试论声乐演唱中对“整体歌唱”的培养

歌唱的整体性是指歌唱时要有脑、身、心各个器官的配合,通过各方面的协调运动来取得歌唱的最佳效果。“单纯技术性歌唱”方法不但对歌唱技巧的训练有所阻碍,而且破坏了歌唱的平衡与整体协调性,因此在训练好各种演唱技巧的同时,更应该注意对整体歌唱性的培养。     

气随情动才能气韵贯通——歌唱气息运用中的教与学

歌唱中的气息是气随情动的变化技巧,只有在教学中强调气息随作品内容的展示而变化,才能在演唱中达到气韵贯通的效果。     

谈歌唱的“二度创作”

歌唱的二度创作是歌唱者进行再创作的过程,目的是歌者在尊重原作、忠于原作的前提下,利用纯熟的发声技巧和声情并茂的演唱,更充分地发掘歌曲丰富的思想内涵和表现歌曲艺术的魅力.所有的音乐都是为了表达某一时期词曲作者创作作品的思想情感,都是一项充满创造性的二度演绎的艺术过程.为此,从四个方面阐述演唱者如何把乐谱上的声乐作品变成具体的艺术形象,以达到感情真挚、富有魅力的演唱效果.     

谈歌唱的“二度创作”

歌唱的二度创作是歌唱者进行再创作的过程,目的是歌者在尊重原作、忠于原作的前提下,利用纯熟的发声技巧和声情并茂的演唱,更充分地发掘歌曲丰富的思想内涵和表现歌曲艺术的魅力。所有的音乐都是为了表达某一时期词曲作者创作作品的思想情感,都是一项充满创造性的二度演绎的艺术过程。为此,从四个方面阐述演唱者如何把乐谱上的声乐作品变成具体的艺术形象,以达到感情真挚、富有魅力的演唱效果。     

武术与气功教学中应加强“意”与“气”合的培养

为了进一步提高武术与气功教学的效果,本文阐述了人们对“意”、“气”的认识,根据武术与气功的实际练习效果,对武术与气功的教学提出了适当的要求与意见。     

以“气”为词——辛弃疾“以文为词”的理论内涵

辛弃疾＂以文为词＂的理论内涵,同中国传统文学批评的以＂气＂论文相契合。＂气＂既增加了＂以文为词＂的外在张力,亦是＂以文为词＂的精神内核,同时,它也是作者本人在创作中的自觉追求。＂气＂既扩展了＂以文为词＂的外延,又是＂以文为词＂的核心,它使稼轩词具有长盛不衰的生命力。     

组织力提升视阈下高校基层党组织引导服务机制构建 ——以“海归”教师为例

“海归”教师已成为高校教师队伍的一个重要组成部分,认真做好这一群体的引导服务工作是高校基层党组织的一项重 要职责,但目前高校基层党组织引导能力不足、服务功能不优等问题仍不同程度存在。积极推进“海归”教师的引导服务工作, 高校基层党组织要以提升组织力为重点,不断强化政治引领功能,激活发展动能和提升服务效能,从价值观念引领、职业发展 促进和激励关怀帮扶等方面进行机制构建,从而顺应新时代党建总要求,充分发挥高校基层党组织的政治核心作用,夯实党执 政的群众基础。     

谈网络热词“给力”的英译

＂给力＂初见于网络,之后迅速走红,成为2010年10大网络热词之首,在各大报纸媒体都频频出现。但如今颇为流行的＂给力＂一词的英译＂gelivable＂却令人费解,外国人看了一头雾水,不解其义。文章对＂给力＂一词的起源、发展、运用、词性及其语义做了详尽的分析,认为＂给力＂一词语义模糊,其准确性依语境而定,语境不一样,词性和词义都会发生改变。所以,翻译时应紧扣语境,不同的语境,不同的意义,应该有不同的译文。     

谈“声、情、理、心”的高师声乐课教学法

笔者结合自身教学实践,认为高师声乐教学除了要重视歌唱技能技巧训练外,还必须注重"声、情、理、心"的训练,即:重视发声练习,处理好技巧与情感的平衡,加强学生对歌唱原理的认识和把握,培养学生良好歌唱心理等方面的训练。     

由“诗”到“歌”——论延安歌唱媒介转换对“新诗大众化”的推进

延安歌唱通过文字媒介向口头媒介的转换，激活诗歌发展本身内蕴的“歌唱性”,打破了“诗乐分途”的理论束缚，推进了新诗大众化的实践进程；它遵循了工农大众在劳动中“一呼一吸”的生理机制及其所产生的身体节奏，紧紧贴近大众的物质生产、日常生活与情感逻辑，使得“诗歌”终于成为大众不可或缺的“精神食粮”;由于转换为口头媒介，延安歌唱反而巧妙地解决了唱词中书面语与口语的纠结、普通话与方言的缠绕，生产出一种源自民间、能够交还民间并被大众真正接纳的抒情话语方式。     

歌唱中呼吸支持力与声音的关系

本文阐述了歌唱中呼吸和呼吸支持力的重要性,提出了歌唱中呼吸支持力与声音的高低、强弱、连顿、感情表现之间的关系问题。     

浅谈歌唱的呼吸

高等师范院校艺术专业学声乐的学生存在着重发声方法、喉头位置,而不重呼吸的运用等现象。应正确认识歌唱的呼吸,树立正确的歌唱意识,把握好歌唱的呼吸及运用,掌握好正确的训练方法,这是学好声乐的关键。声乐教师应加强学习,提高业务素质,引导学生养成良好的歌唱习惯。     

歌唱的气息问题

气息是歌唱发音的动力,气息技巧是歌唱的关键,气息与歌声是有机结合而不可分割的整体关系。     

歌唱呼吸支持产生的条件及关键

呼吸支持是歌唱发声的基础,是正确发声的重要标志之一.要想获得正确的歌唱,就必须学会呼吸支持.歌唱呼吸支持是困扰歌唱的最大难题之一,理清歌唱呼吸规律,特别是歌唱呼吸支持产生的条件及关键,问题就会迎刃而解.     

论歌唱呼吸对抗力的训练与运用

歌唱中的大多数问题,都可以在呼吸中找到原因。因此,对歌唱呼吸的关注和锻炼,应该也必须贯穿歌唱者学习和工作的全部过程。文章对于歌唱呼吸对抗力的训练与运用分别进行了分析,指出呼吸可以最大限度地改善声带机能,对抗力的训练在一定程度上就是呼吸与声带搭配能力的训练,声带张力与呼吸的对抗力可以说是同时获得锻炼的。     

略论歌唱呼吸与美声歌唱

科学的呼吸方法是美声歌唱的基础和出发点。这里从呼吸对歌唱的意义、科学的歌唱呼吸方法、美声歌唱前的呼吸训练、美声歌唱中的呼吸运用等四个方面着手 ,结合实践经验 ,探讨声乐训练中呼吸技能的培养 ,以帮助演唱者正确理解歌唱呼吸方法以及在歌唱中掌握对呼吸的控制 ,为学好美声歌唱奠定基础。     

歌唱中的“气、喉、罩”探析

"气、喉、罩"是歌唱的三大支柱,从最基础的歌唱呼吸、打开喉咙、面罩共鸣出发,获得最完美的歌唱。正确的呼吸是美声歌唱的基础,呼吸是歌唱的动力,谁掌握了呼吸,谁就能赢得歌唱;打开喉咙是美声歌唱的关键,稳定喉头是获得美声歌唱的最佳状态;面罩共鸣是美声歌唱的灵魂,没有面罩共鸣,就没有完美的声音,也没有美好的歌唱。     

歌唱中气、声之浅析

歌唱要牢牢抓住两个最本质的东西:一个是气息,一个是声音。歌唱中气息的支点是声音的出发点,气和声相辅相成;声音的大小、强弱、快慢的变化是随着气息的变化而变化的,气息的支点与声音的支点相互贯通,协调配合,最终使整部作品能够达到至善至美的艺术境界。     

论歌唱中声音的颤动

颤音即颤动的声音。它作为一种普通的常规的声乐技巧渗透于歌唱发声的全过程中。歌唱发音过程中的正常的发音颤动,是一种"半意识性"的动作,是使所唱的音象波浪似的摇动,使音高随着唱的音的强弱时刻改变。应采取有效措施纠正教学中出现摇晃、发抖、痉挛病等不正常的颤动。     

关于软腭与调息的几个问题

根据人体自然生成的原理,阐述了软腭在调息中的重要作用,着重测判调息时在没有时间的空间中,软腭能令气息有超越的线条美感。声乐教学,示体悟为契机,充分肯定软腭在思维调控下主动配合调息会产生美好的头腔共鸣,并对歌唱高音有着针对性的功效。调息对歌唱所发挥的效用不可低估。