民间艺术的审美创造——西部少数民族审美文化研究之八

在西部少数民族民间工艺中 ,最具特色的要数壁画、唐卡、刺绣及各种图案艺术。它们集中反映着西部各民族迥异的文化心理和审美意识 ,是不同民族精神气质和艺术创造力的重要库存处     

论我国少数民族民间文学艺术作品的版权保护

利用版权法保护少数民族民间文学艺术作品已经成为许多国家、尤其是发展中国家的共识。我国作为拥有丰富少数民族民间文学艺术传统的国家,理应在这方面先行一步。本文在研究有关国际协定的基础上,得出了适合我国国情的少数民族民间文学艺术作品的定义、内涵和外延,并根据少数民族民间文学艺术作品与一般作品的不同之处,讨论了它在权利主体、权利内容等几方面的特点。     

云南少数民族民间舞蹈教学中的问题及对策研究

民族民间舞蹈作为艺术院校舞蹈专业的一门必修课,其地位非同小可,在云南本地艺术院校舞蹈专业教学中,云南少数民族民间舞蹈又占据较大比重,旨在传承和发扬云南特有的少数民族文化。在民族民间舞蹈的教学中,采用合理有效的教学方法,使学生在较全面了解所学单元的背景常识、民族文化基础上,加以完成动作的模仿和学习,才能更好地达到课程学习要求和目标,使所学的动作更具其风格性、特色性,更具文化内涵。而在实践教学观察中发现,多数教师往往一味注重动作模仿,而欠缺了文化的灌输、方法的提高及细节要求,因此即便学生完成了动作却永远缺乏应有的风格特点、内在质感。因此,在云南少数民族民间舞蹈教学中,加强教师教学的教学方法的研究就变得甚是重要。     

云南少数民族民间舞蹈教学中的问题及对策研究

民族民间舞蹈作为艺术院校舞蹈专业的一门必修课,其地位非同小可,在云南本地艺术院校舞蹈专业教学中,云南少数民族民间舞蹈又占据较大比重,旨在传承和发扬云南特有的少数民族文化.在民族民间舞蹈的教学中,采用合理有效的教学方法,使学生在较全面了解所学单元的背景常识、民族文化基础上,加以完成动作的模仿和学习,才能更好地达到课程学习要求和目标,使所学的动作更具其风格性、特色性,更具文化内涵.而在实践教学观察中发现,多数教师往往一味注重动作模仿,而欠缺了文化的灌输、方法的提高及细节要求,因此即便学生完成了动作却永远缺乏应有的风格特点、内在质感.因此,在云南少数民族民间舞蹈教学中,加强教师教学的教学方法的研究就变得甚是重要.     

对少数民族民间文学艺术财产权主体完善的若干思考

少数民族民间文学艺术是其传统文化保护的一部分,对于文化资源相对丰富的发展中国家来说,这种保护不单是单纯的少数民族民间文学艺术问题,它已关系到一个民族文化的存在与发展;少数民族民间文学艺术权利主体身份的确定,关系到权利配置;主体权利义务的明确,则关系到少数民族民间文学艺术积极应对日益多样化的侵权行为,并为自身的多样化发展拓宽道路.     

少数民族民间纠纷解决机制的现实困境及其破解

少数民族民间纠纷解决机制的诸多缺陷是少数民族民间纠纷解决纠纷机制正常运行的主要障碍,现实困境主要表现于诉讼解决纠纷机制的弊端、非诉讼解决机制的制度设计缺陷以及二者衔接的不合理.     

立足民族新闻 助力新闻教育——评高等教育精品教材《中国少数民族新闻传播史》

《中国少数民族新闻传播史》是由中央民族大学白润生教授主编的北京市高等教育精品教材立项项目,是中央民族大学211工程建设项目。它立足少数民族新闻传播事业,对我国少数民     

大数据时代民族民间音乐的传播困境及对策分析

传播少数民族民间音乐文化不但可以弘扬民族文化,而且能增强人们对中华民族传统文化的认同感,还能在全世界范围内提升中华文化的影响力。在信息化飞速发展的今天,大数据技术的应用使信息传播模式不断得到创新和发展,这也为少数民族音乐文化的传播带来新的机遇与挑战。只有结合时代背景,运用新媒体传播民族音乐文化,才能帮助民族音乐文化走出困境。本文通过对大数据背景下少数民族民间音乐文化传播的困境进行分析,提出了科学的文化传播对策,旨在促进少数民族民间音乐文化的繁荣发展。     

湘西少数民族非物质文化遗产开发利用的可行性与基本模式分析

<正>湘西少数民族民间文化资源极为丰富,但不是所有的民族民间文化都能称之为非物质文化遗产,即使被称得上非物质文化遗产的也并非都能够开发利用。因此,湘西少数民族非     

广西少数民族民间剪纸艺术融入妆造饰品创新设计

随着时代发展,人们对自我形象美的追求日益凸显。爱美之心人皆有之,妆造饰品深入到生活中的各种职业、场合。挑选漂亮的饰品装饰自身形象已成为一种广泛且普遍的生活态度和审美方式,它不仅影响一个人的风度气质,也是体现佩戴者的文化修养、艺术审美和生活品质等诸多要素之一。本文提出将绚丽多彩的广西少数民族民间剪纸艺术融入妆造饰品进行创新设计,分析广西少数民族民间剪纸的主要特点及束缚剪纸妆造饰品发展的因素,总结如何汲取广西少数民族民间剪纸艺术文化精髓在妆造饰品创新设计的途径,让其风韵与当代妆造饰品更完美结合。优化设计师创新创意设计思路,为广西少数民族民间剪纸艺术的表达空间和拓展妆造饰品的艺术形式发挥积极影响。     

热贡佛像雕塑艺术的工艺技术初探

文章对热贡佛像雕塑艺术的工艺技术从其分布、来源、品类、艺术特色、技术传承等等方面进行了较为全面的探讨     

犍陀罗艺术与佛像的产生

被佛教视为与释迦牟尼同生的佛像艺术,原来是在释迦牟尼逝世后相当长时间里孕育产生的,它的诞生与欧洲古希腊的艺术有不可分割的渊源关系。本文就这一问题作了探讨。     

论古代百越及其后裔民族的纹身艺术

纹身是古代百越及其后裔民族心理特征的一种外在表现和社会意识形态的一个独特的审美范畴,寓含着丰富多彩的内涵和深刻的文化意蕴,孕育出很多与纹身相关的风俗文化事象。从古代美学的角度来看,纹身是一种特殊的人体装饰艺术形式,是古代民族艺术发展史上的奇葩。本文多层次、多角度地深入考证和探究了古代百越及其后裔民族纹身艺术产生、发展的历史过程和主要原因。     

东巴面偶在纳西族东巴教仪式中应用现状的调查

作者从2008年开始对丽江东巴仪式活动较多的丽江县塔城乡署明村、鲁甸乡新主村、宁蒗县树枝村、香格里拉县三坝乡白地村、东坝村,四川省木里县俄亚乡等地进行东巴文化艺术田野调查,对知仪老东巴深度采访,实地参加东巴教祭天仪式①,希开、希务仪式②,拉姆务仪式③、祭风仪式④、退口舌是非⑤仪式等活动,收集整理了大量应用于东巴教仪式中的面偶艺术形象及内容,特别对东巴仪式中面偶应用现状进行调查研究。本文对东巴教面偶艺术的认识、保护、研究和传承有着积极的现实意义,能进一步推动对东巴教仪式文化艺术的整体研究。     

热贡艺术源流浅探

了解热贡艺术的源流是认识热贡艺术的起点。作为藏传佛教艺术的一个重要流派 ,热贡艺术是在充分吸收和广泛借鉴印度佛教艺术、西藏佛教艺术以及汉地艺术的基础上发展并成熟起来的 ,它特殊的成长经历不仅培育了其独特的艺术魅力 ,同时也为它积淀了宝贵的艺术价值和社会价值。因而 ,认识它 ,关注它 ,并推动它的发展 ,在今天极具现实意义     

浅谈藏式建筑的装饰艺术

建筑构造与建筑装饰的和谐统一 ,就能产生建筑艺术的独特风格。本文就藏式建筑的装饰艺术进行了初步探析     

论壮族《嘹歌》艺术的美学价值--壮族《嘹歌》文化研究之六

《嘹歌》是壮族歌谣的经典之作,它具有音乐艺术和诗歌艺术的双重特性,又是二者的统一体。千百年来,《嘹歌》一直在壮族民间广为流传,显示出顽强的生命力,这与其所具有的形式美、内涵美、意境美、韵律美、悲剧美及社会美有着密切的关系。本文就《嘹歌》的美学价值及美学特点进行探讨。     

浅论20世纪90年代中国大众文艺的勃兴

20世纪90年代中国大众文艺勃兴并在整个文坛占有重要的一席之地。大众文艺在中国的勃兴自有其特殊的原因,主要是:市民阶层的扩大,渴望表达本阶层的文化趣味,谋求本阶层的话语权利;文化空间的自由,政治意识形态在文艺领域隐性退场,对文艺的强制性约束力减弱;文学自身的变化,文学商品化在创作、出版、流通中凸现;大众传媒的发展,开掘和激发着作家潜在的市场价值并驱使他们改变书写策略,将目光投向大众。     

劳度叉斗圣变未出现于敦煌吐蕃时期洞窟原因试析

学术界传统意见认为,敦煌中唐吐蕃之后洞窟中以整壁一铺巨幅画面大量出现的劳度叉斗圣变,主要是意在表现当时人们对推翻吐蕃统治的喜悦心情,属洞窟中的反蕃历史题材.但文章作者并不同意这一传统观点,而从艺术与形式的关系入手,经过对劳度叉斗圣变绘画特点的综合分析,认为劳度叉斗圣变之所以在经过北周初唐的表现后而在中唐吐蕃期洞窟中突然中断,又在晚唐五代宋洞窟中大幅表现,主要是受该类经变画表现形式的限制,其思想仍在阐释主尊造像的性格,并非是用来表现反吐蕃的洞窟绘画历史题材.