论鲁迅作品中的表现主义油画感

鲁迅作品蕴藏着丰富的表现主义油画感。鲁迅作品中的油画线条充满力量之感,它和强烈的笔触、绚烂的色彩共同构成了“漩涡”意象。鲁迅作品中的色彩具有鲜明冷暖对立特征,两大色系相互争夺,几成鼎立,与鲁迅“反抗绝望”的精神哲学确有相通之脉。鲁迅创造了生命与死亡两大意象群落(生命意象与凡.高相比,死亡意象与蒙克相比),还创造了类似罗丹雕刻中的“行者”意象,这一意象是对生命意象的升华,对死亡意象的超越。     

论文学翻译中的三类不等值

为了进一步探讨叙事文学和非叙事文学翻译内的不等值,通过比照大量英汉互译之作和原文,并对翻译过程中文学作品的三大要素——形式、风格和意义上产生的变化予以详细分析：在风格传达上,作家风格、作品风格以及作品人物风格在不少译作中背离原文风格;在语义层面,无论是微观上的词语意义、中观上的文本意义还是宏观上把握的主题意义在译作中往往不能与原文一一等值;在形式层面,尤其在诗歌翻译里,古诗或译为现代诗,或变为散文,原来的文学形式不复存在。因此,文学翻译中的不等值主要呈现三种形式：风格的偏离、语义的误解、形态的改变。     

"实骂"与"虚骂"--鲁迅"骂人"现象的文化解析

鲁迅一生在文章中指名道姓地“骂”过不少人。“骂人”现象以及与之相关的一些因素在鲁迅作品中具有十分重要的意义,是构成鲁迅作品风格的一种重要元素。     

海顿钢琴奏鸣曲作品特征与演奏要点

海顿是维也纳古典主义音乐风格的重要代表人物之一,他对于古典主义风格的最终形成做出了巨大贡献。根据社会历史背景对海顿钢琴奏鸣曲创作风格变换产生的影响,将海顿作品划分为三个不同的创作时期。分别考察不同时期海顿钢琴奏鸣曲作品的艺术风格和技术规范,形成对其作品基本特征的准确认识;继而阐述海顿作品演奏要点,以提高钢琴学习者的鉴赏能力和演奏技艺。     

阿肯司马胡力作品的艺术性

本文通过对著名阿肯司马胡力．哈里作品中绽放的艺术特色进行深入分析研究．把蕴藏在阿肯作品中富有独特的创作风格挖掘出来，将它展现在广大读者面前，让更多的读者从中鉴赏阿肯才艺的价值.     

鲁迅诙谐小说风格中蕴涵的愚人主题

愚人形象以及与之相关的一切因素在鲁迅作品中具有十分重要的意义,这是构成鲁迅作品的诙谐风格的一种重要元素.鲁迅在创作中充分地利用并发挥了这些功能,使其诙谐的小说风格得以充分体现,这些愚人因素与愚人眼光成为他的一种诗学手段,在批判与颠覆传统主流伦理观念及历史叙述的过程中发挥出巨大的力量.     

如影随形惟妙惟肖--浅谈译诗的风格

诗歌的内容与形式是辩证统一的关系 ,这是诗歌创作和译诗过程中必须遵守的。把握中诗西诗的异同点有助于译诗时再现原作的风格。文学译品的风格由原作的风格、译者本人的文风、译者本国语言的特征、译者所处的时代所决定     

论鲁迅笔名的修辞艺术

鲁迅笔名研究是鲁迅作品研究和鲁迅思想研究的一个不可或缺的方面。本文研究了鲁迅笔名的修辞艺术的特点、规律及其杂文式的语言风格；并从修辞学的角度，结合语义学的方法和鲁迅作品的内容、时代背景，将鲁迅作品全部笔名（共１２９个）中的１２６个的涵义作了诠释，在以往研究成果的基础上，对一部分鲁迅笔名的涵义作了更深入的探讨和更确切的考证     

虚幻的模拟和解梦的功能主义

本文论述了索克尔研究卡夫卡作品的两个重要特点 :虚幻的模拟和解梦的功能主义。本文按照索克尔批评在五十年间的演进 ,强调了卡夫卡作品内在因素对其研究所具有的重要意义。从亚里士多德的模拟学说到托多洛夫的虚幻艺术 ,从弗洛伊德的解梦理论到新批评派的作品固有论 ,这些可以解释卡夫卡作品的学说皆为索克尔吸收利用 ,同时说明了卡夫卡作品所具备的纷繁魅力。索克尔以读者为首 ,从作品内在要素入手的方法为后现代主义的文学研究提供了样本     

现代主义设计中的曲线形式

现代主义设计在形式上提倡非装饰的简单几何造型,具体设计上重视空间的考虑,特别强调整体设计的考虑。重视设计对象的费用和开支,把经济问题放到设计中。现代主义设计中的曲线形式不是某种装饰风格,曲线形式的适度运用更多是基于技术的必要性。     

天才的音乐

从莫扎特钢琴作品的演奏技巧和音乐风格入手 ,分析其音乐作品的风格。并重点分析了莫扎特作品中最具代表性的钢琴协奏曲的音乐风格及演奏特点。     

再论风格要素与风格手段——从语体风格角度着眼

风格要素和风格手段的关系一直有争议。从语体风格角度观照二者关系，发现风格要素是风格手段的下位概念。风格要素是建构一定风格的基本结构成分，是表现特定风格的功能要素，任何一个风格要素都兼有其他功能，是多功能的结合体。风格手段是建构一定的言语格调、气氛的手段，是风格要素的功能性聚合。风格手段主要有语言符号手段和非语言符号手段两大类。     

从奥康纳人物塑造看其狂欢化的怪诞风格

弗兰纳里.奥康纳作品的怪诞风格引人瞩目。从巴赫金的狂欢化理论来看,奥康纳人物塑造的狂欢化表现在同貌者、讽刺性摹拟型同貌相似者和正反同体的怪诞人物三个方面。奥康纳的怪诞风格并非阴森可怖,而是具有启发与变革的狂欢性。     

鉴赏古典诗歌的体式美

中国古代诗歌体式有古体近体之分 ,虽只是就形式要素而言 ,但关乎诗歌的风格、表情达意的方式乃至诗歌的哲理情趣 ,对诗歌美学风格的影响甚大。鉴赏中国古代诗歌不可忽视诗歌的体式问题。     

不朽的鲁迅精神

最近有多篇鲁迅作品从中学课本中被剔除,对此,网上吵得沸沸扬扬,支持的声音大概无非是"鲁迅作品风格不适合孩子阅读,语言比较怪异,孩子的阅历浅不容易理解"、"鲁迅已经不适合我们这个时代,他所批评的那些国民劣根性,是一种自虐行为,不利于构建和谐社会"等等,不一而足。     

艺术形式的内涵及其作用

本文对传统艺术理论片面强调内容决定形式而忽视形式对内容的决定支配作用及其原因作了分析批评，提出了艺术形式的完整内涵应包括形式的深层要素、形式的表层要素和形式的手段要素，进而论述了艺术形式在艺术创作中的巨大作用     

学习风格理论综述及其对ESP教学的启示

学习风格的研究属于学习者个体差异的研究范畴,对学习者的学习效能产生着持续性的影响。文中从系统分析学习风格的定义、特征出发,对影响ESP教学较大的学习风格类别和影响学习风格的要素作了简要的介绍,最后指出学习风格研究对ESP教学的启示,从而为教师开腠个性化教学提供新的视角和理论依据。     

略论鲁迅杂文幽默的语言形式

语言的文化内涵研究是近年来语言研究工作者极为关注的热点问题，从古代汉语到现代汉语的文化底蕴是同根同源、一脉相承的，本文以发掘鲁迅杂文中“幽默”的历史传统为宗旨，以鲁迅作品特有的语言形式为例证，从鲁迅作品的修辞特点入手，揭示鲁迅作品的“幽默”来自深厚的民族文化──心理积淀的一个方面，以见对鲁迅作品的解读还大有可为，并进一步认识和把握鲁迅作品继承传统文化的现实意义。     

论语言的风格要素与非语言的风格要素

语言风格是由语言的风格要素和非语言的风格要素构成的。属于语言的风格要素包括语音、词汇、语法以及修辞等;属于非语言的风格要素包括在口头语言中体现的如态势语、语调和语速等,在书面语言中体现的如标点符号及字型、字体等。某一种风络要素并不能体现语言风格的全貌。     

袁枚《续诗品》简论

晚唐司空图论诗名著《诗品》,“深解诗理,凡分二十四品:曰雄浑,曰冲淡,曰纤秾……各以韵语十二句体貌之”,其摹神取象,用以表现诗之不同风格境界,在中国文学批评史上别树一帜,被视为“词林之玉尺,艺苑之金针”(无名氏《皋兰课业诗品解序》),对后世诗论从内容到形式都有很大影响。曾有顾翰作《补诗品》,曾纪泽作《演司空表圣诗品二十四首》,二者皆模拟司空图《诗品》之风格论,亦步亦趋,价值不大。足与《诗品》相颉颃者乃清代乾嘉年间诗论大家袁枚(1716—1797)之《续诗品》。其名曰“续”,不过是采取其四言十二句之形式,而内容则独出心裁。《续诗品》序曰:“余爱司空