论宋词意象的文化品格

当宋代词人在词的创作中"书不尽言,言不尽意"时,便"立象以尽意"。经过对所立之象的艺术加工和创造,宋人词笔下出现了丰富多姿的审美意象。正如清人袁枚诗中所言"夕阳芳草寻常物,解用都为绝妙词。"这些审美意象不仅有其写实性,同时还具有虚拟性,呈现出独特的文化品格。     

论宋代咏莲词与士人人生意趣

宋人爱莲、赏莲、咏莲,莲因此成为宋词中的一大景观,成为宋人生活的见证.本文以宋代咏莲词为窗口,通过捕捉、分析莲意象中所流露的词人的种种情感,从而从一个侧面对宋人的生存状态和精神旨趣作一探讨.     

两宋题画词与苏轼文人集团综合文艺观念

苏轼文人集团诗词书画的综合艺术观念深刻影响了宋代题画词的创作，“诗画一律”的思想促进了宋代题画词的兴盛，而诗词的体制分野、“墨戏”思想的流行也使宋代题画词的画作题材选择、内涵挖掘、人文意象的象征意义发生了非常大的改变。从另一个角度发现诗、词的不同风格体制特征。     

从宋词看宋人对陶渊明的接受

陶渊明作为意象在宋词中的广泛使用,说明陶渊明在宋代已被广泛接受。宋人主要是从人格认同上来接受陶渊明的,他的真淳、自由、达观、傲世、安贫的人格深受宋人的喜爱。他机智风趣、潇洒飘逸、超脱闲雅的魏晋风度也让宋人叹服,而对他愤世情怀的忽视与对艺术创新的漠视在词中也是显而易见。     

论唐宋词花意象审美功能的变迁

唐宋词中,花意象是最常见的一个自然性意象。由于时代的变迁和社会整体审美环境的变化,花意象在晚唐宋代词中表现出的精神内涵和审美功能是有区别的。从晚唐五代直至南宋末年,词中的花意象所承担的艺术功能主要有三方面倾向：造境功能;人格外化功能;内在心理隐喻功能。     

两宋题画词与苏轼文人集团综合文艺观念

苏轼文人集团诗词书画的综合艺术观念深刻影响了宋代题画词的创作,“诗画一律”的思想促进了宋代题画词的兴盛,而诗词的体制分野、“墨戏”思想的流行也使宋代题画词的画作题材选择、内涵挖掘、人文意象的象征意义发生了非常大的改变。从另一个角度发现诗、词的不同风格体制特征。     

宋词鸟意象艺术探析

意象是客观景物和主观情致相统一的产物,是中国古典诗学和美学的重要范畴,也是古典诗词抒情写意的生命单元。作为诗词的重要构件,意象的魅力是无限的,它甚至决定着诗词作品的价值。宋代词人对自然界的精灵——鸟,给予了极大的关注,他们运用睹物兴情构景传情的表达手法以及与时间意象审美组合的创作方式,关照女性情爱与哀怨悲歌,既展示了词人不同的创作风格和个性特征,也体现了宋词鸟意象特有的艺术价值。宋代词人观鸟、听鸟、悟鸟、写鸟,这不仅仅是对文化历史的怀念和时代的反思,也是艺术的品味。宋人选择了鸟意象,也就选择了一种艺术方式。     

漫议宋人词笔下的柳意象

宋人词笔下的柳意象已经成为符号化、艺术化的悲凉凄苦情绪的信息载体，展示着多层次、多侧面的内在蕴涵，渗透出词人难以言表的情感流程。柳既带有自然物的特征，又融入了深厚的人文精神，向读者传递着丰富的信息，反映了宋代词人柔弱和易于感动的心态，抒发出宋代词人广泛而深沉的人生感慨，寄托着宋代词人离别相思的悲苦意绪。     

壁间奇葩——论宋代题壁词的艺术特征

宋代题壁词因其载体的独特性使其不趋步旧径,呈现出自己的艺术特色,文章主要从题序、意象、表现手法、语言特色等几个方面,结合具体作品加以论析,力求展现宋代题壁词的艺术魅力。     

试论宋代元宵词的情感意蕴及时代特征

在十二三世纪的中国,元宵节是众多节日中最热闹、最平民化的一个。在宋代随着词作者的文人化和城市化,以表现城市生活风貌为主的元宵词成了宋人透过繁华表述各自不同内心感受和思考社会人生的载体。而北宋、南宋、宋亡之后的元宵词情感意蕴的差异,又鲜明地展示了宋代士人真实的心路历程。     

世俗化·诗意化·情感化——由宋代节序词看宋人的文化追求

通过对史料、作品的分析，论述了节序词所蕴涵的宋人在物质生活上的世俗化享乐化追求，由此进一步探究了节序词所展示出的宋人诗意化人生，即他们在精神生活上的高品质追求，以及从词体本身和宋代文人这一特殊文化群体出发，论证了节序词所外化出的宋人的情感特质。     

论汴京意象

在宋人的词曲生产过程中 ,汴京不仅是以都城的形象进入生产活动 ,而且更是以一种别致的词学意象进入生产活动。这种词学意象包括京阙意象、长安古道意象、玉京仙子意象三种主要生存形态 ;其流变过程分为晏柳勃兴期、苏黄回潮期、清真鼎盛期、南渡持续期、南宋转型期五个阶段。汴京意象的兴盛与宋人的都城文化意识、地域文化意识、精神家园意识具有内在的联系。     

论宋代咏梅词的创作范式

宋代是咏梅文学繁荣的时代,尤以南宋为盛,因为咏梅有其深远的历史和浓厚的现实文化背景,宋人在创作咏梅词的过程中逐渐形成了自己的创作范式。、主要体现在思想内容、艺术表现手法和审美特点等方面。本文就对此进行了探讨和总结。     

宋词中“影”的运用及其意象特征的审美观照

以“影”入词是宋人抒情达意的常见方式，它以丰富的细腻的情感内涵开拓了词的美学境界，并成为观照宋代审美情趣和文化人格的一个独特视角。     

宋词中"楼"意象及其美学内涵探析

宋代词人频繁地注目于"楼"意象,并以之为核心载体,组合诸多传统意象,或述思乡怀远之怨,或道羁旅行役之痛,或别友人,或思征夫,营构出了忧婉动人的词境,基调凄凉落寞,沉郁感伤,展现出了一个具有整体性功能的审美价值系统,从而在一个侧面传达出宋人感伤的审美情调和注目于日常生活、回归个我内心自省的孤独的文化心理,展示出了丰富的悲剧美学内涵.     

“梅”在唐宋词中地位的升迁

就花间词来看,词在发轫期由于文学传统、人文地理、社会风气等原因,词风以“艳”、“柔”为主要特征,词的植物意象青睐于纤弱的杨柳,而疏于梅。宋代词风重理趣,主风骨,情深志高,兼之梅有耐寒、清高的动人姿态及其意象丰富等原因,使宋词的植物意象在总体上表现为：钟于梅而疏于柳。梅意象在唐宋词中经历了由稀封繁、再到满树梅花的升迁过程。     

世俗化·诗意化·情感化——由宋代节序词看宋人的文化追求

通过对史料、作品的分析,论述了节序词所蕴涵的宋人在物质生活上的世俗化享乐化追求,由此进一步探究了节序词所展示出的宋人诗意化人生,即他们在精神生活上的高品质追求,以及从词体本身和宋代文人这一特殊文化群体出发,论证了节序词所外化出的宋人的情感特质。     

论宋词对戏曲的影响

戏曲在形成过程中,受到了宋代曲子词的影响。宋代以前,歌舞相结合的表演形式为同处于萌芽状态的曲子词和戏曲所共有。到了宋代,曲子词成为雅俗共赏的歌唱艺术,曲子词的曲调在宋代杂剧和南戏的共时态横向交流中融入戏曲曲调,并对后来的戏曲产生了深刻的影响,曲子词的缠达、唱赚和诸宫调三种表演形式是戏曲发展的艺术渊源。     

宋代诗词中的“长安”及其文化意蕴

长安对于宋人而言,是边陲之地,也是衰败的前朝故都,故宋代诗词中写实者极少。长安一词在宋人诗词中以用典方式居多,对其使用,代表了当时文人对来自前代文学作品和历史故事的印象和记忆。长安单独出现,常借指汴京或临安,或象征个人功业。以此为基础,长安常见的搭配是以"望长安"表达望阙,由"长安道"引申为奔走或行役。而后世文学中的长安意象,其意义基本延续自宋代。     

论唐宋词名山意象的文化内涵及其演变

唐宋词中有很多咏及名山的作品，这些名山意象的文化内涵是在中国古代山水文化的历史积淀基础上，凝聚了新的时代特色而形成的。名山意象在唐宋词中发生了演变，主要体现在：词人们对名山意象的选择有很大差异，各名山在唐宋词中的地位变化较大；与唐代相比，宋代词人们对名山意象的文化阐释与审美趣味发生改变，人文化倾向更加明显。这些演变主要缘于词体本身的发展与时代变迁。