托尔斯泰的现实主义理论

十九世纪俄国作家列夫·托尔斯泰在将近六十年的创作生涯中,不但写出大量卓越的艺术作品,而且还在其论文、日记、书信中,阐发了他的文艺思想,对现实主义作了很有价值的探讨,给人类文学和文艺理论宝库留下了一笔十分珍贵的遗产。列宁曾把托尔斯泰的创作方法称之为“清醒的现实主义”。这首先是因为托尔斯泰极其重视真实。托尔斯泰认为,文学必须面向现实、忠实于生活,真实地描写社会现实。他说:“诗的感情是关于生活并伴随着生活的形象与感情的自觉的回忆。”他在《什么是艺术?》(1898)这一论著中指出:艺术是人们用来交际、相互传达感情的一种手段;艺术的主要特征是用艺术家所体验的感情感染人;区分艺术与非艺术、真艺术     

授之与法--开启学生习作自改能力的钥匙

每每几个同事在办公室一起批改作业时，都会听到部分老师发出感叹：“我愿意改一次试卷，不愿改一次作文，错别字多，句子不通顺，改着头就痛。”当前，素质教育大力提倡培养学生的各种能力，九年义务教育小学语文新《修订大纲》规定：要逐步培养学生自改习作的能力。居然这样，我们何不让学生自改习作呢？学生能自改习作，既培养了学生的能力，又减掉了老师的一大苦差事，何乐而不为呢？但在让学生自改习作时，还必须把握好一个“度”，如果没有把握好这个“度”，势必事与愿违。学生习作的修改也应遵循一定的教学原则，充分发挥教师的主导作用，体现学生学习的主体地位。教师要教给学生科学的修改方法，让学生有目的、有针对性地修改，逐步培养学生自改习作的能力。     

佛心·童心·诗心──丰子恺文章论

丰子恺的文章与同时代的作家相比，有着独特的文品。诚如他本人在《儿女》一文中所说：“近来我的心为四事所占据了：天上的神明与星辰，人间的艺术与儿童。”佛心、童心、诗心，三心构织成其艺术追求上的三昧境界。“艺术三昧”就是“多样的统一”，即“在一笔中已经表出全体，在一笔中可以看出全体，而全体只是一个”①。三心交织，使丰子恺的文章在千姿攒动、万态纷呈的现代文学史上成为了鲜明的“这一个”。细究丰子恺的文学作品，不难发现他的佛教思想其实相当杂驳。禅宗、唯识宗、净土宗、律宗在他身上巧妙地结合起来，最终体现出一种…     

死亡的启示——从《伊凡·伊里奇之死》到《乞力马扎罗的雪》

海明威向来把托尔斯泰当作艺术典范，但也充分保留了对托氏的批判权；他敬畏托尔斯泰，却也悄悄地与之“较量”了一下：他的著名短篇小说《乞力马扎罗的雪》有意地模仿和改造了托尔斯泰的中篇杰作《伊凡·伊里奇之死》。《伊凡·伊里奇之死》是托尔斯泰为西方源远流长的启示艺术和救赎文学所作出的一个伟大贡献。海明威继承而又改变了托氏启示和救赎的主题。在《乞力马扎罗的雪》里，他将《伊凡·伊里奇之死》的宗教主题世俗化，用艺术信仰取代了托氏的上帝信仰，并完全排除了托尔斯泰式的“救世思想”。海明威笔下的主人公哈里，较之于原型伊凡写得更为具体、更有悟性，也更加使人感兴趣；哈里临死前出现的幻觉，也比伊凡的临终皈依更有意境或者说更具现代意味     

积累习作素材 提高习作能力

当前。大多数学生厌倦习作，其根本原因就是无话可说，没有习作素材可选。其实习作素材就在我们的学习和生活中，只要我们充分利用课程资源，有足够的习作素材积累，就能激发学生习作的兴趣。在这方面我做了几点不成熟的尝试。     

艺术何为？——读托尔斯泰《艺术论》札记

艺术与“真、善、美”的关系，不是一个新话题。根据一般的认识。艺术具有真善美的特性，而托尔斯泰以其卓越的艺术大师的艺术经验否认艺术是“美”的表现；艺术表现普。但不及“善”本身。“善”这个概念在托尔斯泰那里就是上帝的化身。艺术只能趋近，但永远不达“善”本身。艺术之“真”是情感真挚。托尔斯泰对艺术“真”的理解，是建立在对艺术“美”的否定的逻辑之上。艺术不表现美，而表现善，“真”是艺术抵达“善”的途径。     

巴金:悲哀的体验者与表现者

托尔斯泰在《论艺术》中指出：“在自己心里唤起曾经一度体验过的感情，在唤起这种感情之后，用动作、线条、色彩、声音以及言语所表达的形象来传出这种感情，使别人也能体验到这种同样的感觉一一这就是艺术活动．”巴金的创作活动与托尔斯泰的论述是相吻合的．巴金是在感受和体验了各种悲哀而难以排适之后才开始创作的，所以，他首先是悲哀的体验者；他又认为自己的创作是倾诉人类的悲哀和自己的悲哀，所以他又是悲哀的表现者．听听他自己的表白：“我虽不能苦人类之所苦，而我却是以人类之悲为自己之悲的，我底心里燃烧着、种永远不能熄灭…     

作文教学应当重视和谐之美

叶圣陶先生说：“小学生今天作某一篇作文。其实就是综合地表现今天以前知识、思想、语言等几方面的积累。”郭沫若也曾说习作就要“写尔所知”。然而翻翻一些学生订阅的优秀作文，篇幅长，立意新，主题深，老气横秋，让人感觉颇为成人化：看着我们学生的习作，千篇一律．内容空洞，同一件事从三年级一直写到小学毕业。这种现象，不禁让人疑惑，这就是我们的作文教学吗？     

用心赏识 善待个性

一次单元作文课结束了．课后．我认真地批阅着孩子们的习作。当我翻到一篇字迹歪歪斜斜的习作时，眉头一皱，再看内容：“天空不哭了，好像一片茫茫的大沙漠……”天空像沙漠，怎么可能呢？谁的习作？我生气极了．一看，江小豪!又是他，这个平时上课总爱捣蛋的小家伙。我不假思索地拿起手中的笔．在下面划了一道重重的红线．在旁边写上!     

蒋介石最倚重的两大“文胆”

蒋介石的笔底功夫显然远逊毛泽东，但他有他的办法，那就是请人“捉刀”，为他“捉刀”的主要是两个人：陈布雷与秦孝仪。     

作文教学中的学生兴趣培养

作文教学一直是语文教学中的一个难点，老师忙于传授布置，学生却非常头疼，抓耳挠腮却写不出有灵气的作文。以至于对作文产生惧怕心理。长此以往的作文教学，压抑了学生个性的发展，遏制了学生想象力和创造力的发挥。托尔斯泰曾经说过：“成功的教学所需要的不是强制，而是激发学生兴趣。”习作兴趣也不是坐等就能形成的，需要教师去促成培养。     

日记习作的起步——浅谈一年级练笔的尝试

《语文课程标准》指出：语文课程应致力于学生语文素养的形成与发展。语文素养是学生学好其他课程的基础，也是学生全面发展和终身发展的基础，而学生习作水平的高低也体现了他的语文素养。从教十年，体会最深的就是学生怕习作，老师怕指导。因此，我常常在思索：如何消除学生对习作的畏难心理？如何在习作上体现以人为本？适逢新学期担任一年级的教学，于是，我采取了最常见的练笔形式——日记，准备从一年级开始渗透学生的习作意识，为中高年级的习作教学奠定坚实的基础。     

注重习作形成性评价

《课标》强调：“科学课程的教学评价主要是为了促进学生的学习和发展，因此，评价就不能仅在学习过程结束后再进行，而必须伴随于教学过程之中。”除了准确地鉴定和区分掌握知识、能力的程度，还要有对习作动机、习作态度、习作习惯和习作进步的肯定，使评价“致力于发展每个学生的智慧和形成他的个性。”这属于形成性评价范畴。具体策略如下：     

在作文中如何妙用想象

德国著名哲学家黑格尔说得好：“最杰出的艺术本领就是想象。”《语文课程标准》在教学建议中也指出：“激发学生展开想象和幻想，鼓励写想象中的事物。”丰富、合理的想象，能使文章生动活泼、内容充实．容易感染读者。因此，我们每个语文教师必须重视引导学生在习作时加以合理地想象。     

瞿秋白早期创作与俄罗斯文学

该文以瞿秋白早期文学创作活动与俄罗斯文学的关系为研究对象 ,认为瞿秋白在接受俄罗斯文学的影响时 ,显示了人格的矛盾 ,一方面他注重外在的行动 ,另一方面却迷恋托尔斯泰主义。瞿秋白在具体创作中 ,借用托尔斯泰等作家的表现方法进行文体实验 ,在“五四”文学发展史上写下了重要的一笔     

中学语文教学的点拨艺术

中学语文教学的点拨艺术池方浩诺贝尔奖金获得者保罗·塞缨尔森说：成功的“诀窍之一就是名师的点拨。”所谓“点”，就是点破要害；“拨”就是拨疑解惑。在语文教学中，掌握了点拨艺术，就能点得准，一言而破的；就能拨得巧，数语而解惑。这样，学生不仅能迅速明确课文的...     

读中学写，引导学生轻松写作

语文教学的目的是为了培养学生理解正确和运用祖国语言文字的能力。学生学语文，不单单是能读懂文章，还要学会写文章。引导学生学会写作，是每个语文老师义不容辞的责任。如果单纯依靠课本上每学期八次的习作训练，是远远达不到教学目标的。如何既不给学生增加负担，又使训练取得良好的效果呢？新“课标”指出：“作文教学要和阅读教学紧密结合。”小学语文教育专家崔峦同志也说过：“在我们语文教学中，一方面要加强阅读教学，另一方面要加强读写联系，做到读写渗透，读写结合。”这些年，我开始在教学中进行读中学写的尝试。我为每篇阅读课文找到一个“读写结合训练点”，在课堂上尽量为学生创造练说、练写的机会，力争每节课都让他们练练笔。实实在在，轻轻松松坚持下来，还真达到了“润物细无声”的效果，学生由“怕文”到“乐文”，习作水平明显见长。     

心灵的明镜——托尔斯泰人物心理描写初探

中外文艺评论家一致公认列夫·托尔斯泰最善于描写人物的心理活动,有的直接称他为“无可比拟的心理学家”。我国著名作家茅盾也曾指出:“托尔斯泰作品的宏伟规模、复杂结构、细腻的心理分析、表现心理活动的丰富手法、以及他的无情地撕毁一切假面具的独特手法,都大大提高了艺术作品反映现实的可能性,丰富和发展了现实主义的艺术创作方法。托尔斯泰的艺术技巧是世界各同的作家都愿意学习的”。茅公这里所指出的“细腻的心理分析、表现心理活动的丰富手法”,就是托翁高超的艺术技巧中最突出的方面。     

小学生习作自改能力的培养

《语文课程标准》明确提出：“要重视引导学生在自我修改和相互修改的过程中提高写作能力。”这个培养过程是循序渐进的，对中年级的要求是：“能修改习作中有明显错误的句子”：对高年级则提出：“能初步修改自己的习作．并主动与他人交换修改．做到语句通顺．行款正确，书写规范、整洁”。新课程标准实验教科书在习作的编排上，也将培养学生习作的能力和修改习作的能力放在同等重要的位置。新教材习作编排中多次提到：“写完后．多读几遍．修改自己不满意的地方。”“老师既要看是怎样写的，也要看是怎样改的．要表扬、鼓励那些认真写、认真改的学生。”显然，新课标要求教师同步培养学生“写”和“改”这两种能力．引导学生在自我修改和相互修改的过程中提高写作能力。     

托尔斯泰“心灵的辩证法”探索

十九世纪五十年代,列夫·托尔斯泰在俄国文坛崭露头角之际,俄国革命民主主义文学批评家车尔尼雪夫斯基便发现了这位作家艺术才华的独特性,是善于描绘人物的“思想或感情借以形成的隐秘的过程”。他指出:托尔斯泰的心理分析的特点是,他“不限于描写心理过程的结果”,“最感兴趣的是心理过程本身,它的形式,它的规律,用特定的术语来说,就是心灵的辩证法。”