地缘文化与中国现当代美术 汉风墨韵·李可染暨“彭城画派”美术作品晋京展 美术研讨会

主持语：在文化史上人文历史跟地域生态是有关联的,徐州这个地方,地片南北之间,它既有北方的那种宽博豪放的地域特点,又不乏南方那咱温润、细腻的东西。徐州历史上出了好多的名人,也出了好多的画家,如李可染、朱德群、刘开渠、王肇民等艺术大家。画家的产生,一定是跟一个地域的历史是有关系的。     

关于当前“美术热”现象的思考

近年来,随着美育在整个教育中的价值、地位进一步肯定与提高,以及经济与文化建设的发展,仅靠艺术院校和师范院校美术专业培养有限的美术人才,显然是不能适应社会发展的需求。因此,在各类、各级高校中大幅度增设美术专业,办学规模和招生人数迅速扩大。这种扩大带来了机遇也产生了问题,同时对高校美术专业和美术专业课程的设置也提出了新的要求。     

“彭城画派”:现实与理想

自1978年中国启动了改革开放以来,整个社会业已经历了从恢复与整合到建设,再到打破之后的再整合与重建这样的历史周转,这个过程其实是一个不断建构的历史。这就是我们所称的新时期。在这个过程中,中国社会各阶层都遭遇到了诸多前所未有的问题或困难,甚至期间还出现了反复。这表明了在这个历史的转型期,中国社会实际上面临着从政治到经济和文化,直至世界观和道德观的重新洗牌。在某种意义上我们可以说这是     

汉风墨韵——李可染暨“彭城画派”书画作品展在江苏省美术馆隆重举行

由中共徐州市委、徐州市人民政府、江苏省文化厅、江苏省文联、李可染艺术基金会主办的"汉风墨韵——李可染暨‘彭城画派’书画作品展"开幕式10月22日下午2时30分在江苏省美术馆隆重举行。这次大型书画作品展旨在弘扬李可染大师艺术精神,延续并彰显大师在国际国内的文化名片效应,展示徐州书画艺术水平,进一步推动"舞动汉风"工程,提升徐州艺术家精神力量和创作活力,加快培育"彭城画派",宣传推介徐州籍书画名家,倾力打     

汉风墨韵——序李可染暨“彭城画派”书画作品展

在20世纪中国美术史上,不能没有像李可染、刘开渠、王肇民、朱德群等这样的大师名家。因为,在这中西文化碰撞与交汇的百年,一方面西方文化以科学、理性、先进的强势冲击着中国传统文化,另一方面中华民族文化也面临着现代性转型与重建的使命。李可染为祖国山河立传的写生,既拉近了传统山水画现实人文关怀的距离,也通过对西画光影与造型等元素的汲取开创了李家山水深沉雄厚的画风。作为移植西方写实雕塑的先驱,刘开渠的雕塑成就不仅在于引进写实雕塑的创作     

“现代性”视域中的“艺术终结”

"艺术终结"是当前国内外文艺研究中的一个热点问题.要理解艺术终结这一命题,最好的方法就是回到产生该命题的现代性语境.一种现代性的定义就是一种理解艺术终结的钥匙,不同的现代性定义会提供不同的考量艺术终结的线索.从"时间"流变角度来考量"现代性",艺术终结是"现代"来临引发的问题;从社会变迁视角来考察"现代性",社会的转型带来艺术的转轨,这意味着古典艺术的终结;从文化反思角度来拷问"现代性","艺术终结"是艺术通过否定自身来应对现代艺术危机与凸显价值批判立场的一种策略.某种意义上,我们可以说,"艺术"的"现念"是启蒙现代性的产物."艺术"的"终结"是审美现代性的结果.     

简论前苏联当代文学中的“离群人”系列形象

"离群人"是本文作者首创的文学术语，概括了俄罗斯文化冲突中的一种独特现象。"离群人"在俄苏文学中形成一个人物形象系列。表现不合理的群体文化对个性的压制以及个性的反叛，构成当代苏联文学中离群人悲剧的基本内容。     

美术史视野中的“85”新潮美术运动

抛开了以往各界对“85”运动的是非论断,从专业的角度分析了“85”新潮美术运动发生发展的历史文化背景,以及运动所呈现的艺术状态,并从一个全新的学术角度剖析了其美术史学上的深刻意义。     

“我们”,是一段历史

罗马,不是一天建成的,宋庄,也不是……在中国当代艺术发展的进程中,圆明园、宋庄、798,以及后来的草场地、环铁、黑桥……都是艺术家不停地艺术创作和不断的迁徒、建设、被破坏、爱恨情仇交织的伤感史。二十世纪几十年代,北京,还是一个不可以随意来去、随意停留的城市,作为首都,北京的严肃更加剧了它某种诱人的魅力。年轻的美术学院毕业生、外省来的艺术青年悄悄地停留在了城市的边缘,但是他们没有北京户口,被称为盲流艺术家。这样的盲流气质从当年     

中国地缘文化学一种分类框架初探——再论有关研究中的“东西”、“南北”模式

各地文化产业的突现,要求把地缘文化学作为战略认识基础之一。唯物史观明确承认地缘因素在地域社会及文化发展中具有相当重要的作用。作为中西文化差异的重要原因,陕西歧周与古希腊爱琴海岸地缘条件十分不同,堪为一例。中国地缘文化学研究中的"东西"、"南北"模式,也根源于中国特有的地学条件,它是中国任何地域文化研究都不能不注目的模式;在价值观念上,各地域文化各有优长短缺,无绝对劣理之分。     

艺术视野中的俄汉“黑”、“白”文化世界图景

俄汉民族的戏剧、绘画、书法、雕塑等艺术中黑、白颜色的运用遵循俄汉民族各自不同的色彩观,深刻体现出东西方文化世界图景各自的精彩。     

“复魅”与“回归”--民族艺术与现代性视域中的文化寻根

现代主义以来,现代艺术与后现代艺术经历着某种救赎性的失败,而今在全球化和现代性的视域下,艺术将向民族民间的艺术形态进行一种方言性的复魅与回归。在此过程中,民族艺术将对沉浸于片面物质享受和精神困顿的人群,施以再启蒙的灵光;对现代性的症结起到一种救赎的治疗,进而实现其时代性的文化寻根意义。     

教育学视界中的选秀节目——以“超级女声”现象为例

从2005年夏天的"超级女声"开始,一场前所未有的电视选秀娱乐风暴席卷中国,其火暴程度非同一般,而且备受青少年青睐,"超女现象"产生了强大的"同辈群体效应"。于是,当"超级女声"作为非主流文化的代表,与作为主流文化代表的教育迎面相撞时,当代中国教育应该有所反思。     

资助工作在构建“和谐校园”中的新理念（二）

近年来,随着我国高等教育发展,各高校出现扩招,出现负债、经费周转困难的问题。高校经济困难学生的求学问题成为社会关注的焦点。贫困生的问题特别突出,需要的资助资源缺口也越来越大。文章通过理清贫困生的资助历史问题,有助于我们理解国家、社会、学校开展资助。     

试论“傩面”在苗族舞蹈中的应用

对于傩面与苗族在舞蹈中的应用,笔者试图从人类学的角度对以苗族为主体舞者为中心的角度以及与其连结的傩面、舞蹈等一系列符号意义作整体的解读,并对其场景中的傩面符号、舞蹈符号、仪式宗教符号、实用美学符号之间建立起逻辑的整体联系,而非割裂的讨论某一符号独立的意义。任何的割裂的讨论都将失去其在该文化场域的存在意义。因此,笔者试图站在他者的立场解读"傩面"、"苗族舞蹈"这一符号群的整体意蕴,并把解读的重点投射到"傩面"与"苗族舞蹈"这一对"融合"点之上,从而了解苗族舞蹈中对"傩面"应用的样态。     

从“鸡毛换糖”到中国小商品城——论文化在县域经济发展中的推动作用

浙江义乌的中国小商品城是“浙江现象”的一个典型代表,它以规模宏大、商品丰富齐全、物美价廉、功能完善等闻名海内外。在它强劲的发展势头后面,是义乌特有的“鸡毛换糖”文化作支撑。本文从文化的角度剖析了义乌经济发展的深层原因。     

从“宣传工作”到“宣传文化”——传播学视野中的宣传刍议

本文从宣传效果、宣传功能的角度分析我国宣传工作经历的四个阶段，指出党的十七大报告中提出的“建设社会主义核心价值体系，建设和谐文化”，“激发全民族文化创造活力，提高国家文化软实力”正将我国宣传工作引入新阶段，也是对我国宣传文化系统在国家软实力构建过程中应承担文化传播功能的全新工作要求。     

“无”中的管理艺术

如今,零在中外很多企业宣传材料中频繁出现,成为众多企业文化中的一个重要"元素"。某市国税系统以"文明服务"为宗旨,提出了"六个零"的工作服务标准,具体讲:办税服务"零距离";办税流程"零障碍";办税质量"零差错";政策咨询"零接触";业务培训"零收费";服务对象"零投诉"。     

文学生态视野中的江南文化与“重写文学史”运动

江南文化为"重写文学史"口号的生成与运动的展开提供了独特、丰厚的人文精神资源;同时,"重写"这一行动本身亦是对"经典"、"公论"的大胆质疑及对未知世界的勇敢探索,它所呈现的学术品格与江南的人文精神合二为一,彼此的圆融一体显示出文学生态系统的优化状态。     

陶老7年带出了一批“艺术团队”

在北京通州区玉桥街道艺苑西里社区有一位老爷子叫陶水明,今年78岁了,一米八的个头,腰板挺直,看上去精神矍铄,思维敏捷,虽已古稀之年,但现在还在作词、谱曲和指挥。陶老从小就与文艺结下了不解之缘,酷爱民族、民间音乐,涉猎文学、书画、雕刻等领域,在职时长期从事文化艺术工作,是黑龙江省书法家协会、曲艺家协会会员、北京市音乐家协会会员、世界书法家协会会员、大兴安岭篆刻学会副主席,著有《森林情》作品专集。他常自谓“自讨苦吃”,但坚信“天道酬勤”。