论安徒生童话对严文井童话创作的影响

中国儿童文学追慕安徒生童话,并使自身的创作获得现代品质。安徒生童话对严文井的童话创作产生了多层次的深刻影响,其影响不止于语言与意象,更是一种精神上的渗透。严文井对童话诗性与哲理的追求及鲜明的现实关怀更直接源于他对安徒生童话浓郁诗意和人道主义精神的推崇。但由于文化背景的差异和儿童文学观念的不同,以及安徒生创作的个人性奇迹,对中国儿童文学而言,安徒生童话是一个高不可及的范本。     

《巨人的花园》人物的深层次解析

奥斯卡·王尔德的童话创作独树一帜,他的童话《巨人的花园》尤其耐人寻味,其中对于巨人、小男孩和童话结尾的处理形象地体现了他的美学思想,深化了童话的内涵和主旨。     

赵之谦书法美学思想论略

艺术风格与艺术思想研究是美学思想研究的重要途径.赵之谦书法美学思想形成于他的哲学思想,外化为其独具风格的创作.他的书法美学思想主体为拙朴浑厚、古茂清新;儒道互补,佛理深渗.     

论李准小说的风格

<正> 文艺作品要有鲜明的个往,即独特的风格。作品是否形成风格,是衡量它艺术性高低和是否趋向成熟的重要标志之一。李准是一个已经形成了自己的创作风格的作家。作品的风格,体现了作家独有的人格,体现了他的生活经历、思想个性、道德风貌、兴趣爱好、艺术修养。李准自小在农村长大,进入文艺界后,又多次深入农村生活。中原大地     

试论王森然文人画美学思想

王森然在中国近现代史上集多重身份于一身。他在新文化运动中支持和发扬陈师曾的文人画论,为文人画正名,并身体力行,在绘画创作方面形成独特的美学风格。他的画作超越了一般意义的文人画,是记录时代的活化石。本文着重论述他在文人画方面的贡献,探究他绘画作品的风格特点及其形成原因,从而总结出他的文人画美学思想。     

茅盾早期文艺观的形成与发展——《茅盾评传》片断

茅盾自登文坛直至逝世,其文学道路长达65年。翻译与创作(最早的作品是童话)早于理论批评;但其文艺观的刍型乍见于理论批评文章的问世。直到他心脏跳动停止时迄,它随着其思想发展与文学实践也在不断发展;并呈现出质、量互变的阶段性。阶段的界分,学界见仁见智,但以1925年为界作为茅盾文艺观的早期,多数人是认同的。立传分章,因其社会活动思想情态关系我是以1926年标界的。但从文艺观着眼,也以1925年为分野。因为这是他的文艺观质     

沙汀三十年代短篇小说艺术的叙事学研究

沙汀是一位别具风格的作家,他在20世纪30年代创作的一系列短篇小说比较典型的体现了他的风格特点.过去我们习惯于以传统的理论解读分析其艺术风格,而从小说叙事学角度看,沙汀这一时期的短篇小说,叙事视角富于变化,通过视角的调控,透视人物,推动故事的展开;善于通过悬念和"叙事人"情感的控制,在读者和文本之间形成具有间离效果的叙事距离;其小说文本中不少是采用双层结构的方式,这些均可窥见沙汀小说审美风格形成内在原因.     

奇幻动物小说的中国“确认”

20世纪以来,随着世界范围内幻想文学的迅速崛起,奇幻动物小说把童话的浪漫想象与小说的逼真写实融合起来,形成独具特色的奇幻叙事类型和审美风格,成为世界幻想文化的一种重要资源.中国一些作家的奇幻动物小说创作与国外的一些作品相比还有很大的差距.奇幻动物小说作为一种新文体,亟需中国儿童文学界的“确认”,这对于提升中国奇幻动物小说的创作水平、推动中国幻想儿童文学的发展、扩大中国儿童文学的理论视野都具有重要的学术意义和思想文化价值.     

自然主义理论对郁达夫早期小说创作的影响

郁达夫留学日本期间深受欧洲和日本自然主义理论的影响,形成了自己独具特色的创作风格。他早期小说创作中客观、冷静、中立的叙事立场,环境与人物之间的影响和制约,以及松散淡化的故事情节和开放式的结尾方式都显现出自然主义的创作特征。郁达夫对自然主义理论的借鉴和尝试是中国新文学接受外国文学因素影响的一个重要方面。     

论路翎小说的现实主义成就

本文认为，由于路翎创作内涵和审美风格的异常复杂性，人们很难以任何一种既成的理论模式去界定、规范他的小说创作。但纵观路翎的小说创作，以下几个方面应当不容忽视，或者说路翎的小说在思想内涵和审美风格上至少包括以下几个层面：一是对现实人生生活的大胆看取和如实描写使路翎的小说具有了鲜明突出的现实主义风格特征和丰富饱满的现实主义实质内容；二是对人物灵魂的充分关注和深入挖掘使他的小说具有现代主义文学的某些思想性质；三是小说中的人物所特有的那种以生命价值感为核心的生命意识。本文着重论述了路翎小说的现实主义成就。     

韩愈的诗论

司空图曾说:“愚常览韩吏部歌诗数百首,其驱驾气势,若掀雷挟电,撑抉于天地之间,物状奇怪,不得不鼓舞而徇其呼吸也。”韩愈不但是我国中唐时期的伟大的散文家,也是一位有理论,有创作实践,有独特风格的杰出诗人,在中国诗歌发展史上享有特殊地位。 真正有见地的诗人,总是能站在时代的艺术顶峰,在学习前人和自己的创作实践中探索艺术规律,总结出一套理论,反过来指导自己的艺术实践,影响于后人创作的。韩愈就是在自己长期的艺术实践中,逐渐形成了他的诗歌理论。他的诗歌理论虽然与他对古文的看法有所不同,然而有些观点是他的基本思想,于诗于文则是相通的。总括他的诗歌理论可分以下几个方面。     

政治、时代与观念:“十七年”童话的文本规训与主题模式

"十七年"时期童话的任务是对年轻一代进行共产主义教育,由此形成教育本位的童话观。文章梳理了这一时期的儿童文艺政策,概括了童话理论,归纳了童话的主题模式,发现存在"政治-童话理论-童话创作"这一封闭式结构,导致了这一时期的童话主题存在模式化的现象。1950年代的童话寓教于乐,将教育性和趣味性结合得很好,而1960年代的童话流于说教,政治意味浓烈。通过探讨主题与政治话语的关系,希望能对"十七年"童话进行一次深入性、整体性的研究,展现这一时期童话的独特风貌,挖掘"十七年"时期文学书写的内在复杂性。     

语言风格的形成与扭曲

在通常的创作理论中,风格是一个极具感召力的诱惑,是众多作家创作追求的目标和理论家仲裁作品的尺度。并不是每一个作家都能形成自己的语言风格。可以这样说,有否形成自己的语言风格,已经成为评判一个作家历史地位的重要尺度。     

论沈从文爱情小说中的人文精神

在中国现代文学史上 ,沈从文是一位风格独特的重要作家。关于沈从文的创作思想、创作风格等诸多方面的研究早有众多的论著。本文仅试图从沈从文爱情题材的小说中折射出来的人文精神做一些粗略的探讨。沈从文的人文主义思想主要来源于两个方面 ,一是他独特的出身、家世、生活环境和生活见闻 ;一是他走上文学之路以后受到五四新文化与新文学运动的教育与影响。沈从文出身并自幼生活在凤凰县 ,这是湘西苗族最为集中的县城之一。自清末到民国 ,贪官污吏对少数民族的歧视和镇压 ,使他对统治者的残酷怀有极端的反感。１４岁之后 ,沈从文离开家乡—…     

林语堂与性灵文学

林语堂是中国现代文坛著名的作家。从20世纪30年代开始,林语堂在创作上已经渐趋丰富和成熟,从而迫切需要在创作理论上形成自己完整的思想体系。因其浓厚的浪漫主义气质和自由主义精神,此时他已在西方众多的哲学、美学思想中,筛选出他所认同和需要的表现主义美学,并经过创造性的综合改造,使之成为他可以应用的理论武器。而当时周作人扬起的“性灵文学”大旗,也与他的性情和兴趣一拍即合。本文着重分析了晚明性灵文学与林语堂创作理论形成的渊源关系,并通过比较、分析,指出了林语堂性灵文学观的独特性和局限性。     

论顾城的"童话世界"

顾城被人们称为"童话诗人",他的童话世界已成为一种思想,一种诗歌和生活的理念,他带着这种思想理念创作了大量的诗歌作品,也演绎了他另类的人生.本文通过顾城人生中一些重要的因素来分析诗人"童话世界"的产生、发展和结局.     

安徒生童话与周作人童话学研究

外国儿童文学作品是中国现代儿童文学理论发生、发展的重要言说资源,而其中堪称外国儿童文学作品经典之经典的安徒生童话,更成为了中国现代儿童文学理论先驱者周作人最重要的研究资源。安徒生童话对周作人童话理论在童话起源、童话分类与童话创作论三方面都起到重要的文本言说作用。     

艺术风格三题

一、艺术风格的成因艺术风格是创作个性最突出的体现。创作个性是艺术家在创作实践中所特具的兴趣、爱好、能力、人格（此取狭义）、气质等心理因素的总和。大致可以说，艺术家的兴趣、爱好直接制约着他对题材的选择，人格品位较多影响到他对生活的评价，能力高低从他驾驭艺术形式表达思想情感中反映出来，在此基础上，个体气质外化而形成作品的独特风格。艺术家的兴趣、爱好不能决定其风格的独特性，兴趣、爱好是多变的、纷杂的，艺术风格则是恒定的、单纯的。艺术家的能力固然是形成风格的基础，因为风格是创作个性成熟的标志；但是它几乎…     

明代小说对《绿野仙踪》创作的影响

明代小说是我国文学史上的高峰之一,不但涌现出大量脍炙人口的作品,更形成了丰富的创作理论,这些作品和理论对后世的小说创作产生了巨大的影响。《绿野仙踪》是清代中叶著名的古典白话小说,其创作明显受到明代小说作品和创作理论的影响,同时也有自己独特的创新之处。它的自寓性创作目的是明代小说创作的延续;主要采用的金线串珠式和列传式结构明显受到明代小说的影响;它的语言风格明显受到《水浒传》《金瓶梅》等的影响;其中的许多故事素材都可以在明代作品中找到端倪。     

谈《四世同堂》对民族败类的讽刺

二十年代后期,以“幽默小说家”的姿态登上文坛而引起世人注目的老舍,在《老张的哲学》、《赵子曰》、《二马》等作品问世以后,幽默讽刺作为一种鲜明的艺术特色,一直保留在他后来的创作中,成为他的作品深受欢迎的原因之一。与此同时,我们也不能不指出,在一些研究老舍先生创作的文章中,往往忽略他的幽默讽刺风格的变化发展,特别是在研究《四世同堂》这部全面而深刻地体现老舍先生创作风格的作品时,更不能不顾及这种变化和发展。这部作品,虽然仍保留着幽默讽刺的风格,但幽默由诙谐变得深沉,讽刺由温馨变得辛辣,而且冷静分析批判的成分明显加强。这种风格的变化,体现老舍先生创作思想的发展和对社会认识的深化,对加强作品的思想深刻性和深化、丰富这种艺术风格意蕴都起了重要作用。