画画,只是寻找一条回家的路——陈九访谈录

主持语：陈九喜欢中国传统文化,画戏曲人物也就成了他追溯笔墨文化的一种方式。在他的作品中,笔墨不仅是造型的语言,而且还是形式的语言。他以艺术通感为契机,汲取京剧艺术中的诸多不同信息片段,通过观念化的处理,从物象走向心象,实现了视觉形式上的审美追寻,也体现了他要表述的文化意义。     

澄明纯粹的绘画

主持语:欣赏郭希铨作品,我更看重的是图像背后画家所付出的努力以及他的真情实感。这么说,是因为和画家熟,知道他为了艺术理想,移居北京,把精力都用在对艺术个性化的探索和对形色的营造上。郭希铨作品无论是版画还是油画,内容大都源自他的甘南之旅、新疆之行他很少原本再现高原牧民的日常生活,而是将高原牧民的淳朴感受转化为对现代文明...     

中国当代艺术的“根”在哪里?——顾黎明访谈录

主持语:顾黎明一直是我们关注的油画家,油画界的朋友也不止一次的向我们推荐他。可以说,他是靠作品验证着自己的创作热情和能力的一位画家,而被油画界所认同。顾黎明以中国传统文化符号为创作依据,以民族民间的艺术语汇为创作母体,在深入文化思考的同时,对中国传统艺术符号进行创造性的解构,开创了中国油画后现代主义意识探索的又一思路...     

画余断想

主持语：张培成的作品总能给我们带来闶适的视觉享受。早在25年前的全国美展上,他的作品《微风》就在形式借鉴上作了有益的尝试。这在中国画传统面对新潮艺术冲击下,如何向现代蜕变的特殊时期中就已脱颖而出。然而,对于一个勤勉的艺术家来说,转变也只是艺术实践中的阶段性总结,多年来,他不断寻求传统水墨艺术基本语言新的构成和表达方式;同时,还广泛,有机地吸收着各种艺术元素。在水墨材质的运用和形式处理等方面颊有心得。他的成功是恰当处理现实题材、借鉴传统和外来文化三个基本因素的结果。     

水墨家园——李小可访谈录

主持语:艺术大家门第的熏陶与天然的蒙养,使李小可获得了全面的艺术禀赋,他深知中国画艺术的文化魅力在于"精神内涵",这就有了他走向生活的独辟蹊径。四十多年来他坚持写生、在生活中练笔、在创作中保持写生的即兴感受,用学者的思考关注笔墨,并用笔墨表达现实。无论是《都市风情》组画,还是《藏域高原》组画,他作品中的"笔"与"墨"不仅仅是一种形式,而成为他表现生存空间和自然意境的方式,因此,在中国画坛,李小可的作品和其他山水画家有所不同,他的山水作品更具有人文情怀和文化观照的意味。     

顺生于自然属性——陈文骥与冯博一对话

主持语:陈文骥不是一个以社会重大主题和文学情节表现见长的画家,而是一个专注绘画语言魅力、尊重自己的绘画性感觉的抒情画家。在他的作品中,有对油画艺术历史的尊重、有对绘画语言变化的敏感。他努力学习中国早期油画家那种广阔的文化修养,使自己的作品有     

流星落何方——从德朗引发的感想

主持语:我们向读者介绍清华大学美术学院雕塑系王培波教授作品,还要提一下中国当代雕塑的艺术教育和有关创作的话题。这是因为三十余年来,王培波先生既是清华美院雕塑艺术的执教者,又是抽象雕塑艺术的实践者,他用他的作品为我们提供了精神表达的新视觉。推动了富有人文精神特质的艺术样式。作为视觉的艺术力量,材料在其中扮演了重要角色,王培波在创作中,既尊重材料     

冯雪峰文艺批评简论

冯雪峰在建国后8年多的时间里,将主要精力投到文学批评上,取得了令人瞩目的成绩。他勇于面对和回答文坛中出现的各种新的重大而复杂的问题,注意对作家作品进行细致而客观的分析。在分析作品的思想价值时,也注重从艺术上去区别其优劣。他乐于发现新人、奖掖后进,也敢于批评错误、指出缺点。他对鲁迅生平及作品的评价中肯而有说服力。其文艺批评的思想资源是马克思主义文艺观,现实主义是他文艺批评的标尺。     

时空游走的布道者——徐松波访谈录

主持语:徐松波的作品着重于主观表达的介入,他努力地尝试、提升和深化个人的语言系统;在对画面反复的推敲过程中,不断地接近与印证他所感知到的语言表述方式,进而用问题意识来超越绘画在当代艺术中的窘境和局限。他的作品表现的纠结和冲突不仅体现了艺术家精神与情感世界的某种焦虑与怀疑,也是当下中国文化遭遇真实的反映。     

试谈陶渊明序文作品的艺术高度

和以往的文士相比,陶渊明创作的一些作品对序文写作有探索性的发展,他注重文辞的修饰和表现力,具有比较高的文学价值.陶渊明的序文作品秉承了他一贯的艺术风格:平实真挚而蕴藉深厚,这是他作品系统中不可或缺的一部分.     

肖邦钢琴音乐的魅力

肖邦是波兰伟大的作曲家、钢琴家。他的作品有着自己独特的风格和魅力。从创作的方法上和对生活的感悟上都具有鲜明的特点。同时他也是一位爱国作曲家,在他的作品中,还带有强烈的民族情感,是唯一一位创作来源于生活的作曲家、钢琴家。这也是肖邦钢琴音乐的魅力根源。     

寻找永恒的记忆——记李永清的大漆世界

主持语：作为中国当代的漆艺术家,李永清所创作的漆画和漆艺,多年来在本领域不息的耕耘与精彩收获,为人们所瞩目。李永清的漆艺术品大致可分为两类,一类是偏重于绘画性和抒情表现性的现代漆画作品,另一类是着重于器物形体及＂质觉＂形态的抽象性表现的漆艺作品。他将传统器物的形状作为一种符号元素,运用不同的材料与工序呈现出内涵丰富的当...     

茨威格的文学主张

茨威格通过他的论文、评论、书信、作品中的议论、作品人物之口间接地阐述了他的文学主张。其主张影响着他的创作特色,使他在同时代作家中取得了巨大成功,拥有着众多的读者。     

褶曲的时间——陈彧凡的实验与生成

主持语:"褶曲的时间"——2012陈彧凡新作展在ayegallery展出,这位年轻的艺术家再一次向读者表达着他的艺术主张:艺术没界别,一切皆可能。陈彧凡的创作方式和一些艺术家有所不同,被人们视为充斥着玄学气氛的中国抽象艺术家,是因为他的所有作品都带有试验性。木材、石头、煤块、水晶、丙烯以及油画布这些媒介成为了雕塑家重...     

从意象到自然——沈行工访谈录

<正>主持语:在当今中国美术界,沈行工是一位有影响力的油画家和美术教育家。他创作的富有诗意、讲究意象表现的油画作品.无不打上了江南文化的鲜明印记。詹建俊评价他是"用画笔书写的一位诗人,也是用色彩谱曲的一位歌者"。近年来,沈行工深入追求油画语言的精炼与丰富,让自己始终处在充满激情的创作状态之中。他在油画艺术表现力的基础上,展现了江南的蕴藉、温润、清雅与明丽,赋予江南风物以沉静、深湛的品性。他在油画色彩语言上对于中国诗性文化的表达与创造,显示出了中国油画在语言上对于本上文化性的探索。     

纳博科夫的文学艺术观

弗拉基米尔.纳博科夫是美国现代文学史上最具争议的一位作家,他创作了各种体裁的大量作品,也撰写了许多文学讲稿。综观他的文学作品和文学讲稿,我们不难发现纳博科夫对文学的本质、文学艺术的独创性等都有着精辟而独到的见解。     

异口同声的集体道白——《黑暗,光明》的及物性研究

本文结合文学理论和语篇分析的方法讨论澳大利亚女作家海伦.加纳创作的短篇小说《黑暗,光明》,力图用宏观的文学理论引导微观的语篇分析,使文评观点和语言理据相互佐证和支持。研究发现该作品具有较大的语篇潜势:作者集中使用心理过程、语言过程和关系过程等及物性特征,充分又微妙地实现了作品的主题意义,即一个群体强烈的"他者"意识。     

让艺术表现时代跳动的脉搏——蒋才访谈录

主持语:和富有装饰性意味的工笔人物画相比,蒋才的工笔人物画却有所不同,他选择的是写实性的描绘,这当然与画家的审美取向不无关系,热爱生活、善于发现、勇于探索。从他创作的几幅主题性作品中可以看到:画家注重写生和意境的提炼、注重情感与心性的抒写,在描绘上尽情的展现着丰富的细节和意态的神韵,在现代和传统语汇之间找到一种平衡关...     

浅谈韩英小品文创作的艺术追求

运用实证法，从韩英小品文的创作活动与作品中概括了他的艺术追求的多样化：艺术精神上的理想主义，小文章在大时代中的文学回声，向周围的艺术空间潜入。同时也指出了他创作小品文的一种忽略──载道重于言志。     

陕北汉画像石浅说

陕北汉画像石是陕北历史上保存下来的重要文化遗产，是陕北文化宝库中璀灿夺目的艺术珍品，也是我国汉代造型艺术最具典型性和代表性的作品。他内容丰富，构制宏大，艺术表现手段多样，具有很高的艺术价值和史料价值。