论李煜词的生命意识

李煜词的生命意识具有独特的个性色彩。他追求生活的丰富多彩而不是把帝王的王位作为唯一,他把生命的自由作为人生的最高理想,追求生命的真纯而不是帝王的决断和冷酷。他的词追求真情实感的自由挥洒,善用想象,化虚为实,善用强烈的对比,显示出外在自然、内在深隽的特点。     

试论李煜词的现代研究

从王国维开始,李煜词的研究就进入了一个新的领域。以"境界"说为理论核心,王国维对李煜词的研究达到了更新的理论高度和更高的审美层次。20世纪初叶至新中国建国前,是现代李煜词研究的奠基时期,尤其是对于李煜生平事迹的考证、词集的整理笺校、作品的分析探讨以及成就地位的评价,都有着一些开拓性的成果。1956年,关于李煜词的大讨论,虽然带着那个时代的痕迹,但也在一定程度上丰富了李煜词的研究。20世纪80年代以来,李煜词的研究呈现出多元化的趋势,研究方法更为多样,研究视角更为开阔,李煜词的研究进入了一个新的历史阶段。     

李煜词创作的心理过程寻绎

南唐后主李煜的词不仅艺术高奇,秀逸绝伦,而且真实地再现了他一生喜怒哀乐的情感流程和血泪斑斑的心路历程。寻绎李煜词创作的心理过程,他对客观事物细微敏锐的感知,对情绪、情感的透彻体验,对命运人生不可把握的真实体悟,都充分表达了他生命的个体趟过人生长河的独特的心灵感受。     

论李清照李煜词风格的同异

在词史上,李清照和李煜都是婉约派词人,由于不少词的创作上有相近的心理感受,相近的抒情手法和语言特色,所以,同样令人心动。但是,又由于性别的不同,所处时代的不同,创作理论的差异,他们词的风格又同中有异。      

“粗服乱头,不掩国色”——南唐后主李煜词风探析

南唐后主李煜的词,风华绝代,光耀千秋。其对中国词坛的贡献是扩大了词的题材,提高了词的境界,使词从之前的男欢女爱、风花雪月、离愁别恨的狭窄境地中得到提升,加进了国恨家仇的内容。但这绝非刻意为之,而是自然流露,无心插柳。他只不过用词记录了他的生活轨迹,却在无意之间给后人留下了宝贵的财富,也成就了他的千古美名。     

李煜词梦意象探析

现存词仅有30余首的南唐后主李煜的词中,梦的意象在其词的意象群中占了主体地位。身为帝王却生在词林的李后主由于有着独特的身世、遭遇与生平变故,形成了独特的气质和情感。由于梦有着其独特的心理特征,李煜选择了梦的意象来抒发自己的情感。梦的意象的成功创造,使李煜词的艺术成就更为突出。     

“粗服乱头,不掩国色”——南唐后主李煜词风探析

南唐后主李煜的词,风华绝代,光耀千秋。其对中国词坛的贡献是扩大了词的题材,提高了词的境界,使词从之前的男欢女爱、风花雪月、离愁别恨的狭窄境地中得到提升,加进了国恨家仇的内容。但这绝非刻意为之,而是自然流露,无心插柳。他只不过用词记录了他的生活轨迹,却在无意之间给后人留下了宝贵的财富,也成就了他的千古美名。     

论李煜词的诗化

在词从晚唐五代到宋的发展进程中,在词体由有别于诗到诗与词初步融合的演进中,李煜词可以说是实现词体向诗体初步转型的转捩点,其于词的外部形态的突破之一,便是词的抒情模式的转变.李煜词三种抒情模式的转换,显现了其词诗化的渐进过程,昭示了词体向诗体的最初转型,使词在今后漫长的发展演变中最终成为一种真正的抒情诗体.     

李煜词百年研究综述

南唐末代帝王李煜在中国词史上具有十分重要的地位。20世纪学者对于李煜的生平及词的研究既全面又深入,并出现了一些较大的争论,争论的重点集中在四个方面：版本及生世考辨;词作思想内容之辨析;词艺品评及创作比较、创作分期的讨论;艺术成就及词史地位。对于这些研究成果进行科学的客观的再研究,不仅可以帮助我们更好的探索李煜生平及作品,也能对于围绕该课题的学术发展有一个全景式的观瞻。     

伤逝:对李煜词时间模式的解读

伤逝情绪在本质上是对生命的体悟和思考。李煜词中伤逝情绪提高了词的抒情功能和词的品格。本文重点分析了李煜词中的 4种时间模式 :顺时式、对立式、对照式、错位式 ,从而突现了李煜词对生命的体悟和思考———伤逝情绪     

李煜词中的色彩变化与心理变化

李煜词神秀、情真,以南唐灭亡为界分为前后两个时期。前期主要写宫廷生活与男女情爱,词中物象色彩艳丽,以金、红色为主;后期转为写时移世易及家国之恨,色彩表现上晦暗不明,景物描绘也由浓转淡、由明转暗,词人的情感隐藏在其作品所表现的色彩之下。由于身世变化而导致的心理落差,潜移默化改变了词人看世界的眼光,在变故之后词人的人生视线,也像是戴上了一幅墨镜,使得一切的色彩都改变了。     

夏洛蒂·勃朗特隐居避世的天才

《简·爱》曾经被多次改编成电影、电视剧和音乐剧等。今年,又一部同名电影即将上映,可见这部经典小说确实魅力非凡。 说起夏洛蒂·勃朗特,不得不提勃朗特姐妹的文学成就——三姐妹占据了英语文学名人榜单中的三个席位,恐怕连众多男性作家都自叹不如。 实在很难想象,三位住在约克郡荒凉漠泽、害羞腼腆、相貌平凡的女性竟有着如此惊人的爆发力——也许封闭的世界净洽有助于她们发掘内在的才华。 是什么样的环境和际遇造就了这部长盛不衰的小说？一起来看看夏洛蒂·勃朗特在约克郡度过的岁月——     

论纳兰词的兴亡之叹

满族词人纳兰性德的父亲是康熙朝权重一时的宰相 ,他本人是康熙皇帝的一等侍卫 ,可谓生长华阀 ,官居高位 ;而他在词中却流露出浓厚的兴亡之叹。这与他先祖所属叶赫族的兴衰胜败密切相关 ,也和清初词坛怀念旧朝、慨叹兴亡风气影响有关 ,还与李煜词思念故国、感伤兴亡的影响有关。     

李煜、李清照后期词比较论

李煜和李清照的后期词,由于身份角色、人生经历及所处历史背景之不同,两人在情与境的抒发、创造上存在着明显的差异性:李煜词多富贵气,多愧疚感,多绝望之情,境界较大而内涵单一;李清照词多平民味,多愤激感,多希冀之情,境界较小而内涵丰富.     

论李煜“以诗入词”的方法

李煜是晚唐五代"以诗入词"运用得最多、最好的词人,其点化前人诗句,每每能别出心裁,真正地为己所用。李煜"以诗入词"的手法多样,大致可以分为"新瓶装旧酒"法"夺胎换骨"法和翻案法。降宋前,其"点化之笔"往往因袭源语诗意,于细微处加以规模,情感内容上未脱"小家子气",境界不够宏大。降宋后,李煜将故国之思与人生之慨融入词中,其点化往往突破源语的束缚,情感与思想都有较大的开拓。可以说,李煜的"以诗入词",归根结底是指向"情"的,即本于内心的真情实感。李煜点化之笔之所以取得成功,是因为他的词是诉衷的心曲,是生命的歌咏,是人类共同情感的真实书写。     

李煜不同时期的词作风格初探

李煜的词作随其生活境遇的变化而呈现出不同的风貌和姿采,在特定的环境里,往往能引起人们思想上的共鸣,他的词完全是他人格、性情、胸襟、学问的流露和表现。     

从王子一、陈沂看明代前期曲家的避世情感

王子一和陈沂身处明代前期,其曲作中流露出明显的避世出尘之情。就题材而言,王子一的《误入天台》敷陈阮、刘故事,同时增饰了神道叙事框架,使该剧敷陈上浓郁的道家色彩,陈沂的《苦海回头》以剧作家自况,表达出逐臣迁客的落寞情致;就主旨而言,两剧在抒发离尘别岸之想时,也流露出元明之际文人复杂的心态和明代前期文人的精神困境;就语言而言,两剧善于利用宗教智慧点染出清雅、禅意的语言风格。     

避世逸隐之心声——简论古琴曲“归去来辞”的意境

琴曲“归去来辞”或作“归去辞”,是依东晋诗人、隐士陶渊明《归去来兮辞》一文的意境创作的古琴曲,意在表现隐士离世隐逸之情和自然闲适之美。要较好地把握曲意,须对陶渊明归隐前后的思想状况进行较为全面的了解。陶渊明归隐后的思想感情,可以归结为决然、释然、欣然、淡然、适然五个方面,这些都在《归去来兮辞》中得到了鲜明展现.琴曲“归去来辞”就是试图将陶渊明上述决然、释然、欣然、淡然、适然之心境表现出来。     

论欧阳修词的生态美学倾向

生态美学是一门崭新的学科,但生态美意识由来已久。欧阳修词中的生态关倾向主要表现在两个方面：一是自然生态美,主要是指人与自然的和谐;二是文化生态美：主要有节日词所展现的文化生态关、歌妓制度所透露的文化生态美和传统文化品格中的文化生态美。这些词在客观反映作者的生态美意识与人们的生存状况的同时,也反映了词与正统文学处于相背离与修补的状态及作者面对这种情况的徘徊感。因此用诗化的笔法阐释生态美意识成了作者的一个选择。