论《边城》的人情美

《边城》是现代著名作家沈从文享誉中外的名作。作品以湘西边境的山城茶峒和附近农村为背景 ,描写了一个驾船老人和他外孙女翠翠相依为命的生活 ,以及当地掌水码头团总的两个儿子天保和傩送同时爱上翠翠以致酿成悲剧的故事。全篇以翠翠的爱情悲剧作为线索 ,既对边城富有特色的自然景致、风土习俗作了诗情画意的描绘 ,又淋漓尽致地表现了湘西地方淳朴的人情美 ,其淳朴的人情美主要是通过“边城”社会各式各样的人物及其相互间的人际交往呈现出来的。《边城》情节发展的主线是翠翠与傩送爱情的演变。翠翠对傩送的爱有一个从朦胧感受到明确体验…     

《朝花夕拾》研究综述

鲁迅的《朝花夕拾》从1926年写作、1928年出版至今,对其研究已历80余年,可分为五个时期：1926-1949年的滥觞期,1949-1966年的深入期,1966-1976年的停滞期,1976-1989年的鼎盛期,1989年至今的转型期。     

再读《朝花夕拾》

在中国现代文学史上,《朝花夕拾》是一部尽人皆知的伟大著作．这部看似传统的怀旧散文集以短短十篇精湛之作,蕴含了极为丰厚的历史内容和启蒙意结．毫不夸张地说,它的出现使吟咏把玩个人哀怨为主的传统怀旧散文成为过去,为中国现代散文开拓了一条以传统笔法、传统式样抒写新思潮、新观念的道路．多年来在鲁迅研究中,《朝花夕拾》的温润之光往往为《野草》的瑰丽色彩所掩,但谁也不能否认,人们往往首先通过《朝花夕拾》的娓娓叙谈,认知朋友般可亲可敬的鲁迅,认识他背后那个动荡不安的社会．细细咀嚼,更能于看似平静的字里行间,洞悉…     

《朝花夕拾》分组研究

在《朝花夕拾》的《小引》里,鲁迅自己说这部回忆散文集“文体大概很杂乱”。这话很引人注目。人们知道,鲁迅历来很讲究艺术形式,很重视文体之美;曾经有人据其小说称他为Stylist(体裁家、文体家),鲁迅在《我怎么做起小说来》一文中曾不无高兴地提到过这一点——为什么在文体显得更加重要的散文中反而会出现“杂乱”的现象呢?这话是不是只应理解为谦词呢? 看来不能。鲁迅不仅指出了这种杂乱,还介绍了“杂乱”的原因:“因为是或作或辍,经了九个月之多。环境也不一,前两篇写于北京寓所的东壁下;中三篇是流离中所作,地方是医院和木匠房;后五篇却在厦门大学图书馆的楼上,已经是被学者们挤出集团之后了。”这话很值得玩味。环境和文章的确是大有关系的;而且根据这段话,《朝花夕拾》十篇可以分为三组来研究。据我看,后五篇之末的《范爱农》一文,情形又有些特别,所以不如干脆分作四组。     

鲁迅与《朝花夕拾》

在鲁迅的创作中,《朝花夕拾》是一本具有独特风貌的散文集。在这部作品中,笼罩和凝结在《野草》中的地狱的氛围和现实的血痕,在童年生活的回忆中,开始渐渐地隐去了,涌出了象“碧绿的菜畦,光滑的石井栏,高大的皂荚树,紫红的桑椹”那样令人神往的美的图画。虽然在作品中并非都是诗情画意,也并没有表现出象在《呐喊》中     

论鲁迅的《朝花夕拾》

(一) 鲁迅的散文集《朝花夕拾》,是专门为《莽原》半月刊撰写的一组文章,第一篇写于1926年2月21日,最后一篇写于同年11月18日,前后九个月,和作者别的创作集子比起来,写作时间是比较集中的。其内容也很集中,都是“从记忆中抄出来的”。作者原来给这一组文章起了一个总的题目——《旧事重提》,每发表一篇就注明这是《旧事重提》第几篇,显然要对自己过去生活道路作比较系统的回顾。从这一组文章的构思来看,其先后安排基本上是以作者的童年和青年的生活轨迹为依据的。从1887年他初读《鉴略》到1912年范爱农之死,即从他的童年到辛亥革命之后,历时达二十多年。第一篇到第六篇主要写童心世界,第七篇和第八篇写青年时代面临的人生道路的抉择,第九篇和第十篇怀念师友,回顾了自己     

《聊斋志异》的人性美、人情美初探

文学,是人类社会生活的百科全书,它对人类社会历史和现实生活的各个方面,都可以从不同的角度进行反映,展开广阔的生活画面,但它的焦点,却始终对着人。古今古外的优秀作品,无一不是由于生动、深刻地描绘了人,塑造了各种人物典型,而传之于世,而且有教育、认识作用和美学价值。 在我国文学史上,写人,写各式各样的人,特别是描绘具有高尚的道德情操、灵魂美的人,是优良的现实主义传统。仅从琳琅满目的唐人小说、宋元话本、杂剧、传奇中,我们就看到了古典作家们在道     

《朝花夕拾》艺术琐谈

鲁迅的《朝花夕拾》是一部回忆性的散文结集。这部作品以优美的笔调,深挚的感情,夹叙夹议的方式,挥洒自如地记叙了作者从童年到辛亥革命时期的片断经历,在我们面前展示了从城镇到农村,从家庭到社会,从国内到国外等一幅幅广阔的生活画面,勾划了半封建半殖民地中国的社会凤貌,不仅具有珍贵的文献价值,而且具有深刻的思想性和高度的艺术性。笔者在这里试就它的艺术特色挂一漏万地谈几点浅见,以就正于大家。     

鲁迅《朝花夕拾》的艺术辩证法

《朝花夕拾》和鲁迅的后期杂文一样 ,处处充满辩证艺术。这是一部从记忆中抄出来的散文集 ,带有自叙色彩。作为文学家的鲁迅 ,他常常带着强烈的主观情感去感受外部世界 ,使平凡的材料具有了一定的主观性、现实性、情绪性与象征性 ,使文章蕴含丰富 ,主题呈多向性。他善于以洒脱不羁、变幻多端和行云流水般的笔墨 ,描绘出一幅幅简洁深刻、浓淡相宜的画图。材料安排有详有略 ,摇曳多姿     

《朝花夕拾》中的生物世界

仔细阅读《朝花夕拾》,就会发现一个奇妙的生物世界。这个世界是鲁迅心灵历程的投影:五彩缤纷的花草树木,生机勃勃的鸟兽鱼虫都曾使童真的鲁迅留连;少年时,这个世界似乎蒙上了一层忧郁的阴影,使他开始怀疑;待到壮志激烈的青年时,他已经有了深切的爱和沉沉的憎。生物世界随着鲁迅年龄的递增,亮丽的色调却愈加淡漠了。这     

论《朝花夕拾》的文献价值

引论:《朝花夕拾》是一本什么性质的文集在鲁迅生前亲自编定的著述集中,《朝花夕拾》一书的文体形态是十分特殊的。通常称之为“散文集”。然而我们如果承认对“散文”文体应作狭义的理解的话,那么就会发现这种说法并不确切,因为鲁迅自己也曾明确指出:该书各篇的“文体大概很杂乱”。那么它是“散文诗”集吗?在我国,“散文诗”的概念很模糊,集中的若干篇什似乎     

漫谈《朝花夕拾》的艺术特色

《朝花夕拾》,是鲁迅文学散文的代表作,也是他留给我们的宝贵艺术珍品。总结、学习鲁迅散文的艺术成就,对于繁荣我们今天的文艺创作特别是散文创作,是一项有意义的工作。这项工作过去已经有人做了,应该在那个基础上继续做好。由于“四人     

《朝花夕拾》和《从文自传》的比较研究

《朝花夕拾》和《从文自传》分别是鲁迅和沈从文具有自传性质的作品 ,从这两部作品中 ,可以清楚地看到乡土对作家的影响和塑造。从文化土壤上来说 ,浙东的传统文化给了鲁迅丰厚的学养 ,同时又束缚了他的个性 ,使鲁迅的作品一方面开拓了中国文化的新视野 ,另一方面又无法与新的文化完全融合。相比之下 ,湘西的文化传统是自由而放纵人的 ,它使沈从文可以平和地对待它。从社会风俗上来说 ,鲁迅敢于对民间风俗持怀疑的态度 ,而沈从文的作品则是全身心的融入乡土和热爱民俗。从生命形态上来看 ,鲁迅的作品是珍视生命的 ,而比之鲁迅 ,沈从文可以说是崇拜生命。作家回望乡土 ,准确地抓住了自己的根 ,受地方文化影响 ,鲁迅把敏锐的目光投向了社会 ,去发现隐在世态人生中的丑恶 ,并无情地揭露它们。沈从文却很自然地把目光投向大自然和乡民 ,由此而发现了隐含在其中的值得他珍视和赞颂的生命力。由此使乡土在两位作家笔下显示出了很不相同的底色 :社会的黑暗和自然的明朗。     

从《朝花夕拾》看鲁迅早期思想

《朝花夕拾》是一部文情并茂的散文集,我们透过一篇篇优美的散文可以看出:鲁迅先生在这组“回忆的记事”中,一方面猛烈地抨击现实,一方面也有意识地回顾了自己早年思想发展的进程。这是回顾,也是砥砺。鲁迅先生为投身于新的战斗而总结思想     

诗情的回忆——《朝花夕拾》艺术琐谈

“诗言志”、“歌缘情”.诗情,是文艺作品,特别是诗歌和散文艺术生命的重要构成因素.没有诗情,就很难产生艺术感染力.正如别林斯基所说:“没有热情,就不可能有任何诗.”(《别林斯基论文学》第60页)鲁迅也说过:“没有文思,做出来也是无聊的东西.”(《鲁迅书信集》上卷第112页)散文是一种富于抒情性的文体,它和诗歌一样,应该抒发“作者心灵的歌声.”应该抒情,也便于抒情,是散文在艺术上的长     

译著《朝花夕拾》的多维度适应性选择翻译分析

文章拟从一全新的视角,即基于翻译适应选择论的多维度的适应与选择,以译品《朝花夕拾》为例,对杨宪益、戴乃迭对该书的翻译进行分析,旨在说明译作的成功和译者做到了多维度适应性选择是分不开的。     

王维诗中的人情美

<正> 曾经有人用“真、善、美”三个字来概括盛唐三大诗人李白、杜甫、王维的诗歌特征。李白的诗,热烈地爱其所爱、憎其所憎,自然直率,自由奔放,充满真意、真情和真趣。杜甫的诗,感慨时事、忧国忧民,苍凉沉郁,字里行间跳动着诗人那颗济世救民的善良的心。王维的诗,或描绘农村风光,或吟咏山水清景,无不清新秀雅,优美和谐,“如秋水芙蓉,倚风自笑。”(魏庆之语)这样的概括,也许不十分恰当,因为对艺术作品来说,真、善、美是很难分割开来的,但它以最简明的语言,突出了作家艺术个性的某一方面,对我们认识作家不无启示。王维的诗的确很美。它不但展现了千姿百态     

重述记忆:从《呐喊·自序》到《朝花夕拾》

文学创作受作者情感因素影响很大,比较鲁迅2个时期创作心理的差异,有益于更深入地理解他的创作转变。《呐喊·自序》和《朝花夕拾》都是鲁迅的人生记忆叙述,由于不同情绪的影响,故而凸显了截然不同的场景序列。从对记忆的不同叙述中可以看出鲁迅对社会的认知差别,这是由他不同时期的文化观决定的。《朝花夕拾》唤醒了他心底的民间记忆,促使他从启蒙文化向民间文化回归,不仅使得他对中国社会的认知发生了转变,而且也使小说中"哲学家/汉子"的隐喻意义发生了变化,由此,鲁迅的小说创作也实现了转型。     

从《朝花夕拾》看鲁迅先生的教育思想

鲁迅先生一生在教育战线上奋战了二十,余年,自一九○九年从日本归国,在杭州浙江省两级师范任教起,到三十年代初,他没有离开过教育岗位。他以后虽然不在学校工作了,但也仍关心着教育事业。他是我们教育工作者的光辉楷模。 鲁迅先生对教育问题有不少的论述及精辟的见解,散见于他的许多文章中,拿《朝花夕拾》这本集子来说,就有许多文字反映了他的教育思想。认真学习这些文字,对于     

大爱无痕——略论鲁迅的《呐喊》、《彷徨》、《野草》和《朝花夕拾》

鲁迅其人其作所包含的大爱境界是被当今评论者遗忘的一个角落。鲁迅的大爱有其产生和发展的过程。科场案引起的一系列变故是鲁迅与封建阶级决裂过程中必然要经历的阵痛,是大爱产生的前奏。基于对中国历史与现状的充分了解,以及在此基础上积极吸收西方科学文化知识,鲁迅形成了自己关于爱的理解。爱意味痛苦、牺牲与挣扎,它对灵魂的拷问使鲁迅的大爱更放异彩。