文廷式词风论说

文廷式是近代杰出的词人。文廷式卓特的词风主要体现在两个方面:一为雄郁,继承并发展了苏轼、辛弃疾一派豪健的词风;一为柔靡,深得晚唐五代花间词人的神韵。文廷式之所以在近代词史上具有不可回避的地位,是与其词的卓特风格分不开的。     

论贺铸的词史地位

贺铸继承了唐五代以来词的文学传统,以转益多师、兼收并蓄的态度,创作了风格多样、极具特色的词作。宋代词风的转变以及苏轼等人的影响,在贺词创作中起到重要作用,前人多孤立地品评贺铸词作,只有将贺词放到歌词发展的广阔背景中,才能客观明晰地勾勒出贺铸在词史上承前启后的重要地位。     

满族词人纳兰性德词学思想研究

纳兰性德是清代词人中引人注目的一位满族天才词人,与朱彝尊、陈维崧被并称为“清初三家”,而朱、陈二人都曾提出了自己明确的创作理论,并开创浙西、阳羡二派。纳兰虽未开宗立派,但其词学见解、思想在诗、词、文中亦多有涉及,而目前学界对这方面的研究明显不足。本文将重点论述纳兰词学思想对其词作风格的影响。     

苏辛词风比较

本文从苏轼、辛弃疾所处的时代、际遇、经历和个性等角度,对他们在词风上的自我形象、意境、艺术风格等方面进行探讨,指出在自我形象上:苏词中的自我形象体现着旷达的情怀和对人生的哲理思考;辛词主要塑造性格丰满、情怀复杂的悲剧英雄形象。在意境上:苏词的意境表现出清空的审美意境;辛词的意境表现出对万马奔腾、山呼海啸的战斗生活的渴求,因而气韵比苏词更加激昂、飞腾,辛词所独创的战争和军事意象也是前所未有的。在艺术风格上:苏词最引人注目的是豪放旷达的阳刚之美;辛词刚柔相济的特点最能体现他的个人风格。     

蒋捷词风初探

蒋捷是南宋末年著名词人 ,对蒋捷词的评价历来颇有分歧。就其词作而言 ,有肯定、有否定 ;从词派来看 ,对其多有是辛派、是姜派之论。本文认为 ,蒋捷属于姜派词人 ,但又有创新。他的爱国词与辛派词不同 ,从自己的流浪脚步中述写国破家亡、离愁别恨 ,寓悲愤于柔婉 ;咏物写景词学习姜夔 ,借景抒情 ,托物寓意 ,以淡笔结浓情 ;抒情小词则有独创之处 ,富有生活气息 ,充满意趣。     

明清性灵思潮与词学演变

受性灵文学思潮影响,从晚明到清末在词学领域出现诗词合一的主情思想。主情说的提出不仅缘于治词者的个人好恶和对词体功能的独特认识,还在于词学家对现实词坛关注的态度和理论批评意识。它不仅具备了性灵说所具有的特点,还在风格、移情等方面发展丰富了性灵说的内涵。     

略论苏轼词的清雄之风

苏词主调是介于豪放和婉约之间的清雄风格.既阔大雄壮、也不乏轻柔细巧,更多的是通脱豁达,微笑面对现实,以旷达作结.面对贬谪的人生际遇,面对名利世俗,面对相思别离,词人都能表现出潇洒与旷达.这与其坎坷的人生经历,儒、释、道"三教合一"的思想特点及其所处的时代有密切的关系.     

西北战事与苏轼豪放词风的形成

苏轼豪放词风和当时宋与西夏的西北战事,以及苏轼对此战事的态度密切关联。熙宁六年的“熙河大捷”促使苏轼以《江城子·密州出猎》为代表的豪放词风形成;元丰六年“永乐之败”又促使苏轼以《念奴娇·赤壁怀古》为代表的豪放词风由豪放雄壮向清壮深沉、多内心反省转变。     

元初南北词风融合：张之翰论

张之翰是元初北方重要文人,存词70首。其词在风格上显示出南北融合的特色。北方生人张之翰继承了苏、辛、元为代表的质朴清刚的文化传统,又融汇了南人温润清秀之审美品格,其相关作品既有南方山水之清丽,又展示了北人豪迈潇洒的气度,从而表现出清丽娴雅风格。这种南北融合风格的形成与词坛背景、词学渊源及自身的经历有关。研究张之翰南北融合的词风,对研究元代词风的发展演变有重要意义。     

千古词帝——李煜词的意象赏析

南唐后主李煜的词不仅继承了花间词派的风格,也开启了宋初婉约派词新的词风。李煜的词,韵味神异、高奇无匹,他打破了文人专事雕琢的局限,无论在文学艺术上,还是在词的意象上,都达到了高超的境界,在唐宋以来中国文坛,特别是词的创造和研究上,有着巨大的影响。该文在论述李煜词的风格及艺术成就基础上,重点从李煜词中"梦""月""落花"与"水"的意象赏析一代"千古词帝"的词风。     

论晚清诗歌的文体建构

晚清时期,黄遵宪、梁启超等提倡"诗界革命",中国诗歌开始由旧体诗向新体诗转型。"新名词"入诗不仅给我们带来了新的思想观念,而且导致中国旧体诗严密的文体体系出现松动、崩溃的趋势;对言文合一与民谣的大力提倡,使白话进入诗歌,打破了传统的言文分离、文言诗歌一统天下的局面,出现了大批的通俗体诗歌;"以文为诗"的方法打破了传统诗歌与散文之间的明晰界限,赋予诗歌以散文的特征。     

试析曹操游仙诗的价值定位

魏晋时期,游仙诗是和山水、咏史、咏怀并列的一种诗歌题材。在曹操的诗作中,游仙诗也占有一定的比例。本文拟从内容、风格等几个方面来探析曹操游仙诗的价值定位。     

宋末至明初鄱阳地域文人的生活样态——以《鄱阳五家集》为依据

《鄱阳五家集》是一部明末清初编成的颇具特色的地域性文集。七位诗人都是家学渊源深厚且交游广泛的人物,其学术思想一脉相承,仕途政见亦志同道合。文集所收录诗文作品,虽非宋元诗文中的绝佳之作,但鄱阳特殊的地理位置、宋元时期江浙地区特有的人文思想以及文集中同一地区七位诗人、诗作相互间的联系对比,都使《鄱阳五家集》具有相当强烈的文化历史代表性,真实地反映出宋末至明初鄱阳地区文人的思想及生活样态。     

许筠对唐宋明及朝鲜诗歌的批评

朝鲜王朝是朝鲜历史上诗歌理论发展的顶峰时期。这一时期的许筠诗歌批评涉及到了唐、宋、明诗以及朝鲜历代诗歌。他以唐诗性情本质作为诗歌批评的标准,崇尚唐诗,轻视宋诗,肯定明诗。在对朝鲜历代诗歌的批评上,体现了他的民主、民族意识。     

査慎行之宋诗精神首开清初宗宋诗派

查慎行是清代诗歌史上一位非常重要的诗人,他所阐述的熟处求生与搜奇抉险理论,固然注重诗歌创作技之表现,但更重要的还是道之层面,这是一种典型的宋诗精神。正是这种宋诗精神首开清初宗宋诗派,在清初宗唐与宗宋诗风演变中的贡献与作用不容忽视。这在査慎行对唐宋诗人的相关评点中表现尤明。     

隋唐帝王边塞诗

帝王边塞诗多凯旋题材.隋、唐时期有三位君主创作了不少的边塞诗作.其中隋炀帝诗多耀武扬威之作,风格凌厉;唐太宗诗将乐观必胜的宏伟气度与悲壮的情怀融为一体,开创了唐边塞诗风;唐玄宗诗稳健明畅,表现了他开边黩武表面行为之下的深层思想.晚年的玄宗仍保持了一定的清醒,对于民族政策是开明的.唐朝能够战胜安史之乱,与此不无关系.     

试述明末清初中西文化交流的载体简

明末清初是中国古代对外文化交流史上的一个重要时期,在频繁的对外文化交流中,西方传教士和中国开明的士大夫起到了重要的媒介作用。这些人群在当时的活动,为后人了解和研究明末清初中西文化交流提供了珍贵的历史资料。通过综述这些人群栽体的活动,了解明末清初中西文化交流的特性与意义。     

晚明清初文学为中国古代文学高峰说

晚明万历年间至清初康熙年间,在长达一个多世纪的时段里,无论是作为通俗文学的戏曲、小说创作,还是作为传统文学的诗文创作,以及文学理论及批评,都达至极其繁盛的程度,涌现出了众多的文学大家和传世作品,堪称中国古代文学史上的最后一个高峰。这个文学高峰与文学史上以往的以单一文学样式或一两种文学样式所形成的文学高峰不同,是一个复合型的文学高峰,不仅持续的时间很长,而且文学现象也异常丰富。作为一个跨越了两个朝代的文学高峰,突破了以往以朝代为断限的文学史叙述模式,对文学史书写提出了新的问题。     

明末清初遗民群体的立言情结

明末清初遗民群体大力纠正宋明儒学对立言的偏激态度,将立言视为儒者理想人格不可或缺的要素,为自身从事著述提供了坚实的理论前提。在立言趋向上,遗民群体偏重经世致用的述学文章,对诗歌和古文创作也要求具有思想学术品格与历史实录价值,同时又提倡以经史尤其是六经作为立言根柢。他们对立言的渴慕,既出于接续文化传统尤其是儒家学说的文化心理,也与自身对立言特性的体认以及对个体声名的追求息息相关,从侧面展现出其坚毅刚强的心态与奋发有为的生命精神。     

论王若虚诗论的主体性特征

金代后期著名诗论家王若虚在阐述诗歌创作的时候,非常注重诗人主体意识的张扬和主观情绪的发挥.相对于其他的诗论家来说,王若虚不主张诗歌表现方法上的典繁意密、语言形式上的浮靡夸饰,以及意蕴构思上的一味求奇,而是要求诗歌能够做到"以意为主"、要"自得".其诗论的实质就是强调诗人主体意识在诗歌创作中的支配地位,杜绝文字游戏和无病呻吟.这对金代中后期柔弱尚奇的不良诗风显然是一种拨正.