千古一屏风

中国最古老的家具是屏风，周朝就有了。 屏风的一个主要作用，是象征权力。过去每逢重大场合，主人身后一定要搁一座屏风，它意味着气势。     

漆屏风在室内空间中的价值及应用研究

漆屏风不仅能够对室内空间进行分割与装饰,还可以满足大众对于精神生活的需求,在现代室内空间布置中有着重要的地位与价值。基于对漆屏风与室内空间的关系进行初步分析，运用归纳分析法，从分割空间功能、美化空间环境、反映民族特色、优化空间氛围四个方面，对漆屏风在现代室内空间中的实用价值与装饰价值进行探解。为了使漆屏风能在现代室内空间中得到更好地应用与发展，不仅要保留其原始属性，提高公众关注，还要紧跟时代步伐，在材料、题材与表现手法等方面进行改进与创新，从而更好地与现代室内空间环境相融合，营造出别样的空间氛围，并推动其持续发展。     

宋词中性别化的屏风意象及其艺术功能

屏风意象是宋词中的重要意象,其在《全宋词》中的出现频率高,大约是《全唐诗》中出现频率的四倍。不同于诗歌中带有强烈男性特征的屏风意象,宋词中的屏风意象呈现出性别化的特征:出现在女性闺房里和出现在男性书房中的屏风意象风格迥异。女性闺房中的屏风作为室内家具可将闺房空间分隔为屏外空间和屏内空间,造成双重窥视,读者不仅可以窥视女性闺房,还可进一步窥视屏内空间里更为隐秘的情事,屏风的设置增强了词作的情色意味,也造成了含蓄婉转的艺术效果;同时女性闺房的屏风还是重要的绘画媒材,词人通过对屏风画的指认来比喻女性的情思。男性书房中的屏风,词人有意将屏风写得极富文人特质,如纤尘不染的素屏、墨迹淋漓的书法屏,以区别于女性空间中绮丽的屏风,即使是山水屏风,也更多表达的是山水隐逸之思,而不是相思缠绵之感。性别化的屏风意象承担着不同的艺术功能,由此产生不同的艺术效果,场所的差异、主人公的性别、观看与被看的角度,造成屏风这一意象在不同情境中的差异化表达。     

浅论屏风艺术的美学表现

屏风艺术是我国传统家具艺术中重要的组成部分,同时也是我国书法艺术、绘画艺术的重要载体,屏风艺术呈现出了功能性与审美性相统一的特征.对屏风艺术的美学表现做出探索,不仅有利于弘扬传统屏风艺术的美,而且对于挖掘传统屏风艺术的时代价值也具有重要意义.本文对我国屏风艺术在不同时期的美学特征做出分析与论述的基础上,对我国屏风艺术的...     

莫高窟屏风画的起源探讨

莫高窟屏风画产生于盛唐覆斗式窟的盝顶帐形龛内,它与覆斗式窟、盝顶帐形龛组合在一起完成了对佛殿的协同模仿。从龛内的布局与表现的题材类型来看,盛唐莫高窟屏风画与初唐及盛唐前期的墓室屏风画十分相似,这不太可能是一种纯粹的巧合。莫高窟龛内屏风画的设计意匠源于佛殿的启迪,从深层次来看,则是源于皇室贵族居室的启迪。唐代墓室屏风画的题材与位置直接模仿皇室贵族居室中的屏风,将它的设计意匠与莫高窟屏风画进行比较,可以看到二者有着内在的联系。了解它们的联系有助于认识莫高窟屏风画的起源。     

画屏之喻：中晚唐诗人在写景方式上的新变及其意义

唐代屏风画的增加和诗人对屏风画的关注使“画屏”最终成为诗歌中的一个常用喻象，尤其是到了中晚唐。中晚唐诗人以画屏为喻的写景方式不仅有渲染风景之美的作用，而且能唤起诗人对具体屏风画的某种回忆或想象，从而使诗人获得感官在现实层面和精神层面的双重美感和愉悦感。中晚唐诗人在画屏之喻下对愉悦感的强烈追寻是诗人身逢衰世而内心失落、无所聊赖的反映。     

你应该知道的性秘密（一）——十二时辰最佳性爱指南

所谓风水对性爱和谐的影响，其实主要是基于时间和空间风水布局对于健康的考虑。比如，对于空间来说，屋宅开大门时，不可以看到卧室里的床。最好在大门与卧室之间设置屏风：如果担心影响采光，可以设置玻璃屏风并辅之以绿色植物。     

屏风在人居环境中的文化功能

屏风是一种颇具特色的中国传统家具,在人居环境中,屏风起到间隔、挡风、遮蔽的作用。同时屏风还具有强调居室环境的主题,彰显居住者的权力、地位和个性等特点。大多屏风的制作工艺精良,装饰感强,几乎包含了所有的传统工艺制作方法和装饰手段,因而屏风本身也是一种高雅的艺术作品形式和精神文化载体,具有宝贵祯祥、镇宅祛邪、平和性情的文化内涵,放置于居住环境中,能美化居室,提升居室环境的品位。     

清式屏风：古典的华贵

屏风是历史上出现得最早的家具,用于较大的空间分隔和某些场合的视线阻隔,此外还有一定的装饰功能。在席地而坐的年代,就有了"屏风"。屏风的使用常见于古籍文献,汉代的壁画和画像都曾清楚地显示出在床和榻后经常摆放屏风,这说明自古以来屏风就是上层社会常用的家具。屏风的使用功能除了挡风之外,还有防御作用,也可以用来分割空间。     

艺术屏风文化语言探析

屏风文化在中国古典装饰艺术领域中有着独特的文化艺术价值,自春秋时期至今经过上千年的演变,屏风的审美语言和实用功能语言都发生了很多变化。目前,屏风文化的研究往往集中在家居装饰领域,对于这一文化中的艺术语言方面没有进行深入细致的分析和探讨。文章通过回顾屏风文化的发展脉络、传统制作工艺技术和材料种类等方面,从深层次的角度探析这一文化独特的艺术语言。     

《韩熙载夜宴图》构图论析

《韩熙栽夜宴图》的构图十分耐人寻味，画家通过“屏风”这一显性的道具直接分割时空，同时精心设计某些人物“隐性”的特殊姿态，他们与屏风一起，将夜宴的多个场景有序分隔和巧妙衔接，使得这幅长卷人物画浑然一体、气脉相连。《韩熙栽夜宴图》在构图上的这一独特创意，除了画面内容和主题的需要之外，其特殊的创作动机和观者期待也起着重要的作用。     

时空重置下的隐性传达——《绣栊晓镜图》中的屏风意象构建

屏风是宋代仕女画中经常出现的摆设,在《绣栊晓镜图》中,屏风既具备了装饰、分割空间的功能,重置了绘画时空,又与文学发生意象的勾连和迁移,共同塑造了宋代典型的闺怨仕女意象。另外,屏风还是绘画隐性叙事的线索,以比兴、互文和隐喻的方式诠释着主人公丰富的内心世界和作者的精神追求。     

于右任永春墨缘

于右任先生与福建永春籍名人梁坡云有长期浓厚的师生情谊，又由于种种因缘，于右任先生还有诸多墨宝留在永春，内容包括挽辞，报头，屏风联，匾额，楹联等。     

16岁华裔刘彦沁摘得星岛亲善小姐后冠

吴焕民,1941年生于青田平演屏风寨村,儿时吃了很多苦,但却磨炼了他坚强的意志和奔放的气度。1963年,年仅22岁的他在老家办起了屏风寨小学,以方便同村的小孩上学。     

唐宋时期屏风装饰与家训体现发微

屏风,在中国装饰史里一直扮演了"客串"的角色,其背后衬托的却是皇权的威仪、士大夫与文人雅士的精神寄托;当时屏风的兴衰伴随着君民意识政治转绎,是唐宋时期特有的皇权帝训或士大夫家训鉴戒的体现和"修身、齐家、治国"的思想载体。家训,是家(族)中的德高望重的智者垂训后代子嗣为人处世的范本。唐宋屏风与唐宋家训多为士大夫阶层的精神载体,同样都以教育臣民或子孙"修身、齐家、治国"为终极目标,两者高度契合,相得益彰,在中国装饰史与家训发展史上具有代表性和典型性。     

传统家居陈设艺术的当代转换——以屏风为例

＂实用为本＂与＂道器相宜＂是中国传统造物思想中与现代设计理念相切合的部分。以传统家居陈设艺术中的屏风为例,阐明屏风的当代转换设计应营造适于当下生活方式之＂用＂,合乎当下思想文化之＂道＂。     

党崇雅《鹃失啼》抄本及相关发现研究

根据党崇雅传世诗集《鹃失啼》抄本和民国十一年版《宝鸡县志》，发现党崇雅亲笔《鹃失啼》手稿的第一收藏者是其门婿李时灿，以及陕西宝鸡党氏、李氏两大家族后裔子孙的相关信息，并对新发现的嘉庆八年祝寿屏风进行了历史考证。     

《花间》词中的屏风与屏内世界——唐宋词境原生态解读之一

屏风是《花间集》中出现频率极高的道具,《花间》词人在忠实纪录这一现实生活环境的同时,构造出了一个颇具文学价值的词境——“屏内世界”。构成“屏内世界”的现实基础是当日屏风之形制与使用方式的历史本真状态;其艺术基础则是屏风图案所具有的深厚的历史与时代文化内涵。由此二者切入,对《花间》词文本所作的解读即富有原生态的意味。在原生态的视角下,可以清晰地发现《花间》词中“屏内世界”词境所独具的艺术特征,以及其对宋词词境所产生的深远影响。     

嫦娥

云母屏风烛影深灰长﹃河渐落晓星沉。嘻斗羁嫦娥应悔偷灵药,碧海青天夜夜心 烛影投射在云母屏风上一,天河渐渐地低落下去,晓星也沉没下去了。我想月宫里的嫦娥,应该十分懊悔当年偷服了仙药,如今只落得夜夜对着碧海青天而忧愁烦心呢厂嫦娥@李商隐     

台湾艺人李国修与大陆演员姜昆

在上海举行的1994年国际莎士比亚戏剧节中,台湾屏风表演班和上海现代人剧社联合演出《莎姆雷特》受到各方重视。这是台湾剧团第一次来大陆演出。 屏风表演班是目前台湾话剧界最有影响的一个专业剧团。它成立于1986年,每年定期推出两出大型剧目在台湾各地巡回演出,并曾赴美国演出。 屏风表演班的创办人是李国修,他现在是该团的团长和艺术总监。李国修现已成为台湾戏剧界的一位杰出人士。他1955年生,原籍山东莱阳,父亲是个京剧演员。他自小便受到戏剧的熏陶,学生时代即与戏剧结缘。