从“可游可居”的审美理想看中国山水画的构图特点

“可游可居”作为中国山水审美理想的产生有其深刻的思想根源和历史的发展过程。“道游于艺，艺合乎于道”，“可游可居”的审美理想对中国山水画构图的影响体现在五个方面：“游-居”的观察方式、“线性的画面结构”、平面二维的“远”的空间、“以大观小”的“山水之法”以及意象化的符号。文章指出道在艺中的作用，由构思层面来把握构图的特征，探讨古人审美心理的形成渊源和古典图式背后的心理因素。     

鲁迅想象农民的两极审美认知图景

鲁迅以其对乡土中国的"启蒙主义"观察和童年对中国农村的深刻生命体验,对乡土中国形成了"病中国"与"桃源乐土"的两种不同认知图景,通过审美的方式建构了两种不同类型的中国农民形象——愚昧农民与纯朴农民,成为中国现代文学想象和建构中国农民的第一人。鲁迅对乡土中国、中国农民的两极审美认知图式,在文学史上有着重大影响。囿于现代性的思维模式,鲁迅"桃源乐土"之"纯朴农民"的审美形象类型处于遮蔽状态中,没有引起足够的重视与阐释。     

《〈桃花源记〉旁证》的旁证——兼论陶渊明的创作意识

《桃花源记》是我国东晋伟大诗人陶渊明的代表作,文中描写了一个美丽虚幻长期与世隔绝的神异世界——桃花源。此文是陶渊明社会审美理想的最完美体现。淳朴优美的桃源境界放射出理想的光辉。引起无数后人的遐想。然而,关于此文是虚构还是纪实,文中的“秦”是指“赢秦”还是指“苻秦”,桃花源是否确有其地,千百年来,一直争论不休。一代宗师陈寅恪先生在其《桃花源记旁证》中博引《水经注》、《元和郡县志》等地     

北宋园林诗画关系

宋代的绘画确立了“以诗入画”的审美原则,苏轼更将其深化为“诗画本一律”的绘画主张;山水田园诗词在北宋大为兴盛,文人大量参与造园,“以文入园,因园成文”使得园林成为文学表现的一个重要题材;在文人诗、画的影响下,北宋文人园林走向兴盛并占据主流地位,在体现“诗化”的同时,也大肆吸取文人画的画理画论来指导造园,又呈现出“画化”的表现特征,诗画的情趣与意境的蕴涵成为北宋写意山水园林的最大特色。     

魏晋南北朝时期古典美学视野中的“丽”

“丽”是中国古典美学的重要审美范畴,贯穿于中国古典美学的整个历程。魏晋南北朝时期的“丽”已有意识地被纳入社会文化审美视野,被广泛地用来品评人物、景物(包括山水、服饰、建筑等),表现出多重审美内涵。建安文学、正始文学、两晋文学、六朝文学中,文章“丽”化,一以沿之。曹丕、陆机、刘勰、钟嵘等文论家纷纷自觉地运用“丽”来“品文论艺”,“丽”最终被理性地抽象出来,建构出一个独立自足的“丽”范畴审美体系,真正升格为一个能够多维度地综合地反映客观事物本质特征的审美思维系统。     

北宋园林诗画关系

宋代的绘画确立了“以诗入画”的审美原则，苏轼更将其深化为“诗画本一律”的绘画主张；山水田园诗词在北宋大为兴盛，文人大量参与造园，“以文入园，因园成文”使得园林成为文学表现的一个重要题材；在文人诗、画的影响下，北宋文人园林走向兴盛并占据主流地位，在体现“诗化”的同时，也大肆吸取文人画的画理画论来指导造园，又呈现出“画化”的表现特征，诗画的情趣与意境的蕴涵成为北宋写意山水园林的最大特色。     

诗中有画画中有诗——王维“晚望”诗与山水画之审美特质

王维是唐代著名的山水田园诗人,其在辋川隐居期间创作了大量的“晚望”诗和山水画,二者都有着自己独特的 审美特质。同时,王维的晚望诗与山水画又有相通之处。正如苏轼“味摩诘之诗,诗中有画;观摩诘之画,画中有诗”所言,王维 晚望诗与山水画是并举且互融互通的。     

论审美活动的历史沉沦

西方美学的根本失误在于以“理性图式”取代了“审美图式”。中国美学的根本失误在于以“伦理图式”取代了“审美图式”，后现代美学的根本问题存在于以“欲望图式”取代了“审美图式”，它本质上是一种“被理性异化的欲望本身”。这是中西美学走向其历史沉沦的根本。     

南阳高士刘子骥

《桃花源记》．是我国古文名将。它引发人们思古之幽情，千百年来到湖南武陵桃花源旅游观光者络绎不绝。而近年声称自己这里是“桃源正宗”者就有好几处，各自旁征博引振振有词，看来这场颇为热闹的笔墨官司至今仍未完全停息。桃花源究在何处？笔者浅陋，难以置膨。但《桃花源记》中提到的一个人物却有弄清一下的必要，这就是刘子骥。刘子骥是在陶文的篇未出现的：“南阳刘子骥，高尚立也；闻之，欣然现往，未果，寻病终。……”陶潜写这“记”时，已弃官隐居九江柴桑山中，翻检史料，彼此并无晤面的记载，而远在南阴（今河南南阳市）的刘子…     

陶渊明散文的性情本色及艺术风貌

陶渊明的散文以“自况”的方式对人生的体认,表现了自我内心安贫乐道以及面临贫困的躁动不安,从而演化为憧憬乘化应运或桃花源式的生活。在这样的过程中,他的散文重“适性”,情感的平和与涌动都是“适性”的自然结果,并因之形成自我散文雅、丽、淡的多元审美格局。但他散文最根本的审美品质是“真淳”,这与他在崇尚个性自由时受孔子安贫乐道和庄子顺应自然思想的深刻影响相关联。     

中国文学中的乡土乌托邦及其幻灭

中国文学中对乌托邦的叙述始终无法摆脱陶渊明的桃花源传统,从废名的《桥》到阎连科的《受活》都表现出一种向后看的特征,建构的是以桃花源为摹本的乡土乌托邦。本文即以阎连科的《受活》为中心探讨中国文学中的乡土乌托邦传统及其在2l世纪最终幻灭的过程。《受活》在文本叙述形式以及乌托邦理念两个层面都具有自己的独创性,尤其对由残疾人组成的人间天堂的描述更具特异性。“残疾”的题旨因此成为小说中乌托邦理念的重要维度。而《受活》最终则表现出反乌托邦的特征,小说揭示出中国本土的世外桃源、共产主义的乌托邦实践以及商品经济的消费乌托邦诸种形态的纷纷幻灭,展示了中国乡土社会深刻的历史性危机以及当代文化理想和社会理想的阙如状态。     

宋元山水画“平远”图式的美学意蕴

“平远”观念由北宋郭熙提出并得到当时文人的接受和倡扬,进而宋元山水画的图式结构由宋前期的“高远”“深远”而转向了“平远”。“平远”图式呈现为视觉、虚实和时空图式,从而使其观照方式生成为静观、游观和妙悟的特质;这种图式特征建构了平远山水的“意外之趣”和“平淡之境”,彰显出超越逍遥、平宁淡泊之生命境界,同时,此图式结构亦衍生为一种“文化记忆”,支撑并活络在文化生命里。     

论张炜创作中的“桃花源”情结

随着时间的推移,陶渊明创造的"桃花源"意象逐渐内化为人的一种集体无意识,形成了一个"桃花源"原型,对后世作家的创作产生了深远的影响。面对社会转型期的媚俗投降,张炜在坚持抵抗的同时也在营造着自己的桃源世界。他笔下的"葡萄园"成了他精神家园的具体喻象。在现实面前"葡萄园"无法摆脱失败的命运,它只是作者营造的一个审美的乌托邦而已,但这并不意味着我们要否定它的价值。     

同源异质各臻其极——王维、韩愈、王安石“桃花源”诗比较阅读

自陶渊明《桃花源记并诗》后,"桃花源"便成为诗歌表现热点。王维、韩愈、王安石的同题桃花源诗堪称代表。由于写作目的的不同,桃源主题及表现方式皆出现重大改变,对此加以详细辨析,有助于我们进一步加强对"桃花源"母题的发展、唐宋诗风及歌行体诗的深入理解。     

柳宗元山水审美思想探析

柳宗元是中唐山水美学的杰出代表。他的山水审美思想主要表现在旷远幽深的审美取向、弃恶取美的审美态度、苦乐并存的审美体验以及因人而彰的审美认识上。这四方面所建构的山水审美思想既受儒、道、释传统美学的影响,又带有柳宗元贬谪生涯的独特感受和思想印记,且对后世山水创作和审美思想以深远的影响。     

明代苏州文人园解读

园林是历史的“物化”,也是“人化”的历史,明代苏州园林的质和量已臻颠峰,文化格调高逸,熔文学、哲学、美学、建筑、雕刻、山水、花木、绘画、书法等艺术于一炉,也创造了中国文人“隐于市”、“隐于艺”的环境和生活模式,是我们研究明代文人人格建构和审美雅尚的重要物质实体。本文对明代园林物质建构中凸显的人格理想等进行文化解读。     

也谈《桃花源记》的原型

陶渊明自彭泽弃官归来,著有“三大奇文”:一曰《归去来辞》,二曰《桃花源记》,三曰《五柳先生传》。这三大奇文影响巨大,而以《桃花源记》尤甚。 《桃花源记》问世之后,每逢乱世,人们就会想到避乱的“世外桃源”。因此,“寻得桃源好避秦”、“避秦何处是桃源”之类的诗句,就经常在历代许多人的诗文中出现。王维作《桃源行》、韩愈写《桃源园》、苏轼《和桃花源诗(并序)》以及现代学者陈寅恪的《桃花源记旁证》等,或追思陶翁,或考辨桃源,或“笑逃秦人”。不仅如此,在当今的地名中“桃源”亦用之甚多。例如,浙江天台县有桃源洞,桐庐县有桃源庄,山东曹县有桃源集,福建龙溪县和大田县均有桃源墟,江苏泗阳县有桃源驿等等,使人不免产生“春来遍是桃花水,不辨仙源何处寻”之感了。     

南宋遗民词审美特征探微

从南宋遗民词的文本出发,对南宋遗民词人的审美取向和艺术创造,即清空、沉郁的审美特质进行分析后,我们发现：清空,主要表现为对白石的推崇追慕,这和南宋遗民词人的隐居生活密切相关,和他们的隐居不仕的文化心理相契合,是词人在潜身草野、怡情山水的生活中为了求得对不可忍受现实痛苦的一种暂时性精神超脱相一致的审美选择。沉郁,是指南宋遗民词感情的深沉郁勃,遗民词人身虽隐居,但终生都没有忘怀故国、故家,失意和苦闷增加了情感的浓度和思想的深度,使其词在情绪的深沉和感情的力度上,都呈现出深沉郁勃的面貌。     

论台湾散文的传统文化情结

台湾散文是我国散文的重要组成部分。从“思乡愁、故园情”的散文里，能感悟到中华传统文化的精神。故国怀旧，实是现代都市精神寂寥者的一种寄托和追求。故人依恋，实乃不同生存形态中的同一文化意旨。怀人思归，还委婉倾吐了寂寞高手们的心音：渴望“小家”与“大家”合二为一。在“自然景、山水魂”的散文中，表现了懵懂时代先觉者的锐敏。这既是自然山水的人化，又是人向自然山水探究的延伸。流淌于字里行间的是一种生命意识的觉醒和深沉的哲理思考，表现出一种宁静的物我为一的审美心理。     

析中国古代审美意识的构成形态

审美意识产生于主客体之间审美关系的建构，而建构审美关系是一种“心物交格”的运动过程。本文认为，由于“心物交格”运动的取向有归于心、归于物和归于心物两化的不同，因而心物之间的审美关系有相应不同的表现形态，这些不同形态的审美关系使审美意识丰富多样。中国美学在整体上是以平衡审美意识为核心，以心本审美意识为主导，以物本审美意识为基础的，是这三大形态的审美意识的统一。