艺术歌曲在高校声乐教学中的应用价值——以20世纪上半叶中国艺术歌曲为例

20世纪上半叶中国艺术歌曲有着＂中国特色＂,它在歌词上体现文学性,风格上体现民族性,思想上体现爱国性。在高校声乐教学中,20世纪上半叶中国艺术歌曲在为声乐教学提供训练作品,培养学生的音乐文化修养,增强学生的爱国主义情怀等方面具有重要的应用价值。     

《金瓶梅》版本若干问题探析——以西北师大图书馆藏本为例

西北师大图书馆藏《金瓶梅》可分为张评本和词话本,共有八个版式.其中,影松轩《第一奇书》、巾箱本崇经堂《醒世奇书正续合编》、在兹堂“李笠翁先生著”《第一奇书》为馆藏善本;民国初年,古佚小说会以万历丁巳本为底本,配以崇祯本图像影印的《新刻金瓶梅词话》也得以珍藏和影印.不同的版本形态,为《金瓶梅》研究提供了可资对比的文本依据.本文拟对馆藏《金瓶梅》的版本形态进行梳理和辨析,并从版式异同、文本内容、作者考辨、续书等方面探析馆藏《金瓶梅》的文本特色.     

不同版本《铁网珊瑚》著者归属问题补遗——以题跋类文献为线索

明代朱存理曾著《铁网珊瑚》,而后世《四库全书》却言旧本题朱存理撰,则是书乃赵琦美得无名氏残稿所编。《四库全书》称《铁网珊瑚》为赵氏铁网珊瑚,把此著录归于赵琦美名下。朱氏《铁网珊瑚》与赵氏《铁网珊瑚》之间的渊源无疑是具有研究价值的,本文是《<珊瑚木难>与<铁网珊瑚不分卷>题跋考释》等文的后续研究。基于新搜集的、之前忽略的题跋类文献,希翼通过对《铁网珊瑚》不同版本里题跋、序跋类文献的释读,梳理朱氏《铁网珊瑚》与赵氏《铁网珊瑚》之间的联系,同时揭示题跋、序跋类文献在学术研究中的重要性。     

现代作品早期版本的词汇学价值——以《汉语大词典》中《围城》书证版本为例

每个时代有每个时代的语言,现代作品的早期版本呈现了现代汉语早期的语言面貌。现代作品不同版本中的异文有语言要素的异时变动。忽视现代作品的早期版本,会影响部分词语源流的考证,对现代汉语词汇史研究也会有误导。《汉语大词典》是汉语词汇研究时代成果的集体反映。《围城》文学地位高、语言成就突出、版本情况明晰,《汉语大词典》征引《围城》书证数量多。计量分析《汉语大词典》中《围城》书证的版本情况,分析当前学界对现代书证的关注状况,可以反映现代作品版本意识在语言学界的存在状况,并为《汉语大词典》的高质量修订提供有用资料和修订视角。     

以声为媒：声音传播中的社会记忆与文化认同——以纪录片《唱片里的中国》为例

作为国内电视屏幕上少有的音乐人文纪录片,《唱片里的中国》对“唱片”进行了媒介考古,并创新性地用视听语言再现了唱片音乐中的时代风貌和声音景观。该片融合了人物故事讲述、音乐现场演出、留声机、唱片媒介史等多种元素,在展现“唱片”这一声音媒介的物质性和传承唱片声音文化所蕴涵的社会记忆以及传播“听觉共同体”认同方面具有创新性。《唱片里的中国》的创新性在于不仅为音乐文化研究增添了史料,而且还展现了百余年来中国社会的文化变迁,以及唱片声音背后国人的社会记忆和文化认同。     

谈古籍校勘中版本的优劣与择取——以点校《对山集》为例

康海于弘治十五年（1502）擢进士第一,授翰林院修撰,为文学史上明代“前七子”之一.其文集《对山集》,从明嘉靖间开始刻印,到民国6年再版,共有10次版刻,该集有初刻本、补录本、校订本、选刻本,但各本文字错综迥异,难以卒定.文章在全面点校、整理《对山集》及多方求证的基础上,求实求真,指出各本的渊源及特征,为《对山集》的校勘提供科学依据,并依此来探讨古籍校勘时版本的择取问题.     

论声乐艺术的本质——以龚琳娜演唱的《忐忑》为例

旅德歌唱家龚琳娜演唱的一首没有明确语意歌词的歌曲《忐忑》在网络上被称为神曲而疯传。听众对此褒贬不一:有人称为声乐艺术之创新,有人称为精神病人之犯怪;褒与贬皆来自对于声乐艺术之本质的模糊不清。声乐是语言同音乐的结合,是人类表达思想情感、传递明确语意信息的音乐形式。所以语言是声乐艺术的第一要素。离开了语言,声乐就失去了根本,失去了生命的依托,失去了本性、功能和品位。《忐忑》体裁归属,名为声乐,实为器乐,乃人声、器乐之功能互易——反串变异之作。     

民族声乐作品演唱中京剧唱腔风格的运用分析——以歌曲《梅兰芳》《贵妃醉酒》为例

在我国“音乐传统”的传承延续过程中,京剧唱腔与民族声乐之间相互借鉴、融合,形成了一批新生的、特色鲜明的,最具京剧唱腔风格的民族声乐作品。歌曲《梅兰芳》《贵妃醉酒》这两首具有京剧唱腔风格与韵味儿的民族声乐作品,都与京剧唱腔有着一定的渊源关系。本文在研究中分析了《梅兰芳》《贵妃醉酒》作品对京剧唱腔风格的运用,同时对作品演唱中京剧唱腔风格运用的情况进行了探析。     

声乐审美意识个案分析——以歌剧《茶花女》为例

《他也许是我渴望见到的人》旋律上通过音程的大跳、音调的转换、音乐的跌宕起伏,细腻地刻画了人物内心戏剧性的矛盾冲突。     

晚明文人古铜器鉴藏知识考察——以《燕闲清赏笺》为中心的探讨

晚明文人热衷古铜器鉴藏,他们在实践中对相关理论知识进行了系统记录、整理并著书立说,《燕闲清赏笺》是其中代表作。该书详细介绍了关于古铜器品鉴、辨伪和赏玩等方面的鉴藏知识:以古铜器的铜质色泽、艺术风格、工艺铸造等为重要的参考维度的品鉴标准;目测观察、亲手把玩鉴别兼用考据方法的辨伪策略与了解仿古技巧知识相结合的辨伪方法;以古铜器养花、古器新用、古器奇用等为主的赏玩方式。以《燕闲清赏笺》为代表的这类有关鉴藏知识的著作,对当时的古铜器鉴藏产生了较为重要的影响,不仅成为晚明文人古雅生活哲学的一部分,而且更进一步被内化成为一种象征古代传统典范的文化符号,透露出晚明文人古铜器鉴藏的文化内涵和文化心理。     

有关校雠学的几个问题——以《金楼子》为个案

南朝萧绎所著《金楼子》具有很大的研究价值和研究空间。从校雠学角度来看,历代诸家著录为此书的辨章学术、考镜源流提供了依据;迄今所见的《金楼子》众版本有优劣之分,其中鲍廷博的《知不足斋丛书》本为最善;此书现在仍存在一些讹误,有待方家进行校勘、整理。     

神魔小说背后隐含的中西文化差异——以《魔戒》和《西游记》为例

《魔戒》融合了北欧神话和基督教宗教精神,《西游记》则是儒道佛精神交汇的经典之作。本文从世界起源、生命意识、善恶观念几个方面入手,比较两部神魔小说所反映的民族心理、思维方式的差异,得到这样的结论:西方文化呈现自然客体化、追求合本质生存以及二元对立思维的特点;中国文化则体现出自然主体化、追求生命的无限延时性以及整体性思维的特点。     

清代书院答问的文献价值与文化意义——以李兆洛《暨阳答问》为中心

《暨阳答问》由清代阳湖派李兆洛的弟子蒋彤撰录,内容涵盖四部,涉及历算、天文、文学诸领域,是清代书院答问的代表之作.该书有繁、简两个版本系统,其中道光活字本为早期繁本,最接近蒋氏手稿,而未得到充分利用.通过分析简本对繁本的删削,得见《暨阳答问》繁本的重要学术价值.《暨阳答问》中多有李兆洛对诗、文等所作分析与评价,可藉以补...     

版本考据在马克思文本研究中的运用及其意义——以《文献学语境中的〈德意志意识形态〉》为例

着重从版本考据的方法论视角来探讨广松涉的研究方法及其对马克思文本研究的特殊意义.其意义就在于让读者尽可能直接地去面对原初的文本,从而减少对马克思的误读.对比校勘能更好地做到返本,推理校勘则更有助于开新.版本考据使我们在经典马克思文本版本较多的情况下继承前人的成果、发现存在的问题,从而真正走进马克思的思想世界.     

中美高校《微观经济学》课程教学比较——以美国布里奇波特大学为例

美国高校《微观经济学》课程教学具有鲜明的特点,突出表现为：教学内容的设计,时代感强;教学内容重点突出;学生的成绩考核方案独特;教学方法依托网络,灵活多样;成绩考核方案重过程、轻结果;课程学习理论联系实际;重视课堂练习。中国高校《微观经济学》课程教学可以从中借鉴的方面包括：教学内容联系实际,依托网络大胆调整;丰富教学方法;成绩考核方式适时更新。     

古代文论的“内听”难题与文术探研——以《文心雕龙·声律》篇为中心

"内听"难题是六朝文论巨典《文心雕龙》所提出的一个问题,涉及文学创作时声律与构思的关系,是中国古代文论的奥秘之一。"内听"概念当对应"心声""内部表达"来理解,与"内视""内省"共同构成虚静境界的特征。"内听"难题指作者构思时,难以明辨"心声",自如调遣心中的声音符号,及时修正不和谐的声韵调组合,同时做到言能尽意且语音和谐。与"内听"难题相关的文术主要有:一是灵活运用平仄协调配合的规则,和对仗、押韵、双声、叠韵等技巧,调整各种不谐搭配;二是以吟咏、讽诵方法化内听为外听;三是践行驭文之首术,在阅读、思考、书写、对话、自省过程中熟悉常用声韵组合,全面提高语音修养。     

传统戏曲演唱技巧在民族声乐中的运用与借鉴——以创作歌曲《梅兰芳》为例

在中国民族声乐演唱中融入传统戏曲演唱技巧,是近年来学科内普遍关注的研究课题。文章以创作歌曲《梅兰芳》为例,对作品进行多维度人文解读与创作技法剖析,以亲历者的切身体验,阐释演唱过程中的理解与诠释,在把握中国民族声乐与传统戏曲演唱的共性与个性的基础上,在"润腔"与"表演"等方面进行了较为深入细致的重点探究。     

“中滚·十三腔”的滚门及唱腔结构探析——以南曲《听门楼》为例

南音的音乐体系由曲（散曲）、指（指套）、谱（乐器曲）三大部分组成,其中＂曲＂又称南曲、草曲、散曲等,其基本音乐结构由管门、滚门、撩拍三项组成。在100余个滚门中,＂中滚·十三腔＂最具特色,其唱腔最为复杂。凡属＂中滚·十三腔＂的曲子均由13个不同滚门组成,其复杂的润腔形式让一般＂曲友＂望而却步。《听门楼》是一首曲牌为＂中...     

中美电影中英雄主义的比较与融合——以《功夫熊猫》和《金陵十三钗》为例

英雄崇拜是一种普遍的文化心理和文化情结,英雄主义作为文化的产物,其标准并不统一,不同的文化对英雄的界定也不尽相同。电影艺术作为文化的载体,可以反映一国文化的特质,并对文化产生潜移默化的影响。本文从中美两国不同的文化背景出发,以美国影片《功夫熊猫》和中国影片《金陵十三钗》为例比较两国电影作品中英雄主义主题的异同,并分析二者融合的趋势。