡演奏技巧，使他在翌年香港演唱会上出神入化地演奏了《来生缘》，从此结下了一段难忘的师生情谊。     

论古筝演奏中摇指技巧的运用

摇指的技法的练习和掌握是一个多面的技法,它即可以展现不同风格的乐曲,又可以表现不同的乐曲感情,是表演者抒发感情表现音乐的必要手段。作为古筝学习者来说,应该努力研究摇指的类别和技法,为摇指技法的发展尽自己的一份力量。     

浅谈钢琴弹奏中“气”的运用

“气”运用的好与坏，直接影响到乐曲的节奏，影响演奏的感染力，也就是影响演奏的效果。弹奏钢琴的“气”就指的是人的一种感觉，一种情绪，神经紧张，肌肉就松下来，弹琴完全是气功。”所以，在钢琴教学中尤其要重视“气”的运用，并要运用自如。     

浅谈刘天华先生的历史功绩

在民族音乐领域,由于刘天华先生的努力,开辟了民族音乐崭新的天地。为我们指出了民族音乐研究和发展的方向。在世界经济文化蓬勃发展的今天,我们更应该弘扬刘天华先生的精神,开拓进取,积极创新．使民族音乐这颗明珠更加璀灿夺目。     

快乐驿站

机智的报幕员”尊敬的女士和先生们：下面我们将请在国际比赛中多次获奖的世界著名艺术家用小提琴为我们演奏几首美妙的乐曲。”报幕员对观众说。“可我根本不是什么小提琴家,”艺术家不好意思地对报幕员说,“我是钢琴家。”     

科普兰钢琴独奏曲《猫和老鼠》的演奏风格诠释

艾伦·科普兰(Aaron Copland,1900~1990),美国最富盛名的作曲家、钢琴家,美国音乐新风格的奠基者,系现代音乐代表人之一。其钢琴独奏曲《猫和老鼠》(The Cat and the Mouse)取材独到、构思巧妙,音乐叙述简洁明了,描绘出一幅幅栩栩如生的画面。这首钢琴小品是一首既诙谐有趣而又展示演奏技巧的佳作。音乐旋律独特、颇具色彩,和声细腻形象,鲜明的爵士元素给人留下深刻印象。本文通过对钢琴作品《猫和老鼠》演奏风格的分析诠释,从而更好地剖析科普兰的音乐语言和创作手法。     

有效解决钢琴临场演奏时紧张情绪的几点建议

钢琴演奏是一门具有高度技巧型的表演艺术,也是一门临场演奏艺术。本文针对钢琴临场演奏时产生的紧张情绪,提出了有效控制紧张情绪的几点建议,使钢琴演奏者能找出适合自己的方式来克服和消除临场演奏时产生的心理压力,以一种积极和良好的心态面对演奏,以保证演奏的成功进行。     

笛子在民族音乐中的发展与传承

竹笛是我国最古老的乐器之一,其以明亮圆润的音色与丰富独特的技巧演奏出很多深受人们喜爱的作品。本文从笛子的发展史、技巧、派别阐述南北派笛子的不同特点,以及不同历史时期笛子形制的变化发展。     

浅述二胡南北风格

本文重点对南北风格各自影响的地区、代表人物、代表作品、演奏技法、音色、音质以及所擅长演绎的音乐内容进行了概述,并通过分析《秦腔主题随想曲》和《江南春色》于演奏技法、特性音、音头和背景上的不同之处,以此来诠释南北风格在作品处理上的不同。     

论二胡在秦腔中的价值应用

二胡经过漫长的岁月洗礼,已然成为中国最具民族特色的拉弦乐器之一。它音色淳厚优美,在秦腔的演奏中彰显着独特的魅力,本文通过对二胡演奏技法的分析,探讨了二胡在秦腔中的价值应用。     

中国钢琴作品的演奏风格研究

中国传统音乐在音腔的变化、韵味上与西方乐曲有很大的不同。中国钢琴音乐作品是西方乐器与中国传统音乐结合的典范,其作品既带有西方音乐的美,又蕴含着丰富的中国传统文化的因子。本文就从音色、气韵、留白、踏板几个方面对中国钢琴作品的演奏风格进行初步地探讨,希望能对中国钢琴演奏事业的发展有所裨益。