"意象"、"空灵"与"线的律动"——论中国传统艺术审美中的核心要素

"意象"是中国古典美学体系的中心范畴.但也可将它理解为中国传统艺术审美的核心要素,因为它既是手段、方法,又是结果,同时还是艺术思维过程中的一个关键环节."空灵"则是在纯净、虚净、空荡的气氛中时时透出生命灵气的那种艺术境界,它最能、也最深刻体现中国人传统的"天人合一"和绝对自由的最高审美境界.而"线的律动"不仅是中国传统艺术总的形式特征,也是中国各类造型艺术和再现艺术的灵魂.     

"天人合一"与中国艺术的空灵精神

“天人合一”作为一种诗化的宇宙意识和生命情调,使中国古代形成了一种独特的审美意识,那就是对“空灵”美的极力追求。就创作对象而言,中国古典艺术讲究以形写神,形神兼备;就创作主体而言,中国古典艺术要求曲达隐写,含蓄蕴藉;就创作境界而言,中国古典艺术要求与道合一,与气同化。本文正是从“天人合一”的文化视角,探讨了中国艺术着意虚无、崇尚空灵的内在机制。     

所谓伊人在水一方--汪曾祺小说的文化意蕴感论

空灵与平实的统一是汪曾祺小说的文化意蕴在审美风格上的体现 ;是作者在现实苦难与理想追求的矛盾冲突中 ,艺术地实现了某种程度的对现实的超脱与对理想的执著的统一 ,达到了对古典的艺术化的世俗精神的认同 ,使作品呈现出“所谓伊人 ,在水一方”的独特审美效果     

论老舍话剧的美学特征

老舍话剧不仅具有深刻的现实政治意义、醇厚的历史文化内涵．同时具有自己独特的审美特征。幽默是特殊标记，自然和空灵是老舍执意追求的审美境界。老舍话剧的美学特征是经过作家主体的生气灌注，浸透着作家毕生的人生和艺术追求的“心灵的音乐”。     

论中国画虚幻空灵的空间观念

空间观念是每一个造型艺术创作者首先也是必须掌握的一个认识基础上的问题。画论里有“意在笔先”的说法 ,即在创作前 ,创作者已经对所要表达的思想有了一种观念上的总体认识。构图布局时 ,写者对空间的认识决定了作品的总体网络 ,中国画的空间观念是虚幻而空灵的 ,中国画根植于民族文化的丰厚土壤 ,广泛吸收书法艺术 ,表演艺术 ,语言艺术及综合艺术的营养 ,以含蓄、简约、冲谈、疏朗为其美学标准。无论是从它构图时空间处理的透视角度看 ,还是从它经营位置时的时空布局来看 ,中国画都以内涵、灵境、神韵、意趣为审美趣向 ,所以中国画的空间观念是虚幻而空灵的。     

试论王安石诗歌中的"空灵"诗境内涵

"空灵"是中国古代文论的一个重要范畴,至宋朝"空灵"的内涵不断丰富.结合北宋文学家王安石的诗歌作品,探究其诗歌中"空灵"诗境的主要内涵,即在纯净、虚静、空荡的气氛中创造出具有自然属性的空灵;表达真性情、追求隐逸自由精神的主观空灵;追求空寂,充满梦幻而创造的无"灵"字的空灵;运用参禅悟道方式营造的佛禅空灵.     

中学政治课教学中“空灵”艺术的运用

空灵艺术作为教学中的艺术,可充分发挥学生学习的主体作用,能逐步提高学生的学习能力和素质,调动学生学习的兴趣和积极性,从而大幅度提高课堂教学效率。具体实施上,教师可本着求实、适度、科学的原则,让学生在“空灵”中“悟”,在“空灵”中“做”,让教师主导和学生主体作用得到有机统一,产生一种“此时无声胜有声”的效果。     

自由生命的精神家园——浅谈意境的构成

意境是中国古典美学的核心范畴 ,是中华民族艺术审美理想的集中概括。从本质上说是人类所追求的自由生命的精神家园。意境的内涵、创造过程、结构特点都体现了意境的这一特征。天人合一的思想是意境产生的哲学背景 ,庄子的“游心”思想则是其具体的精神来源。气韵生动的自然成为人类追求的自由生命的精神家园。意境创造的根本途径是“澄怀观道” ,在静默中观照活跃的生命 ,才能达到艺术上的最高灵境。虚实相生是意境的结构特点 ,“虚”是空灵和韵味之所在 ,体现了中国古典艺术独特的空间意识和审美情趣。综观中国古代文化 ,体现出一种整体的空灵动荡、深沉渺远的美学追求。意境不仅是艺术 ,也是人生的极境     

中国古代艺术真实与“悟”

"悟"是中国古代艺术创造特有的"整体性"的审美思维,它是中国古代艺术创作者对生命的本真性的把握。它的本质是生命个体与宇宙生命的创化精神的契合,映射出中国古代艺术所具有的生命境界。"悟"使中国古代艺术家将生生不息的精神作为艺术真实的内涵。     

论"空白"给宋词带来的审美特质——空灵

＂空白＂在中国古典艺术中是一个很重要的审美形态。中国古代文论中虽未明确提出过＂空白＂这一概念,但诸多有关文学创作、批评的言论的确都言中了空白的无限蕴藉。本文力图探寻宋词这种特殊诗体的内在精蕴,着重讨论＂空白＂给宋词带来的审美特质——空灵,以及词作为有宋一代文学巅峰的文学精神。     

论中国古代戏曲的召唤结构

中国古代戏曲体现出一种召唤结构性特征,呈现出一种空灵美的风格.这种空灵美正是中国古代戏曲的召唤结构能对观众产生审美召唤的关键所在.面对现今的召唤危机,中国戏曲必须进行审美观念的转变和结构形式的改变.     

空灵意境的营造与动态结构的平衡——中西诗学话语中的空白观对比研究

空白是中西诗学理论的共享术语。两种空白观都关注言意关系,研究读者审美视界中空白的辅助性功能,体现出作家认识世界和表现世界的维度。文化语境的不同决定了中西空白内涵的不同。中国的空白观深受道教与禅宗文化的影响,以营造艺术的空灵境界为目的,以达到天人合一为指归。西方学者对空白的理解受到结构主义的影响,其思考也在这一框架下展开,主要研究空白与作品意义的关系,审美的指归是构建一个动态结构的平衡。     

天然函星梅花诗浅析

明末清初的天然函星禅师为我们留下了大型的组诗 梅花诗,这些梅花诗是严格按照格律来写的,他给我们 留下了非常宝贵的艺术资源,同时也给我们带来精神方面的慰藉。它的空灵蕴藉,它的充满哲理,它所象征的那种孤傲,都是 我们宝贵的精神食粮。我们可以通过这些梅花诗来窥探天然的内心世界。     

空灵沉郁的船山川江蜀道诗

清代性灵派著名诗人船山一生写了四千余首诗歌,其中一部份是川江蜀道纪游诗。这些诗既描绘了巴蜀自然风光的雄奇秀美,也抒发了诗人真挚沉郁的忧患之情。其诗的沉郁空灵,具有很高的研究价值和艺术审美价值。     

冲虚与空灵──贾平凹作品美质论之一

空灵美是中国古典美学的一个重要范畴,它源自道家的“虚”。“虚”对贾平凹的创作产生过重大影响,也使得他的作品具有空灵这一美学特质．     

浅析中国古典音乐的生命意蕴

中国古典音乐最能彰显中国艺术的生命意蕴,从古代乐论中可以看出:音乐是古代乐家吸纳天地创化之元气,高扬主体之生命情趣的结晶;圆和、清寒、古雅等音乐审美境界,体现出一种大化流衍的生命精神。     

试论朗诵艺术的视听审美创造

朗诵艺术是一种由朗诵者和观众共同参与创造,有主体、有对象的真实感人的艺术形式,它是表演艺术的一种。在朗诵实践中恰如其分地运用态势语,将赋予朗诵有血有肉的艺术生命,创造出具有审美价值的艺术形象;多元化的艺术包装又将提升朗诵的审美效应和艺术品格,达到文字与声音、形象的完美结合,产生无穷的魅力。     

试论艺术审美价值构成因素之间的关系

艺术价值作为满足人类精神需要的价值,从内涵上说,它并不是一种单一的价值类型,而是以特殊的组合方式(审美与情感及艺术的表现形式)形成的一种蕴含着多种精神因素的综合的价值类型。就艺术价值本身来看:艺术价值生成、存在于人类的精神需求与满足这一要求的关系之中,是在主体的精神需要和能够满足主体的精神需要的客体功能通过艺术活动达到统一的基     

意境翻译论

意境是文学艺术的终极本体 ,意境论阐释从创作到接受过程中创作主体与客观世界融合所形成的艺术世界。意境是艺术创造的结果 ,获得境界靠艺术节奏来完成。意境又是艺术作品的内容 ,是所指 ;艺术节奏则是艺术的形式 ,是能指。艺术的节奏、境界是一个四维时空的统一体。作为空间的境界 ,它是一种心灵、思维的生命时空之美。从古典美学与思维科学交叉的角度来构建意境翻译理论是当今翻译学的全新课题 ,探究译者意境创造的可操作性的途径亦是新世纪象征交换的当务之急     

冲虚与空灵：－贾平凹作品美质论之一

空灵美是中国古典类学的一个重要范畴,它源自道家的"虚”."虚”对贾平凹的创作产生过重大影响,也使得他的作品具有空灵这一美学特质.