中国动画艺术的表现形式分析与研究

中国有着悠久的历史和文化传统,中国动画艺术也具有着一定的历史,中国动画艺术的发展离不开传统的艺术表现形式。对中国传统艺术表现形式例如水墨画、剪纸、偶类艺术等方面的借鉴,可以很好的促进中国动画艺术的发展,但是传统动画艺术在发展的过程中,在艺术表现形式上还存在很多问题。动画艺术表现形式单一、表现形式发展瓶颈等问题,影响着中国动画艺术的发展。本文通过对常见动画艺术表现形式的介绍,分析和研究了动画艺术表现形式的利与弊,希望中国动画艺术能够走出自己的路,取得更加长远的发展。     

动画艺术在中国传统服饰发展与传播中的应用探讨

动画艺术与其他艺术形式相比是一种崭新的艺术形式,包括传统动画、新形式动画、交互式动画各种表现形式,是一种集合了绘画、漫画、电影、数字媒体、摄影、音乐、文学等众多艺术门类于一身的艺术表现形式。本文浅析了动画艺术在中国传统服饰发展与传播中的应用。     

传统中国动画艺术中的审美特征分析

传统中国动画有着悠久的历史,历经多年的发展,传统中国动画的发展已经取得了一定的成就,但是在当下社会以及文化环境中,传统中国动画的发展也遇到了一定的障碍,对传统中国动画艺术审美特征的分析和研究十分必要,让中国动画在传统艺术的基础上走向新的发展。     

传统美学在国产动画片中的呈现方式

在城市经济迅速发展的背景下,无论是科学技术、经济地位;还是艺术形式、动漫作品,我国都呈现出飞速发展的状态。我国相关部门在进行动画片创作过程中,经常会融入传统美学,通过这些不同种类的美学方式,然后结合中国传统文化、生态环境保护等多方面内容,进行细致的情节构思,在此种情况下,不仅让动画片的艺术感观、深度和广度等内容得到丰富;还可以让人们在观看过程中产生审美感动和审美喜悦,从而有效提高动画片作品的质量,推动整个行业向着更好的方向发展,取得成功。     

浅谈中国传统剪纸动画的艺术特色

中国传统剪纸动画是将中国民间剪纸艺术与国画、壁画、年画、书法、民乐、戏曲、文学、建筑、装饰、服装等中国传统文化有机结合,并运用到美术片设计制作的一种中国特有的美术片类型。由于她是在中国传统文化的沃土中孕育、生长起来的,因此具有浓郁的民族特色和独特的艺术风格,深受中国人民和世界人民喜爱,获奖频频,取得了辉煌的成就,是中国动画史上浓墨重彩的一页。     

现代动画艺术中审美价值研究

随着社会的发展和进步,动画艺术作品的创作也越来越功利化、商业化,一些惟利是图的动画创作现象普遍存在。对当下动画艺术作品的审美价值进行探讨和研究十分有必要,只有通过正确的动画作品审美价值取向,才能真正正确发挥动画艺术乃至整个文化产业的社会作用,起到良好的社会效应。本文通过对动画艺术审美价值的相关介绍,探讨了现代动画艺术中真正的审美价值所在。     

论中国元素在中日动画中的运用情况

中国元素在日本动画中尤受青睐.日本动画通过撷取中国古典名著、展现中国历史事件、选取具体传统文化几种方式,灵活运用中国元素.反思国产动画,模仿痕迹严重、元素粗糙和主题弱势都令竞争失去了优势,如何运用好中国元素资源,国产动漫任重道远.     

网络艺术助力动画快速发展

网络艺术是新生的一种艺术样式。借助电脑和网络技术的迅猛发展,网络艺术已经呈现出特有的魅力和优势。在这种新兴的艺术形式下,传统的动画艺术也找到了一个更广阔的推广平台。在网络海量、无缝的环境中,动画艺术可以更加快捷地传播给受众,受众也可以参与互动,让作者更加了解受众的喜好。了解这种互动的优势,了解网络对动画艺术推广的积极作用,这是本文探讨的两大话题。     

浅析新时期水墨动画的发展

关于如何在动画中很好诠释中国传统绘画这个命题,已经由来以久。从上世纪60年代中国最早的水墨动画《小蝌蚪找妈妈》开始,国人就在不懈地努力让国画这一国粹在影像媒体中延续新的艺术生命。但是由于过去各方面技术发展得还不够成熟,水墨动画的推广一直有很大的难度。转眼间进入了21世纪,数字多媒体技术飞速发展,水墨动画复苏时机也随之来临。本文旨在阐述只有在坚持民族特色的基础上不断融入新的技术及思想,才能带来中国动画真正意义上的繁荣。     

基于Flash动画的艺术价值体现研究

通过Flash软件的使用,完美的将三维动画通过二维屏幕放映出来,加上互联网的作用,也进一步推动了其流传。如今Flash已经成为了一个备受大家青睐和认可的媒体形式,其使用范围广泛,对人们的生产生活有着积极的作用。相比于传统动画,Flash动画有着无可比拟的优势和价值。以下主要针对Flash动画的艺术优势、最高目标等方面进行了分析。     

室内设计中的纤维艺术的表现与应用

纤维艺术指的是用纤维材料制作的各种艺术品,具有艺术与审美的双重特征。纤维艺术经历了一个漫长的历史发展过程,在当代社会焕发了新的生命力量。纤维艺术与人类的日常生活息息相关,不仅为人类的生活带来了极大的便利,也体现了人类在纤维作品上的艺术创作。本文首先论述了纤维艺术的具体概念与其特征,其次详细阐释了纤维艺术在室内设计中的表现形式与具体应用。     

浅谈法国CG动画艺术的发展

随着电脑技术的发展,影视视觉越来越广泛地运用CG技术为其服务,从最早Pixar开始运用电脑将手绘的二维动画往三维CG动画发展,影视动画顺势开始蓬勃发展起来。从《玩具总动员》的成功上映,接着《变形金刚3》《怪物史瑞克3》也随后站上电影票房之巅,CG动画艺术经过6年时间飞跃的成果,无不预示着电影动画的发展前景。CG动画艺术,是以电脑为主要工具进行视觉设计和生产的一系列相关产业,视觉设计和生产的领域通称为CG艺术。本文旨在从拥有先进的动画制作技术的法国入手,法国是欧洲屈指可数的拥有电影与电视两大市场的国家。作为艺术之都的法国,本文探讨它的CG动画艺术发展过程中,具有哪些值得国人学习的优势。     

装饰艺术在传统民居建筑中的应用

随着我国经济的快速发展,人们的生活水平不断提高,对于居住环境的要求也在不断更新。在现代装饰中,很多设计师会选择将装饰艺术融入传统民居建筑,让传统民居建筑更具现代意义,也能让人们更好地感悟传统建筑中所蕴含的建筑理念和人文底蕴。因此,以装饰艺术和传统民居建筑为研究对象,对传统民居建筑的装饰艺术和造型进行分析,探讨装饰艺术在传统民居建筑中的应用。     

浅析剪纸艺术与动画发展的关系

中国的剪纸动画植根于中华民族民间文化之中,是中国动画的一个重要组成部分,为中国动画赢得了荣誉。《金色的海螺》等剪纸动画的制作,风格各异,极具民族特色,极大地丰富了中国动画的表现手段,增强了中国动画的表现力。剪纸动画艺术在不同历史时期有着不同的特点及风格,意在表现中国传统文化,并对其继承和发扬,本文仅就剪纸艺术对其动画产生的联系来展开论述,分析中国传统文化剪纸艺术是如何进行创新运用于动画的创作,进而使剪纸动画短片看上去已经完全不同于过去的皮影和剪纸样式,使其形式感强。     

浅析国产动画的原创价值和本土化结合

国产动画的价值取向以及国产动画的本土化和国际化都是国产动画作为一个产业在升级过程中必须要研究和考虑的问题,基于动画文化本身的属性,对动画产业进行调整和资本运作是未来动画产业发展的趋势。     

浅析音乐在迪士尼动画中的应用

对迪士尼动画的了解相信很多中国大陆的孩子们都是从1985年那部《米老鼠和唐老鸭》开始的。迪士尼公司找到了一条捷径,那就是以优秀的动画作品引出经典的主题曲,再用经典的主题曲反作用与影片本身,推动优秀影片成就经典。     

国产动画与民间故事的不解之缘

国产动画自诞生起在形式和内容两方面不断地从民间故事中吸取养料。特别是在上世纪50年代提出“探民族形式之风”后，国产动画与传统文艺结下了不解之缘。就其内容而言，国产动画作品与中国民间故事的关系最为密切。动画电影《神笔》、《孔雀公主》、《百衣鸟》、《过猴山》、《一幅侗锦》、《鹿铃》、《蝴蝶泉》、《马头琴的传说》、     

表现主义对动画艺术的影响研究

表现主义注重采用夸张的语言形式、强烈的色彩对比来造就独具个性的艺术风格,在动画艺术领域产生了较深刻的影响,强调了动画制作者要注重自由地表达个人的内心情感,要创造富有感染力的视觉形象,让受众能够感受到生动趣味、夸张幽默的艺术氛围,能够增强受众的视觉感受。本文先简单阐述了表现主义的基本内涵,然后从人物造型设计、环境造型设计、情感表达形式、意境表达方式、镜头设计等方面,讨论了表现主义对动画艺术产生的深刻影响。     

初探定格动画的表现形式

定格动画是一种通过将事物对象进行逐格地拍摄以后,通过剪辑合成,连续放映出来,从而产生活动的角色形象。而定格动画作为传统动画的先驱,材料应用始终是影片效果的最大因素。通过在材料上的不断挖掘、改进、选择和创新下,创作出各类形式新颖,效果独特的作品。以其独特魅力在动画门类中占据着重要地位。     

浅谈动画艺术与电影的融合

自20世纪初,动画作为一门独立的艺术样式,在世界范围内获得了普遍而迅速的发展,并取得了许多辉煌的成就,产生了很多具有鲜明个性与风格的动画作品和优秀的动画家。纵观历史,当动画开始立足于艺术的殿堂,便开始伴随电影的诞生、发展而逐步的成熟壮大,最终形成了独特的审美趣味和表现风格。从某种意义上说,动画对于电影的诞生及发展有着无可替代的影响。反过来电影技术和各种电影表现手段的不断发展、出新,以及电影作为艺术地位的确立和成熟,不仅使动画摆脱了低级的命运,更赋予了动画在艺术上全新的意义和内涵。